1 ) 战争后遗症
无论战争的目的是多么正义多么冠冕堂皇,作为战争中的个体,所经历的都是一场噩梦。本片里,父亲是一个退伍老兵,参加过越战,虽然没有明显的证据说明他有战争后遗症,但从他对两个儿子的态度却能看出一些倾向。哥哥在他的教育下,继承了良好的军人传统,意志满满的为国效力,弟弟则不堪重负,走向另一个极端。而阿富汗之旅后,战争后遗症又开始在这一代蔓延。到底有多少家庭在战争中破碎,又有多少士兵在战后崩溃,不计其数。跟那些在战场上“为国捐躯”的人相比,活着的人不知是幸运还是不幸。影片的结局似乎不够戏剧化,照我说,像“老爷车”那样来一枪得了。
说点题外话,在我看来,美国人大多讲究个性,个人利益至上,所以才有这种反战的思考。对从小接受“大决战”电影教育的FQ来讲,阿富汗那段根本就不像是反战,倒像是号召同志们去阿富汗为同胞报仇嘛,哈哈。
蜘蛛侠、柜中人和公主的组合很奇怪,还是比较习惯看他们演商业电影……
2 ) 失败的改编,为了戏而戏的情节,扁平的人物,3个心爱的演员对烂片回天乏术
台词没几句人话,硬生生的就想推动情节发展了,根本是在强奸观众,看得别扭之极。
3个极为出色的演员面对烂剧本烂导演烂剪辑根本无力回天啊!特别是导致最后托比拿着枪发疯的戏,简直让人不明白,其他人是全都内心阴暗地盼着托比死所以嘴上喊一喊动作上迟缓不扑救吗?
大女儿怎么有这么严重的人格障碍,从出场就对亲父亲冷淡之极,最后宴会上粗鲁的举动和弥天大谎(她那个年龄怎么可能懂得那么粗鲁的话啊,天啊,简直让我理解不能)伤害了所有的人,这孩子长大以后还有救吗?
可怜几个演员的卖力表演啊,戏里面人物阴暗其实没关系的,但是扁平、没来由的阴暗,是为了有戏才作死。
失望。再次可惜Natalie, Tobey, Jake都在里面,这本可成为一部很棒的电影,但是从音乐摄像剪辑到剧本台词架构,全零分。
应该铺垫一些兄弟性格塑造的细节,哥哥为什么选择当兵,弟弟为什么犯罪,避免人物扁平;父亲为什么在亲儿子出狱第一天一句一句的刺人——他是有多恨自己小儿子;录像带的问题根本没交代;人没确定死亡呢,美国军方通知家属倒派个牧师,搞得连葬礼都有衣服都送人了,人完好回来了,这不是开玩笑呢吗;凯瑞穆里根的角色跑到娜塔莉家说一堆很过分而且莫名其妙的话,搞巫术还是灵术的啊,谁信啊;托比根本没看心理医生;大女儿真是不知谁生养出来的,没有一个正常孩子会说得出那种粗话。
哎,我全为了演员才看的啊,打高分顶多为了偏袒喜欢的演员吧,无他。
3 ) 心魔才是病根
个人的一点不成熟的看法哈...
与其说这是一部有关战争创伤的电影,不如说,这是一个心理片。
为了活着,为了回家,为了见到自己深爱的妻子和女儿们,Sam亲手杀掉了Joe。如果不是美军后来轰炸了恐怖分子隐居的基地,Sam仍有可能最后也被虐死,如同Joe一样。那盘记录一切的录像带,最终会被流传到美国,那样的震撼更为残酷。其实,在那种情况下,Sam只不过是争取了一个机会而已,他并不怕死,却也不再那么渴望生。他最后意外获救,得以生存,种下了他心魔的第一个种子。
杀过人的Sam从此变得抑郁,多疑,敏感。死而复生的他,不得不面临一个没有他的世界。虽然家里的床依然温暖,但厨房是新的,妻子和女儿们似乎也变成了新的。这一切都是因为他的弟弟,于是,他执着地追问Tom,你是否和Grace上过床?这一点非常重要,如果得到肯定的答案,就意味着他一直以来坚持的信念、唯一让他活下去的理由,将变成不堪一击的齑粉。
他不是没有做过努力。Grace坦白了与Tom的亲吻,Sam也在墓地里反省了很长时间。但最后得出的结论,也只有是“活着就好”,这是我们常常用来劝慰别人的话,可没有心地活着、失去灵魂地活着、怀着愧疚地活着,又有什么意思?心魔继续播种,蓄势待发。
在Maggie的生日宴上,护士Tina(这个角色的职业设定凸显编剧的意图,救死扶伤与杀人形成鲜明对比)在仅有的一场戏里成为剧情转变的油门。先是两次强调Grace的漂亮,又对战士是否被训练杀人大发言论,这两点都刺激着Sam的神经(实在难以忘记Tobey那滴溜溜乱转的眼珠),多疑的Sam在女儿Isabella的刺激之下终于爆发。心里的最后一道防线被无情戳破,回家之后的他打砸厨房、在室外咆哮,都是心魔酝酿的风暴。
风暴之后的平静其实更耐人寻味。在康复中心门口,Sam说出了自己的秘密,也正是影片结束的时候,恰恰却是生活的真正开始:i've seen the dead, but will i live again? 也是电影留给所有人的一个巨大问号。
电影对Sam的心理轨迹刻画得非常充分,层层推进,如同心理学的教科书一般。而且Tobey本人也准确把握了这个角色的情感变化,每一场都交足内心戏,不论是后来的歇斯底里,还是之前的隐忍克制,What a great performance。其实,大家对他的蜘蛛侠谈论甚多,以至于怀疑他的表演,但别忘了1999年的《苹果酒屋法则》,那时候才25岁的他就表现出惊人的文艺片潜质,在Brothers中的表演日臻成熟,获得金球奖提名也是理所当然的。
说到《苹果酒屋法则》,题材和Brothers有点像,也是男人从战场回来后发现老婆和别人搞在一起,不同的是,Tobey在《苹果酒屋法则》中扮演的是搞别人老婆的那个,与Brothers中的角色正好相反。
对比Tobey的戏剧张力,其他演员的表演都属于写实派。相对来说,角色设定给了Tobey更大的表演空间,因而也就映衬地其他角色的表演显得不那么突出,但实际上这样表现平淡生活的表演才更见功力。Natalie和Jake自然不在话下,新晋奥斯卡提名影后Carey Mulligan也小露了一脸,甚至连扮演Isabella的小姑娘,其表演的爆发力也令人赞叹。
可惜啊可惜,Jake这次塑造的Tom这个角色,有点扁平,没有更深的内心挖掘,当然这不是演员的问题,而是编剧并不打算赋予这个角色更多的自我个性,只是把他当作情节发展的重要棋子而已。毕竟这个片子的绝对主角是Tobey扮演的Sam。
回过头来说Sam。我一直在怀疑Sam到底爱不爱Grace。他在那封希望永不寄出的信中对Grace说,他唯一能确认的是,我爱你。但这种时刻在口头上表达的爱情,反而更不像是爱情。作为成功人士的标本、父亲的骄傲、女儿的榜样,Sam其实是不自由的。所以妻子的爱就成了他的唯一,只有在Grace的爱里,他才能成为真正的自己。于Sam而言,Grace与其说是自己的爱人,不如说是他唯一的心灵归宿。
为什么会造成这样的局面呢?作为众人眼里的明星,Sam为何还会承受这样大的压力。其实,这与Sam的家庭密不可分,他与弟弟Tom、父亲Hank之间的关系,作为影片展现Sam心理变化的依据,充分完成了任务。
弟弟Tom:我觉得Sam其实是无比羡慕Tom的,因为Tom敢于反叛父亲,过自己想过的生活,而Sam完全做不到。他沿着父亲设定的轨迹循规蹈矩,成长了出色的海军陆战队员,但内心里却有些嫉妒这个弟弟。影片并没有过多表现Sam对军队的忠诚,而从种种迹象(包括影片开始时Sam在办公室的懒洋洋)表明,他并不是那么想当兵。他的内心深处,其实很向往弟弟的不羁、甚至有些嫉妒弟弟能够逃离父亲的掌控,如果说坐牢也算的话。他爱这个弟弟,但回到家里,面对家人,尤其是父亲时,他又不得不做出兄长的样子,对弟弟谆谆教诲,叫他“别惹麻烦”。更重要的一点,似乎他一直知道弟弟Tom对Grace是有感觉的,毕竟三个人在高中时就在一起,如此美貌的Grace当然也吸引过Tom,Tom也说Grace当年很难追。所以,潜意识里,Sam是将Tom作为自己的竞争对手,总是与他竞争,与他争夺父亲的爱,与他争夺心爱的女人,当然最后获胜了,父亲为他骄傲,Grace成了他的妻子,但他却更因此感到失落。剔除他的战士身份,其实Sam是一个很敏感、很内向的人,他唯一希望的,就是妻子的忠贞,但这恰恰是他最无法控制的东西,这也是他对Grace的感情中占绝大部分的东西。
Sam和Tom的竞争,暗合里影片的另外一条不断发展、并最终推动剧情发展的隐线:Isabella和Maggie。这两个小姑娘其实也是在竞争,尤其是Isabella,简直就是当年的Sam。两个小姑娘争夺父母的宠爱,这种显性的剧情其实是映照和展现着Sam和Tom的童年。有很多细节可以佐证。第一次全家聚会,Tom把青豆全部撇在一边,Maggie说“我也不爱吃青豆”,Sam让她必须吃,Isabella则迅速接话:“我喜欢吃青豆”。可见大女儿多么渴望父亲的认可。还有,Tom带着一家人去滑雪,Maggie得到陌生人的喜爱,和Tom走在一起的Issy就酸溜溜地说,Maggie更招人喜欢。Tom则说Issy继承了她父亲的优点(再明显不过的暗示),也安慰了Issy(促成了Issy对Tom的依赖)。这种若无其事的交代,其实是非常重要的情节,直接促使了最终Isabella对Sam的反叛。影片表现了两次生日,一次是Grace的,作用是让Tom和Grace产生了暧昧;一次是Maggie的,其重要性不言自明。而Isabella的生日,则一次也没有。这种缺席反而更成了一根刺,刺痛了Issy,使她不停地摩擦着气球,最终爆发,点燃了高潮情节的导火索。至此,这条隐线完成了任务,与主线合而为一。
有意思的是,Sam最终的转变竟也和Isabella一样,却和Tom成了鲜明的对比。Sam出事后,Tom担起家庭的担子,努力变成哥哥的样子,成为一个勇于承担责任的别人眼中的成熟男人,成了以前的Sam;而心魔露出狰狞面目后的Sam则转变成为了以前的Tom,和反叛后的Isabella。曾经的废柴努力向世俗靠拢,曾经的完美却在瞬间崩塌。
而这一切都与父亲Hank脱不了干系。父亲Hank作为一个父权的符号,虽然出场不多,但所起的作用却是不容忽视的。他对Sam和Tom两兄弟的影响,是两位主人公心理变化轨迹的起点。他一手炮制了Sam,也一手毁掉了Tom。他对孩子们有着自己的标准,所以Sam是合格的,甚至是优秀的;Tom是不合格的,所以他不喜欢。当Sam“死”后,Tom开始学着承担责任,也慢慢靠近着Hank的标准,所以他们之间的关系得以改善。而最终Sam和Tom两人互换,作为权力象征的父亲全然没有了主意,还是柔弱坚韧的母亲告诉了他解决的办法:报警。
影片仅有的两场餐桌群戏非常值得注意。作为家庭成员聚会的重要场合,这两场戏将影片所要展开的每一个点都顾及到了。第一场聚餐戏是迎接Tom回来。这场戏不仅交代了主线情节,还交代了父亲对两个儿子的影响,甚至顾及到了Isabella与Maggie的争宠。作为一个“外人”,Tom的回来打破了原有的平衡,家庭聚餐最终以父亲离开而匆匆结束;第二场聚餐戏是Maggie的生日宴。这一次,又是外部力量的介入,打破了原本就已岌岌可危的平衡,之前的所有主线、支线、隐线情节都在这场戏中达到高潮,造成强烈的冲突,最终在Sam的爆发之下不欢而散。
耐人寻味的是,在这两个温馨的场合,餐桌上的话题却永远是冰冷残酷的。第一次他们谈的是杀人,第二次他们谈的还是杀人。影片对于战争、对于军队的描写其实并不多,也就更没有明确的观点和倾向,只是通过这两场餐桌戏,从另外一个角度说明编导的意图,并不是下结论,而是提供一个个案让观众自己进行思考,战争带给人们的是什么。
写了这么多,我发现我竟然没有给美丽的Grace留一块地方,请Natalie原谅,这个角色真的没啥好写的,就是一个贤妻良母,美貌与善良并存。
Anyway,我说这么多,就是想盛赞一个导演和编剧,尤其是编剧。因为这个剧本写得实在非常出色。我查了一下David Benioff,他是个作家,之前也没什么特别突出的代表作,但这一部Brothers,其戏剧结构之精巧严谨,堪称好莱坞编剧之模板。
4 ) 心绞痛
三个好演员,不对,是四个,加上那个Isabella,她的那段餐桌气球戏,绝对是奥斯卡级别的。
不用宏大的战争场面,不用很血腥,Brothers就可以和拯救大兵瑞恩之类的片子同样的让心绞痛,甚至痛得更真实、更长久。
战争对人的摧残,死亡只是最低一层的。
真正的痛是把一个带刺的秘密藏在心里,你每一下的心跳都会提醒你,你已经不是原来的你了。
5 ) 关于习惯、信任以及战争的无奈
关于习惯...
当Sam习惯了与家人一起享受幸福时,因为战争他离开了家,远离了亲人。当他费尽苦难终于回到家人身边时,他发现他已经无法习惯这里的生活,他又想回到战场。
当Tommy结束了囚禁生涯后,他努力去习惯这个新的环境,当他通过努力几乎完全融入这个全新的家庭之后,Sam回来了...
当Grace与孩子们习惯了失去丈夫与父亲的痛苦,接受了Tommy之后,这个已故的父亲突然间复活了,Grace与孩子们又要开始习惯这个新的Sam。
当Isabelle对父亲吼着:Can you just stay dead?时,可以想象习惯是一个多么困难的过程。
然而,生活就是这样,充满了无奈,当你努力习惯了一种生活,也许就是另外一种生活的开始。当你习惯了一个,那个人也许就要离开...
关于信任...
当Sam对Grace说:I think you fxxking Tommy时,我想这段感情已经结束了。
信任是情感的基石,当基石不复存在,感情将何去何从?
如果你爱一个人,就一定要相信她。或许她会欺骗你,但你仍会相信她,只要是她说的你就信,这么做不是因为你傻,是因为你爱她。
当你开始不断自我反思或质问对方是真是假时,这段感情的结局注定会是个悲剧,因为基石一旦坍塌,情感注定消亡。
关于战争
但凡有利益冲突的地方就有战争,人类存活了上百万年,但还是最擅长用暴力解决问题。
既然所有的战争都开始于杀戮,结束与谈判,那为何不一开始便丢下武器,坐下来谈?
因为贪婪的人们总是这样,没有受过伤就不知道痛,没有失去过就不知道珍惜。
6 ) 选择,重生。
首先必须说,电影如果以Sam开枪自杀结尾的话,我可能会当场晕过去,然后一个月无法从这部电影给我造成的压抑中恢复。我认真的说,从sam从墓园会家,到大女儿面前把大女儿吓坏那一刻起,接着是Sam的" you fucked him..." 再接着饭桌上捏爆气球,那不知道从哪找的天才小女演员用那杀掉我的表情说:“i'd rather you be dead.....”,再到Sam在厨房超级发狂。。。我已经无比自我确信了,这将是我5年内看的最最最压抑,痛苦的一部片子,因此当Sam拿起枪对着自己脑袋时,我真的闭了眼,仅仅抓住自己胸口,甚至想堵住耳朵,比看任何恐怖惊悚片都激烈的恐惧,我已经准备着枪响命毙,电影以某种我无法想象的抑郁结局结束了。但是。。。编剧还是有良的。。没有让我陷入前述的痛苦结局。
“I kill him..”
终于终于,oh my sky,Sam蜘蛛大侠,您说出了这句话,这电影要是到最后也没让他说出这句话,我明天真得对着每个人说一遍,i kill him...然后脑袋里想着Sam解脱的样子,这样我可能会舒服一些。
于是,我的眼泪也终于突破整部电影的压抑和束缚,崩塌了出来。
让我定下神,总结一下吧,这是一部通过无孔不入式的细腻描写人生中那无数无奈的杯具,协同无微不至式的描写那些自然流淌的美好瞬间,来表达在人生中如何选择,如何信任,如何抗压,如何快乐,如何站起来再活一次的电影。
“only the dead sees the end of war”但是我看见了,问题是,我还能不能再活一次,电影以此结尾,留下的是一个问号,重生,是否可以?
以战争为背景,对我来说只是增加一个噱头罢了,我们在人生中要需要太多类似是否挥下那一钢管的选择,我们也会为我们做出的选择承担相应的结果。sam选择挥下钢管苟且偷生,接受接下来人生中无尽的痛苦,和我此刻选择三点多还没睡看球赛写影评,接受明天起来后一整天的后悔烦躁完全是一个道理。
选择,然后前进
再选择,也许跌倒
重生或是沉沦。
快乐抑或悲伤,都是在我们的选择中衍生。
面对幸福,如何珍惜
面对痛苦,如何站起
brothers,就这样把我们心灵刻画出来,让我们看一看,我们的心,会选择怎样的人生。
最后我想说,咳咳,对于这样一部对白制胜的电影,我突破性的没用字幕浅显领略了,还是得小庆祝一下,再接再厉。
can i live again? / 有一颗星必须要给Isabel
对感情的猜疑和无力让蜘蛛侠也变神经病,蜘蛛侠先生演的哈好!编剧有些太过急转直下,人物情绪过度处理的不够到位,但三位演员的演技弥补过去了
一个好的小叔子很重要
当年的小萝莉如今已然成为小萝莉她娘了。
蜘蛛侠那小身子板演哥哥总觉的别扭,但是一爆发起来又狠有气势啊,片子包含了太多,jake这么帅的小叔子,哪能光kiss啊。。
反战
波特曼罩杯变大了
托比马奎尔竟然很像出租车司机时期的德尼罗,汗,一直没注意到
“只有死人才可以看到战争”,这是一个家庭的破碎和一个国家的伤痕。
米国这种故事挺多滴······
sdt:"三位主演都很好,尤其是蜘蛛侠"
“托比·马奎尔从影来让人印象最深刻的一次,从未见过他在银幕上如此的阴暗”果然,看蜘蛛侠爆发还真是第一次,拍案而起那一段着实震惊到我了。
三星半。总觉得主角在选择杀掉同伴的时候还是太简单了些。
是Jake跟Nat谈恋爱,没有蜘蛛侠神马事
你们仨都手头紧是吧。。。
我完全进入了这部片子 tobey的戏太揪心了 看得我也压抑得不行 后摇感配乐
Tomy拥抱Sam的时候,Sam想你以为这是Breakback Mountain吗?我的女儿在看着呢!于是掏出了枪。
简简单单 刨除主演们的精彩表现 没剩下什么~
猜疑和妒忌是谋杀爱和自信最凶利的武器。
从演员到剧情都没期待.还是手贱了