白色巨塔

好的电影和电视剧，会吸引人们反复观看，也会让我们在每次观看后有些新的体会。我几乎每年都会看一遍《白色巨塔》，有点自寻烦恼的意思，但只有看着这样的片子，我才会想思考，而不是被动接受导演想灌输给你的观点。

这次不谈内科外科职责之别，也不谈医疗体系和医患关系，只想说说财前和里见这两个人。我从未想要否定财前的为人和追求，但是我也绝对不接受对里见的贬低。说里见伪善的人给我的感觉是绝望的，这个世界原来已经龌龊到连好人都做不得了？这是何等的触目惊心！或许真相就是伤人的吧，所以那位小护士才会说：继续留在这里我会越来越讨厌每一个人，所以我选择辞职。

我之所以不讨厌财前，是因为我看到了他也有忍辱负重的一面。这个人，用被逼出来的心计包裹着一颗纯粹的赤子之心。财前是孩子气的，他追求金钱地位名誉和成就感，从不掩饰自己的野心。他是那种会把“梦想”放在嘴边的简单的人，甚至有些不知天高地厚。浑身上下一股傲气的他，本是不会选择委曲求全的。但是如果不放下身段，必定会在现实中撞得头破血流。他也渐渐认识到，只是有能力，而没有强硬的后台和人脉，他的梦想永远不可能实现。他的忍辱负重，就是选择了在浑浊黑暗的大学医疗体系中，与原本自己鄙视的人同流合污，为的是构筑自己的理想国－癌症中心。

财前的目光是长远的，长远到或许在我们有生之年都看不到的地步。他追求的是从根本上提高医学水平，不是他个人的，而是整个医学界的。这样的人，往往会忽略当下，显得不近人情。里见是截然相反的，他当然也是抱着相同的信念，希望医学进步，造福人类，但是他更注重的是眼前的病人。每一个个体都是特殊的，都不应该是为了追逐某个宏伟目标而被一概而论的，里见医生想做到的是充分尊重每个病患的意愿。没有一套准则是适合所有人的，没有一个决定是对所有人来说都正确的。这就是里见一贯秉持的观点。他的忍辱负重，或许更加显而易见吧。既然与之格格不入，不如就彻底逃离这个追名逐利的圈子。什么教授，副教授，都是过眼云烟。他最想做的，还是那个默默无闻的务实小医生。

其实简单的说，就是一句话：对于财前来说，既然世界是不美好的，那么我就伪装成坏人，壮大势力，建造自己理想中的新世界；对于里见来说，既然世界是不美好的，那么我就无视它，清贫而快乐地活在自己的小世界中。也是一种殊途同归吧，当然这两人眼中理想的世界毕竟还是有些不同的。唯一相同的是，两个选择都需要勇气。

如果说小说《白色巨塔》可以称之为不朽的巨著，那么，作为富士电视台开局45周年大庆拍摄于平成15年(2003)的这部电视剧《白色巨塔》，也完全可以称得上是一部不朽的电视剧。
　　
无论是从演员的挑选，剧本的改编，演员的演绎，导演的功力甚至灯光，镜头的调度以及配乐与主题歌的选择，《白色巨塔》处处趋于完美的用心之处，使得这部电视剧几乎无可挑剔，让山崎丰子这部巨著所反映的社会问题在全亚洲又一次被更广泛的讨论.
　　
事实上，富士电视台再度将山崎丰子的这部巨著搬上荧屏，也不是那么容易，道理非常简单，因为此前在日本已有四个版本的影视作品在先，而 1978年同为富士电视台制作，由田宫二郎主演的31集电视剧更是深入人心，被认为是经典之作。更因为当年其主演田宫二郎无法从片中角色的情绪中出来在最后一集开播前自杀身亡的事故，被人认为再无可能逾越。当年那部电视剧的最终收视达到31%。而此次富士电视台决定重新开拍这个剧集时，正是电视剧收视最低迷的时期，大部分电视剧的收视都在20%以下。珠玉在前的压力不可谓不小。
　　
从剧本的改编来说，原著诞生于1963年，经过四十多年的岁月流逝，虽然小说中的社会问题与矛盾依然存在与尖锐，但医学本身的进步，以及医疗手段的改变，都有了很大的发展，因此平成版如何在不动小说筋骨的前提下，将一些细小的细节随之跟上时代的步伐是必须却又非常困难的挑战，比如原著中财前主攻的喷门手术在四十多年前诚然是医学中的难点，在现在已经变成是很普通的手术，所以平成版将他的手术专业擅长领域改为现在公认为比较困难的食道癌领域。这类看似轻描淡写的改动,却决定了平成版能否被医学界专业人士再次认同的关键所在。此外，随着时代的发展，电脑，手提电话在工作与生活中的广泛使用，已经很大程度上改变了人们的行为，如何不落痕迹地将使用这些工具的方式与小说的情节吻合起来，符合现时代人物的性格习惯，甚至推动情节的发展，无疑是很大的挑战，值得庆幸的是，现在看来，编导完美地解决了这个问题，不仅安全地将这些现代工具运用到剧情的发展中去，更使用地非常娴熟与自然，以第一集中财前在花森的夜店中邂逅东贞藏教授与鹈饲教授的场景中为例，情人花森同在夜店却使用手提电话及时向财前通风报信的细节就十分符合现代人的生活习惯，让人信服。
　　
事实上，从种种迹象来看，31集的昭和版比21集的平成版更忠于原著。比如谈到对财前的身高，小说中说财前身高五尺六寸，是个肌肉型的医生，但又说他身材高大，而事实上五尺六寸也只有1.69米,因此以前的版本中在演员的选择上基本以高大为主，除了朝日电视台首次拍摄这个巨著使用的伊滕庆身高仅仅为1.56米外，昭和版的田宫二郎身高1.80米，而1990年村上弘明那个版本的财前身高更达到1.85米。这次平成版看来并没有考虑身材的因素，唐泽寿明1.75的身高不算高大但也非矮小。
　　
相对于原著而言，平成版加大了对教授夫人聚会的描写，也增加了财前夫人杏子出场的机会；对财前母亲的描述原著和昭和版均在很后面才开始涉及，但平成版第一集就通过电话连线财前的母亲，使得财前的性格一出场就非常立体；平成版还删去了两个原著中比较重要的人物，一个是里见的哥哥，另一个是里见被赶出浪速大学，在乡村发现了患有早期癌症并展开治疗的乡村老妇。但同时也增加了一个原著没有的人物，那就是医药代表林田加奈子，用意很明显，是要对现时制药厂控制医院的情况进行补充，很显然在原著诞生的那个年代，药厂与医院的关系远没有现在那么紧密。此外还有一些人物的合并与转移。对于原著大部分情节没有改变，但是删掉了一个比较大的情节是原著中财前去探访一个位于深谷中的水库发电站的段落。而对德国***探访的描述则被放大置于到电视剧的后半部。日本电视剧编导的功力仅凭这部剧就可见一斑，其圆熟的技巧太值得国内的编剧学习了。
　　
至于演员的挑选，明显可见每个角色的挑选都是从是否符合原著形象出发的，在一冲脸的效果上来说，至少让熟悉原著或看过以前版本的读者不会有任何不妥的感觉。（而国内的翻拍电视剧，大部分是为了捞钱粗制滥造，首先演员的挑选就是怎么大牌怎么来，完全是不靠谱抄作的感觉，汗颜啊）。
　　
说到演员的表演，唐泽寿明饰演的财前五郎毫无疑问是完全深入骨髓的精彩，而且更为原著中略显单薄的角色加了分，性格更加丰满，比如在上世纪 60年代医生在日本具有无上的权威感，但现在看原著就难免会觉得财前这样的教授也太过不近人情，所以唐泽寿明很聪明地用招牌式的虚伪笑容来拉近与患者的距离，就非常真实与客观，使得观众最后对这个角色的感情也非常复杂，更多地带着一丝怜悯的心态来看待这个为了野心与欲望不断往上爬的人物。
　　
作为对手的江口洋介，因为囿于原著对里见这个角色塑造得相对苍白的缘故，而且正面人物一向就比反面人物更难塑造的特点，江口演出不输唐泽的气势已经属于不容易，而在看了原著以后再看电视剧，就会发觉江口其实花了很大心思来塑造里见这个角色，使得平成版的里见虽然戏份比原著中更少，但角色的丰满与生动却没有一样变少。
　　
至于财前的情人花森这个角色由日本熟男偶像黑木瞳来扮演，简直就是不二之选，看完平成版《白色巨塔》的绝不会忘记这个美丽，世故又带有一些传奇神秘色彩的妈妈桑。在日本的调查中显示，这个角色被80%的人认为远远超过以前版本中的角色，可见黑木瞳的魅力。此外扮演东贞藏教授的石坂裕二，扮演东政子的高佃淳子，扮演鹈饲教授的伊武雅刀均光芒四射，充分发挥了角色的特点，事实上，电视剧中几乎每个角色都令人信服，让人对日本的电视界的专业水准不得不由衷的佩服。
　　
此外，值得一提的还有平成版的主题歌与配乐，平成版主题歌使用的是西方社会人人皆知的一首作品《Amazing Grace》（《奇异恩典》），这是一首基督教的圣歌，以呼唤真善美而被西方英语社会普遍传诵，被该剧的配乐大师加古隆用来作为电视剧的主题音乐与主题歌，与电视剧所反映的存在于医学界的黑暗与人性的阴暗形成强烈的反讽效果，堪称神来之乐！（加古隆是日本著名的音乐人，但其作品不太被国内听众了解，他最新的电影配乐作品是根据流行小说《博士的爱的算式》改编而成的电影。）
　　
无论如何，这是一部不容错过的电视剧，某种程度上而言，它代表了亚洲电视剧制作的最高水平，也是最值得效仿的翻拍电视剧范本，坦白地说，看了这样的电视剧很悲哀，因为知道中国的电视剧与它的距离至少不在十年之下。这部电视剧2003年底在日本播出时收视一路走高，最后达到32%的收视，瞬间收视则冲到36%，完全打破当时收视低迷的情况，也高于此前被认为无法逾越的昭和版经典，更打败同期播映的木村拓哉主演的《PRIDE》，创造了新的奇迹。

《白色巨塔》是我看过最好的电视剧。看完后各种想法在脑子里不停乱撞，让我不得不写下一些，不然要撞晕了。

一
《白色巨塔》的世界是男人的世界，不过，相比于那些为权力或信念不停战斗的男人们，女人似乎更果断、更敢于改变，更像个勇者。
最耀眼的例子当然是黑木瞳饰演的惠子，算得上整部剧集最出彩的角色。惠子超越了敢爱敢恨或寡情取巧的情妇模式，展现了一个清楚地明白自己该做什么的女人形象。财前登顶时她的果断离开，不仅是剧情转折的象征，更是某种看似轻巧，其实只有“最佳爱人”才能作出的伟大选择。三枝代和护士君子的离开和归来同样如此，在面临转折时，她们都适时做出了身边的男人不敢做的选择，而且想得清清楚楚。
被认为是最软弱的佐枝子，在大半部剧中她都只能把自己的情感和思想隅于父母的安排之下，即便被陌生人说破，也只能暗自气恼。但后来，她做了父母不让她做的工作，爱了原先不敢爱的人，坚持了无人坚持的官司，几乎以一己之力推动了后半部剧情的发展。
男人们呢？往上爬的只会一门心思往上爬，不敢向下看一眼；坚持价值观的只知一味坚持；而矛盾的知识分子精英，别人下作时他跟着下作，女儿敲打后他就出庭作证，从未有自己的坚持。
相较于勇敢把握命运的女性角色来说，男人们斗得天翻地覆，却没有对自己的生活轨迹作出什么根本性的决定，只是在划好的道路上竞速，顶多抢抢车道，撞撞车罢了。
但这是否可以简单理解为男性的外强中干和女性的内心勇敢？恐怕不行。更合理的解释似乎是：因为这个社会是由深陷于此的男人们织就的。在推杯换盏、唇枪舌剑的新战争形式中，不改变道路的士兵更易存活甚至成为将军，与此同时，他们也被绑得更紧。绑住他们的不是规则或他人的压迫，而是规则所展现的（广义）利益的可能性。
如此一来，便不是性别的问题，而是个人和秩序的关系问题。由此再来考量几位女性，她们本身处在利益的边缘，也就更容易从心所欲，更容易“勇敢”了（当然，“更适合rule the world”本身，似乎也可能是两性或者人和人的某种先天区别）。

二
如果真是如此，那么《白色巨塔》是否只是在说，“世界就是如此”？
“何为正义”的讨论贯穿全剧。审慎对待病人还是在医学上进取？有限的医疗资源应该照料临终之人还是医治救得活的人？医疗诉讼应该持何立场？救人组织的弊端应该揭露还是掩盖？一个人，在实现理想的过程中该不该使用背弃理想的手段？几乎每一集，这些问题都会抛向观众，当你觉得应该选a的时候，又给出同样经得起推敲的b选项，并且通过出色的节奏和演技把握，困境的代入感大大加强。
而诸如必须获得权力、光靠能力不行、党同伐异等秩序，让人们面对这些疑问时最终倾向于作出某个特定的选择，这力量如此强大，真的是“只能如此”。
如果仅是这样，那不停敲打观众的交响乐般的伦理较量就只是冷冰冰的曝光和嘲讽，可我们又分明从中感受到某种的热情。这热情是什么？思来想去，还是这句：未经反思的人生，是不值得过的。
在现代社会的秩序下，以上选择题的答案确实比较固定，但是，同样的选择，想明白和没想明白是不一样的。最不济的例子就是东教授。他反对财前接班，以善意度之是为了坚持教授的人品底线，这是他对外的说辞；以恶意度之是嫉妒后辈的强势，这是财前对他的指责。哪个是他的真实想法？不论是前者还是后者，都可以接受，但东教授却是两者皆有。他向关口律师推荐第三方证人受挫后，痛斥腐败，他确实动了挺身而出的念头，但最后使他坐上证人席的，却是财前在会场外对他的挑衅。后来东教授用两句话解释：“绝对不能让财前赢。（况且）医大必须反思，我有这个责任。”镜头切到他的特写，总是先看到他因财前的刺激而气急败坏的表情，而后又是同样真实的痛斥。
没错，每当面对选择，作出表态时，东教授总是会用“理由a，况且理由b”的方式来解决。这个“况且”，正是秩序的隐性约束（而且往往，“况且”前后的理由，在人前人后是颠倒的）。“还是选那个钱多的工作吧，况且大家都签了”，“身为医生还是不要去作证了吧，况且这也是对医学的保护”。使用“况且”不是一种错误，你也可以长期使用它，但时间长了，会不会忘记根本的选项是什么，从而疏于反思？如果是，这恐怕就是所谓的“自欺欺人”吧。
相比之下，里见财前岳父，他们坚定某一条道路，并且在不同意见敲打时想得很清楚，前者的思考在最后一场法庭戏中表露无遗，而后者则在剧情开端就想得明明白白：人的最终欲望是名望。
而财前的反思多来自外界的影响，也并非一条道走到黑。每次与里见就医学伦理争执之时，他总是糊弄过去，比如“医生不是神”的二元解读，又比如“每个男人不都是这么想”，总之是敷衍。但里见的强力坚持和奥斯维辛集中营的参观却让他渐渐开始反思，最终使他在临终前对自己的人生之路和医学价值观有了经得起推敲的坚强判断。这同样是值得肯定的表现。
反思后的明确选择，不论是否一以贯之，是否复杂，都是现代社会值得称赞的处世方式，即便经过反思后选择了糊涂，也是一条路。最怕的就是不断逃避，当无路可逃时，往往会带来痛苦，而在关于人命的事务中，无路可逃的情况就更加多了。
看这部剧时经常代入角色，让我无数次有“可恶，到底逃不掉呀”的感觉。这恐怕是《白色巨塔》中的伦理命题带给我的最重要的提醒。

三
现代医学是治病救人的应用科学。由于其不足是永远存在的，所以同其他现代学科一样，它的发展过程必然包含了高度专业化、细分化和学术组织的主体性的不断增强。这一过程中，它可能会侵害两样东西，一是“治病救人”这一根本目的，二是人之为人的一些根本权利。
工具理性和价值理性的分裂，在别的学科那儿或许可以忍耐，但到了医学，这瞬间就变成了生死该被如何决定的伦理问题。
《白色巨塔》用Amazing Grace作主题曲，是想表达人命是件神圣的事情，而拥有救人命的技能是一种“恩赐”，应该心怀尊重地去“侍奉生命”。但是拥有神圣白色的，毕竟是一座需要不断变高的学术“巨塔”。承认医技的局限，原本是谨慎行医的原因，现在也可以成为医学试错的借口。“医生是人不是神”这句话，含义变得模糊起来。两者如何调和？
里见医生的两段证词给出了很好的答案：
“医学需要发展，出现错误，只要作出检讨，就可以继续进步，我相信法庭就是这样的场所。”
“人迟早会死，医疗现场最重要的，是到死为止，患者是如何活下去的，医生要如何协助患者，度过这最后的时间。这次的病例，应该由患者佐佐木庸平自己选择，如何走完剩下的人生。责任不只落在财前医生一人身上，任他强行独断的我，以及医大的存在与制度，透过这次官司，我感到我们都不能规避责任。”
对于社会而言，需要有良好的制度来避免工具与价值的背道而驰，对于个人而言，救人技术的扩张不应侵略人对自己生命的部分决定权。这恐怕是《白色巨塔》借里见之口想要告诉大众的吧。归根结底，所谓“医学的恩赐”，只是假神之手行善，所谓治疗，毕竟不是精巧的维修。
多提一句，本科里学到的“知识权力”等理论，竟被一部电视剧精确地表现出来，从这点上看，《白色巨塔》的确不简单。

这一版本的《白色巨塔》创作者，可能受到一些二元论的影响。很多人物可以分成两半，分别由另两个角色代表。财前可以分化成他的两个女人；里见可以分化为他的妻子和红颜；东教授可以分化为他的妻子和女儿。而至于成双成对出现的矛盾、观点、象征、剧情更是俯首皆是。老六说过，好稿子的好，体现在字里行间的质感，《白色巨塔》亦是如此。它的每个情节、人物、对话、象征都臻于完美，并被赋予了他们应当承担的意义。这种质感就像雪山上的积雪，让人肃然起敬，也使它不愧为日剧的不朽丰碑。

这部电视剧非常厉害。姑且可以说是个人最喜欢的电视剧了。演技非常精湛，剧情和内涵也很对我胃口。看剧过程中代入感非常强，压迫的我喘不过气来。
前面是教授争夺战，后面是打官司，个人最喜欢后面的打官司部分。剧情方面这里不多做介绍，建议直接看电视剧，光靠简介体会不到该剧的精华。

该电视剧提出了2个非常尖锐问题：
一位医生救过无数人，却因过失死了一个人。但是他不觉得自己错了，也不道歉，于是家属告他。你说出真相可以帮家属伸冤，但这位医生会被免职。
如果不说出真相，这位医生还能救更多人（而那位医死的病人就算用正确方法治疗也只能多活2年）。可是病人家属会被世人误解，且因负债累累难以生存下去。
你会说出真相吗？

另一个问题更尖锐，且关系着第一个问题：
如果说出真相，你会失去工作，甚至众叛亲离。不仅如此，说出真相可能还起不到效果（参考剧中一审败诉），但即便这样你也会失去工作，你敢说出真相吗？

第一个问题可能很多人会说：会，不能因为集体利益牺牲无辜个体。
可是第二个问题呢，当你自身利益也会受到波及时，现实中你真的敢吗？或者说“行善事会有恶报”时，你还会行善吗？

说下剧里的部分患者
小西绿：
该事件主要在展现腐败的医疗制度。比起患者的性命，教授的权威更重要。
同时还展现了财前的过于自信，这种自信也是导致佐佐木死亡的原因之一。
林田加奈子：
提出一个尖锐问题，面对无法医治的病人应该怎么办。
财前、鹈饲认为应该让她转院。毕竟大医院床位不够，应有留床位给有希望救治的人；这样也能减少浪速医院死亡率。
里见的意见则更具人情味，认为即便无法医治也应该给予精神关怀。当然这问题里见也很纠结，虽然向教授提出建立专门病房，但被敷衍过去了。
佐佐木庸平：
讨论了医生与患者的关系。
财前被选上教授后，东教授本想冰释前嫌，可财前已对东教授恨之入骨，在东教授最后一次早诊时手术。但财前因为诊察疏忽，让佐佐木死了。可是财前拒不认错，家属告上法庭。打官司开始。

财前其实本身不坏。比如一开始的小西绿患者，财前冒着得罪鹈饲的危险主动动手术；自己治病救人的本职工作一直干的很好，救过3000多人，除了佐佐木的手术；
并且后来他发现了自己在佐佐木手术中的错误，并且改正了自己的问题，只是碍于面子以及自己的职位，嘴上依旧不承认。
【但他错在，没有给家属充分的知情权。发现佐佐木的肺部阴影时，他应该和家属商量，让家属决定是否做进一步检查，而不是自己决定。后来虽然做错了事，也罪不至死。就像17集开头律师说的，还有“私了”这个解决方式。医生也是人，哪能不犯错？但是错了需要向家属道歉，并赔偿损失，引以为戒。如果财前得知佐佐木死了就去认错道歉，也不会有后来的官司了。】
可财前一直拒不道歉。大概是因为他太自信了，同时也比较要面子。

然后财前就把开头说的2个尖锐问题抛给了里见和柳原，其实也是再问观众。不说出真相财前可以救更多人；说出真相不光财前可能丢工作，自己也丢工作，你要怎么办？
柳原纠结了很久，选择妥协。不过后来二审时兜不住了，财前拿柳原当替罪羊了，柳原这才叛变。这也说明小人物的悲剧吧，就算你妥协，上司也可能会拿你当替罪羊。
里见坚持本心，选择说出真相，这既是对受害者家属负责，同时也是让财前以及其他医生避免再犯同样的错误。后来里见被迫辞职了。第16集里见离开医院时感动死我了，什么是英雄？这就是英雄

《杀死一只知更鸟》中的律师艾蒂科斯·芬奇被美国电影学会选为影史上第一大银幕英雄，也和里见类似

再贴几张图片

在一个医生集会上，东佐枝子：这里没有医生。
很有讽刺意味，结合大河内教授的话，这里都是政客



财前看到奥斯维辛集中营时：到底包持何种心态？
可巴齐克：被杀者还是杀人者？
财前：我是医生，救人性命是我的工作，无法想象杀人者的心态
可巴齐克：不过德国也在这里用人体实验为借口而施行屠杀，进行者是救人的医生



财前母亲：这孩子(财前)不会草菅人命，从小就很孝顺，我重感冒时还背着我去医院，他说“长大后要当医生”，“拯救病人”，每晚念到三更半夜，这孩子不会说谎的。



一审败诉后的受害者家。受害者伸冤却不被理解，也表现了这个世界的恶意。


很多人说这个世界没有对错之分。评价一个人或许没有对错之分，但一件事有对错之分。就像希特勒爱护小动物，也有温柔的一面。但能因为如此，就说他屠杀犹太人也没有错误吗？
“人并不因为曾做了罪恶的事而完全是一个魔鬼 ”《朗读者》
一个人不应该做了错事就代表他完全错了。但同样，即便他不是魔鬼，甚至是个好人，做了错事还是错事，不能因为他做了很多好事，做了错事就不算错事了。
财前错在过于疏忽和过于自信，没有给受害者充足的知情权，错在犯了错不道歉。即便财前救过3千多人的生命，这件事他还是错了。
个人认为，对错就好像PH值，有酸性，有碱性，也有中性。有的事情接近中性，让你难以分辨对错。

【这部剧也是在告诉大家，坚持本心，不被社会改变有多么难】
财前就是个被社会改变的人。财前认识到，没有权利很难实现梦想，想一步步往往上爬，可惜渐渐的自己被社会同化了。财前羡慕里见（第8集可以看出来）。可财前也比较矛盾，因为里见的理想主义又处处给他使拌 。

里见：始终坚持本心，没有社会改变的人，但是这种敢于舍己为人的人现实中非常少。
很多人在骂里见有些不能理解，难道帮助受害者还错了？真是习惯了黑暗就为黑暗辩护了
【“如果天空是黑暗的，那就摸黑生存；如果发出声音是危险的，那就保持沉默；如果自觉无力发光的，那就蜷伏于墙角。但不要习惯了黑暗就为黑暗辩护；不要为自己的苟且而得意；不要嘲讽那些比自己更勇敢热情的人们。我们可以卑微如尘土，不可扭曲如蛆虫。”】
花森庆子：害怕草菅人命，于是选择退出，找了个不涉及人生命的工作。
东佐枝子：代表即将步入社会的人。
第一次看时觉得最后东佐枝子向里见表白有点狗血，后来再看发现她说羡慕财前，而不是说羡慕三知代，说明她其实是希望同事关系。最后东佐枝子说“自己走下去”也仿佛是在告诉观众，这个社会你要自己走下去。

现实中有好人吗？有很多。不过现实中的好人都是先考虑自己，在考虑别人。
而为弱者申冤的时候就会得罪强势群体。所以现实中很多好人面对里见这样的事情，也不敢为弱者伸冤。毕竟谁会为了不认识的弱势群体而得罪人呢？所以，
【个人看来，这是一部励志片：社会本身就是不公平的，弱势群体跟强势群体冲突时，大家通常会为了不得罪人而去牺牲弱势群体，你若想不被牺牲，就只能努力改变自己，让自己有话语权。否则你就只能发牢骚抱怨社会不公平了】

你看财前动手术时，面对XX社长就使出浑身解数，面对普通人就没那么认真了。
这不是说受害者有罪论，弱势群体不努力有罪。真正的错误是大家势利眼，以及为了不得罪人牺牲弱势群体。可社会中势利眼太多，你也无法改变社会，只能努力争取别当社会中的弱势群体，让那些势利眼不敢怠慢你。
当然努力也不能跟财前一样不惜伤害别人也要往上爬，那样就本末倒置了。

如今很多人都喜欢宣扬负能量，宣扬努力无用论之类。
其实宣扬负能量的，大都是为自己的不努力作辩护。对于成功人士统统贴上“靠天赋”，“靠运气”，“靠关系”成功的标签，证明努力无用。比如丑小鸭变成白天鹅是因为它本来就是白天鹅，这是拼爹，是血统论。 是金子总会发光，是普通石头就永远不会发光......
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然后再说说这部电视剧。我认为一部作品优秀有否主要取决于剧情，看是故事讲的否有代入感；“内涵”则是通过故事去表达一种观点。如果故事讲不好，直接把“内涵”说出来，会让人觉得嘴炮。讲职场斗争，借助医学、法律来探讨人性，表现“善有恶报”的作品并不少见，有些作品虽然有个好立意，故事讲的却不咋样。
这部电视剧的亮点在于剧情优秀，演技精湛，人物没有丝毫做作的感觉。看电视剧的时候非常有代入感·，好像自己在经历这样的事一样。至于内涵前面讲的很多了，这里不再阐述。有人说节奏比较慢，我倒觉得节奏适中，有些作品就犯了节奏过快的错误，以至于很多情节缺乏代入感。白色巨塔恰恰是因为这种节奏，才能让人感到充分的压迫感。

    说到底这是一个非常简单的故事，唯一的线索就是五郎如何通过各种手段来实现事业的野心，却因为缺乏医德而官司缠身，最终得了肺癌，在象征着自己伟大理想的白色巨塔——癌症中心建完之前离开了人世的故事。故事里还有一个主要人物——里间，作为他前进路上的绊脚石。与利欲熏心的五郎相比，里间是一个把救死扶伤当作唯一准则的医生，与世无争，除了研究和救人之外，不通人情，最后得罪了上级，无怨无悔地“沦落”到不知名的小医院。

    让这个简单的故事显得如此意味深长耐人寻味，是因为其中的人物都有着截然不同的性格，截然不同的信念，以及在不同的地位和利益驱动下采取的各种行动，才交织成跌宕起伏的剧情。要充分理解这个故事的意义，需要从人物入手。
 
    先看主要人物与五郎的关系：
 
    五郎-里间：这是故事最主要的两个人物。这也是一组互为对立的人物，五郎把医生当作事业把医院当作企业，信仰只有拥有最高的权力才能把医术发挥到最大的价值，而里间从没有看得那么高远，他只是踏踏实实地把身边的病人当作有血有肉的亲人对待，情愿牺牲一个或许可以治愈的病人的床位，也要把眼前病入膏肓的病人温暖地送完人生最后一程。五郎坚信只要通过努力就可以征服一切，“哪个男人不是天生就喜欢权势喜欢支配别人？”而里间从来只有在治好病人、做完演讲、取得科研成绩时才露出会心的笑容。在里间的心里，不存在朋友这个概念，他的心里只有对与错，所以当他明知道出庭作证的实际结果会牺牲更多人，他还是义无反顾地走上了法庭。而在五郎的心里，里间和自己的关系就复杂得多了：他是最大的对手——处处与他较劲，也是最信赖的朋友——以德报怨地返聘他做未来癌症中心的内科院长。在临死前，五郎的身边只有里间一个人，只有和这个让自己又爱又恨的敌人在一起，他才感觉到自己存在的价值。当里间安慰他（如同安慰每一个临死前的病人）时，五郎说：“我没有恐惧，我只是很遗憾。”五郎的红颜知己花森曾经告诉里间：“其实，五郎一直都很怕你。”因为五郎深刻地明白，只要里间永不妥协，哪怕摧毁他身边的一切，都不可能战胜他。
 
    五郎-花森：这一定是有史以来最让人铭记在心的婚外恋。一个可以让姘夫的妻子心平气和自动让位的女人，一个对男人的了解甚至超过他自己的知己。五郎在手术前把母亲托付给了她；临死前，妻子杏子看见她来看望，非常自然地说：赶紧去和他说说话吧。在五郎的心里，花森是他唯一的知己和倾诉对象，她总是在他得意的时候泼冷水，在失意的时候送温暖，是他成功路上最坚实的“贤内助”。而作为一个半途辍学的医科学生，花森在五郎的身上看到了她心中理想的男人形象——霸气骄傲勇往直前，她对他的爱与崇拜使得她从来不要求被扶正，她甘心做他的影子，她通过赢得他的心来赢得自己人生的成功。她不是利用他，不是不爱他，而是作为第三者，这是她所能做到的爱的极致。
 
    五郎-东：东是五郎的老师，是东一手把他提拔到助教授，成为他退位后最大的教授候选人。但是五郎的风头在东退位前就盖过了东，无论在科室里还是在公众的心目中，所以带着一点嫉妒，东以五郎野心过大缺乏医德的理由要求学院另聘教授。而在五郎的心里，他只信奉“谁有本事谁是老大”，所以他根本没有把东放在眼里，并且在得知东要找人抢他的宝座后直接与之为敌——他可以在里间面前下跪求他不要阻挡自己的教授征途，但是他没有在东的面前低头，哪怕当时的东已经因为过往的师徒情谊有些心软。
 
    五郎-鹈鹚：这一组关系相当简单，五郎通过贿赂身为医学部长的鹈鹚才一步一步坐到了教授的位置，而鹈鹚也利用五郎来巩固自己的地位，他们是一条船上的狼与狈。
 
    五郎-又一：这一对关系也非常简单。又一是五郎的岳父，也是不择手段为五郎的仕途铺平道路的人。作为一个穷苦农村的高材生，五郎被又一招为入赘女婿后，得到了安全感，也被他势利的教化下逐渐歪曲成最后的模样。
 
    说实话，若要用苛刻的文艺理论去考量这些人物，会发现其实绝大多数人物的性格并不深邃，比如纯洁无瑕的佐知子，公正不阿的大河内，势利猥琐的财前又一，甚至主人公里间都很少展现出更深刻的性格的另一面。但是简单而概念的人物性格却促成了故事的寓言性质：
 
    五郎：要明白五郎的象征意义，要从他的死开始：五郎最后是得了肺癌死的，但是肺癌不是一个必然的结局，试想一下，如果不得肺癌，五郎的结局会是怎样？我相信如东的预言和花森的预感，五郎哪怕翻案成功，最后还是会重蹈“佐佐木事件”的覆辙，最终名誉扫地。所以让他死于肺癌有两个目的：1，结构的意义，给电视剧本身画上一个令人信服的收场——疲劳过度抽烟过度利欲熏心的不良因素的确会导致癌症的发生，2，深层次的意义：首先，让五郎在临死前体会到了他总是不屑却应该是医生最重视的地方——病人的切身感受，其次，一个癌症专家死于癌症是带有嘲讽性质的，是死于他最熟悉的东西——看似最熟悉或许是最陌生？——他研究了大半辈子的癌症，却看不见自己身上的癌症——他死于自己的盲点。另外，这种死因也为化解东与他的怨仇创造了理由。在临死前，五郎告诉里间他感到的只有遗憾，他的遗憾是意味深长的，不仅是这场战斗不能进行下去的遗憾，也有自己的医生事业到此为止的遗憾。在最后留给里间的遗书里，他抒发了对于未来医学发展的光辉前景，并且捐献了自己的遗体。虽然这些举动带着忏悔的意味，但哪怕没有这封遗书，五郎也绝对不是一个反面的角色！无数次，我们看见他陶醉在手术过程的幻想里，他是如此地热爱这一番事业。他本身是一个充满抱负的人，是不健全的价值观导致了他的毁灭。所以，五郎所象征的是理想如何转变成野心，而最终走上了自我毁灭的道路。
 
    里间：正如五郎不是反面角色，里间也绝对不是一个完美的榜样，虽然他是一个多么负责医生，无论周围的人怎样勾心斗角明争暗斗，他永远镇定自若地进行科研无微不至地给病人就诊，但是他可以为了守护自己的原则，而牺牲家人的利益，哪怕妻子苦苦相求，也无动于衷。这样的人物是值得尊敬的，却不值得推崇。但无论如何，没有里间的存在，就无法衬托出五郎的急功近利。在里间的嘴里从来说出过对于未来的畅想，所以他并没有太伟大的理想，如果说五郎总是望着天（事实上也是如此，很多次他望着天，用手遮住太阳的光芒），那么里间永远只看见自己的脚下（他总是喜欢低着头走路），甚至他都不看远方。所以他并没有理想，而很多道德与伦理上的问题他自己都困惑，他完全没有五郎想得那么清楚，在里间的身上，我只能看到两个字：责任。
 
    花森：这是整部剧里最饱满的一个女人，一个散发着魅力又充满了神秘的女人。她和五郎是完美的绝配，她是五郎心中最重要的女人，却也是五郎身边最隐形的女人，她比任何人都清醒，是她一路陪伴着五郎走到教授的宝座。但是她只有在五郎的成功中才找到自己存在的意义。她知道自己是没有未来的，因为五郎的未来会怎样她比谁都清楚，所以在华沙，她提出了和五郎分手，“在最美的地方结束”，不仅是她和五郎的关系达到了完美的巅峰，也象征着五郎的事业之途已经走到了尽头。
 
    东：这是编剧在此剧中塑造得非常成功的一个人物，在看的过程中我一直在揣测东与五郎为敌的真正动机。看完之后，我才完全地理解他。在东的心里，他排挤五郎有三个原因：1，五郎的确缺乏医德，2，妒忌，3，他知道五郎根本不把自己放在眼里，所以当自己退位后就完全失去实权，所以他需要找一个可以做女婿的继承人来巩固自己的地位。但是经历一系列的波折后，他被里间以及自己的女儿所打动，他内心深处真正的良心爆发出来，才坚决地走上了控告五郎的法庭——这一次完全不是为了私怨，而是为了赎罪，赎的是自己的罪。所以东所象征的是一个迷失在权利与潜规则里最后还清所有背负的灵魂之债的人。
 
    鹈鹚：在浪速大学里，鹈鹚是最大的（就连他的妻子也是教授夫人组织里的头领），是任何人需要巴结讨好的对象，他本身就代表了权力和潜规则。
 
    又一：他的象征意义非常明显，在一次极其露骨的贿赂中，鹈鹚对他说：“在你的身上我看到了人类欲望的深邃。”有一个极具象征意义的道具揭示了又一的真面目：在剧中又一第一次和五郎吃饭督促他追求名望的时候，送给他一枚名贵的打火机。临死前，五郎把打火机还给了又一。在以前的版本里五郎最后是死于胃癌，但在这个版本里，五郎得的是肺癌，这是为了契合打火机这个意向，是对于名望的追求毁灭了五郎。所以又一象征的就是欲望之火。
 
    大河内：大河内是一个戏份很少的角色，但是无法想象如果没有大河内教授，里间会显得多么的孤单，作为病理学教授的大河内，他总是深藏在实验室里面，他不拘言笑一心专注实验，他在任何人的面前都有着至高无上的威信，哪怕低位在他之上的鹈鹚都不敢正视他。有了大河内，我在看这个电视剧的过程中就服了一颗定心丸。因为大河内就是公道本身。
 
    柳原：这是任何一部励志片里都会出现的角色，他从一张白纸开始进入剧中，亲身经历了腥风血雨后幸存下来，最终他的思想观念和人生道路都发生了转变：从刚进入科室的他对五郎五体投地的崇拜，到后来慢慢地看到了五郎的致命缺陷，然后又深陷佐佐木案件，在利益和真理之间挣扎，最后因为被诬陷而愤怒良心爆发。故事最后他没有辞职，也不是脆弱地向受害者道歉，而是勇敢地继续留在依旧是是非之地的浪速大学附属医院接受更大的挑战。他代表的不仅是故事的见证，也寄托了作者的希望。
 
    佐知子：她的意义是极其明显而简单的，他是东的女儿，法国文学系毕业，纯粹是一个“理想主义者”，她看不惯家里的封建和势利，又找不到心灵的归属，直到遇见了里间，她才找到了力量去走自己的路。也是她最后感动了父亲，使东敢于出庭指正五郎的过失。这个角色是剧中完全不可或缺的重要人物，因为她是不同圈子的桥梁，她本身是东的女儿，又是里间的崇拜者和朋友，还是下半段故事最重要的角色——关口律师的秘书。没有她，故事就进行不下去了，她主要的贡献不是意义上的，而是结构上的。同样是结构意义的人物还有龟山，她不仅推动了柳原的良心爆发，也是案件最终得到翻案的最大一个砝码。
 
    五郎的母亲：最后一个想要说明的人物，the last but not the least。因为有了五郎的母亲这个特殊的角色，让我更深刻的理解到这部电视剧的意义，不仅是揭露了当代医疗体系的弊病，也不仅寓意了野心的自毁性质，还有更多的内涵。作为单亲家庭出身的五郎，只有母亲一个亲人，自从进了医大之后，就没有和母亲见过面，只是常常会打电话回家并且寄去生活费。每次慰问的时候，五郎总是汇报自己的成就，可是他的成就从来没有让母亲快乐，而每次母亲总是叮嘱他要好好照顾自己的身体。谁能料到伟大的编剧竟然能够让这一种自然的对话成为一个巧妙的伏笔——最后五郎的结局就是因为健康的问题。整个医大都是医生，可是医生把研究病理创新治疗当成了一个职业，而忘记了自己也是会生病的活生生的人。身边那么多亲人朋友有人关心过五郎的健康么，哪怕是知心爱人花森看着他咳嗽焦虑，有关心过他的健康么？更加巧妙的地方在于母亲是农村人，所以每次镜头从简洁现代的医院剪切到母亲的农村住所时，就让人感觉完全换了一个世界，节奏色调布景穿着语调，统统都不一样。镜头的细微变化，让人感受到了现代生活与传统生活之间的距离，而农村的母亲这个角色所代表的正是现代社会日益缺少的对于人本身最质朴而自然的关怀。这一点也是佐佐木案件最关键的转折点：无论原告如何质疑五郎武断的手术的正确性，被告都有权威的支撑而固若金汤，最后关口律师在和佐佐木妻儿的对话里突然意识到：法庭上双方唇枪舌剑的争论在当事人听来如同另一国语言，这正尖锐地指出了问题的核心——为当事人的辩护本身已经脱离了与当事人最密切联系的实质。无论各种发展与创新是如何地为了人类的幸福而奋斗，都不能忘记回到原点去关心个体人本身——这才是故事最纯朴而深刻的意义。
    
    最后受害者佐佐木一家如愿以偿地赢得了官司，最后五郎并没有得逞他的野心与抱负，每一个为此揪心的人都松了一口气，可是哪怕死了都不服输的五郎还是赚取了很多人的泪水，泪水并不是出于同情，而是一种无法言表的心痛。
    这是一部堪称伟大的励志片，并不是所有的励志片都需要一个充满正义的主人公形象，一部优秀的励志片也可以以悲剧收场。
                                                    2009-1-15

如果说小说《白色巨塔》可以称之为不朽的巨著，那么，作为富士电视台开局45周年大庆拍摄于平成15年(2003)的这部电视剧《白色巨塔》，也完全可以称得上是一部不朽的电视剧。

无论是从演员的挑选，剧本的改编，演员的演绎，导演的功力甚至灯光，镜头的调度以及配乐与主题歌的选择，《白色巨塔》处处趋于完美的用心之处，使得这部电视剧几乎无可挑剔，让山崎丰子这部巨著所反映的社会问题在全亚洲又一次被更广泛的讨论.

事实上，富士电视台再度将山崎丰子的这部巨著搬上荧屏，也不是那么容易，道理非常简单，因为此前在日本已有四个版本的影视作品在先，而1978年同为富士电视台制作，由田宫二郎主演的31集电视剧更是深入人心，被认为是经典之作。更因为当年其主演田宫二郎无法从片中角色的情绪中出来在最后一集开播前自杀身亡的事故，被人认为再无可能逾越。当年那部电视剧的最终收视达到31%。而此次富士电视台决定重新开拍这个剧集时，正是电视剧收视最低迷的时期，大部分电视剧的收视都在20%以下。珠玉在前的压力不可谓不小。

从剧本的改编来说，原著诞生于1963年，经过四十多年的岁月流逝，虽然小说中的社会问题与矛盾依然存在与尖锐，但医学本身的进步，以及医疗手段的改变，都有了很大的发展，因此平成版如何在不动小说筋骨的前提下，将一些细小的细节随之跟上时代的步伐是必须却又非常困难的挑战，比如原著中财前主攻的喷门手术在四十多年前诚然是医学中的难点，在现在已经变成是很普通的手术，所以平成版将他的手术专业擅长领域改为现在公认为比较困难的食道癌领域。这类看似轻描淡写的改动,却决定了平成版能否被医学界专业人士再次认同的关键所在。此外，随着时代的发展，电脑，手提电话在工作与生活中的广泛使用，已经很大程度上改变了人们的行为，如何不落痕迹地将使用这些工具的方式与小说的情节吻合起来，符合现时代人物的性格习惯，甚至推动情节的发展，无疑是很大的挑战，值得庆幸的是，现在看来，编导完美地解决了这个问题，不仅安全地将这些现代工具运用到剧情的发展中去，更使用地非常娴熟与自然，以第一集中财前在花森的夜店中邂逅东贞藏教授与鹈饲教授的场景中为例，情人花森同在夜店却使用手提电话及时向财前通风报信的细节就十分符合现代人的生活习惯，让人信服。

事实上，从种种迹象来看，31集的昭和版比21集的平成版更忠于原著。比如谈到对财前的身高，小说中说财前身高五尺六寸，是个肌肉型的医生，但又说他身材高大，而事实上五尺六寸也只有1.69米,因此以前的版本中在演员的选择上基本以高大为主，除了朝日电视台首次拍摄这个巨著使用的伊滕庆身高仅仅为1.56米外，昭和版的田宫二郎身高1.80米，而1990年村上弘明那个版本的财前身高更达到1.85米。这次平成版看来并没有考虑身材的因素，唐泽寿明1.75的身高不算高大但也非矮小。

相对于原著而言，平成版加大了对教授夫人聚会的描写，也增加了财前夫人杏子出场的机会；对财前母亲的描述原著和昭和版均在很后面才开始涉及，但平成版第一集就通过电话连线财前的母亲，使得财前的性格一出场就非常立体；平成版还删去了两个原著中比较重要的人物，一个是里见的哥哥，另一个是里见被赶出浪速大学，在乡村发现了患有早期癌症并展开治疗的乡村老妇。但同时也增加了一个原著没有的人物，那就是医药代表林田加奈子，用意很明显，是要对现时制药厂控制医院的情况进行补充，很显然在原著诞生的那个年代，药厂与医院的关系远没有现在那么紧密。此外还有一些人物的合并与转移。对于原著大部分情节没有改变，但是删掉了一个比较大的情节是原著中财前去探访一个位于深谷中的水库发电站的段落。而对德国集中营探访的描述则被放大置于到电视剧的后半部。日本电视剧编导的功力仅凭这部剧就可见一斑，其圆熟的技巧太值得国内的编剧学习了。

至于演员的挑选，明显可见每个角色的挑选都是从是否符合原著形象出发的，在一冲脸的效果上来说，至少让熟悉原著或看过以前版本的读者不会有任何不妥的感觉。（而国内的翻拍电视剧，大部分是为了捞钱粗制滥造，首先演员的挑选就是怎么大牌怎么来，完全是不靠谱抄作的感觉，汗颜啊）。

说到演员的表演，唐泽寿明饰演的财前五郎毫无疑问是完全深入骨髓的精彩，而且更为原著中略显单薄的角色加了分，性格更加丰满，比如在上世纪60年代医生在日本具有无上的权威感，但现在看原著就难免会觉得财前这样的教授也太过不近人情，所以唐泽寿明很聪明地用招牌式的虚伪笑容来拉近与患者的距离，就非常真实与客观，使得观众最后对这个角色的感情也非常复杂，更多地带着一丝怜悯的心态来看待这个为了野心与欲望不断往上爬的人物。

作为对手的江口洋介，因为囿于原著对里见这个角色塑造得相对苍白的缘故，而且正面人物一向就比反面人物更难塑造的特点，江口演出不输唐泽的气势已经属于不容易，而在看了原著以后再看电视剧，就会发觉江口其实花了很大心思来塑造里见这个角色，使得平成版的里见虽然戏份比原著中更少，但角色的丰满与生动却没有一样变少。

至于财前的情人花森这个角色由日本熟男偶像黑木瞳来扮演，简直就是不二之选，看完平成版《白色巨塔》的绝不会忘记这个美丽，世故又带有一些传奇神秘色彩的妈妈桑。在日本的调查中显示，这个角色被80%的人认为远远超过以前版本中的角色，可见黑木瞳的魅力。此外扮演东贞藏教授的石坂裕二，扮演东政子的高佃淳子，扮演鹈饲教授的伊武雅刀均光芒四射，充分发挥了角色的特点，事实上，电视剧中几乎每个角色都令人信服，让人对日本的电视界的专业水准不得不由衷的佩服。

此外，值得一提的还有平成版的主题歌与配乐，平成版主题歌使用的是西方社会人人皆知的一首作品《Amazing Grace》（《奇异恩典》），这是一首基督教的圣歌，以呼唤真善美而被西方英语社会普遍传诵，被该剧的配乐大师加古隆用来作为电视剧的主题音乐与主题歌，与电视剧所反映的存在于医学界的黑暗与人性的阴暗形成强烈的反讽效果，堪称神来之乐！（加古隆是日本著名的音乐人，但其作品不太被国内听众了解，他最新的电影配乐作品是根据流行小说《博士的爱的算式》改编而成的电影。）

无论如何，这是一部不容错过的电视剧，某种程度上而言，它代表了亚洲电视剧制作的最高水平，也是最值得效仿的翻拍电视剧范本，坦白地说，看了这样的电视剧很悲哀，因为知道中国的电视剧与它的距离至少不在十年之下。这部电视剧2003年底在日本播出时收视一路走高，最后达到32%的收视，瞬间收视则冲到36%，完全打破当时收视低迷的情况，也高于此前被认为无法逾越的昭和版经典，更打败同期播映的木村拓哉主演的《PRIDE》，创造了新的奇迹。

所以说，如果今年你必须要在中央电视台看一部电视剧，那么不用想了，就是它——平成版《白色巨塔》，3月18日中央电视台8套晚上22点开播，因为这就是传说中的不朽的电视剧！

原本感觉自己哭点和感动点都已升到颇高，白色巨塔最后一话还是让我不止一次泪流满面。

可是，到底为什么会为财前五郎流泪呢。

财前五郎，浪速医大第一外科副教授，后升为教授，专攻方向为食道癌（原书中为胃癌），拥有高超的手术技巧和临危不乱的特质，在手术台上挽救过3000位初期癌症患者，目标是建成世界第一的癌症中心。但因过露锋芒不懂收敛，被其导师东教授所反感，在升教授之路上受到百般阻挠；因被名誉利益的欲望所驱使，极尽贿赂周旋之事获得了教授之位；又因不重视医生与患者之间的交流，被一名过世患者的家属所怨恨，并将其告上法庭。

以上是我尽量站在客观角度，为剧中前半部的财前五郎写的总结。可是若作为剧中人物，自然不会像我这个观众一样看得那么完整。

退休前的东教授眼中的财前，是一个过于自信，缺乏医德的医生。因为认定财前不会把实力已不如他的自己放在眼里，所以拼命设法排挤他，想为自己找一个可以信赖的接班人。

岳父财前又一眼中的财前，是一个认真上进，却不太懂得如何为自己赢得最佳利益的女婿。所以他把自己的高档打火机递给财前，又替他四处送钱拉拢权势，告诫他要把利益放在最前。

过世患者佐佐木的妻子眼中的财前，是一个独断专行，让人感到恐惧的医生。她认定自己的丈夫是死于财前的误诊，所以倾家荡产变卖店铺也要将他告上法庭。

情人花森眼中的财前，是一个有自己的追求，坚定不移的男人，她喜欢看他在勾心斗角的医院中一路往上爬，喜欢在他得意忘形的时候泼他几杯冷水，在他失意烦恼的时候上前安慰他。

拥有自己的正义信念的里见医生眼中的财前，是一个出色的外科大夫，任何癌症的切除手术，他都觉得财前是最让他放心的人选，可是他无法认同财前的价值观，作为一个永远都会说出事实真相的人，他作了原告方的证人，指出财前诊断上的不谨慎。

那么多人中，几乎没有一个人是完全了解财前五郎的。东教授没有想到恩师对自己的排挤给财前带来了多大的打击。佐佐木芳江不知道这个冷酷无情的医生之后数次在幻觉中见到她过世的丈夫，并为之失神。里见不了解，这个高傲的财前，实际上把自己当成最好的对手，以及最好的朋友。

财前五郎到底是对还是错，是正还是邪，没有人说得清，也没有谁来宣布一个答案。电视剧只是不动声色地展现一个个事实，输了官司的财前仍坚信自己没有做错，让原本偏向他的观众都开始感到一丝他的刚愎自用，可剧情又自然而然的让财前患上肺癌末期，绝望的结局让观众不得不动容，不得不。所有的矛盾，是非对错的评判，随着财前的死一并结束远走。

而我在财前五郎的弥留之际，感到异常心痛，并泪流满面。

其实不止在最后一话宣布财前已经无法可救时感到心痛，在之前，花森含着泪光对里见说“请救救财前，他其实在心里，一直一直都很怕你。”的时候，甚至更之前，财前对法官大喊“我想要拯救病人的生命有什么错？说什么对国立大学医院的要求要严苛，法律面前人人平等不是么？”我都感到眼眶发热，为这个人一直以来，那么那么努力地奋斗。

其实财前五郎秉性十分单纯，别人对他好，他就记在心，别人对他恶，他就想挺直腰杆绝不屈服。他想说什么就直言，他觉得没有必要开口时就绝不废话。我觉得比起里见，财前五郎更像一个有血有肉的人，有时让人爱，有时让人恨，有时让人鄙夷，有时让人心痛。对于里见，我一向不喜欢神一般存在的人物，里见坚守的信念让他对周围的人始终无情，并非说他不善良，而是与他价值观不同的人，他从不会去屈就，他不会因为跟财前的友谊，也不会因为妻子的哀求而不去做证人。对患者来说，里见是他们的福音，然而若一个与里见价值观不同的人和他生活在一起，一定会非常痛苦。

在佐佐木之死上，站在医生的立场，财前是没有错的，他选择的是最有希望根治的手术方法，如果不是癌症转移到肺，财前尽管不是一个和蔼的医生，但他出色的手术一定会让佐佐木恢复健康，但不可抗力还是发生了。站在患者的角度上，财前是有错的，医生不能只相信自己的判断，与患者充分交流并选取患者想要的治疗方案，也是医生的职责所在。《白色巨塔》所要展现的主旨，就是医生与患者的交流应该有所突破，不然医院对患者来说，永远都是冷漠，对不懂医术的患者不屑于解释，令人望而生畏的地方。

神站在白色巨塔顶端，表示财前五郎的确不是一个完美的医生，表示善恶自有报，所以财前带着未能见证癌症中心建成的遗憾离开了。

可是难道因为不完美，就能否定他的努力吗。他出身于单亲家庭，为让母亲过上好日子，为了报答岳父的恩情，一路走到教授之位，一颗纯净的心的确被医院的各种腐败和利益争夺所污染。但他所想的最多的，还是希望能为癌症患者争取更好的治疗设施。他坚信手术最有可能根治癌症，他在每次手术前优雅地模拟练习，在手术时镇定地面对各种紧急情况，他年纪轻轻，医术高超，却讽刺地死于自己专攻的癌症。

有人恨他，有人不原谅他，我想若我是佐佐木的妻子，也不会原谅他，因为那样的话视线受到局限，恨的，也只是一部分的财前。医生是人，不是神。真正的神可以看清全部，坐在高高的白色巨塔顶端，不会为任何人流泪。

我不是神，也无法评判财前五郎的正邪对错，那就让我痛痛快快地为他流一次泪。