1 ) 正经评论+剧透基汤
观影归来满肚子吐槽感,客观评论正经版和无良不正经版两版本,请选择观看:
【客观评论正经版】
【缺点:】
1.剧情
故事其实应该是个不错的故事,有些点很意想不到:比如吴尊扮演的师哥的身世之谜,比如说大S扮演的木兰和刘谦扮演的卢局长之间的协定,比如大S和于爷之间的感情都是比较不错的创意,只可惜不知道是经费不够还是拍摄手法问题,该精彩的地方没精彩,该起伏的没起伏,味如嚼蜡,节奏之跳跃之散乱,令人昏昏欲睡倒是真的。
2.音乐
如果这个片子叫做《大舞生》我倒是愿意给这音乐来个四颗星,但是一群京剧人站在台上时下面放得摇滚乐这是什么感觉哟……煽情的音乐也并不出彩,反而有文艺小清新之嫌疑。驴唇不对马嘴,给片子黯色。
3.演员
演技都还薄弱……不多说。倒是于爷还有演韩庚小时候那个小胖子很不错的~
4.镜头
晃得人眼晕。太多近镜头了,帅哥不怕近景,也不能这么给镜头吧……
【优点】
整个片子也不是没好的地方的:几个点如下:
1. 小师弟一家满门抄斩时,那个小妹妹的眼神太让人难受了……之后小师弟那声嘶力竭的一声京戏唱出来,各种给力加分啊,难怪师哥非要师父把他带回去呢。
2.俩孩子扔飞刀的时候各种可爱,尤其是小胖子那个吐槽样儿,怪不得长大了逐渐变成了攻态……【喂你跑题了】
3.兄弟俩去砸场子之前的Pose是笑点……
4.于爷和大S的感情戏事实上还很不错……于爷在台上被兄弟俩灭的时候台下人的反应也很让人难过:戏子再红仍是戏子,永远供人取笑玩乐,被人轻贱。
5.大S配音给力。
6.见证奇迹的刘老师除了身高和发型比较悲剧,其实还是很有气场的,徐峥的配音太带感,难以忽视。
7.最后要说的是师弟要去报仇的时候和师哥在街上聊天的时候那段,私以为两个人都是演得不错的,伤感,不舍,几种感情交织通过眼神的变化很好地表现出来。
两星的评,一星给以上所说的第7号场景,一星给演师弟小时候的小胖子。
------------不正经搅基吐槽分割线,严重剧透,不喜勿入-----------------------
【无良不正经版:一锅欢乐的基汤】
此电影其实就是围绕着吴尊和韩庚师兄弟俩人之间情比金坚的主题进一步神展开的基片。俩人相爱想杀悲欢离合最终打破一切阻碍走到一起……
影片初开始,师哥在要杀头的人群里一眼看到未来师弟并且因为这个长得像郭德纲老师儿子的孩子吼了全剧唯一一嗓子京剧而央求师父说:救他吧。于是下一个镜头神通广大的师父已经救下了被满门抄斩的小师弟,还在陷害小师弟的摄政王面前有得精彩表现,获得今后让他们一门都不消停的那块破牌子,上书:武生泰斗。
之后破牌子理所当然带来了各种杯具,阴险状于爷上门踢馆,我就心想这俩孩子不定哪个得惹祸,让他师父为此棋差一招含恨撅枪,本以为是祸水小师弟,谁知道居然是师哥啊……那一口水吐的是哪出你师父明明已经要赢了哇!看了有种想把这孩子撅吧了的感觉……
在这里吐槽的是:师父的京片子在哪里在哪里……怎么上海来的于爷比您的口条利索那么多……
师父为救徒儿输掉,含恨撅枪,倒霉牌子被人带走。于是就带着俩孩子霸占悬空寺过上了世外桃源的雪山飞狐生活:俩孩子甩着一口京片子扔飞刀,被发现后相互扶持罚站,月夜下师哥拿着核桃说起身世不明之事时我就想这后面肯定有故事……编剧的事情咱也做过嘛,每个伏笔都是要埋好滴……
终于有一天俩孩子在一个渐变镜头里长大了,师父果然赶他们下山去扬名立万。在这里恨不能理解的是为毛俩孩子走了您老人家就一把火把悬空寺和自己一起给烧了啊?啊啊?……
雪山飞狐2人组来到大上海,城市五光十色,人们穿的很Fashion,唯独他俩特别不嫌热地穿着皮草到处跑,道具之给力可见一斑。此时只见一块闪闪发亮的倒霉牌子被供成宝贝儿一样在车上缓缓而来,师兄弟俩顿时炸毛飞去挡路。在此时此刻大S从天而降,顶着一张怎么看都不适合上京剧妆的扁脸,一句放屁脆生生的喷过来倒是配音泼辣。两兄弟气壮山河地表明踢馆意向,顿时有媒体蜂拥而至,要求Pose谋杀菲林。此时师兄弟俩人摆出的造型笑翻了全电影院的人……
结果可想而知,和自己的女徒弟大S有一腿的霸王于爷被师兄弟灭,师哥开始变傲娇,师弟开始变成贤内助,大S苦逼脸自此未有改变……三个人的爱恨情仇就此神展开……
师哥开始向孔雀方向发展,师弟开始各种挑衅大S,加上见证奇迹的卢局长也来搅合一腿,总之各种场景每句对话都让我觉得师弟各种透明各种疲软。果然,师弟不能甘于只作隐身奥特曼,在观众都囧起来的时候他开始要报仇了:摄政王的几个子嗣他都要杀死,包括有一个和侍女私通而得的,下落不明的私生子。
这一段事实上观众都猜到了私生子大概就是这里唯一没身份的可怜师哥。
剧情很快推开:师弟各种V5地灭了摄政王剩下的几个子嗣。此间他师哥和伊能静姐姐偷情,被见证奇迹的卢局长带着师长追。师哥把核桃和手套掉在事发地。两物皆被卢局长拿走并以手套附鼻发全电影院人尤其是腐女妹子的窃窃私语偷笑……
北京的警力查到了上海,这边师弟追着七胖子回来上海差点在他师哥的堂会上动手。实际上此时观众都已经有了【啊啊会不会师哥要帮着师弟杀了那个七胖子】的感觉,而接下来的一记飞刀没让大家失望,师哥果然为了师弟动手杀人了。
然后他们在尸体上发现了和师哥身上佩戴的一模一样的核桃坠子。
到这里的时候大家很揪心:我了个去难道师哥杀了自己的兄弟!难道师弟要和师哥对峙?不不不师弟一定会原谅师哥,为了情谊……摔,事实证明师弟他渣了啊……倒是他师哥太让电影院里的腐女妹子们尖叫了……:
师弟你要杀我?师哥让你杀……
俩人摔下楼,师哥为了护着师弟把腿撞断了,然后渣师弟你还用棒子敲师哥的头啊!敲出血啦!你看到你师哥瞬间小鹿斑比吸入辣椒粉的表情了吗!
师哥腿瘸了,师弟成了角儿了,然后师弟和大S突然天雷勾动地火了,以至于在发现大S背后的纹身时崩溃喷口水,俩人就在酒窖里OX了。
……到此为止师父给他们定下的三条规矩算是彻底破没了。
镜头一转,卢局长威逼大S,俩人娓娓道来全部事实,到这里观众才明白,合着师兄弟遭这么大罪,都是大S糊弄了深爱着她的卢局长搞出来的……
卢局长:得不到就毁灭!
大S:丫的你毁我我弄死你……
于是见证奇迹的卢局长被挂了。这厢师弟也被于爷的忠部毒哑了……三贞九烈的大S抱着那块破牌子沉船去找于爷了:哦,我要对他从一而终…………
在医院里,可怜小师弟正在自残砸镜子的时候,师哥胡子拉碴状出现,两人你摸我的脸我摸你的发,额头一点血红订约,我们回去吧……
片尾,你能歌,我能舞,俩人收徒,一生一世在一起。完了。
【最后要吐的几句】
1.其实这片里大S的角色根本原本就是个男的吧男的吧男的吧?!!谁拿她当女人了?尤其师哥,你面不改色地告诉一个女人你师弟杀人了来帮忙呀,……你觉得一个弱女子有这么大气场能Hold住吗?
2.其实伊能静姐姐挺妖娆的也挺美的,压住师哥的时候着实很带感……
3.不知见证奇迹的卢局长,你到底叫咩名呢……你拿着大师哥的核桃和手套,是暗恋啊是暗恋啊还是暗恋啊……
2 ) 《大武生》:玩票与职业精神
《大武生》是高晓松的第三部电影长片,它无疑证明了当年北京电影学院导演系将那位年轻人拒之门外是一个正确的决定,否则中国便可能多了一位三流导演,少了一位一流的音乐制作人——现在却二者兼得。
对高晓松而言,写歌是事业,音乐制作人是职业,电影导演则充其量只是一门业余的手艺,工作之余玩一回票也是一件充满乐趣的事情。02年的《那时花开》为远去的校园民谣时代添加了一个充满表现主义色彩的影像注脚,之后的《我心飞翔》则以非常不成功的意识流诠释了高晓松的玩票是多么的货真价实。《大武生》诞生在一个中国商业电影高歌猛进的美好时代,这就注定了它的面貌将与前两部片子不同:玩票般的自得其乐蜕变为技术粗糙的低劣,过多商业资源的整合则让导演有限的艺术能力原形毕露。
当观众掏钱买票时,没有人希望会看到又一部《霸王别姬》,或者另一部《刀马旦》,尽管正是那些电影激活了京剧这一题材,为《大武生》这样的商业片铺好了类型道路。观众可能为了纯粹的娱乐,或者因为对高晓松这一名字的感情和好奇而去看这样一部电影。《大武生》的问题在于,面对并不高的观影要求,导演和演员们究竟投入了多少职业精神?在商业圈钱和艺术素养之间,至少应该保持一个不至于太过夸张的比例。
所幸还有洪金宝,还有元彪和于荣光,如果《大武生》还有几分可看之处,那便是这些香港影人所呈现的武戏部分。电影中的武打表演原本脱胎于京剧,本片有一点让武打回归本源的意思。岳江天挑衅余胜英和“一龙二奎”击败岳江天两场戏都发生在舞台上,洪金宝在设计编排动作时有意把武术的攻击性和京剧武生的表演性融合起来,两场打斗视觉效果极佳、气氛热烈节奏紧凑,极具可看性。这两场戏都发生在电影的前半部分,可惜整部电影却没有跟上它们的节奏。开头的紧凑,越发衬托出之后的拖沓;武戏的精彩,让文戏、情感戏显得尤为苍白、狗血;尤其是,香港导演和演员出色的职业精神让那些明显来打酱油的人情何以堪啊!
《大武生》的各种不好许多都属于电影基本功问题。
所谓基本功大体是指这几个方面:导演的叙事能力、剧本的编剧水平和演员的表演水平。由于之前两部电影都带点现代派和实验色彩,观众不好理解,所以也不大有人责难过高晓松故事讲不好。《大武生》中生硬的跳跃感则把这种局限完全暴露了出来。电影开始时余胜英救孟二奎的段落被莫名奇妙地作了省略处理,余胜英把帽檐一压,便直接跳到了之后的某个时间点。其实,这本该是很重要的一场戏,这时候如果适当地让余胜英露一露身手,既可以建立观众的认同感,又可以对之后与岳江天的对决戏起到一定的呈递和过渡作用,况且,观众一开始并不认识余胜英,光把帽檐一压,谁知道他怎么救的人呀!一些对剧情有重要意义的关键点,电影没有进行有意识的铺垫,这也是叙事跳跃感的另一个原因。比如,与关一龙身世有关的挂件,在童年阶段的戏份中辟一两句话交代一下本是举手之劳,电影里却差不多要真正“用”到这件东西时才让它第一次出现。《大武生》的整个故事对我而言显得缺乏吸引力,因为类似的故事已经在其他电影中出现过无数遍,编剧则基本没有对其进行创新性的改写。这是一个过于冷血的故事,在嗜血的复仇中,人们感受不到情感的温度。一句话概括,这样的故事“没有倡导正确的价值观”。关于角色和表演,《大武生》对角色时尚感的塑造完全是失败的,在他们身上,你看不到民国上海与现代流行偶像剧之间的区别。关于这一点,《大武生》应该向《建党伟业》学习。在《大武生》里,刘谦是演魔术的那个刘谦,徐熙媛仍是那个常常与票房毒药联系在一起的大S,韩庚是韩庚,吴尊是吴尊,他们都是偶像明星,没有一个人是演员。导演没有想把偶像“塑造”成演员。
《大武生》的缺点基本上也是当前许多国产烂片共有的,它不是个别现象,它折射出的是一个普遍的态度问题。电影是一门开放的艺术,也是一桩人人都可以做的生意。但导演是一种职业,像任何职业一样需要一种职业精神。无论你之前是写歌的还是说相声的,当你放下其他活拍电影时,请记住你是一名导演。
3 ) 教托们如何做一个合格的托。
首先我要表示,我忍痛看完大武生后就吐血了,竖日去看豆瓣评论更是差点气绝身亡,急着找把枪来厥掉自捅,只能哀叹现在豆瓣也被托占领了,亲爱的水们,不带这样的,你写影评能报呕吐袋么?亲!这戏你还能夸编剧?我来教教你怎么做托,做托最重要的就是扬长避短,避实就虚,这本子烂的无以复加,逻辑不通,转折生硬,剧情狗血,还有武生比武蕨枪自杀等科幻桥段。自然你不可以在本子上托他们,演员表演生硬,吴尊一直等这个硕大的眼睛演戏,韩庚一直紧锁着眉头,衬托着大S好似一个表演艺术家,自然也不可能从表演上托。一定要从有开创精神的实验性的来托。比方这样:这是一部神奇的电影,你想知道逻辑么?但是导演根本不屑与逻辑,你想知道表演么?演员压根无所谓表演,你想知道剧情么?这是一部披着京剧外衣的魔幻黑色幽默剧,看不懂吧,这就是艺术,人生难得糊涂派电影!不懂的话去北京酒驾一次去牢里问高导吧。
4 ) 重口味伦理咖爱情动作片
重口味伦理咖爱情动作片
——《大武生》测评报告
http://site.douban.com/124068/room/885013/悍客罗
引言:
一开场你会以为这是一部《霸王别姬》,因为有戏有仇有恩怨,还有一对难分难舍的师兄弟。随着女主角的出现,电影又成了一环套一环的《王子复仇记》,大S俨然才是剧情中操控一切的幕后黑手。但到最后你才发现,这其实是一部民国版《咖喱辣椒》,一切师傅、仇人、女人都是浮云,兄弟情深才是王道——故事的最后,王子和王子幸福的生活在一起了。
一、 属于高晓松的元素
片中汇聚了师徒伦理恋,武生花旦“苟且”,警察戏子勾搭,师长姨太太与小白脸车震——正在你以为导演是在讽刺“贵圈真乱”的时候,女主角一句“什么奸不奸的,都是情而已”化解了这一切。好吧,导演很看得开。
韩庚门后偷窥大S洗澡,通过纹身发现她与师傅有奸情,怒火中烧之下,上演了一出《卧虎藏龙》似的追逐战。两人打得难分难舍之际,女主角突然一个感动,抱住男主角,两人不禁流下动情的泪水。紧接着就是大特写与面部表情表演赛般的激情戏,大S延续着《爱的发声练习》中惯用的享受表情,韩庚同学则流下了悔恨的泪水(最后一幕,当他回忆往事时,也是把头侧向一边,默默流下悔恨的泪水)。
整个电影中充斥着面部特写,我知道这是导演用心良苦,为了满足慕名而来的狂热粉丝,为了考验演员的表演功底,为了证明化妆道具尽心尽责完美无瑕疵,为了给大银幕前的你我以视觉冲击。于是,银幕上时不时的都是满满一张脸,各式各样轮廓不同表情各异的脸。
不得不提的还有配乐,走戏步的时候,伴着锣鼓点的是隐约而起的摇滚乐,动作场面则会加进电子乐,画面空旷时会有飘然而至的轻音乐——好吧,我承认导演是音乐人了。
二、 关于三个明星的表演方式
吴尊饰演的角色,一开始是趾高气扬目中无人型,在得意忘形后失魂落魄,黯然离去——直到最后剧情需要,他和好师弟再次重聚,冰释前嫌一笑泯恩仇,从此幸福的生活在一起,我唱戏来你走台,好不快活。以偶像剧套路坚持到底的表演,前半段是基本过关的——因为相对来说,另一个男主角在整个影片的前半段,几乎是隐身的。
韩庚的角色在小时候出场,给人的印象是眼前一亮,那个大圆脸的小胖子,眼神凶狠,唱腔花哨。成年之后则换了一副模样,温吞怯懦,假装低调,一副甘居人下的老实人样子。直到吴尊耍酷耍到无力维持,韩庚复仇的剧情被提上日程。于是,一段飞枪大盗的情节,给他的戏份加了筹码。只是后来的几场恶战,作为“师弟”的二奎,显然还是不够段位。在大S面前是小男人,在刘谦面前是陪笑脸的戏子,甚至最后在大师兄面前,根据角色设定,也是贤内助似的好师弟。
大S在这部电影中,延续了《剑雨》中的表演模式。总结出来就是六个疑问句:你是谁?你要干什么?怎么会这样?为什么?为什么?为什么?
她的师傅被人逼死,她不知道仇人从哪里来,为什么这么做?忍辱负重跟了仇人之后,利用暗恋自己的警察局长下套,一步步除掉两个涉世不深的仇人,却又与他们俩发生斩不断理还乱的纠葛,怎么会这样?最后准备尽释前嫌跟仇人(即此时的爱人)在一起的时候,却发现他被自己的同谋者害死了(当然最后又被抢救过来了)——大S疑惑的眼神望着苍天,仿佛在悲催的咆哮:为什么?为什么?这一切都是为什么?
三、《大武生》的野心
首先从故事上说,以戏曲传奇为底色,瞄准猎奇式观众,有戏曲情结的观众,及热爱京剧细节的观众——片中无数京剧小知识倒算是专业水准;爱恨情仇的戏码,加上动作、爱情、暴力、情色,各种标签俱全,方便宣传时对症下药;剧情大反转,阴谋套阴谋,每当你觉得“这次该结束了吧”的时候,画面一黑,下一段故事就会继续展开。
其次是演员选用,吴尊负责东南亚市场,兼顾大陆女中学生;韩庚负责韩粉、湖南卫视收视群以及战无不胜攻无不克的妈妈团;大S负责中年男人市场,以及协助媒体制造炒作话题;伊能静与刘谦的客串,更像是综艺晚会的走台,露个笑脸说几句暖场话,顺便照顾下台湾市场;元彪及于荣光负责压住阵脚,不至于让开场的武戏成为笑柄。
幕后阵容,则是音乐人高晓松导演,加洪金宝武术指导,加邹静之编剧——对,就是《康熙微服私访记》和《铁齿铜牙纪晓岚》的编剧。同样是洪金宝的动作导演,开场一段戏台武生较量,就有些《叶问2》中桌面大战的影子。而剧情中反转再反转的恩怨情仇,则隐约有些屡次出访的康熙式戏说。
好吧,正如大S和刘谦在影片中的戏院说的那样:真是人生如戏啊——哦不,是戏如人生。
四、 总结陈词
如果这是一出正剧,你可以当作喜剧来看;如果这是一出喜剧,你可以当作恶搞剧来看;如果这是一出悲剧,也许你可以放到现实中而非戏中来看。
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5 ) 梨园行里的事儿真说不清啊。。。
当时看《夜奔》的时候虽然不喜欢留洋学生这样的设定,但最后还是成功地被堵得胸闷。看《梅兰芳》的时候,只有前半部精彩,纸枷锁只是个硬生生套上去的概念。《定军山》光是说中国电影百年献礼都够让人感动的了,但却无奈不曾寻回百年前的那份诚意和真正的感动。《游园惊梦》毕竟是昆曲,较之京剧终究还是婉约了。到现在都没有完完整整地看过一遍《霸王别姬》,总感觉不是时候。
角儿都是人,戏如人生也不是神志不清,猛打鸡血。
纵使人生如戏,也断不会如此腥风血雨,狗血涂地。
一直觉得梨园行里的人都是有风骨的。
武生不该是文戏全都不会的愣头青,纵是常人道戏子薄情,花旦也不该像是演粉儿戏的,不该像是怨妇恶妇。票戏子的玩儿阴狠狡诈深井冰,哪还有一点洒脱?一块匾一颗核桃,一段恩怨情仇,搞清楚是武生不是武侠。只穿洋装也就罢了,因为是上海所以都得穿神马就是神马?抽烟是要倒嗓子的啊师兄师弟们,穿回长衫归田园去吧!
于是传说中京剧的神韵在哪儿呢,我看不到啊。嘿,西皮成了嬉皮,还是山寨版的呢~
6 ) 《大武生》:酱油拌饭
在影片结尾处出现了一行字幕:“从此以后梨园行再也没有过比武。”其实我相信在此之前也没有这种无聊的比武的,可能编剧自己最后想起来都觉得不好意思了,于是就加了这么一句。陈凯歌的《梅兰芳》中也有小梅兰芳和十三燕斗戏的情节,但那里拼的是上座,靠的是唱戏的本事,这我信服。但在《大武生》里,武生比武比的不是戏里的玩意儿,而是比打架,把你打趴下了我就是泰斗你就是不入流,这太可笑了,如果派两个武林高手下山,是不是能把全梨园行武生的枪都给撅了呢?整个《大武生》的恩怨就建立在这个儿戏一般的设定上,这让我对整部影片的感觉都很荒诞,难以入戏。即使达不到《霸王别姬》和《梅兰芳》那种对京剧艺术本身的尊崇,也不带为了胡编剧情而把老祖宗的这些玩意儿这么糟蹋的。这种霸王硬上弓式的恩怨故事,导致全片的节奏都很奇怪,情绪转折也很突兀,看得人很不舒服。
同时被糟蹋的还有洪金宝,其实电影里基本上所有的打戏我都觉得很多余,因为这里没有什么是必须通过打架来解决的事情,于是洪金宝的动作设计也都是毫无亮点的行活。武打这个东西必须附着在强有力的戏剧冲突之上才能显示出冲击力来,可惜《大武生》根本就没有提供这样的情绪铺垫。可以说京剧和武打在这里都是打酱油的,而且这个酱油根本没有入味,地位很尴尬。
其实比调料不入味更严重的问题在于主料的搭配不当。我不知道高晓松到底是出于什么趣味搭配出这么个阵容来,其实用吴尊和韩庚没有错,走粉丝路线也不是不可以,这两个人中只能留一个,因为这两个人的外形、戏路和偶像风格太接近,导致两个人物的辨识度都不高。按正常的创作思路,这里肯定要搭配一个演技能压得住,而且有差异性的演员的。平心而论,初上银幕的韩庚比吴尊表现要更好一些,吴尊的表情和pose都很做作,而更失败的是刘谦。我不知道刘谦有没有演技,但至少在《大武生》里他所呈现出来的完全不是人物的状态,我总觉得他的下一句台词可能会是“见证奇迹的时刻到了”,他的本色离上海滩警察局长这个角色很远,表演又很随心,让我很出戏。这三个男主演的搭配让这部影片阴气很重,而且有种男色过剩的油腻感。其实《关云长》的失败已经说明玩腐那一套现在已经吃不开了,大家能拿这当个噱头来调侃,但没多少人愿意为这个噱头买单的。
俗话说,没有糟糕的演员,只有糟糕的导演。高晓松作为一个导演,有他可取的地方,《大武生》在视听品质方面还不错,但我觉得至少他对演员的引导和调度是相当无力的。他以前的长片所用的演员,如《那时花开》中的周迅和夏雨、《我心飞翔》中的陈道明等,都是对角色有自我诠释能力的演员,而当起用吴尊、韩庚这样的靠脸蛋吃饭的粉丝系同学时,他调教演员的短板就显露出来了,奉劝他以后还是不要再拍粉丝电影了。看《大武生》就如同是吃了一碗酱油拌饭,被扑鼻的被调和过的酱香味所掩盖的,只是乏味松软的白米饭,无营养,无回味。【新京报】
释凡说:不比《剑雨》差!!!
昨天晚上参加的星美首映礼,看完整部电影感觉比之前预告片更精彩。剧情编排有很多出人意料的地方;画面色彩很美,配乐也很符合剧情;武打戏有洪金宝老师做后盾,真心觉得不错;至于选角,韩庚是亮点,比想象中得好很多,眼神情感把人物演绎地比较到位,不像是第一次拍电影的人。
公司任务,跟Boss去首映捧场。片子不负众望的雷翻,银幕上演员哭得悲壮,银幕下观众笑得拍掌,原来高晓松也耽美。PS:世界城星美8厅!王菲跟老娘坐一排啊有木有!!其他众星皆化浮云啊有木有!!!PPS:不怪人家王菲看了15分钟就遁走了,来人啊,把配乐师拉出去砍了!
特別想對俺過去罵過的《三槍》、《無極》、《異度公寓》等片的創作者們真誠道歉。過去俺太沒見識,恨不得罵死你們而后快。直到看了《大武生》,俺才終於知道,和高曉松比,你們都不是傻逼,你們是多麼的才華橫溢、冰雪聰明、學富五車、深刻、幽默、敏感、文藝、知性、理性、完美。你們的電影都是經典。
1,演吴尊小时候的那个演员好像韩庚;2,他们穿的衣服好潮;3,伊龙套能静死得好搞;4,大埃丝演什么都那么用力;5,我觉得总体还行的,细节不行。屁埃丝,坐后面的一腐女好可可恶,一直喊他们俩拥抱!拥抱!
我的国里只有仇恨吗
《刀马旦》、《霸王别姬》的一根毛灵气都学不到就算了,还要无极限的放大偶像肥皂剧的狗血与无脑。可爱的粉丝,就靠你们捧钱场了
真心不好看,为了颜值给二星。拍的一点文化韵味都没有,就是乱七八糟的男女关系,韩庚还又缺又渣。
在看到导演名字的刹那我预感到了不妙。。。
高晓松这破片就好像小孩子过家家,还踢馆夺匾,又不是精武门。情节上各种胡编乱造,人物性格扁平,性格转变和人物动机充斥着各种创作者的想当然。一向装文化人的导演披着京戏的外衣连点传统的渣渣都没弄出来,整个故事各种糊弄。叫什么大武生嘛,叫胡闹多好。演员不说了,岁月长,衣衫薄吧,呵呵。
对某些连电影都没看过就大放厥词的人表示无语,推荐这部片子,值得一看
其实我觉得这部片子本可以挺好的,可是由于后期剪辑和制作,搞得特别粗糙...看了影评,发现一个惊天大秘密,大S背后原来纹的是俏江南啊!!!
一个做音乐的导演,一个金牌编剧,一个著名武术导演,一个新演员主演,两个老戏骨,两个票房毒药,还有两个有点名的酱油。这么多有意识的聚在一起,呵呵.......看了还挺值票价的。希望国产片不管大中小,以后能拍出更多让人看完觉得值票价的电影!
这里的拖明显高级点 还有名字还有头像 但是还是只看过一部电影 失望
今年看过国内最好的电影,三星给这部片子,加一星作为鼓励~
本年度最欢乐电影 神作。
一个哑巴一个瘸子的故事。实话说剧情真的很好笑,反正片子结束后大家都笑了,没想到会有这种“笑”果。老戏骨的戏前面都很给力啊,特别是带妆的武戏。
早知道会是一部腐片,没想到还是一部爆笑腐片
评分的人你们都看片了么?!!!
特别喜欢吴尊,为了吴尊才看的这个电影,当时韩庚特别火,看这演员阵容以为电影会不错,但是很一般。