火星异种真人版

泷藤贤一真是酷似赵立新。小栗旬和山下智久此前唯一的合作应该是03年的《stand up》，经常是王不见王，倒是经常和山田孝之这个好基友一同玩耍。万年刘海男此番少见地在这片里演了回怪胎，然而看不见脸也不算自毁形象。开场还整了几句洋文，然而这个x没能装到最后，多半小学水平，还是现学的。岛国这种所谓“科幻片”多数既雷又囧，电影版假面超人？这种尿性的片子，我总觉得最好再加上藤原龙也、松山研一、香川照之、染谷将太之流，最好再来个佐藤健、松田翔太、伊势谷友介神马的，熟脸部队就算集合完毕了。菊地凛子这种在美帝混过的大牌不知道是客串还是怎的，就是个打酱油的，当然，戏份终归比其他真·酱油多。武井咲，就看过她演的神谷薰，那会还算是个女主角，到了这里，分量显然不够，开场一度以为领盒饭去了。话说，她的针是几时打的，最后直接就变飞蛾？小栗旬真是越长越残，那腮帮子宽的，有向香川照之看齐的趋势。但被片中恶俗的造型一弄，分分钟有种负负得正的效果。那个什么俄国女，脸长得又扁又丑，尼玛日语说得比俄语还顺溜，鬼特么才信你是俄国人。 心累～～～～～～～～～～～

极度血腥暴力类，成人加科幻题材，包含国际政治内容的作品。内容演化形式接近权利的游戏。

这部作品中的一个常见疑惑是：为什么要用人力去生存战斗，而非用热武器。作品中解释为“蟑螂学习热武器过快”。这对读者传递了一种恐惧感。恐惧可以镇压暴力，但无法让人从中离开，只有自己选择离开，或者继续沉溺。无法理解为何“如何改善世界”这个问题永远轮不到他来思考。

越暴力的人群越喜欢看暴力，沉溺于虚幻的暴力题材作品中不能自拔，被继续灌输暴力的内容，再输出暴力。人的世界观趋于暴力，想象力也会充斥着对暴力的区分。可是，暴力者永远不会去思考人类社会的永续发展、超越低级人力的能源供给、水力、地下水工程，意识到数万吨的生产机械、数万吨吃水量的船只才是地球和人类文明中真实具有“力”的事物，而上述事物偏偏来源于人类最少用肉体搏斗角力的事情：数学、测量、推理和实证。

当读完《基地》之后，感叹更多的是作品中时刻蕴含的对人类和宇宙的一种关怀，考虑的是“如何度过危机”之外“如何让一切变得更美好”。反观这部作品，其中两大对立的存在：人类船员和变异蟑螂之间的差异，其实并没有想像中的那么巨大。原作中，蟑螂甚至进化到了“理解政治”的水平，甚至可以和人类谈合作。合作就有改善的可能，那剩下的问题就变成：既然已经走入正经宇宙题材科幻作品的边缘，为什么不去打开《沙丘》、《星战》、《基地》和《三体》呢？

是什么吸引你关注《火星异种》这部电影？因为导演三池崇史的名气？对出演卡司的垂涎？还是追漫画纯刷比较？但当看到预告片时，有木有捏汗、吐槽、“烂片之嫌”的说？反正我看了正片以后，妥妥把它归到烂片之列，确切来说，是看开场已经确定，而且“一烂不可收拾”的境地。 三池崇史的电影以黑帮暴力题材著称，通过镜头宣泄暴力形成挚爱的风格。不知何时起，近年作品渐向动漫改编。例如3年前的《鼹鼠之歌》，既是漫改也是黑帮题材，风格转搞笑荒诞。之后看到《诚如神之所说》，感觉他是在享受“花样死亡”、“华丽溅血”的创作快感而已，不论天马行空脑洞剧本，有资金就能开机开拍。说实在，脱离了黑帮题材的三池崇史，口碑趋向下滑。 与小鲜肉领衔的《诚如神之所说》颇多相似点，或许改编模式能够成功复制，只是《火星异种》玩过火了。尽管暴力可以不讲究逻辑，然而，一部有众多明星参演的商业片，剧情本不该被忽视。《火星异种》的“烂”在于剧本选取问题：幼稚的世界观和中二台词，“因为要战斗所以要战斗”，超凡异能+浮华造型，咆哮式的对砍让暴力美学显得一文不值。 再说说这个亮眼的卡司阵容，如果再加生田斗真、山田凉介差不多无敌了，才怪！演员颜值是J家饭口味，不过，血腥暴力题材与女性观众契合度极低（有些妹纸们为了刷男神要看恶心镜头的电影蛮拼的）。 电影画风很奇怪，尤其小栗子形象妖媚+言语装逼，接近坂本级别。所有角色脸妆眼线厚重、眼睫毛特别翘，加上“道具感”超强的装束，不管漫迷是否认同其还原度，怎么看都是“怪咖”。 《火星异种》能与《进击的巨人 真人版》相提并论，甚至可以比“烂”。它们都在岛国本土具备人气基础，有“热血”、“生存”、“异能”、“战斗”元素，同样一大帮角色出场，死得也特别快（主角光环除外）。所以你看到《火星异种》海报的华丽阵容，片尾也就剩三人存活（包括反派）。本来看见我好喜欢的麻里子女王两次卖呆美想评2星，不料，变身不到1分钟就领便当，超级不爽。110分钟片长里，就伊藤英明、山P、熊猫、小栗子出镜较多，其余人等均属于酱油配料，部分出场开战即死。 还有值得吐槽的是，本片由恶心小强（蟑螂）作“喜感”担当，小强的CG模型带萌系眼睛，下身连着类似肌肉哪吒的胴体，屏幕充斥粘稠状分泌液体与种族密集活动，看得我好无语。 理解日本观众对二次元文化情有独钟不难，可侧面从日本电影票房长期由动画片占主流得出；例如去年一部《Love Live !》爆掉《速7》，今年有《名侦探柯南：纯黑的噩梦》压倒《美队3》。不知道是技术瓶颈还是有意为之，漫改真人版电影的二次元痕迹一直很重，台词倒是其次，主要是特效让真人与虚拟环境不匹配，就像在看“真人动画”。 这让我想起2010年号称炫耀CG视觉效果的《宇宙战舰大和号》（木村拓哉主演）都已经不敢恭维，如今的《火星异种》在特效方面更是倒退。分不清到底是拍真人还是想做动画，难以融合…… 纵观日本商业电影市场，对动漫改编有过度开发急功近利的势头。其中一明显表现：急用连载中（未完结）的人气漫画改编吸金。大多长篇原作最爱挖坑日后填埋，但是，急于商业改编的电影剧本，面对填坑等棘手问题多数只能压缩修改。像《杀戮都市》、《进击的巨人 真人版》、《诚如神之所说》、《火星异种》、《请叫我英雄》等等都属于此。要么强行改结局草草收场，又或者“不完美终结”留后路，待构思，待续集…… 就像，三池崇史明年还有一部新片《无限住人》并不看好。个人建议，三池崇史的新黑帮系可以期待，至于漫改脑洞系，省钱观望。 今年日本春季陆续上了好几部漫改真人电影，隔壁场同档期《请叫我英雄》很棒，《暗杀教室：毕业篇》虽然中二也比《火星异种》好看。说到底，即便是“烂片”，都会有像我这类不外乎导演粉、演员粉、原作粉的观众甘愿买票，事后再骂是后话。面对饥不择食的剧本挑选，过度开发成长中的作品，趁人气收割圈钱，日本漫改电影会沦陷到一个恶性循环的市场怪圈当中吗？一言难尽！ （2016.08）后记：这部片与7月的《封神传奇》（豆瓣3.1分）有很多共通点：“大卡阵容”、“热血异能”、“狂秀特效”、“脑洞瞎编”、“为了打斗而打斗”，因为“日本”和“华语”的区别，就被某类观众自欺地怜悯看待，看了那么多年日影，从剧情、演出、风格三方面比较，把（对偶像的）热情与（对品质的）审美混为一谈，难道连基本的辨析度都匮乏吗。