光晕4：航向黎明号

《光晕4：航向黎明号》并不是一个故事，如果你不是halo迷，没有玩过halo全系列的游戏，或者阅读过官方小说，你会一头雾水，不知所云。也不会明白它为何评分这么高。
       它只是一部庞大史诗里面众多出场人物的某一个舰长对过去的回忆，对曾经救过自己的士官长的回忆。

关于整个故事背景可以百度。

只说说电影在说什么。
     光晕3结尾时，士官长和神风烈士（他是谁可以百度）成功引爆了环带消灭了虫族，但在乘坐黎明号离开时黎明号被切成了两半，神风烈士回到了地球，而所有人都以为士官长死了。并为他建立的墓碑。
    但是士官长并没有死，在黎明号残骸中他和一直陪伴他的人工智能科塔娜活了下来，士官长进入冷冻，科塔娜则抛出求救信号。

    所以电影开始，已经成为舰长的拉斯基收到了这段求救信号，并回忆其当初自己还是学生时，士官长营救他们的往事。整部电影在讲他的回忆。
    所以电影的最后拉斯基毅然决定带领舰队去宇宙寻找士官长，这也就是光晕4故事的前奏。（所以电影叫做《光晕4：航向黎明号》）

  整部不能算作电影，叫做微电影可能更适合，虽然长度是一部电影的长度。但是电影只是庞大故事的一小段而已。不了解整个故事的人会觉得十分无聊，不知所云。就像100万字的小说你只看了其中一个500字的段落。

   当你了解整个故事架构的时候，就会明白我们这些人为何能看几十分钟看似无聊透顶的剧情还能给高分的评价。
   也会明白在最后士官长出现的时候，我们为何激动到尿了。（虽然已经工作多年，马上奔三了）

   另外：个人更喜欢游戏中文语音对各种的翻译，圣约人，洪魔是小说的翻译。中文语音版本游戏里面翻译的是星盟，虫族。个人觉得更带感。
  话说光晕系列是少有的有中文配音的游戏。听着熟悉的语言，更有游戏代入感。虽然英文的可能有人觉得更有感觉吧。

  科塔娜这个人工智能也很令人喜欢，不只是单纯的电脑而已。有人形容为心灵伴侣很贴切，再强大的士官长也会有孤独的时候，特别作为仅存的斯巴达战士。承载了无数人的希望。看尽了无数的死亡与离别。

  随着光晕游戏的一代代的发展，科塔娜也越来越漂亮了。
  在光晕2结尾时，科塔娜为了掩护士官长离开，留在敌军之中，士官长承诺一定会回来救她。科塔娜对士官长说：“不要随便对一个女孩做承诺，尤其是在你不确定的时候“。送给各位男孩们
  

没玩过游戏halo的人完全可以路过了。这不是给你们看的影片。对于一个熟悉HALO的观众来说，把游戏搬上银幕，无改编地搬上荧幕，还不是件容易的事。之前看过日本拍的动画版的HALO，感觉不错。这次真人版的出现，让人赏心悦目。特别是片中最后的精彩部分，当圣族隐形战士无端地倒下，117斯巴达出现的那一刻，可谓片中经典之经典。不了解背景的人，根本就不可能明白117的涵义，斯巴达的意义和那身经典战甲的意义。

     很多人说看不懂，给了低分。但首先你要明白的是它不是一个电影，它是而且只是一个附在正版游戏里的宣传片，拍给粉丝们看的。这就是为什么这个网站上大部分人给的分数只是中等，而在这个游戏可以称得上是国民游戏的美国用户为主的IMDB上最多的打分却是满分。因为你缺乏相关的背景知识，看不懂。而如果这个片子想拍到连你也看得懂， 它面向的主要用户们又会觉得太啰嗦了。

    故事的主线很简单，就是成了人类最强战舰无尽号舰长的Lasky听着接收到的求救信号，回想起了自己少年时初遇士官长的经历，然后带着他的舰队去救援。
   
    这个片子里的大部分时间里讲的就是Lasky读军校时发生的事情。时间是在人类与要灭绝人类的圣约人发生最初遭遇的前后。由于Lasky是游戏中一个非常重要的人物，所以玩家们对他的生平不会没有兴趣。

    他们的学校所在的星球被发现，被袭击，上面的人类被消灭，然后在一个圣约人精英战士要杀死他们的时候，士官长出现拯救了他们，Lasky和他的伙伴得以生存下来。

   摘掉头盔的两个战士是士官长的亲密战友，快腿凯丽和刀神弗雷德。年轻的面容，坚毅的眼神。他们斯巴达二代战士那时一共三十几人，在后来多年的战斗中大量牺牲，最后只剩下寥寥数人。和他们“并肩战斗”过的玩家，这时怎么可能不被触动。从舱口望去，能看到圣约人正在实施他们一贯的邪恶把戏，杀光一个星球上的人类以后，用高能光束把整个星球表面熔化掉。

    影片最后，舰长Lasky在听到士官长的人工智能发出的求救信号后，冒着被圣约人舰队围攻的风险带无尽号去救他。人类在和圣约人的战争中因为科技和军备上的劣势，被打得跟狗一样（玩家在游戏里也死得跟狗一样），各种忍辱偷生，终于研发出了无尽号这个王牌，融合多种人类与偷师的外星科技，打圣约人飞船跟打儿子一样， 终于有了局部优势。所以玩家与非玩家在看到这一段的时候心情大不相同。没玩过这个游戏的不觉得有什么，但对每一个玩家来说，那是TMD多年的血泪迎来了扬眉吐气的时候。

   脱掉军官制服换上战斗服的Lasky站在冷冻舱前，手里是死去的恋人的标牌和当年与士官长联手杀掉的圣约人的碎片，身上满是冷冻剂留给他的伤疤。几十年了，人类为了免于被灭绝的命运奋战求存，Lasky在战斗，士官长在战斗，科姐（开头和最后出现的虚拟美女）在战斗，大群的人类战舰在无尽号的带领下开启肖-藤川断层发生器进入跃传空间去和圣约人火拼救士官长了，少年，你的热血呢？你的手柄呢？

   这个片子你要是非把它当成一部普通向的科幻片来看，那是差了点，内容单薄，而且交待得不够。但它实际上只是一个面向游戏爱好者的宣传片，就它的本职工作来讲，10分不能再低了。

阔别了很久，终于看了一部电影《光环4：迈向黎明》，百度了一下，这就是一部为了推广游戏量身定做的电影，交代游戏中中士的前世今生。
故事就是从未来的中士回忆青年时期自己刚刚入伍的情景开始，交代了青年时期的小伙伴们，先是表现主人公的不合群，又身患病症，不停地交代主人公的处境与共同的敌人，在小伙伴发现一直以来面对的敌人并非真正的敌人，真正的敌人出现了。
真正的敌人是一群可以隐形的强大外星生物，故事其实安排的都是属于说一半戛然而止的感觉。
说亲情，没有太深入，轻描淡写；说爱情，微微地蜻蜓点水；说励志，主人公哪里跌倒就从哪里爬起，结果刚刚要爬起就遇到前所未有的灾难，外星入侵。
但是，外星人追主人公的那一桥段，我觉得表现地很刺激，那种紧张感，以及逃命时的急迫且刺激的感觉传达给观众，让观众身临其境。
作为一部游戏推广电影，制作精良，且是相当成功的。

刚刚在豆瓣上搜索发现，《光晕》电影版大制作貌似要在2019年上映。借此契机简述一下个人关于科幻作品世界观构建的观点。
虚拟构建的世界观是一部科幻制作的重中之重，因为作者必先在完成作品之前对整个情节发展有一个初步的方向，而且情节要遵循虚拟的时空背景。而世界观的具体形式往往大至对整个宇宙历史发展图景的想象描绘，小到超微观粒子存在及运动方式的理性预言，这一切都不仅关乎作品的严谨性，还能够给观众、读者的感官乃至思维带来不同程度的冲击，同时作品立意的深刻性也在其中定夺。
个人的感受：《星际迷航》系列，及《光晕》系列（游戏版本）都是相对成功的背景构建，但仅仅是相对而已，而且后者要强于前者。从科幻作品不同于纪实性作品所独特应带有的探索性角度加以考量，越是能给观众带来新颖、启发、深思这类感受的作品，越为上佳之作。探索性不单纯指题材中对星际空间的探索，同时还含纳更丰富的内容，比如对人类星际探索开拓行为的理性推测和思考，对未知地外明文形态的创造性预言，或是对人性本质在大尺度时空下的可能性突变的遐想以及对宏观种族命运发展方向的终极思考等等。这些都是绝佳的立意题材，而驾驭得如何要看作者的想象力、创造力是否足够天马行空，又是否经得住深层次的推敲。
因此，从这些角度来看，《星际迷航》的深刻性和高度都要比《光晕》略逊一筹。星际迷航的战争场面无非是人类战争形式在太空的延续，相遇到的外星智慧生命大多与人类相似或是和某种动物相似，星际探索本身带有的神秘感也被“超光速”极短时间的穿越磨平得所剩无几，而这所有的局限同时又不能使作品对人性的探索上升到一个足够的高度，仅仅是我们在现实世界中面临的一些极端情形的夸张呈现而已，虽然融入了大量的科技、人的情感元素，但依然无法改变这部作品在科幻老司机们眼中的浅显形象，无非是为了渲染一些英雄主义，友情、团结合作、信任、勇气等“人类古老情怀”而已，没有明显的创新性可言。
而《光晕》的构建则有一些突破，也不知是与《星际争霸》（游戏题材）相互借鉴还是如何（两者在世界观和其他构建上有明显相似之处）。光晕同样是描述人类从地球到深空的斗争和探索过程，不同点在于，在作品的中篇以后，逐渐引入并构建起关于“衣钵”继承的叙述，这可以引申为对存在意义与价值的创造性思考，使人类的各种取向、选择都裹上了一层哲学色彩。虽然尾声处人工智能占优的情节有些玄乎，又无端夸大了人类的神化力量，但不影响整体的布局。
可想，电影版的《光晕》还是值得期待的，虽然不知导演会改编成什么德性，就像人们期待《三体》电影版一样，但至少是对原创作品的嘉许和致敬。

对于玩过游戏的人 ，光海报就够他们受的，一个士官长的半转身，就能迷倒一片，要知道一个男人能迷倒一群宅男，这需要多大的魅力，当时我看这部电影的时候是因为实在没有什么科幻片看了，于是就看了halo4，然后我就买了XBOX玩了一遍halo4，电影里面对于士官长形象的塑造是非常高的，因为这个头盔痴货始终没有摘下他的头盔。但是士官长也并非电影的主角，写的是舰长的成长记录么...总而言之,还是和标题一样,玩过halo这是神作,没玩过halo的人会说..那个带头盔的痴货怎么啦么强.