荒野猎人

作为 20年最弱奥斯卡 ，今年的颁奖季唯一可以期待的也就是小李子能不能完成小金人零的突破了。

小李子与奥斯卡的爱恨情仇如今可谓人尽皆知，媒体们更是各个替小李子 抱 屈 含 冤 。

成功命中威廉王子两个孩子姓名的英国博彩公司最近也上调了小李子的赔率，从8赔1上调到 12 赔 1 。

如果这家号称“全世界最强博彩公司”的预测真的“百发百中”，那 莱昂纳多·迪卡普里奥 今年真的要捧起职业生涯 第一座 小金人了。

纵观小李子与小金人的几世情缘，大多都是 有缘无份 型。

1994，小李子在与约翰尼德普合作的《不一样的天空》中饰演智障弟弟，提名了最佳男配。

可这一年，小李子遭遇的对手是《亡命天涯》中的汤米·李·琼斯，这位老爷子后来以《黑衣人》系列火遍全球，绝对是老戏骨中的老戏骨。

接下来三次提名都是最佳男主角，其中表现最好得是07年的《血钻》。

作为豆瓣、IMDb双 Top250 影片多年来一直被粉丝誉为小李子演技巅峰之作。

“人之将死，其言也善”的豁达

丰富的表情变化
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同样是疯狂《血钻》明显比这几年真实得多

但小李子这一年的对手是凭借少数族群身份正中学院G点的 弗雷斯特-惠特克 的《 末代独裁 》。

这一仗，小李子完全是以卵击石。

《飞行家》则是输给了同剧组表现更优秀的凯特布兰切特，学院向来秉承着鸡蛋不放在同一个篮子里的均衡策略，不愿意伤了和气，表演更精湛的凯特出马，学院只能权衡之下舍弃小李子的影帝称号。

小李子完全被大魔王吊打

至于《华尔街之狼》，我只能说，遇到小雀斑这样的天才型小鲜肉，小李子也只能甘拜下风，况且，大家都知道学院倒贴英国演员也不是一天两天了。

纵观小李子的奥斯卡之路，客观原因确实不容忽视，但是，小李子的演技真的配得上一座小金人吗？

小李子表示“爸爸不服！不服！不服！”

虽然学院这几年无论是思想还是影响力都一直在走下坡路，但是其权威性仍旧是不言而喻的，在高手如云的奥斯卡影帝舞台上，小李子的演技实在是不值一提。纵观奥斯卡影帝的筛选标注，不外乎以下几个：

一、塑造人物需要 千 人 千 面

一个演员的演技是否精湛无外乎于他是否成功地塑造了人物。

小李子塑造人物最失败的地方就是他的角色千人一面，无论饰演的角色是谁，都带着小李子式的“浮夸”。
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那什么样的演技算得上千人千面？

这一点做的最好的就是人称AB叔的奥斯卡影帝艾德里安·布洛迪，他塑造的形象都具有鲜明的人物特点，根据角色完全改变自身动作，语言节奏，以表现不同的人物气质，尤其是他赋予每个人物的眼神是截然不同的。

同样是艺术家，《钢琴家》中的他是忧郁内敛

《午夜巴黎》中的他却是亢奋和癫狂

AB叔的这个表情神还原了卖安利的我们

而小李子就只能说是千人一面了，《华尔街之狼》和《了不起的盖茨比》基本可以无差别混剪。

反正小编找图的时候是靠头发颜色区分这两部戏的

如果观众无法区分俩个角色的差别，那么能记住的也不过只是小李子数不尽的表情包罢了。

小李子这段“撕心裂肺”的演技最后也敌不过被截成表情包的结局

二、作为主角要成为影片的 绝 对 中 心

可是小李子却一路被各种配角吊打。

还是《华尔街之狼》，整部影片最大的亮点绝对不是小李子所饰演的男主角，而是以男配身份出现的马修麦康纳。

两人的对手戏不长，但马修将角色的桀骜不驯、被金钱腐蚀的堕落表现无疑，而小李子则延续了被 吊 打 的悲惨现实。

如果说马修是疯癫，那么小李大概只剩呆萌了

三、演技实战必须 张 弛 有 度

塑造人物的相似和被配角抢尽风头都还好，小李子最大的 硬 伤 是过于用力以至于变成了“身体搞笑”的演技。


人家牵一发动全身，小李子是行走的表情包

在前期准备阶段，小李子选剧本从来都是精挑细选，非 名 导 不 接 。而剧本也大同小异——一个名人大起大落的一生。

这样的选择虽然看起来很有冲奥气质，但事实证明，小李子根本就驾驭不了。

怪我咯？

异妆、暴瘦小李子都驾驭无能，只好致力于自虐，势要将自己作死才罢休。

《华尔街之狼》中接踵而至的两性表演和大尺度的镜头显然对演技没什么帮助，只不过赚了些噱头。

而今年的《荒野猎人》更是一直被媒体揪着“小李子被熊强暴”的热点炒了又炒。

夸张、流于表面缺少灵魂的表演也就只能满足得了金球的胃口，奥斯卡可不买账。

去年打败小李子的小雀斑虽然也是通过外在的表现去模仿生理残疾赢得了学院的青睐，但是在细节的处理上与小李子绝对不可同日而语。

小雀斑在《万物理论》中为霍金这个人物设计了许多细微的特质，比如颤抖的双手和萎缩式的驼背。

因为不断的重复，这种模仿几乎成为了小雀斑的肌肉记忆，甚至直到奥斯卡的颁奖礼，这种因为戏中角色而带来的习惯依旧没有戒掉。

其实小雀斑今年在《丹麦女孩》里的演技也绝对配得上影帝称号，但是学院连续两年青睐他的可能性实在微乎其微，算是从侧面上帮了小李子一把。

反观小李子，电影前脚杀青后脚就上游艇，这种快闪一般的角色抽离到底是因为他有随意切换的开关还是压根就 没有点亮过演技点 呢？

同样都是年少成名，同样是在名利场中长大，纳塔莉波特曼可以回哈佛深造，沉淀自我，完成逆袭，回好莱坞捧走小金人，但小李子却把大把时间浪费在和超模鬼混上上，拿不到小金人，又有什么 不 公 平 的呢？

演技不能靠“猎奇“剧本和”名导大制作“填补，小李子的奥斯卡之路还很长，毕竟一旦今年他又错失机会，连这么弱的对手他还打不过，那就只能等耄耋之年再去拿个终身成就奖聊以慰籍了。

那么，问题来了：

奥斯卡不欠小李子一个小金人，但好莱坞欠小李子得太多，说了这么多，小编也是爱之深恨之切好不好！！！

     

认识亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多，是从去年他的那部具有强烈讽刺意味但又饱含着艺术的辛酸的《鸟人》开始的。这位满脸胡渣的墨西哥导演用他那自然而深刻的导演风格，以及不惜运用一切手法达到他的天才设想的个性，征服了无数奖项，也征服了包括我在内的无数影迷。

关注他的《荒野猎人》，是从去年奥斯卡颁奖典礼结束后开始的，据说是小李子的冲奥之作，还有汤老师，这样的一部作品，分量不言而喻。直到前几天，在网上看到了泄露版的视频，可以很负责的对大家说，这部电影是绝对意义上的佳作，个人已经把它列为明年十佳电影的第一部。电影中还是大量充斥着导演惯用的长镜头，把每个场面和细节都表现的触目惊心，鲜血与呻吟，残忍与死亡，与《鸟人》的“深度”不同，本片则更多的体现出了“广度”，广角镜头下，落基山脉的壮丽风光一览无遗，一个种族的命运正在上演。

就我的理解，在电影所有的线索和矛盾中一直贯穿着两个主题，复仇与生存。

第一个主题，复仇。

野兽杀人并不是因为它们想吃人，更不是因为它们生性残忍，它们不管你是为何而来，是强大还是弱小，只要它们的领地受到侵犯，它们就会把入侵者撕碎，因为这就是野蛮世界的规则，如果你不能守护自己的领土，等待你的就是灭亡。

在19世纪，更大量的白人开拓者涌入美国中西部，也就是苏族人的聚居地。他们砍伐森林，猎杀野兽，严重的破坏了当地的生态平衡，也威胁到了苏族人的生存，于是他们遭到了反抗，爆发了达科他战争、红云战争、黑山战争等战役。凭借过人的箭术和对当地地形的熟悉，苏族人也获得过几场大胜利，无数白人的头皮被他们割下。然而由于武器装备的落后和白人源源不断的涌入，他们的家园被毁，当地壮观的野牛群也消失了，最后的苏族部落不得不在内布拉斯加州的罗宾逊堡与白人签订了拘留地协议，此后不得不四处迁徙，美洲平原的马背文化和神秘的西部处女地，也很快消湮没于历史长河之中。《荒野猎人》的故事，就是这段历史中的一段插曲。

主角格拉斯和他的一伙同伴入侵里族（rees）领地，大量猎杀动物以获得皮草，于是我们一开头就看到他们一行人遭到里族人的袭击，死伤过半，不得不乘船撤离，后来为了不被里族人追上，他们又弃船上岸。格拉斯在一次独自出行时不小心步入了一窝狗熊的领地，护崽心切的母熊几次攻击了他，虽然被撕扯得体无完肤，最后格拉斯还是把母熊给杀了，并被及时赶来的同伴所救，这里明显是把里族人等同于熊，格拉斯等同于入侵的白人。

然而，格拉斯和那些为了利益不择手段的白人不同，他并不会去侵犯里族人的利益，他甚至和一个波尼族女人相爱并生了个儿子，只是好景不长，在一次白人的入侵中，部落被毁，妻子被杀，为了保护儿子他杀了一个白人军官。说到这里，那个和菲茨杰拉德一起逃走的小伙子和格拉斯是一样的，都代表着良知尚存的白人，尽管十分年轻，被菲茨杰拉德欺骗，并在他的威逼利诱下把格拉斯遗弃在冰天雪地之中，但之后他和菲茨杰拉德路过一个被毁掉的里族部落时看到一个幸存下来的女人，他非但没有把她杀死，还给她留下了食物。

有格拉斯这样的人，当然就有菲茨杰拉德这样的人，而后者明显代表着那些贪婪的，为了利益烧杀掠夺不择手段的入侵者。为了钱他主动要求护送重伤的格拉斯，但在路上他为了省事又试图把格拉斯捂死，被格拉斯的儿子霍克发现后他又残忍的将对方杀死，最后欺骗另一个同伴把格拉斯留在了荒野之中。而后来他被格拉斯重伤并被苏族人杀死的结局则诠释了“复仇”这一主题，格拉斯为儿子复仇，里族人为无数死去的同伴和被破坏的文明复仇。

同时我们不能忽略格拉斯的儿子霍克，他是白人和波尼族的结晶，但最终又被菲茨杰拉德所杀，我想导演在这里想表达的大概是白人和印第安人本来有和谐相处的机会，但贪婪的入侵者们毁了这一切。他们戴着文明的面具毁灭原始的野蛮，但当那自然的树接连倒下，原始的枯骨上是堕落的旗帜，文明的废墟里残钟摇晃，只剩下孤独的人类和他们逝去的幻想。

第二个主题，生存。

在电影的开头，我们可以看到格拉斯一家三口在一起的画面，伴随着女人的旁白：

“As long as you can still grab a breath ,you fight.keep breathing”

这句旁白贯穿全片，在每次格拉斯接近死亡时这句旁白都会响起，呼唤着他，请努力活着。

在被菲茨杰拉德抛弃之后，身负重伤的格拉斯爬出坟墓，由于喉咙被母熊划破，导致他喝水都喝不了，为了粘合伤口他往伤口撒火药，然后点燃。为了生存直接生吃活鱼和动物的残肉和内脏。为了避免被追来的里族人发现他在激流中求生。摔下悬崖后刨空身边被摔死的马的内脏，然后裸体躲进肚子里取暖。就像这样死过几次之后，他活了过来，并最终在一场战斗后成功复仇。

某种意义上，这句话同样也是说给里族人的。还记得那个救了格拉斯的波尼族男人，为了生存不得不前往更南的地方找那里的族人，可最后还是被路过的法国人吊死在树上。印第安人这个群体何尝不是如此，在他们短暂的历史中，他们一直都在为了生存而迁徙，为了生存而战斗，然而还是弱肉强食。

两个主题已经解释完毕，接下来我来谈一下电影中出现的三个意象。

胸口飞出的鸟儿。在格拉斯的波尼族妻子被杀死后，我们可以看到一只鸟儿从她的胸口飞出，单从这个镜头来看似乎只是想表明她自由了，但很快我们就从另一个镜头里看到了一个熟睡的白人，旁边的地上是那只鸟的残骸，我们才发现没有那么简单。那只鸟其实象征着新生的希望，格拉斯的儿子，酋长的女儿，母熊的幼仔，他们最终都被白人所杀所辱，当然，白人们都付出了血的代价。

从天而降的火焰。看过《鸟人》的影迷都会知道，这个意象是“伊卡洛斯”，神话传说中用蜡质的翅膀飞向太阳，最终坠落的那个人，代表着为灼热的理想而不惜陨落的追求精神。然而与《鸟人》不同，在火焰坠落之后，格拉斯看到了群狼在围攻一只落单的小水牛，然后在一片火焰中遇到了那个救了他命的波尼族人。这里的坠落象征着印第安文明和马背文化的消失。

水壶上的符号。在弃船上岸后，那个小伙子在水壶上刻了一个螺旋形的标志，而这时菲茨杰拉德冲两人发火，代表着冲突（复仇）的起源，也预示着接下来格拉斯会被菲茨杰拉德抛弃，在霍克被杀死后水壶被那个小伙子扔到了格拉斯的身上，格拉斯将水壶丢失后被人捡到，最终让他获救，同时也给菲茨杰拉德的逃跑提供信息，成就了格拉斯和里族人的“复仇”。在电影里，这个水壶起到一个伏笔作用，这是很明显的，代表着复仇的起源，也代表着复仇的结束。

（完）

恭喜小李子凭此片荣获第88届奥斯卡最佳男主角！众望所归。

在今年很早的时候我的表姐说她有一个预感，《荒野猎人》如果不是一部非常棒的片子，就是一个笑话，没想到看完之后我两种感觉都有，也是挺奇妙的。我看完之后内心是不太喜欢的，但是等日后出了高清资源我应该还是会下载下来存着的，只是因为画面太美，这一点就够了。

圣诞节早上第一场《荒野猎人》，电影院几乎是没有空位置的，可见大家对它的期待。早就听说小李子这里面被折磨得很惨，所以其实是做好了心理准备的，万万没想到，还是低估了被折磨的程度。小李子几乎从头到尾都一直被折磨，经历了吃腐肉，吃树根，吃活鱼，吃现杀的牛肉，被熊袭击，被人袭击，顺水漂流，住在马身里面...说实话，看到最后我都累了，小李子还是那么拼，但在这样的情形下已经不能判断小李子是真的在表演还是处在那样的环境下而做出自然的反应。当然，不能否认小李子一定是在其中加入了自己的表演成分，但是每次一离开生死存亡的边缘（虽然这样的场景并不多），小李子的表演都显得略为单一，所以不管他多么狠地折磨自己，对我来说他真正的表演部分并不那么有说服力，更多的是在环境的刺激下做出的应激反应。从《Legend》开始，汤老湿似乎对于变化自己的口音产生了兴趣，但是表演方面却比以前浮夸了，这次在《荒野猎人》里面也有同样的感觉。这次他模仿了南方口音，虽然听起来很像，可是总感觉很难听懂（也许是我听力不够好），表演也让人有些出戏。

整个电影的节奏也有点慢了。电影中途时不时地就有人去卫生间，中间少看几分钟也完全不会跟不上剧情，离开的时候小李子在挣扎，回来估计他还在挣扎，在电影院的一半时间就是在看小李子被折磨中渡过的。大量描写小李子痛苦的场面本来就会导致剧情本身变得简单，再加上导演似乎不想只讲一个里猎人的复仇记，而是要上升到种族的高度，剧情就更加的单薄了，因而在看完电影之后再来回想这部电影到底讲了一个什么故事时，才发现故事本身居然如此简单，却花了两个半小时，实在是有点太长了，越往后看越是煎熬，而种族这一点好像也并没有表现得很好，两边都没有顾得上。

尽管有这么多槽点，可是如果可能，我还是会推荐有条件的人去电影院看，作为我心目中本片的唯一看点，摄影确实太太太棒。开头的那一个长镜头，连贯性和调度实在是流畅，仿佛又见《鸟人》里的长镜头，在此基础上还增加了对于细节的描写，几乎每一个人物被杀时，无论在水里还是岸上，无论是近距离搏斗致死还是被箭射死，过程都清楚明白。除此之外，《荒野猎人》几乎每一帧的镜头都美极了，就算不看剧情都是一种享受。

《荒野猎人》拍得确实是挺用心的，但是确实是在除摄影之外的地方没有打动我，但并不是一个烂片。如果可以，请今年的奥斯卡评委把小金人送给小李子吧，这样他就可以好好地，正常地演戏了，真的想让他回到《血钻》、《禁闭岛》时期演戏的状态，再不给他，他真的会折磨死自己的。

出电影院一搜豆瓣上的影评，好家伙满篇全你大爷的奥斯卡。不废话，先评电影，然后吐槽现已转变成全国最大跟风伪文青聚集地的豆瓣。


    电影情节其实几句话就概括了，但拍出来那配乐场景画面就是震撼，两个多小时一点儿都不觉得长。有条件去电影院的还是建议去电影院，但心脏不好的还是先考虑考虑，其中几个镜头还是有点儿吓人的（其实那伤口都看着吓人，不知道是不是电影院的原因）。说什么被熊强暴的那几位我滚你老母吧，我在看电影时都压根儿没往那方向联想去，跟熊打个架思想怎么这么龌龊呢。片中演员都敬业得不得了，李奥就不说了，那打扮，那吃生肉生肝脏的场景，全片从头心疼到尾（那可是我唯一的男神啊，每次看他电影都冒着被掰弯的风险，还好有我众多女神保护我直男本性）其他演员也都很拼，估计导演就不让他们照镜子，鼻屎都被拍出来，汤姆哈迪不光是反派还是个秃子，挠头发那段儿真是感觉皮屑从屏幕里飘出来。配乐确实不多但挺美挺震撼人心的，反正我觉得恰到好处，这部片儿从任何角度来说我都想打5星，但唯一美中不足的一点是其中有几个地方很明显是在拍电影，镜头上落的水滴雪花阳光点点儿挺出戏的。

    而且这部电影挺感人的一点也是它没做什么宣传，那什么carol我的妈呀提前大半个月就在车站放广告，还有像good dinosaur这样的动画片也是成天电视上放啊放的，星战就更别提了每天都像是首映日现在电影院还到处是模型。相比起来还魂者简直低调到不行，一副“反正我有莱昂纳多主演唷你们爱看不看吧”的缺德模样儿，不过李奥这金字招牌还就管用，vip场前两天在网上查都被订完了，选了个imax放眼望去几百个座位没见着空的，哈哈。


    电影先说这么多，暂时想到什么写什么，现在该骂骂豆瓣了。
    第一次上豆瓣是高中，单纯觉得这地方挺好嘿能看影评能有不同的人交流想法，看电影之前还能看看短评给我这小屁孩儿点儿建议，后来忙了要上大学了就不怎么玩儿豆瓣了，偶尔搞俩不重要的短评凑数“我看过的电影”。所以这次我看完还魂者挺激动想着哇看看豆瓣他们都会评价什么吧，说不定有人对这故事背景有什么独特见解呢（因为我觉着这片儿并不仅限于表面这么简单的剧情），结果翻着翻着心情就沉下去了，各种酸，各种奥斯卡，各种跟电影本身相差甚远的废话。
    突然想起之前跟一中国朋友提起莱昂纳多，那伙计满脸天真地问我：“就是永远也拿不到小金人的那个吗？”
    操你大爷的。

    第一次喜欢上莱昂纳多是因为被解救的姜戈，本来看医生和姜戈看得有趣呢，这个配角出现的一刹那注意力就全被他吸引住了。那气场根本是无法让人忽视的存在，每一个细微的表情都能感受到牛逼的演技。后来一搜还知道了片中手流血那段是真的把杯子拍碎了，导演没喊cut顺着往下演的。冲这气场这演技这职业态度我立马就详细百度他了，然后发现原来我以前看的盗梦空间猫鼠游戏无间道风云不都是他演的吗！可能因为那些电影里本来就是主角，而姜戈里他演的配角把主角的风头都给盖了过去，我就被深深吸引了（我一男的用这词儿不知道合不合适）后来又去搜了他的其它电影看，哇塞演过这么多好电影啊，一发不可收拾，成了我第一个也是目前为止唯一能称之为喜欢的男演员。

    怎么现在人都得这么浮躁呢，是因为网络低龄化了吗？跟风吵跟风闹，开心就打五星不开心就打个一星，不需要理由，豆瓣就这么从一个发表见解交流看法的地方变成了一个更多只是发泄的平台，不过脑子，小手一抖，就把评论给发送出去。看了看斯皮尔伯格的战马，影评刷腐，刷基情，这儿就是刷“小李子绝对拿不了奥斯卡不然直播吃翔”。



    好吧。
    Fuck the Oscar.
    And fuck you，豆瓣。


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当时写的快，想到什么了写什么。语言组织癌晚期。还望多包涵。



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想了想还是过来补充，第二段写了估计导演就不让他们照镜子那些话，其实本片的很多细节全是化妆化出来的，我也是后来才知道，化得太到位让我当时都信以为真了。由此可见本片的化妆师道具师有多强大，也在此向所有的幕后工作人员致敬！

故事发生在19世纪初 ，格拉斯在美洲生活已久，与当地的一个女子结婚并育有一子，可她的妻子在一次白人军队对印第安人的扫荡中丧生。他带着儿子做皮草猎人为生，在一次狩猎过程中，他因为遭到熊的攻击而身受重伤，他所乘坐船的船长想要带他离开却因为条件限制无法做到，于是雇佣了两个人来照顾他，菲茨杰拉德不但不想照顾他，还想把他的财产据为已有，于是残忍地杀害了格拉斯的儿子，把格拉斯抛弃在荒野等死。格拉斯凭借着坚强的毅力最终回到了安全地带并开始了他的复仇计划。

整个观影过程很虐心，我始终揪着心很压抑。整个电影都是冰天雪地的外景气候环境如此恶劣，小李子真是吃尽了苦头，他从一个翩翩的美少年变成了一个受尽折磨的沧桑大叔。而且他一个素食主义者竟要大口啃食动物内脏。

影片中最让我感动的情节就是格拉斯从埋他的坑里爬出来去找儿子，整个艰难的爬行过程配合着背景音乐，太催泪了。当他找到儿子的时候，我的眼泪也抑制不住了。受了那么重的伤强撑下来的他就是因为想要守护儿子，而现在儿子也离去了，这是多么巨大的悲伤，他的整个世界都没了。

格拉斯在片中多次经历生死考验，他的执着一次又一次把他从死亡边缘拉了回来。他被身形庞大的母熊扑倒，被撕的像一块破布一样伤痕累累，奄奄一息，他没死。后来被活埋只剩一口气，他还是没死。披着熊皮艰难爬行的时候再次遭遇袭击他跳入河中逃走又没有死。在湍急的河水中漂流，他没死。连人带马坠下山崖他也没死。逃命过程中丢了水壶和熊皮，他竟然把马的脏腑掏出，在马腹中躲过寒夜，他还没死。这些都是他复仇的信念支撑着他，特别感叹意志力的强大。复仇完成的时候他恍惚看见了自己的妻子，代表他已经得到了心灵上的平静和解脱。

男主因为受伤无法说话，所以有种默片的感觉，很多信息都要通过眼神来表达，他的眼神精准的传达了他承受的各种苦难和复仇的决心。

这是一部以复仇为主线的电影，但是也讲述了人与自然之间的关系。电影中反复出现的透过山林仰望天空的镜头，有时望向的是落日余晖，有时是当空皓月。联想到电影里的复仇故事，和对信仰的追问，这些镜头在描摹自然之美的同时，也变得别有深意，人是自然的一部分，要对自然心存敬意，不要为了利益肆意破坏。

细腻的画面 ，精湛的表演，完美的配乐，精良的制作成就了一部艺术品。
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