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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 婚姻之路
例如：什么样的人在餐馆里都不互相说话？
已婚夫妇。
例如：不要走，我们结婚吧。
好的。
你会后悔的。
永远永远永远不。
越是聪明越是不能放下架子，有时过多的冷幽默只是彼此伤害，但是好在他们每次都还是在正确时间的最后一秒说了：我爱你，挽救婚姻与水火。他泡过路遇的金发美女，她和别的男人有过一夜情，谁都不完美，但是却又都从最开始就那么确定地爱着对方，尤其是赫本饰演的乔安娜，率真热情地爱着他，虽然在斗嘴中从来也不认输，挖苦这个暴躁的男人，却还是在每次都帮他把护照保管好——这个小小的细节，就是爱情。而他，尽管总是在争吵的可能转折点TAKE THE WRONG TURN，却依然有足够的理
智把结果掉转，虽然是利用最简单的性来化解，也不失为一种方法。那些当赫本是公主的FANS们看到这片子估计要晕菜了，里面就是一个欲求不满的小女人，真实的一塌糊涂，因为那个1967，她也经历着自己一段长长婚姻的挣扎时刻，并最终还是离婚告终。谁说戏不是人生呢，只是，大多数时候，没有人生那么残酷。所以最后还是HAPPY ENDING，即便是一段路上的一个小小休息站，前路漫长还是要有个人做伴。
音乐是那个写MOON RIVER的我叫不出名字的作曲家，张雷同学介绍过他的故事，现在看来他写的音乐就是给电影做原声最合适的，从电影一开始就让人不觉沉浸在年华似水的感受中，淡淡的怀旧和感伤，电影里是年轻的他和她，不管好坏都是回不去的青春，让人只能怅然。电影外面，1957年的赫本出演FUNNY FACE，演绎小女生的童话爱情，那里只有HAPPY EVER AFTER；1967年的赫本是最时尚也最怀旧的DESPERATE HOUSEWIFE，戏里戏外都是婚姻的难题，而天使最后也没有在人世盼到一段完整的爱情，80年代，她的第2次婚姻又以离婚告终。相爱简单，相处太难。
另外，扯点关于时尚的事情，果然是风水轮流，白框大墨镜，短发和黑色粗眼线，甚至一身漆皮装，是不是听上去在今天也是一样的流行。最令人愕然的是最后一场景里赫本一身银色亮片的PARTY连身裙ONE PIECE的风格简直就是2007年最热的D&G的金色亮片裙的本家。让人感叹之余想说怎么没人研究这个时尚的长期周期波动捏，40年是不就是一个轮回呢？
2 ) 一代佳人
1967年拍出这么前卫的片子，真是不简单。
相比之下，国内电影，好像这几年才突飞猛进。
在当时的情况下，三个时间段的相互交替，意识流的拍法，真是超前。
这个片子当中，赫本明显老了。
眼神都不再有年轻时的风采了。
一代佳人，一个时代总结的美丽符号都停留在她的身上。
在爱情面前，好似人人都要惧怕时间带走激情。
但另一面，时间也在增进着亲情和习惯。
我想，生活中，唯有珍惜，才能减少遗憾。
走的太快了，不妨停下脚步，回头看看。
3 ) 两个人在路上
据说旅行是促成婚姻或者解决问题的最好方法（某好友语她的姻缘即是来自某次西部之旅），赫本和阿尔贝托结识在途中然后蜜月旅行然后是一次又一次的出差访友兼旅行到最后在旅行中挽救濒临破碎的婚姻关系。虽然我很奇怪为何活泼的赫本会爱上在我看来古怪自大且某些时候大男子的不可理喻的阿尔贝托虽然有些时候他也会表现出一些体贴比如不顾旅馆禁令偷偷的抱回来一大堆食物。但是看见他让新婚妻子推车自己安之若素记不清自己女儿的名字第一次见面就大势批判美国女孩子的所谓开放每次宴会扔下妻子和外人持续六小时的谈话的时候会大叫天哪赫本怎么会嫁了这么个人而且他还有曼切斯特一家那样的朋友。
所以当赫本最终离开大卫会到旅馆准备和阿尔贝托重新开始却迎面撞上那样一段狗屁不同的话愤而离开的时候我想ok赫本仁至义尽了让这个男人见鬼去吧可是女人啊女人因为一句我爱你马上又停下了脚步两眼泪水的回头。再一次证明学会在正确的时间正确的地点恰到好处地说出我爱你是多么难得多么有用的本事。
ps：意识流在电影中的运用这个时候已经非常成功了，一点不觉突兀，尤其开头结尾处交通标志和汽车巧妙的转换，亲爱的Stanley万岁。
阿尔贝托是可爱的波洛大侦探，可是后来怎么胖得象变了个人，难道是为艺术牺牲？
影片中的人说话都象演广播剧尤其是曼切斯特太太，想来让她教英语口语再合适不过。
4 ) Temporal Design
According to Casper with Edwards, there are five time periods in Two for the Road. I would love to categorize these periods to three phases for every ordinary couple: in love wondering whether to be married or not, in marriage wondering whether to have a child or not, being parents wondering whether to divorce or not. Instead of displaying the changes of relationship in a chronological order, the film uses a lot of cross-cutting in terms of same space but a different time. Flashing back and forth to what happened before and after in the same journey for ten years, audience gain a more thorough sensation that it is the memory, along with other factors, in a relationship that keeps people together.
The director, Stanley Donen, puts the scenes together depending on the content and themes of the shots of the different period. Many of the interesting cuts won’t connect due to the spatial and temporal discontinuity, as Professor Casper lectured. In order to let the audience be aware of the change of time, characters have different clothes, hairstyle and cart types. For instance, when Joanna asked Mark “What kind of people would sit like that without a word to say to each other?”, Mark replied married people, then the next scene is that married Mark and Joanna not talking to each other while dining. Another example is when they don’t have a car, they imagined if they own a car in future they will definitely offer people on the road a drive, then the next scene is that they drive fastly across the same bridge, ignoring a couple on the road. All these cuttings add the humor of the movie.
5 ) 丽人行幕后的一二小事
导演斯坦利结合自己每年夏天和老婆一起骑摩托车环游法国的经验，在电影探讨了爱情、婚姻每个阶段的状态和问题。他说影片之所以使用一种隐晦的叙述结构，其意在表现马克和乔安娜一直沉浸在回忆当中；叙述时间不稳定就如同这对夫妻情绪的波动一样，其实故事不同的时间段从演员的服装、发型、旅行的车子等细节就能够正确判断出来。在1960年代中期的好莱坞，当各大电影工作室都热衷于和谐家庭类的音乐剧如《音乐之声》等电影之时，导演此举不得不说是一次大胆的尝试，然而尽管迥异于其他采用常规叙述手法的电影，该片当时的票房成绩平平，可能在美国人眼里，这部探讨爱情和婚姻的片子多少还是有点怪异吧。除了赫本的清新演出，该片中另值一提的是亨利·马奇尼的配乐为影片增色许多。马奇尼为多部著名电影写过主题曲，其中有电影《蒂凡尼的早餐》的主题曲《月亮河》。该片的同名主题曲《丽人行》由他谱曲完成，同时他本人也认为《丽人行》是他的最爱。
赫本演艺生涯的最高峰：虽然导演斯坦利与赫本在《甜姐儿》与《谜中谜》两部电影中相处融洽，但是该片的合作堪称最佳。导演对赫本自身的优势、受观众喜爱的方面了如指掌，他将这些都淋漓尽致地表现出来；而刚刚经历过婚姻危机的赫本对婚姻的看法也比较符合电影中的人物心态，由此她的表现也就更加真实自然，不做作，赫本的演艺生涯也在此时到达顶峰。在此之后，赫本接拍了一部影片就逐渐远离镁光灯，淡出了公众的视线，全心投入到家庭与慈善事业中。整部电影就是赫本的夏季服装秀，从条纹喇叭裤、嘻哈太阳镜到华丽时尚的帽子，众多60年代后期的时尚行头，就算是时尚达人也要为之咋舌。
1.编剧弗雷德里克·拉菲尔因该片获得奥斯卡最佳剧本提名。
2.当年的奥斯卡奖影后提名在均由奥黛丽·赫本主演的《丽人行》与《盲女惊魂记》中进行选择，最终她出演的《丽人行》与奥斯卡影后提名失之交臂。
3.导演斯坦利认为奥黛丽·赫本是乔安娜的首选也是唯一人选。最初导演给她发了邀请被她婉拒，因为此前她已经拍过一次类似的但并不成功的电影，所以电影的前卫拍摄手法并不足以吸引到她。但在看完整个剧本后，她表示非常喜欢，欣然答应接拍这个角色。
4.赫本在传记中透露她在该片中拍摄首次裸露镜头时非常紧张，尤其是裸泳的镜头。
5.奥黛丽·赫本很怕水，所以拍摄马克丢乔安娜到水中的镜头时，一些潜水员在镜头范围之外待命。期间由于潜水员跳水救奥黛丽的速度过快，导致有个镜头也搞砸了。
6.保罗·纽曼与迈克·凯恩是马克·沃伦斯的首选，然而保罗·纽曼拒绝了导演的邀请。
7.影片中那部名为“当下之日”的奔驰230是导演斯坦利的私人驾乘。其他的车型有“MG－TD”老爷车、凯旋先驱者、大众小面包、福特城市旅行车等。
8.导演斯坦利要求奥黛丽·赫本与阿尔伯特·芬尼在开车的场景中“自拍”。导演在旁边的另一辆车里，而他们自己要按下摄像机的开关。
9.电影拍摄结束后，杰奎琳·比塞特接到好莱坞的一个大制作电影的角色。她随即离开了英国去了美国，于是在后期部分台词重新配音时，她的配音则由其他演员代替。
10.电影大部分在法国取景拍摄。
6 ) 丽人行
由斯坦利·多南执导，奥黛丽·赫本、阿尔伯特·芬尼携手主演的爱情喜剧电影《丽人行》，以大量意识流优美的倒叙镜头，勾勒出了两人十二年的情感历程。本片荣获1968年第40届奥斯卡金像奖最佳原创剧本提名、音乐喜剧类最佳女主角提名以及1968年第25届金球奖最佳电影配乐提名。
婚姻是爱情的坟墓，激情消退如何重新找回遗失的爱，多南擅长的爱情喜剧，别开生面地将几次旅行交叉剪辑，公路电影的创意十足，特别是频频出现的同意象转场，时间变换，空间里更留下无限的唏嘘感慨，台词也有不少金句，两位主要也挺有趣，带给观众愉悦的享受。
初看婚前婚后转场对比还真是有意思，想着后面会不会有什么惊喜，结果整个看下来也就是这个样子，还不好笑~
这是我看过的赫本最棒的电影。在爱情里挣扎的两个人的十二年犹如几段旅行，一段张扬快乐、一段诉说悲伤、一段控诉无奈、一段陷入痛苦。车换了一辆又一辆、路过了一站又一站，还是那个人却不一定仍是那份情。最后剩下的是一长段回忆和一汪深情。“我爱你！”“那就好！”其实你在身边就好。
感慨颇多，这种公路片的拍摄手法和立意都很好，而一对男女从相遇热恋到婚姻危机的人生轨迹也反映出了大部分人的人生。当我们年轻的时候，钱包空空也满怀激情地出门穷游，而等有一天我们变成了富裕的中年人，希望还能像今天这样对生活充满热爱和深爱对方。
没想到这居然是一部公路片。本片最大的特色是娴熟地运用了交叉剪辑，把男女主人公从巧遇到相恋到十年后的婚姻危机整个历程勾勒得清清楚楚。看完全片你会发现，他俩真是太适合了，简直就是天造地设的一对啊。中年的赫本演技真好。本片的第二特色是运用女性视角叙述故事，所以观众看到的结果就是，这场爱情出现危机，完全是男人的问题。他自私、幼稚、忙于工作不顾妻儿，并且确实如那个刻板的教授所言有极强的控制欲。结局的和好，稍微有点莫名其妙。台词特别优秀，很多对话宛如诗歌，优美文雅，针锋相对，既推动情节又刻画人物，真是厉害。7分。
正是在路上看的，高呼三声好看！热恋、新婚、十年后三条主时间线，穿插得轻快自然。婚姻的永恒Paradox也被说尽。
为了几段回忆揉在一起的形式，为了赫本的好看，给三星吧。恋爱故事中有感人的地方，可总体感觉不疼不痒ni chaud ni froid…美国的爱情电影真心跟法国意大利的不一样，挺不习惯的。看到赫本闹脾气从海边起跑跑出百米开外时听到男主情急之下高喊你别跑啊你回来我就娶你她瞬间就转头回到男主身边两人就此结婚了的那段还是被culture shock到了：这已经是60年代末了啊，美国电影为啥还在讲这种童话故事…可能他们的出发点到底是相信婚姻的，然后经历了很多事，才渐渐开始总结开始感叹开始超越这个制度，但在我们这的电影里这个出发点很早就不复存在了。导演故意给赫本安排了几件颜色特别亮搭配特别丑的衣服，一出场就把观众逗笑了；他们和另外一家三口游Chantilly的那段真的就是法意常见的傻X美国游客典型…🤣
新浪潮版多南啊，不断跳切剪辑一对夫妻不同时空的状态，信息量非常大。那两个为任何愚蠢的理由疯狂大笑的年轻男女去哪儿了？他们曾经无时无刻不感觉到饿，感觉到欲望，就像车上的小女孩一样任性，直到他们自己成了父亲和母亲，突然间，随性而至不再是件快乐的事，太多责任，太多隔阂，太少荷尔蒙，不再在大路上搭便车，不再睡便宜的小旅馆，也没了胃口，没了做爱和爱人的欲望。题材是老的，但是总有新的故事和桥段，比如晒伤后全身疼痛也要拥抱的一幕就很美。
4 outta 4. Great Movie. 人物魅力、电影技术、剧本写作、摄影打光、配乐协调全都满分。我不知道是否应该把这部电影归类到chick flick里，因为它实际上更像一部雅克德米和Agnes合作风格下的那类型新浪潮气质描述婚姻和生活本质的电影。辛亏导演选择了倒叙和乱序的手法拍这部电影，如果按照正序来拍的话该多么无聊啊。我无法用一句话来总结我对这部电影的感受，我只能说爱情可能就是这么简单又复杂，但我感谢导演把我心目中爱情最应该的模样展现出来。
8.0/10。①一对中产阶级夫妻十几年走来充满相恋、出轨与复合的婚姻故事。公路片。②精美的高水平摄影美术。③作为传统故事片，打乱时间线的叙事结构（存在相似性转场）虽然增强了叙事的戏剧性张力，但最终叙事依然较淡，而且这种叙事结构有些增大了对剧情理解难度，扣1分。
恐婚片，像《夜》，一样是爱情死亡后徒留婚姻的困境，但与那不同的是这部里还有大量的甜蜜温馨的片段，还有那些争吵、摩擦、婚外情……看完倒没称赞它的叙事或者剪辑手法，因为片段性的插叙的叙事手法在这里显得平实，像一个老派导演所做的新潮尝试，而是最后那段，将爱情里的节点通过自驾行一段段路程拼凑起来，概括了这一段感情如何由生到死，尽皆在此，不由想到《千年女优》，不由想到《爱乐之城》。ps，AH在这里面显老了，时髦还是很时髦的。
本片充分体现了赫本平庸的演技
两人世界，此一时，彼一时。太透彻，不用多言语；太聪明，亦不免耽于春日晚风。漫漫一途，有我，有你。吉光片羽，剪辑未满。台词精华，可切割赏析。
太过真实。“什么人会对坐着不发一言？已婚的人。”从相遇相识，相知相恋，到相守相倦，相对无言，过去种种是浪漫，现在一切只残酷。
由斯坦利·多南执导，奥黛丽·赫本、阿尔伯特·芬尼携手主演的爱情喜剧电影《丽人行》，以大量意识流优美的倒叙镜头，勾勒出了两人十二年的情感历程。本片荣获1968年第40届奥斯卡金像奖最佳原创剧本提名、音乐喜剧类最佳女主角提名以及1968年第25届金球奖最佳电影配乐提名
婚姻就是：一个女人让一个男人脱掉他的睡衣。。。因为她要把它送去洗衣房。。。
真正的公路电影，每一段戏都发生在路上。从相恋、与前女友一家出行、婚后出游到各自出轨再到复合，公路上写满了一对中产阶级夫妇的激情、倦怠和伤痕。剪辑出彩，每次转场都颇费心思，也是最值得看的错觉创意段落。赫本的各种摹仿秀精灵古怪，可惜38岁已显老态。
多南《狂人皮埃罗》附体，两位主角则乘坐飞车经历了多重的虫洞穿越，我们无需弄明白这些旅行具体发生的时间顺序，但电影无疑在这多重的穿越中为观众展现了一场更“永恒”的旅行：婚姻中无尽的循环，快乐、忧愁与折磨穿插反复着。随着主角在最后的大全景中跨境进入了我们看不到的新旅程，或许电影早已经重新开始。
简直就是60-67时装史。Mod风尚其实并不适合赫本，Albert Finney表演风格还是那么硬。
里面的转场太频繁、太自以为是以至于有点过了，反而影响了观众对于剧情和两人感情对比的理解。可惜了。。。