时光之尘

北影节，大师系列总要看一部，没有选雾中风景、尤利西斯的凝视、永恒的一日这些资料馆常客，看了“时光之尘”。本来是“希腊三部曲”的第二部，却因安哲交通意外突然辞世而成为谢幕之作。 正序的故事应该是这样的： 1954年，流亡在苏联的艾莲娜与千辛万苦来寻她的恋人斯皮洛斯重逢，两人一夕恩爱之后又天各一方，一个入狱、一个流放西伯利亚。艾莲娜在西伯利亚幸得同胞雅各布相伴左右，她生下斯皮洛斯的孩子，托付给雅各布的姐姐抚养。 1974年，艾莲娜重获自由之后立即去寻找身在美国的斯皮洛斯，深爱艾莲娜的雅各布放弃了一直想去的以色列，陪伴艾莲娜。艾莲娜找到了斯皮洛斯，但发现他身边已有别人，她跑开了，去加拿大找到了躲避越战兵役的儿子。斯皮洛斯追到加拿大，三人重聚结成家庭一同返回美国。 1989年，艾莲娜的儿子在西柏林，娶了一名从东德逃过来的女子，生了一个女儿也叫艾莲娜。 1999年，艾莲娜和斯皮洛斯从美国来到柏林与儿子团聚，雅各布来旅馆探望他们，三人在街上徜徉之际，艾莲娜身体不适，这时她接到电话，孙女小艾莲娜要跳楼。艾莲娜劝下了小艾莲娜，之后身体更加虚弱。雅各布前来探病之后，登上莱茵河的游船，展开双臂坠入河中。 2008年，艾莲娜的儿子在罗马拍摄讲述母亲艾莲娜故事的电影。此时他正在与妻子办理离婚，而小艾莲娜失踪，他在小艾莲娜的房间里发现了老艾莲娜的照片和在流放时写给斯皮洛斯的信。小艾莲娜的母亲闻讯也来到罗马，两人在酒店碰面，酒店遭小偷光顾，遭劫后的房间地板上出现了天使的图案——展开双翅的天使伸手迎向空中的第三双翅膀，就是影片海报那幅画面。 影片从2008年开始，以在小艾莲娜的房间发现的老艾莲娜写给斯皮洛斯的信为旁白，引入老艾莲娜的故事，是回忆，也可以看作是儿子正在拍摄的影片内容。1954年的故事叙事基本是线性的，直到1974年艾莲娜和雅各布从流放地被释放。而之后，74年、99年、08年几条线开始跳跃、穿插，而且常常是时间跳跃，但场景不变，演员不换妆。比如： 1999年，雅各布到旅馆探望艾莲娜和斯皮洛斯，房门一开，就变成了1974年，也是在一个旅馆房间里，雅各布无望地请求艾莲娜不要走，艾莲娜决然地离开去寻找斯皮洛斯。雅各布和艾莲娜都是1999年的妆容，表现的是1974年的场景，期间1999年形象的斯皮洛斯一直坐在旅馆床上。 1974年，艾莲娜到加拿大，找到了2008年样貌的儿子。 1999年，艾莲娜、斯皮洛斯和雅各布走进一个酒吧，镜头从三人镜头推为斯皮洛斯的单人镜头，场景不变，时间变成了1974年的加拿大，斯皮洛斯找到艾莲娜打工的酒吧，两人激烈争吵之后重归于好。斯皮洛斯是1999年的样貌，艾莲娜是1974年的样貌。 2008年，艾莲娜的儿子寻找失踪的女儿，找到小艾莲娜的同学打听线索，那个同学跟1999年的小艾莲娜一样年纪。两人一起去找到的跟小艾莲娜在一起的年轻小伙子，则是2008年的艾莲娜（一直没有露面）应该有的年纪。 小艾莲娜和老艾莲娜也是重叠的。片尾，2008年的摄影棚中正在拍摄老艾莲娜去世的场景，99年年纪的小艾莲娜趴在床边，斯皮洛斯伸出手来呼唤艾莲娜，起身的却是小艾莲娜，小艾莲娜握住斯皮洛斯的手，几颗水珠从她手中滴落。艾莲娜手中滴落的水滴此前出现在雅各布跳入莱茵河之后，艾莲娜从病榻上起身，恍恍惚惚地念叨新年餐桌的座位设置，念到雅各布名字的时候。那水仿佛是泪滴，又仿佛是莱茵河的河水。小艾莲娜站在废弃的公寓楼上，呼喊着自己想死，我想，除了父母离异给她带来的伤害，那其实也是老艾莲娜曾经的内心的呼喊吧。 看之前对电影一无所知，所以懵逼了一阵，明白了怎么回事之后，觉得有趣，好像在时间的长河里做游戏。有趣是有趣，烧脑片的那种有趣，因为捋清了时间线而感到兴奋。但是实话说导演想表达什么没太看懂，也没有共情。 不过大师的作品，就是能让人不明也觉厉。虽然影片横亘苏联、美加、德国，背景中穿插斯大林逝世、越战、柏林墙倒塌、世纪之交等事件，但是并不是历史大片，也不是三角恋故事。我猜，混淆时空的拍法，本身就是在点题吧，岁月流逝，每个人都带着厚厚的时间之尘，因为过去，我们成为现在的我们。过去没有过去，我们带着它进入现在。 最后一幕是老年的斯皮洛斯和小艾莲娜携手向着银幕跑来，脸上洋溢着笑容。 2022.8.16 北影节

导演西奥·安哲罗普洛斯的影片《时光之尘》无疑是一部在电影史上留下深刻印记的作品。这部影片以其独特的叙事方式、精湛的视听艺术和对人性的深刻剖析，成功地抓住了观众的心。本篇影评将从影片的视听风格、叙事结构和主题思想三个方面进行深入剖析。 首先，影片的视听风格是其成功的关键之一。安哲罗普洛斯以其擅长的写实主义手法，通过镜头呈现出一幅幅引人入胜的画面。画面的色彩饱满而厚重，构图精巧而意蕴丰富。导演在镜头的选择上恰到好处，将人物的情感变化和时光流转的感觉融入画面之中，让观众身临其境般感受到时光的力量。 在音乐方面，影片同样表现出色。音乐与画面的结合恰到好处，既能凸显出场景的氛围，又能勾起观众的情感共鸣。音乐的节奏和旋律紧扣影片的情感走向，为影片注入了灵魂。而声音设计也让人拍案叫绝，将现实与虚幻、梦境与觉醒之间的界限模糊，为影片增色不少。 其次，影片的叙事结构独具匠心。《时光之尘》以一种非线性的方式讲述故事，通过不同时间线的穿插与交织，呈现出一幅富有哲学性的时光之画。影片没有刻意追求高潮迭起，而是通过时间的流动，让人物与事件逐渐显现出他们的内在联系。在这种叙事方式下，观众得以从不同角度审视人物的成长、命运的无常以及时间的神秘。 另外，导演在塑造人物形象时也是功力深厚。他对人物的刻画入木三分，使得每个角色都有着鲜明的个性和丰富的内心世界。人物之间的关系错综复杂，彼此的命运如同时光之尘般紧密相连。这使得观众在观影过程中能够与人物产生深厚的情感共鸣，体会到人性中的喜怒哀乐。 最后，影片的主题思想深刻且引人深思。《时光之尘》关注的不仅是个体的命运与成长，更是对人性、爱情、生死、梦想等宏大主题的探讨。导演通过不同人物的命运，展现了时间对于人类的深刻影响，以及人们在时间的洗礼下如何顽强生存和追求美好。影片抛出了诸如“我们为何而生？”、“如何面对时间的流逝？”等一系列哲学问题，引导观众反思生活的意义和价值。 此外，影片对于爱情的探讨同样值得称道。安哲罗普洛斯展现了多种爱情形态，包括初恋、痴情、离婚等。这些情感纠葛如同时光之尘，随风飘散，又在时间的长河中留下永恒的印记。影片表达了一个观念：爱情虽然短暂，但却有着无法抹去的价值。爱情能够激励人们去坚持、去奋斗，使生活更加充实和有意义。 总而言之，西奥·安哲罗普洛斯的《时光之尘》是一部视听艺术与深刻主题思想相结合的佳作。这部电影以其独特的视听风格、非线性叙事结构和人性主题，为观众带来了一场难忘的电影体验。在观影过程中，观众不仅能够欣赏到电影的美学价值，还能够深入思考人生哲理。可以说，《时光之尘》是一部值得每个人在时光长河中品味的电影。