幕末太阳传

原以为是历史正剧，结果一看是喜剧，叫旭川

白相记更合适。

整部电影讲述了幕府末年发生在东海道第一个驿站的妓院发生的形形色色的故事。故事的主线有三条，一条是长州藩士高杉晋作，久坂玄瑞等人图谋烧掉洋人建在御殿山上的异人馆，一条是木匠阿长帮助洋人修异人馆，以及为了还债把女儿阿久卖给妓院，最后一条是老留佐平次在妓院白吃白喝，被妓院强留做苦力，周旋于妓女和客人之间的故事，第三条线才是故事真正的主线，像鹿鼎记一样，通过一个小混混的眼睛看待幕末形形色色的人与事。

整个故事应该是使用了不少落语的段子，像阿染和金造的殉情故事，还有小春给了客人一堆结婚誓词，结果两个恩客是父子穿帮，亏的佐平次用巧计化解难关。这两个故事应该都有落语原型。使得整个故事笑料不断。

影片主角佐平次是一个老千式的人物，骗吃骗喝时无赖相十足，弄的向他讨帐的喜助和兼次都被骗的晕头转向，但是他也并非全无心肝，他帮助小春处理誓词风波，帮助阿染对付死而复生的金造，都显示了他的能干，在帮助阿久和德三郎逃亡和从阿长那里弄来异人馆的构造图，既显示了他的聪明，也体现了他的善良（虽然他是要酬劳的），也难怪阿染和小春愿意跟他远走高飞，只是他因为肺结核不愿意耽误这两位红颜知己……，故事最后他骗小春相好去寺庙上坟也让人捧腹不已，他是江户幕府末期典型的市民形象。

维新志士们在这片中也高大不起来，他们口里谈着攘夷，却拖欠着妓院的食宿费迟迟不还，连鬼兵卫这样的人都拿公款嫖妓，想袭击异人馆，却始终没法拿到异人馆构造图，还亏的佐平次这样的老千帮忙弄到，在这部电影中，武士老爷的本事还不如平头百姓，在妓女心中反而是老留更靠得住。

影片中高衫晋作的怀表辗转落到了佐平次的手里，不知道这个道具具体起什么作用，为什么要一直强调。

历史上的流莺生活并没有那么好，能做的上花魁的只是少数幸运儿，像阿染那样年老色衰无人接盘的妓女往往是多数，至于游女，待遇只会更糟糕，影片里做了美化。

在大导演林立的日本影坛，川岛雄三这个名字在国内影迷印象中，未见得有多名闻遐迩，作品质量亦良莠不齐，但1995年《电影旬报》为纪念电影诞生一百年评出最伟大的十名日本导演中，川岛雄三位居第七，足见其中坚地位。他出身苦寒，生具反骨，加上患有筋肉萎缩症的毛病，令他怀有游戏人间的戏谑态度，在其电影中亦有不少体现。川岛雄三先在松竹担任副导演，顺应当时喜剧大潮，拍摄了一系列卖座的类型片。1954年拍完《昨天与明天之间》之后，来到刚复活不久的“日活株式会社”打拼，《幕末太阳传》就是日活时期的佳作，也成为他毕生代表作之一，曾入选日本电影史十佳电影第五名。

今年适逢川岛雄三百年诞辰，重温这部蕴藉了古典落语、黑色幽默的自省自反之作，可以窥见明治维新前夕的动荡社会一角，以密集的笑点描摹青楼风情与普世众生相，底层小人物的生存之艰在插科打诨中幻觉性地美化些许，似乎外界的硝烟与社会的转变并未影响这块天地，仍以其独有的生态机制屹立，虽说这一切全是苦中作乐式的自我消遣与幻象。影片的主人公佐平次几乎可以算是这座青楼以及存身于其中所有人物的缩影，他们几乎各个都善于逢迎做戏，各个都暗怀斤斤计较的小算盘，生存的严苛让所谓自尊抛之脑后，这些倔强存活的蝼蚁们以狡黠的圆滑、善意的曲意逢迎小心保护着珍贵而可怜的生存空间，良善并未全部泯灭，并以独特的方式参与着历史的进程，依稀可见川岛雄三的爱徒今村昌平作为编剧参与而贡献的元素，也可见今村昌平日后的创作风格。

大有意味的时空背景

故事设定于江户幕府末期，时值西方资本主义工业文化开始侵入古老沉睡的东方，六年后的明治维新蓄势待发，日本国内人心惶惶，革新派与“尊王攘夷”派各执一方。随着尊王攘夷运动的失败，逐渐演变成倒幕运动，虽然幕府被迫宣布“攘夷”，但最终顺应时代潮流，日本走上资本主义的新兴之路。影片中寄居于青楼的几个武士便是“攘夷”成员，密谋着烧毁英国领事馆。

武士中的领导者高杉晋作显然是一个见多识广的人，身怀一块自上海带来的怀表，被众人当成宝贝。这个貌似无意间提及到的细节，除了让中国观众会心一笑以外，也同步暗示了彼时的东亚政治格局——彼时的大清尚处于大国的强弩之末，尚且是日本效法的样本之一。因此1862年，长州藩组建了一个考察团，高杉晋作正是其中一员，虽说在闹太平军，上海的繁华依然震住了众人（汉学亦是热门，内藤湖南、芥川龙之介、谷崎润一郎等皆踏足过中国），二十年代日本作家村松梢风的小说《魔都》从此被唤作是上海的别称。高杉晋作的怀表再次映射了国内及国际的时代背景。

青楼位于东海道上的品川，是当时东海线一带最好的娱乐场所，青楼云集，是名头鼎盛的红灯区，自古以来便是戏剧故事的发源地。影片中的妓女小梅因无钱而决意赴死，决定拉上书店伙计金藏一起殉情，金藏出镜的场景便是被其他妓女打趣，因他带来的书都有关“殉情”，其中一本正是《品川殉情》，联想及小梅恰要找他殉情——于是便构成一个相当有趣的笑点。因为品川风月太盛，殉情一类的事的确常有发生，这个故事曾被用到《昭和元禄落语心中》，所谓“心中”即是“殉情”，细细留心的话，会发现本片中大量的落语段子，如日本古典落语中《居残佐平次》及《品川心中》等都适时嵌入在影片中。

此类富有江户风情的描摹，不由让人想起数井原西鹤之《好色一代男》，同样是妓院内的“螺蛳壳里做道场”，堪称江户时代人情风物之“清明上河图”。本片亦如是——热血沸腾的有志青年，八面玲珑的伙计，左右逢源的花魁，赌瘾卖女的底层劳力，善念犹存的纨绔子弟，更不消说那些志趣各异的恩客们……看似闹哄哄你方唱罢我登场，其实条分缕析，线索极为清晰明理，在推进叙事时，单线的发展以及数线的并拢，都贴合之前细节铺垫，在成功制造笑料的同时，也为整体剧情的严丝合缝打下基础。

鲜活有情的芸芸众生

本片以生动鲜明的群像刻画为亮点，在善于展现场面调度的楼层上下呈现江户市井风貌（空间内的运动镜头相当精彩），言语俏皮，处处机锋，人与人之间的关系既有赤裸裸的物质关联，但也不乏有情有义、纯良至真，几乎可算是一个凝缩的微型江湖。这些底层小人物虽难登大雅之堂，但在关键时刻爆发出的生存智慧与豪爽侠义作风，恐怕是很多所谓高雅之士都为之汗颜的。市井小民的达观、乐天、幽默、机智、善良，正合作为编剧的今村昌平之意，联想到他日后以“书写蛆虫至死方休”为主旨的创作路数，一切仿佛都有迹可循。

为影片贡献最多笑点的无疑是男主角佐平次，先是气势十足地邀请朋友们大吃大喝，以一副大佬的腔调屡次吓退催付款的伙计；痛快承认囊中羞涩后，立刻反客为主自愿为店中打杂，以劳力抵钱，一套流程熟门熟路，估摸不是第一遭。万没想到，这位百事通竟成为镇店之宝——文可制婚书制药，武可吓退欺诈者！智商感人，三教九流的行当手艺雨露均沾；舌灿莲花，两位花魁忙于应付恩客难以抽身，全靠他从中周旋；热心助人的同时绝不忘利益至上，帮忙不能白帮，有钱就好说话；头脑精明，赚钱有道，凡是能生钱的地方没有他想不到的，让其他伙计恨得牙痒痒。

相比这位神通广大的伙计，满口“护国救国”的武士们就显得平庸无能至极，因为拿不定主意经常闹内讧，缺乏执行力，爱国流于口头，空有一腔热血却并无实际行动，甚至在关键计划的实施上，最后还是依靠佐平次的参与而成功了。很明显，川岛雄三并未将武士放在一个高贵的位置，相反以嘲弄戏谑的方式描摹所谓“攘夷”运动。于是我们不难联想到片名中出现的“太阳”一词之来源——“太阳族”的出现缘于作家石原慎太郎于1955年出版并获得当年芥川奖的小说《太阳的季节》，多以描写藐视伦理、有暴力倾向的不羁青年为主，掀起“太阳族映画风潮”，一时间追求无序生活、无因反叛的青年成为热潮。巧合的是，武士高杉晋作的扮演者正是石原慎太郎现实中的弟弟石原裕太郎。因此，我们不妨将影片中这群头脑发热的武士视作是江户时期的“太阳族”，也是川岛雄三对这类映画的不屑，借影片所述虚实相间的历史折射、反讽现实情境。当然，武士们最终并没有辜负佐平次的援助，亦给予相应的回报，导演终究赋予他们人情味的一面。

人情味的通透洞彻，同样体现在其他努力挣扎生存的小人物们，合力贡献一出笑中带泪的时代情节剧。店主儿子平日里游手好闲，但却关心着被贩卖为妓的女孩命运，通过与女孩成婚的方式帮助她逃脱被贩卖的命运，这同样是在佐平次的策划下，拜托前往造反地的高杉晋作护送到远方，并在船上为之举行婚礼。这些在时代黑云中翻滚的温暖亮色，是导演理想信念的化身。

决意离开时不无苍凉，人散后寂寥长廊里，尚不知还有多少悲伤的风月故事发生。不过生活是不容许他伤感的，最后一个谎言被拆穿后，他飞快地往海边跑去，毕竟漫漫人生路，他仍会以草民的生存方式与或许并不长久的未来作抗争。而其他芸芸众生，也会继续坦坦荡荡地在大时代里顺流逆流。

第14届#法罗岛电影节#主竞赛单元第1个放映日为大家带来《幕末太阳传》，下面为大家带来前线江湖骗子们啼笑皆非的评价了！

松野空松：

缺乏凝聚。

Her Majesty：

日本电影的黄金时代。

果树：

嘻笑怒骂皆文章，这个体量看下来还是有点累。

Prometheus：

妓院浮世绘，可是观感很难让人一直集中精力啊，太抓马。

欧.尹：

或许是缺乏文化认同，又或是字幕质量不高，本片观影体验相当之差。影片的剧本回想来的确不错，但群像叙事处理得略显混乱，而片中人物又哭又笑、夸张做作、猥琐油腻的表演状态实在是令人讨厌。

盆满钵满赵+：

落语故事强行拼凑的小合集，有主要人物但为了讲明白每个故事搞得完整性很差，但很多段落还是很有趣的，古典落语故事适合这种夸张的演绎。镜头调度真好，两个女人打架那场戏太喜欢了。钟爱喜欢黑白片的烟尘。

米米：

幕末浮世绘。

太多细节因为自己的无知，对不上号，就算是“戏说”，也解读的很吃力。

历史，时间，有些时候会“逗你玩”。

Pincent：

开场一枪终结幕府时代。青楼鱼龙混杂，苦中作乐，群戏实在出彩。幕末外敌影响的时代变革背景下，只有靠着审时度势、曲意逢迎才能存活，看似骗得游刃有余、好处尽占，实则体弱多病，民族的未来没有方向，“十年？十年后日本都不知道变成什么样了。”

SONGMJ23：

一部典型的50年代日式喜剧。时代落幕的味道并没有刻意去做，不管是否了解这段历史，对于观众来说这就是一幅十分纯粹和生动的众生相。川岛的运镜放大了人物的运动，同时注重景深运用，采取了很多当时日影中典型的室内戏处理方法，使得主人公与其他人物的串联非常显著，联合今村昌平深思熟虑的落语编排，共同奉上一场闪耀影史的沉浸式闹剧。

给艾德林的诗：

语言无甚可谈，但故事有些嚼劲，能看到不管经历多少平仄，最后这一落无论如何需要停在史与国要如其人般微妙的反讽上，过小就显迟滞只能让“聪明”或懂落语的观众领悟，而直白或直接点出的大，又会使辛苦构建心领神会的感觉不复存在且多此一举，且思来想去又不觉得是落语搬演不成功，但最平衡的微妙触动显然也没达到，相信可能刘别谦亲来也是牵牛下井。

子夜无人：

看到编剧是今村昌平之后就觉得非常通顺了，人物如蝼蚁般的钻营状态，和弥漫在电影字里行间的缝隙中那种“不干净“的属性，都是他以后所发扬光大的，起码对后来的《女衒》是起到了相当直接的承袭作用。嬉笑怒骂的聒噪感层层叠叠堆砌在一起，但因为尽皆浓缩于妓院这一处三教九流、鱼龙混杂的环境而变得合理，每个人都有自己迫在眉睫的死限，但仍然要拼上老命去寻求哪怕一刻抛诸脑后的松快，这便是对国民性的揣摩了。

落霞孤鹜秋水天：

旧唐书有云：“以史为鉴，可以知兴替。”有借鉴意义的不光是本国历史，站在外人角度客观审视他国历史同样能起到谋划自身前途的作用。天朝确实可以霓虹为鉴，霓虹是一面天朝以正衣冠再合适不过的镜子，反之亦然，中日互成师生。电影里几次提到上海，怀念尊崇没有洋人肆意横行的老上海，以天朝上国的大都市上海为鉴，谋划日本的倒幕运动，效果斐然，明治维新后日本取代大清成为东亚霸主。二战战败的日本被美国控制，虽是被占领之国，然经济腾飞有冠绝群雄之意，日本人很难不会又生出复兴明治盛况的野心，借明治之鉴照昭和之国，立场暧昧也无可厚非。中国今日处境和当年日本何其相似，饱经外族欺凌艰难爬起，国力日渐昌盛，幸福感飞速提高，复兴路上的中国应时时端详霓虹这面镜子，切记日本军国主义的教训，莫让极端民族主义和好战斗勇吞噬了我们的理性。

#FIFF14#DAY1的主竞赛场刊评分将在稍后为大家释出，请大家拭目以待了。