爱我别走

 
旧旧的像泛黄照片般的场景
很清晰的人物关系

很多日常,琐碎和不经意
缓缓推近
很多絮絮的旁白
不是主人公想而没说的暗自挣扎或理所当然
而是讲故事
用呼吸的语气

在恍然大悟之后温暖人心

度了下才知道
原来这个名字好像有点记忆的主演
是个万人迷
日本最年轻的影帝 （原谅我没见过世面吧~O_O ）
 
如果先了解
肯定不会有惊喜
有期待
就会挑毛病

还是这样的好

让我先喜欢上他这里揣着单纯的心的傻模样
被简单的故事吸引
只是看到那不规矩的卷毛和奇怪而可爱的帽子就开心

然后再知道
哦
帽子下面的你 是个影帝。

翠绿的草坪上，亚照努力的挥舞着红旗，
“欢迎回家！
  你看我的技术终于纯熟了，可以让他们飞的更久了！
  我们结婚吧！”
白鸽们在蓝蓝的天空下迂回飞翔，水绘泪流满面......

[如果天空永远都是这样无限透明的蔚蓝，
如果我们的笑容永远都是这样笨拙而纯真，
如果我们的内心深处总能响着一种声音---“扑啦扑啦，扑啦扑啦。。。”
（你知道吗？世间有一个字它很美---“岁羽”，那是鸟飞的声音。）
如果我们可以这样活着，不再忧伤。。。

那么，那么我也希望可以有一个放飞白鸽的婚礼，
放白鸽的男孩女孩安静而善良。

我也会有婚礼吗？我不知道，象亚照一样强烈的依靠感，让我不安和自卑。
亚照回家拼命的敲门，他害怕水绘已经离开了，
而我，
也想弱智一样的
害怕失去。

        对这样的治愈系的片子 真的就是很没有办法 开头铺垫的时候我就想哭了。不知道原因显得很忧郁和伤感的女人，还有一个动画片里走出来的有些智力缺陷的亚照。

 

       基调一开始就酝酿了，没有什么过多的话语，对白从来都是客客气气的，似乎早就有了一种默契。但真的就是电影里的主角们之间才会有看起来这么自然又不让观者觉得恶心得做作的默契和台词。因为如果生活中我们看到或许会因为某些不适当的心情觉得很假吧，大概会出于一种嫉妒。一种恶毒的不善良，一种自以为是的现实感。

       可是电影，就是让人在一段时间里做梦的，梦游的。无论这梦美得多么不像话，也还是会心甘情愿的去相信。

 

      因为洼冢洋介看得，期待看到帅帅得有型的他，没有想到是这样一个人物。有了更多的惊喜。为了他一个陶醉的表情，一个纯真的微笑，一个无辜的天真的眼神，一个瘦长的孱弱的背影。

     看到海滩那段的时候，爱吹口哨的少年躺在海边的沙滩上。立马让我想到了 梦游夏威夷 里 开头的时候 杨佑宁在海边冲浪遇见了 突然出现在也是海边沙滩的 张钧甯。同样的都是梦境里。都是在热辣辣的夏日白天里。都是在清凉的海边沙滩上。相遇。不知道这个情节有没有借鉴过。梦游借鉴 这部。似乎我看过梦游夏威夷 之后那么喜欢的原因 也是因为它是超级治愈的。两部电影里的女主角都是有着心理的障碍无法跨越的，但都在男主角的影响下好转了很多。 神奇的际遇就好像是遇到了美人鱼一般的机率。遇见了如同童话里的美人鱼公主一样的对方。一定是童话故事里画得那种，现实的美人鱼似乎长得相当的吓人的~ 世界的美好都折射在了一个人的身上。那种感觉是多么的幸福啊。

 

    印象深刻得还有洼冢洋介在大雨里吼叫的一段。。。重复着他在这个世界上的意义，他的微小的存在感，然后就痛苦的吼起来。那是对世界失去了信心的时候，对自己失掉了存在感的时刻。

     还有似乎是他的视角的，他坐在车里，看到的车外匆匆掠过去的风景，还有风景中的以前的老朋友们，他们过得似乎都是不错的，在自己的追求中体会着乐趣。

     这样的拍摄方法，很想刚刚读过得西班牙的小说 《长夜犹在》里 所描绘的一段。

 

“ 那是火车上最美好的时刻：彻夜未眠，凌晨七点，面前摆着早餐，车窗外雾蒙蒙的田野在狂奔疾驰，仿佛人们全都没有睡过一般，可以看到人影在路弯和屋前闪现，尽管他们没有望着驶过的列车，但是他们和望着他们的旅客之间似乎有着某种灵犀，就像所有在那个钟点醒着的人们全都深谙再过一会儿等到太阳升上天空以后就会消失的生命秘诀一般。”

 

    这一段读得时候就特别有认同感，每次坐火车时，有些时间都是兴致勃勃的看着窗外的，外面的风景，外面的人们，还有动物们，看着他们，尽管知道他们不能看见自己，只能看见一列车驶过，却还是会盯着他们看几秒，想着他们的生活，想着如果我是他们的话会是什么样的呢，会不会更快乐更无忧无虑呢。没有那么多规则要守，但其实是个种地的话，受到的社会压迫会更多吧，反而规则束缚你的人会更多。城市里的人其实也差不多，只是受惯了一种压力就会想换换的，即使是换种压力方式也是好的。

 

       亚照看到他的朋友们无论经历过什么样的失败和抱怨，生活依旧是朝着好的方向发展着的，他坐在车里的心情应该也跟着好了起来吧。

 

       结尾的地方，看到她奔跑着朝他跑去的时候，每个人都会想这样什么都不顾的跑向某个人的面前吧，那是一种支柱是一种意义，一种意味着全部的感觉的地方。

       这片子太治愈了。心里障碍或者智力障碍 都 不是问题。

       他们养鸽子时的生活，太让人羡慕了。好像什么羁绊和阻碍都没有。。。想散步就散步，需要挣钱 就一起去放放鸽子。 结尾也好浪漫 白鸽鉴证下的只有两个人的婚礼仪式。

这是个伤心的结局？还是开心的结局？
对不起，我不确定。

其实我本来是个好女人来的。我24岁，我一个人住，我一天刷两次牙，我过马路只踩斑马线的白线，我在东京一家花店工作。如果能一直这样下去，一直这样下去，那我一辈子都会是一个好女人。

可是，我恋爱了，他在花店快打烊的时候出现，他要买花送给心爱的女人。他说那个女人像奥黛丽赫本，他说他很爱她，他写下了那个女人的名字：山田水绘。

山田水绘，那是我的名字。

我想那时候我是快乐的，我会在那个邮桶旁等他，我们每天见面，整天聊一些不着边际的傻话，我想那就是爱情了，我太幸福了简直没想起来要害怕。

所以那一天，我生日，我在老地方等他，整整八小时，行人匆匆来去，邮筒默默的伫立着，那么孤单。他说，他有孩子了，和他老婆的。

原来，我爱的这个男人，说爱我的这个男人，他是属于别的女人的。对不起，我偷了一个男人，对不起，我偷了一段快乐。
对不起，可是我忍不住。我忍不住一次又一次的偷窃，戒指，口红，书，衣服，电视.........那些不属于我的东西，忽然有了不可抗拒的魔力，他们和他一样不属于我，所以我必须偷，一定要偷，不能不偷。可是我不需要啊！我不需要不属于我的东西，所以我把他们投进邮筒，随便他们被送到哪里去。

我想，我已经坏掉了吧？

虽然，我曾经是个好女人来着。

是一部曾经错过的影片，因为海报而标记为“想看”。而因为《池袋》里崇崇的扮演者洼冢洋介才又一次发现了它，真的是错过好久了啊。
以为洋介永远是崇崇那副桀骜不驯，天下第一的模样，金黄色的头发，利落的回旋踢，而Laundry令人迷惑，怎么会突然变成亚照呢，米黄色线织帽，米色大衣，坐在洗衣店门前那张椅子上，看着熟悉的人们进进出出。那强硬不驯服的眉眼是怎样悄悄变得单纯天真的呢。
水绘曾说，不多话的人往往心里有千言万语。亚照或是因为太单纯反而心中的话语表达不出来。
他说他不明白什么是爱情，什么是死亡。别人告诉他，这是爱。于是他就在本子上一笔一划的记下来。他说“奶奶在这里，可是又不在，这真难懂。” 水绘入狱，他说“警察怎么能骗人”。他说他不知道这是喜还是悲，其实他懂，只是他以自己的方式说服着自己。
印象最深刻的是亚照在雨中行走的那一幕。雨水和泪水交织在一起，他一直在洗衣店防止小偷把衣服偷走，而他最爱的人却因为偷窃罪入狱。起初我担心着他今后的生活，会不会一直如同这个失落的夜晚，而后来我释然，他已经学会的系鞋带，已经学会了放鸽子，他知道什么是属于自己的，什么是自己要做的。
于是他养了很多鸽子，日复一日的挥动红旗，他知道，这样水绘一定可以看到，一定可以找到他。他选择坚守，以自己的方式。
终于，那个上午，水绘看到了在山坡上挥舞旗帜的亚照。亚照平静的笑了笑，说“欢迎回家。”之后顿了顿，说出了那句藏了很久的话语：“我们可以结婚了吧。”
欢迎回家。似曾相识的话语。《KIDS》里朝户对归来的志穗也是说了同样的话语吧，满载温暖的问候。
洼冢洋介每换一个角色就像是重生了一次。他是GBOYS的老大，是正直的浅海，也是那个放鸽子的少年。

这个中文名真寒，laundry虽不贴切，但相对好点，当年圣丹斯电影节NHK国际映像作家赏，不知道是什么性质的奖，反正我喜欢这个片。

非常舒缓的节奏，娓娓道来。日本电影的故事未必很好，画面却永远令人称道，起码，可以说是优美的电影。

最大的看点当然是洼冢洋介，演一小白，演技也好，本色也好，伊的表演伊的声音就是让我喜欢。走路的背影都像小白，一招一式令人信服，很可爱很真诚，让人很容易忽略他的缺陷真心喜欢上他。

有点写不出来，总之简单来讲就是我喜欢，觉得好看。