血色孤语

这不是什么童年创伤的心理疾病，这是基因层面的。我们都知道童年创伤会在成年以后表现到某些行为或心理上，这是对的。但是并不是所有的心理或精神层面的疾病都可以会归于童年创伤。毫无疑问，Jerry是带着创伤长大的，而这层伤害在他成长的过程中也越来越深，越来越痛。但是Jerry在童年时期就已经病了，而他的母亲亦是如此。 基因层面的遗传是根本，而童年创伤与孤独是引子和影子。他们诱发了疾病的开始，而在其后的过程中如影随行。

全篇最精彩的地方大概就在两处。一是医生被绑架后，他们在野外时医生说的那段话，尤其是那句，【世上的孤独，是所有痛苦的根源】。我们所有人都会有听到各种各样貌似从远处飘来的声音，或嫉妒，或愤世嫉俗，但是这些声音其实都来自与我们内心。就像狗狗和猫说的，Jerry，你知道的，这些都不是实际的，这些其实都是你的想法。所有人都会有负面的心理倾向，所有人都会想要沉沦，想要屈从于欲望，因为这是来自人类基因的原始本能。嗜甜，嗜杀，性冲动，懒惰，钟情于短期目标等等，这些都是远古时代的生活环境与习性决定的。而人类文明社会的进步却远远地快于了人类基因的进化，我们的基因还没有适应这种改变。所以，所有的负面心理倾向都不是我们的错，如果非要说是，那也是我们的原罪。即使是天使，也有堕天使。

然而，即使如此，也并不表示我们就一定要顺从这些欲望，就一定要去赞同这些来自我们内心的黑暗想法。世上的痛苦和孤独是无法彻底消除的，而对于精神病患者而言，孤独与痛苦却格外地深刻，不想孤独却又无法融入群体。就像每次有人来敲Jerry家门时，狗狗都是在叫唤着，侵入者！侵入者！侵入者！为什么？明明每天都在说着，他们人很好，我想和他们一起玩，我很孤独，我想和他们做朋友，不是吗？我也不知道这是为什么，大概他在害怕，因为没有人与他一样，他在害怕自己被抛弃，在害怕自己被伤害。但是，人活在世上，又怎么可能确定自己不被他们伤害呢，不是吗？而每个人，当然不会是一样的人，不是吗？但是他渴望认同，渴望别人与自己有一样的感觉或行为，以此来得到一个信号，我，不是一个人，还有人与我一样。而这样，能让他觉得，自己不那么孤独。就像第二个被杀的丽萨一样，因为她说，她也一样，她也会和她的猫猫说话，她也一样。很细小，但是Jerry还是感受到了认同与融入群体的感觉。然而其实并不是，只有他一个人一直游离于群体之外，而已。

如果说，Jerry的矛盾心理是我们所有人的矛盾心理的放大，那么，我们每个人大概就是Jerry的缩小了。人无完人，不要对自己太过苛责，不要要求自己完全没有负面的情绪与想法，接受这一点。有了想法不要紧，重要的是我们可以选择不顺从，可以选择反驳，并用行动来说明『我真得没有坏掉』。因为压抑和斥责自己的想法，只能导致反讽心理，只能让自己越是想要去做，想要去想。

而第二个精彩的地方大概就是片尾的Happy Song了。最终，狗狗赢了，猫和狗狗都消失了，Jerry永远地留在了大火里，因为他不想再伤害任何人了。他本来，也就不想伤害别人，真的。

2016-06-02

还记得那个第四位天使吗？撒旦路西法！当男主对菲欧娜说出天使的名字的时候，故事就发生了转折，那是天使开始堕落的号角！整部电影写得就是一个天使堕落的过程！
男主委屈着，无辜着，对于菲欧娜，鹿，妈妈，他不过是想帮她们结束痛苦罢了！这是他儿时习得的善，但是长大了，社会教导他那不是善，轻易放弃生命是不对的（有争议），他随后就在矛盾着，怀疑着自己是否还是个好人！当他杀死女二的时候，掩饰罪行多于结束女二的痛苦，所以代表善的狗才会说我现在确认你已不是一个好人！最后，杀胖子的时候就完全是恶了！但是就算堕落，路西法始终是天使，所以男主最后寻求了救赎！
在全片中，狗是善的化身，但在我看来却是伪善，是社会的善的化身。猫，与其说是，邪恶，不如说是内心深处的自己！
在男主杀死菲欧娜的时候，他询问，菲欧娜人头说他是恶人，狗说他是善良的，但是只有猫说你就是你自己！只要猫既接受了他的善，也理解他的恶！一如路西法，为了追求自由方才堕落！所以我想这才是男主为什么总是听猫的话的原因了吧～

这。。原本是个悲伤恐怖又孤独的故事。
讲述一个精神病患者如何如何先后杀人，然后把死者们的脑袋存放在冰箱里……这样一说，会不会觉得这恐怖又变态的心理片已经司空见惯。
即便是硬要站在一个精神病的角度去讲述故事，也不见得多么引人入胜。
不过这部片子在主人公的选择和设置上十分高明，主角被定为一个童心未泯的人物，并在站在第一人称的视角完成了电影别具一格的表达，一举多得。
杰瑞童年时可以将自己主观的念头具象化成自己眼中的“客观”世界（可以说大多数人在童年都体会过是主客观不分的感受），只可惜这种“天赋”由于自己资深精神病患母亲的误导，令他愈加深信这些“客观具象”的真实存在，并延续到了成年。他在成长过程中的缺失让他虽然成年可本质上依然是个能被三言两语左右行为的孩子。然后他的这种在我看来是“艺术天赋”的能力，对于一个“孩子”，无疑是场灾难。
而灾难撞上了杰瑞童话般的世界，于是刻薄的喵星人，忠诚的汪星人，明丽粉嫩的色调，萦绕四周的蝴蝶，以及会说话的脑袋，挟持着懦弱善良的杰瑞欢天喜地地粉墨登场~~
这原本是个悲伤恐怖又孤独的故事。。。

一部理论上应该很可怕的电影被喜感化后真的很奇妙呢，可怜又可恨，可怕又可爱。心理医生最后在生死关头说出了真心话，jerry都说，十年的心理治疗都没这十分钟有用，太讽刺了。关于神经病的方面就没什么好说的了，孤独倒是可说一二，可怜的jerry如果有人从小真心关怀应该不至于走到这一步，人怎么说还是社会的动物，内心再强大独立也需要陪伴，倾诉，发泄和理解，就算大家都狗屁不通。

瑞安雷諾茲絕對是混跡奇葩界顏值最高的一個逗逼。


 
能被選中成為死侍的男人，絕對不是一個正常的男人。這一點，從他早年間參演過的極品三俗無節操喜劇《尋堡奇遇》中便可一窺奧妙：一個手術室里的帥氣男護士，一雙迷離而不渙散的小眼神，及時地為蒙古大夫擦拭額上的汗水——然而是個基佬。
上天賜予美貌，通常不會順帶手地也送上一些演技。正所謂演技與顏值不可兼得，然而瑞安雷諾茲恰恰是一枚很容易被忽視的遺珠，在方方正正的標準下巴後面，是一顆非常精明的大腦。喜劇能在《互換身體》里跟傑森貝特曼一起光屁股，正劇能躺著就把戲演了。2010年的《活埋》堪稱是多年不見的頂級獨角戲，驚人的創意和表演挑戰不是一般的演員能搞的定的。全片從頭到尾僅僅一個演員出鏡+不到20個聲優，卻足本奉獻了95分鐘令人窒息的驚悚劇。挑戰人體極限的一個棺材大小的禁閉空間，愣是讓瑞安玩的游刃有餘。寥寥幾個力透紙背的表情，就輕而易舉地把從生到死的絕望心態傳遞了出來。單單為了這部片子，我還特意留意了導演羅德里格科特斯之後的作品《紅燈》，自然也是一部題材多見卻角度非常的優秀電影。
漫改電影大行其道的今天，不去摻和一腳算是自稱人氣不足。受大躍進時期糟糕的劇本所累，《綠燈俠》和《冥界警局》相繼票房撲街。後者的撲街倒是毫不意外，從內而外透露出一股提槍上馬的豪邁而欠考慮的領導思維，而前者之過並不在於瑞安雷諾茲本人的問題，相反地，我認為當今好萊塢演藝圈，都很難再找出第二個從外貌到氣質都如此哈爾喬丹的，哈爾喬丹了。
要看一個演員本職工作究竟如何，還是要看其在中小成本電影中的表現。比如一部《陽光小美女》一部《狐狸獵手》，就足以讓40歲老處男史蒂夫卡瑞爾成為了演技派的種子選手。而有趣的是，如果從喜劇表演方式來看，史蒂夫卡瑞爾和瑞安雷諾茲在這方面甚至有幾分的神似。



而《血色孤語》又是跟《活埋》一樣，和瑞安雷諾茲的相性極高的獨立作品。
或許瑞安雷諾茲在骨子里就是個非常態人類，所以每每都能把非常態人類演的入木三分。《血色孤語》中的Jerry因為幼時遭遇而罹患精神疾病，而步入社會后面臨一系列的選擇，一步一步地走上了一條無法回頭的道路。作為一部黑色幽默相當充盈的電影，因為害怕孤獨而幻想出了一貓一狗的Jerry眼中的世界是一個滿是粉嫩和暖色的安全領域，而當他服下將他轉為“正常”的藥物之後，反而會對這個冰冷而自私的世界無所適從。這就引發了一個非常有趣的問題：究竟正常是好的，還是異常是好的？究竟是個體的情緒感知更重要，還是為了社會性而讓個體在世界中承受痛苦更重要？
或者，什麼才是真正的正常？
將這樣一個心理學和哲學界存在已久的問題拿到一個精神病患連環殺人案之中，就產生了一種奇妙而又荒誕的化學反應。只是簡單的視角變換，就帶來了驚人和印象深刻的表現力。本片的故事實屬稀鬆平常，節奏也稍嫌沉悶，觀感並不十分理想，但其設定上的硬實力是毋庸置疑的。和非正常人士瑞安雷諾茲的標準表現相比，幾位女角不是狀態低迷便是游離其外，傑瑪阿特登的御姐氣息拿捏尚屬到位，但萌妹安娜肯德里克實在不敢苟同。而女生們就剩下頭來演戲的時候，倒顯得更加妙趣橫生和搭調了。
而隨著整個故事和Jerry的人生逐漸一層一層展開之時，在一次又一次的掙扎、分尸、接受、再掙扎的過程中，竟不由得有些希望，雖然殺人是錯誤的，但Jerry還是不要清醒的好。
伊朗導演瑪嘉莎塔琵過去的作品《我在伊朗長大》和《梅子雞之味》均關注與伊朗本土故事，這一次，將犯罪懸疑專業編劇邁克爾佩瑞的劇本添上了一抹女性作者才能發現和熟稔的甜美的糖果亮色，讓這個本該更加病態的犯罪故事竟平添了許多同情和感性，簡直就像是不帶BGM和角色歌的百老匯音樂劇。
但仍然是個相當黑暗的音樂劇。
 

 
但令人可惜的是，這種良好的感覺並沒有堅持到影片的最後一刻。事實上，在非常怪奇而又有趣的60分鐘之後，影片的情節和故事似乎不知道該如何收尾，倍顯拖沓和冗長。整個故事已經結束了，而觀眾還得坐上半個小時才能看見Jerry的結局，不能不說是一種煎熬。而更意外的是，這種煎熬竟然用了精神科醫生的一句話就足以精彩地了結了。讓人不得不懷疑，最後的半小時究竟是創作上真的才思枯竭還是過於自信。在一波一波的小高潮之後，竟然迎來了一個情感上的空窗期，不禁讓人倍感意外的同時，還有些失望。
同時做到歡笑、壓抑、同情而又充滿魅力並不輕鬆。但《血色孤語》不僅僅做到了，而且自身還是個主角是精神病人的犯罪電影。但作為小眾作品，無論本片的質素到底如何，其必然難以受到來自觀眾和評論界的一致好評。應該承認的是，糅合了瘋狂、幽默，甚至還有一抹憂鬱的《血色孤語》仍存在著諸多不足，但總體來看，已經可以躋身cult電影的前排之中。而就瑞安雷諾茲的表現來說，說是新時代的《驚魂記》也不過分。或許對於普通大眾來說，接受一個連環殺手的世界和價值觀是非常困難的，即使是個遍佈黑色幽默的荒誕喜劇也不行，即使片尾有一個非常漂亮和美好的歌舞show也不管用。而有趣的是，在Rottentomatoes和Metacritic上，該片在評論界和觀眾方向出現了兩種不同的喜好導向，或許這對于研究網站用戶構成更加有用一些吧。
而對於觀眾本身，能在欣賞瑞安雷諾茲的顏和顏藝以外，還能以看見呆萌小貓咪在地毯上拉屎了的“Oh~~”的表情和心態來看一個成年男子一邊分尸一邊跟一個腦袋互訴衷腸，不也是很有意思的一件事情嘛？
 
http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7896968/

朋友看完《死侍》的时候，给我发了条微信，说：原来死侍就是我们前几天一起看的那奇葩电影的男主角。这个时候，我才意识到原来死侍和这部电影都是瑞恩·雷诺兹主演的。

而相比之下，这两部电影中的角色实在差距太大。跟在《死侍》中的嘴炮快语速的表演不一样，在这部电影中瑞恩·雷诺兹把一个内心孤寂又敏感躁动的障碍人格病患演绎得惟妙惟肖。

这一部画风奇怪、故事诡谲的电影。 影片主角是一个有精神病家族史的工人，他的病状是幻视幻听，可以听到各种动物对他说话，尤其是他家中邪恶的猫和憨厚的狗。

他的母亲一直幻听“天使”对她说话，最后竟然要求他亲自动手杀了她。正是因为童年的不幸，以及遗传性精神病的困扰，他变成了一个孤独内向的人。

但当他在工厂和同事一起准备一次活动的时候，对一个女同事心动了，他渴望得到这个女同事的注意。但是，当他们的关系发生变化时，他在那只邪恶的猫的教唆下，最后机缘巧合地不小心杀了这个女同事。

在杀人之后，杰瑞砍下她的头带回家，跟她道歉，跟她聊天，还在自己用餐时将她的头放到餐桌上。
随着事态的演变，身边的同事开始疑惑女同事的失踪，并最终找到了主角家中。

而杀过一个人之后的主角在这只邪恶的猫的教导下已经开始享受这种邪恶血腥的状态了，所以他接二连三地杀死同事，并把她们的头发在冰箱中，俨然一个“后宫”一般。
作为一部“连环杀人狂”的变态电影，本片的画面却是粉色的基调，男主角的家里异常整洁，而工厂里的包装、工服和产品都是粉色系的，甚至在杀人和肢解尸体的时候都是春天花园般美好的场景。

而事实上，主角的公寓因为猫和狗的排泄物、人类的生活垃圾以及肢解尸体带来血液和恶臭变得非常恶心。

整洁的公寓只是主角脑补的世界而已。工厂也是如此。

电影正是用这种主角精神病思维中的美好世界与正常思维中的巨大反差，带给观众一种黑色喜剧的效果。并且用这种幽默，把一个“连环杀手”的恶趣味故事变成了成人童话般的故事。

其实，电影最终的主题还是所有人都面临着的孤独。忠厚的狗和邪恶的猫正是主角在极端孤独的情况下分裂出来的双重人格，或许再加上那个自卑内向犹豫不决的自己，那么他就是一个有着三重人格的人。

电影最后主角的多重人格消失，自己的善恶对立面也达成和解，但是看完电影的我们都知道孤独终究是每个人都无法逃避的事实。

孤独的你与变态杀人狂之间只差了一只邪恶的猫而已。

应该庆幸，没有因此堕入深渊。

 P.S.电影中的猫和狗必然会给他大家留下深刻的印象，还有其他动物，而他们的配音竟然只是同一个人。
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