暗恋桃花源

昨天既然说到了校园话剧，索性就把话题继续一下。我在武汉高校剧社呆了近三年，由于舞台设施、演技质量和普通话水准限制，《雷雨》《茶馆》这类老字号的话剧还真很少有人演，反倒不知所云的先锋剧更受到演员和观众的热烈推崇，大约因为这种形式夸张的戏，可以分散观众对内容苛求的注意力吧。基本上只要有剧社敢演《恋爱的犀牛》和《暗恋桃花源》（这两部可算是先锋剧里面货真价实形神兼备的好戏了），就会座无虚席场场爆满。虽然我觉得大部分观众都是别的学校剧社社员“慕名”过去观摩的，但也足以体现了这两部戏在高校剧社中的神圣地位。
跑题归来。说说赖声川这部在“内地各高校和戏剧社自行排演的版本总计已超过千余场”的、“以压倒一切的势头在中国受到最热情的礼遇”的、被称为“可能是中国当代历史上最受欢迎的舞台剧”的《暗恋桃花源》。

————————进入剧情简介的分割线————————————

《暗恋》讲述二战结束后一对恋人江滨柳、云之凡在上海分别，约好来日再见，不料内战爆发，江滨柳去了台湾，两人就此断了联系。年老的江滨柳临死前在台北医院里登寻人启事，想再见当年的女朋友一面。终于旧情人相见，诸多情怀重现心头。
《桃花源》讲述渔人老陶的老婆春花与袁老板偷情，他激怒之下出走，来到了桃花源。在那里遇见一对夫妇，刚好和自己的老婆和奸夫长得一样。日子虽然快乐，但老陶总是想回家。等回了家，发现春花和袁老板过着并不快乐的生活，他失望之余想再返桃花源，却已找不到来时路。
《暗恋》是导演根据自身经历改编，他不停地抱怨演员表现不出他需要的状态；《桃花源》的道具也错误不断，导演屡屡抓狂；更要命的是两个剧团挤在了一个舞台上，从最开始的抢舞台，到共享舞台，两出戏微妙地交迭在一起。

————————以上简介改编自该剧在汉演出时《A城》的介绍—————————
————————进入正题的分界线——————————————————

一、暗恋
在台湾电影版和舞台版中，金仕杰饰演的江滨柳穿的是西装，云之凡说“天真的变凉了”的时候，他脱下西装给她披上。而大陆版里，黄磊出演的江滨柳则穿了长袍，大约这算是导演为黄磊量身定做的改动吧。在他出演过的影视作品里，长袍加围巾是他最常见，也最有味道的形象。当云之凡说天凉了的时候，他走上前，轻轻抱住她，那样地轻暖，真是看到我整个人都酥了。

病房里，上海分别那夜的云之凡出现在江滨柳的幻觉里，说着动听的话儿；江太太对护士小姐絮絮叨叨地说着，江先生是个好人，但过了这么多年她和家人依然未曾融入过他的世界。矛盾的情感在我的胸腔里冲撞——我们是该哀叹一段未完成的爱恋，还是该同情一个不被爱的女人？一个人不圆满，所有人都残缺。

当年在上海，云之凡问江滨柳，老了再相见又有什么意思呢？他深情地望着她说，老了，也一样美啊！而最后在台北的医院，白发苍苍的云之凡和江滨柳终于相见，要说的却早已不是美与不美了。
“偌大的上海，我们都能遇上；小小的台北，却把我们难倒了”。
整部戏要说的，其实就这一句。

这些年，你想过我吗？
我写了好多信去上海。后来，我哥哥说，不能再等了。再等，就老了。

云之凡慢步移到门口回头望，江滨柳向她伸出手臂，云之凡终于走过来握住他的手。四只苍老的手，隔了近半个世纪之后，再次握在一起。电影版里，能清晰地看到两人无名指上各自的婚戒。

以上这一段，催泪效果非常好，百试不爽。台湾版和电影版在我电脑里，被我看了无数次，想哭但是哭不出来就拿出来轰炸一番绝对有如滔滔江水绵延不绝。大陆版，我就看了这唯一一次现场，还发生了雷劈事件。黄磊伸出手臂，和正要离开的孙莉深情相望，我酝酿着眼泪正准备泄洪，此时，对，就是此时，貌似是几个欲先退场的女观众开始用武汉话大呼小叫，这河蟹的声音响彻天际直冲云霄，效果自然到我以为是大陆版新增的先锋桥段。黄磊真是敬业啊，居然没回头望向观众席看看发生了些什么。
然后，黄磊和孙莉在台上定格了半天——真的是好半天，才继续演。我的泪，最终没能克服地心引力，在悬空片刻之后，还是掉下来。


二、桃花源

单单说它是喜剧，我觉得实在是太不能说明它的内涵了。下面我们用初中语文常见的问答题来解析这一部分。
问：《桃花源》这个故事的说明了什么？（多选题）
答：备选答案如下：
　　A.通过老陶的出走，深刻表现了他对现实生活的不满。（主要是夫妻生活的不满）。
　　B.“桃花源的生活”教育我们，自己的幸福要自己去找。
　　C.“老陶妻子和袁老板不幸福的生活”教育我们，出轨的刺激是一时，生存的乏味是永恒。
　　D.“老陶回不去桃花源”教育我们，要放下过去的包袱，及时行乐是王道。
    补充：所谓理想生活，就是任你怎么使劲儿也拔不出的酒瓶塞儿。

别笑话老陶窝囊，谁没被面子这层塑料布裹严实过？一边窒息着还要一边笑着装孙子，跟大爷们说我氧气还够用您先呼吸着。
别讽刺春花和袁老板偷情，谁没这山望着那山高过？总以为换一个人换一个地方换一种生活就能过的快乐，换过之后才发现只不过是在重蹈覆辙。
别贪羡桃花源的幸福生活，老陶是多亏后来丢了浮标找不到来时路。他若真是回去了也一定会厌倦，桃花源终将变成另一个武陵。
留点找寻的念想吧，否则就没有走下去的理由了。

三、剧场

混乱的剧场是一个意象，指向我们的生活；寻找刘子骥的疯女人也是个意象，指向我们自己。主题来了——这就决定了这部戏先锋意义之所在。我不会用深奥、专业的词汇点评，我只能凭我在高校剧社混出的经验来大声歌唱——没有疯子和诗人的话剧，是先锋不起来的！
回想一下大学里面听过的看过的所谓先锋话剧，关键词大致如下：
诗人，疯子，疯人院，医生，灯塔，风筝，诗集，自杀，血液，梦境，上帝，魔鬼，天使，灵魂，影子... ...
呃，这些矫情的词语，虽然现在想想会起鸡皮疙瘩，但是我依然怀念在樱顶破旧的舞台上曲终人散我独留的黯淡时光。

一句话总结我看《暗恋桃花源》的心情。
时光轰然远去，我无能为力。

电影剧情很简单，就是两个剧团为了争抢排练舞台而上演的一个荒诞的闹剧。其中一个剧团排练剧目叫《暗恋》，是一部悲剧，声称后天就要演出；另外一个剧团排练《桃花源》，是一部喜剧，更紧急，说明天就要上演。最终双方相互妥协，一会儿排练《暗恋》，一会儿排练《桃花源》，于是我们便看到在同一个舞台上轮流上演悲喜剧的荒唐局面。
   影片用了大量的长镜头定格在舞台上，与其说这是一部电影，不如说它更像是一部舞台剧，导演的目的不言而喻，就是让观众自由地去体会那两部交错上映的舞台剧。所以《暗恋》和《桃花源》才是这部电影的剧中之剧，是这部电影真正的核心。
      《暗恋》讲述的是一对恋人江滨柳和云之凡在抗战结束后分开，最终因为内战后台湾海峡两岸对立而无法相聚的悲情故事。而事实上两人都一直住在台北，只是一直没有对方的音信。台湾解禁之后，开放两岸往来，江滨柳终于打听到自己魂牵梦绕的云之凡其实一直都在台北。他在报纸上登载寻人启事，希望能在迟暮之年与自己多年来一直无法忘怀的恋人云之凡相聚。云之凡看到寻人启事之后，最终来到江滨柳所在的医院与之相见。两人彼此之间一直都深爱着对方，但此时两人均已是有家室的人了，身不由己，也许那一幕就是彼此一生中最后的相遇了。当末尾音乐响起，云之凡转身离去的那一刻，我相信所有人都会不禁为他们之间这段旷世之恋深深惋惜，不禁为他们之间的爱情悲剧潸然泪下。
      相反《桃花源》讲述的是一个喜剧故事。晋太元中武陵渔夫老陶，因为家庭生活不和睦，妻子春花红杏出墙与袁老板私通，一气之下离家出走，溯游而上偶然找到桃花源，并在那里过着非常幸福安逸的生活。但老陶还是无法忘记春花和自己的家，他毅然回去，希望能够把春花接过来，共享天伦之乐。回到家，老陶发现自己妻子春花与袁老板组建了新家，并且有了孩子，但二人并不像想像中的那般幸福，反而天天为了琐事无休止的争吵，心灰意冷的老陶再次离家出走，但却再也找不到回桃花源的路了······
       这两个看似毫无关联的故事，因为两个剧团争抢排练场地而相遇，并且在同一个舞台上交替上演。后来由于双方相互妥协，将舞台分成两半，两出剧目同时在舞台上排练，两个剧中的台词竟然能够吻合，引发了一系列爆笑的情景。无论是悲剧《暗恋》还是喜剧《桃花源》都有一个相同的地方，那就是剧中的所有人都在追求现实中无法得到的东西，因为在他们心中只有那些才是自己最期待最美好的梦。
  梦，当你憧憬它的时候，它就像喜剧；当它照进现实了，也许就变成了悲剧。人活着要为那些不着边际的梦或喜或悲，看起来很荒唐，就像这个舞台上时而上演悲剧时而上演喜剧一样荒唐。其实，这世界本没有喜剧也没有悲剧，喜剧抑或是悲剧多是人们心中的想像吧。范仲淹说：“不以物喜，不以己悲”。但芸芸众生，多数人都只是凡夫俗子，只能用世俗的思维方式去对待身边发生的一切，有多少人能做到不以物喜不以己悲呢？如果真能像佛家那样六大皆空，那么在尘世中的生活或许就索然无味了。或许我们都会有这样那样的欠缺，都会对现实中这样那样的诱惑怦然心动，都会有这样那样异想天开的想像，但是正因为这些残缺让我们平凡的人生变得多姿多彩，让我们的枯燥生活显得更精彩。当然这不意味着你可以毫无忌惮，可以无法无天。残缺也可以体现美。爱神维纳斯的雕塑正因为断臂而成就举世美名；比萨斜塔因为倾斜不倒而闻名于世；圆明园被付之一炬了才使得人们能够凭残垣断壁去想像它曾经的荣耀与恢宏。看完这部电影，我最大的感悟就是导演或许是想透过这部电影告诉我们，人生就是这样，有许许多多的遗憾，有许许多多的不如意，但是完美的人生是不存在的非现实的，因为残缺也是一种美，残缺从另一种意义上使我们的人生更加完整。

江濱柳，我告訴你，這場戲你不給我好好地演，等到下一場戲你老了，躺在病床上，你就沒有回憶了！


“袁老闆！”
“忘掉袁老闆！”
“春花！”
“忘掉春花！”
“這是什麽地方？”
“桃~花~源~~”


“他以為他已經那個了，其實如果他真的那個了，那么他也就可以不必那個了嘛！”
“啊？……哦！我明白了！”


“之凡，這些年……你有沒有想過我？……”
“我寫了好多的信到上海，好多信……後來我大哥說，不能再等了，再等……就要老了。。。我先生人很好，他真的很好……”





看到一半的時候我就在想，所謂無緣，數十年如旦暮過去，再重逢該是我嫁君未娶還是君娶我未嫁，兩人癡等的那叫神雕俠侶，各自放手的那叫雲水謠。
而暗戀桃花源給我的答案里，老陶看著春花和袁老闆進屋哄孩子，伴著一曲悲笛毅然決然持篙歸去，卻終於找不到曾經的桃花源。


南陽劉子驥，被尋找了整部話劇，但是他最終沒有出現，他去找他的桃花源了，可是找不到的不是一個兩個。
那個劇內劇外都很突兀的女子，最後哭得讓人很傷心。
劉子驥啊劉子驥，你在南陽街請那女孩一碗酸辣面，你說在暗戀桃花源的舞臺上要和她說個明白，可你人呢？


其實最終尋找都被時間開了玩笑，這話劇沒辦法解惑也沒給出答案，它像是月光寶盒，能救得一切，但時光卻終究停在了最開始紫霞一葉舟劃破蘆葦林，和最後那好象一條狗誒的背影。


而我知道有一個地方，那裡芳草鮮美落英繽紛，我也許會在那裡蓋一棟房子，看時光流走，不知有漢無論魏晉，而你，愿意來找么？

　《暗恋桃花源》是借由两个剧组《暗恋》和《桃花源》在公演前一天抢夺彩排剧场而展开剧情的。《暗恋》是一个等待与追寻的故事；《桃花源》是一个错过与追寻的故事。
　　
　　《暗恋》中的江滨柳和云之凡终其一生都在追寻与错过。他们彼此错过，也同时错过了身边人。江滨柳一直都在不停的寻找年轻时的爱情，寻找心中的云之凡，导演在寻找自己年轻时的回忆；《桃花源》则以渔夫老陶（桃）、春花（花），袁（源）老板之间错综的三角关系映射了现实和桃花源的巨大落差。春花和袁老板寻找机会在一起，老陶去寻找大鱼，没想到找到了桃花源；刘子骥寻找桃花源，白衣女人寻找刘子骥……每个人都有自己的寻找的东西。追寻幸福的桃花源剧组，追寻理想（圣洁的山茶花）的暗恋剧组，和追寻真爱的疯女人…最后大家都没有找到，但仍在追寻中失落，在失落中寻觅。
　　
　　其实《桃花源》也有可能就是《暗恋》的另一结局，袁老板和春花未尝不可能是江滨柳和云之凡，他们看似如愿以偿的最终生活和想象的美好相去甚远，生活对于他们来说，一样都是一瓶打不开的酒。只有在他们生活之外的才是他们向往的桃花源。《暗恋桃花源》在我看来，最终想要表现的还是生活中的一种状态，一种不断追寻的状态。
　　
　　我们都在追寻什么？梦想和现实总是有着巨大落差，但我们不可能因为落差而放弃追寻。如同那个半疯的女子转了一圈又一圈，只为寻找那年南阳街的刘子骥；如同暗恋的导演，只为寻找云之凡给人的那种夜空里的白色山茶花的感觉；如同江滨柳，只为寻找当初上海那个扎着两个长辫子的云之凡。为什么我们的生活不能像桃花源一般美好呢？忙忙碌碌一生，我们都在找什么？找到了吗？是我们当初要的吗？
　　
　　香港浸会大学中文系系主任周国正教授曾评论过这部戏描述了大陆和台湾的唏嘘惘然的“追寻”故事：大陆人的追寻，台湾人的追寻，来到台湾的大陆人的追寻。江滨柳和云之凡最终各自有了家庭，大陆和台湾从此相望。老导演心中割舍不去念念不忘的大陆怀想在年轻演员这已经无从感悟。桃花源里的那三个满场打滚的人不是别人，正是曾经的中国人，那个时候，台湾是大陆心目中的桃花源，那里落英缤纷芳草鲜美。可是，寻觅到了桃花源又怎样呢，还是想着回来，回来带上春花一起走。可是走得掉吗？走不掉。
　　
　　当希望成为现实，带上岁月的痕迹，我们总会觉得它少了理想中的鲜活。而当现实变成再也触碰不到的回忆，又会被我们想念珍藏在心一辈子。人生永远如此，站在此岸，眺望彼岸；而一旦到达，彼岸又成了此岸。我们不断的在追寻，不能停下来，也不想停下来。剧中红衣女子寻找刘子骥的穿插，让人联想到生活中的自己何尝不是在寻找呢？或许我们都像剧中人一样，直到生命的尽头也未必追寻的到。
　　
　　还记得舞台一开始，江滨柳唱的那首歌么？名字就叫做《追寻》。

暗恋是一个动词。桃花源是一个名词。

寻找是一个动词。刘子骥是一个名词。

所有动词都是姿态。所有名词都是符号。

《暗恋》是历史。《桃花源》是寓言。

争场地的剧组是现实。陌生女子是隐喻。

是的。隐喻。不是穿堂风，串场人物或闹场分子。她是灵魂。她是咒语。她是终极密码。

《暗恋桃花源》讲述的不是三个爱情故事，而是两个事件：场地事件和陌生女人事件。是两个事件的平行而非三个故事的并列。

这个语焉不详的神秘人物，在结构上，有着与《暗恋》+《桃花源》同样级别的地位。没有她，《暗恋桃花源》，便只是《暗恋》+《桃花源》。

没有她，我们到哪里去寻找一个，跳出故事的视角？《暗恋》和《桃花源》是入口，陌生女子是出口。通向现实，通向更符号化的世界。

或许本没有两个指向。现实或符号，它们属于同一个世界。

这个女子，是所有人的姿态。刘子骥，是所有人的寻觅。

云之凡是江滨柳的刘子骥。

江滨柳是云之凡的刘子骥。

江滨柳的心是江太太的刘子骥。

桃花源是老陶的刘子骥。

左手葡萄右手美酒嘴里含着凤梨的孩子们是袁老板和春花的刘子骥。

刘子骥是南阳街。刘子骥是酸拉面。刘子骥是暗恋。刘子骥是桃花源。刘子骥是每一个寻觅的眼神。刘子骥是每一片洒下的花瓣。

我们每一个人都在寻找刘子骥。我们每一个人都注定得不到的刘子骥。

春花嫁给袁老板，他们的理想消失了。

江滨柳若娶了云之凡，故事也不过是一段生活。

老陶的桃花源是一个梦，醒了便抓不住。

江太太最亲近的守候也终究挽不回江滨柳对那个符号的苦苦守望。

就中更有痴儿女。守望的人是会变成石头的，只要有焦点，他们会一直保持着那个姿势。

而我们，可以那么轻易找到一个焦点。

轻易到，只需要一碗酸拉面。

刘子骥是一个符号。南阳街是一个标牌。只有酸拉面是真的。

寻觅和守望成为常态，而占有的最高表现形态是毁灭。我们寻觅和守望那些遥不可及的东西，我们毁掉那些能够触摸到的东西。

酸拉面是所有真实的触感和占有。酸拉面是刘子骥留给当下生活的唯一证据。酸拉面是云之凡的照片，酸拉面是江太太的相亲。

因为那碗酸拉面，我们的寻觅和坚守，看起来才不至于无谓到滑稽。

总有一天，我们累了，故事完了，戏散场了，桃花源回不去了，刘子骥找不到了，南阳街拆迁了——世界空了，却还有一碗酸拉面。

生活，总会收留我们。

老板，来碗酸拉面。

许久前你给我讲过一个故事。那天我在写稿子，你说，你一直都想当一个编辑，看很多人的心情，阅读很多种生活。我想你当时一定转过头，透过医院明净的玻璃窗凝望着南半球柔软的天空。
故事的结尾是这样的：他们在一起跳舞，笑声让人有些不安。他们终于相见，两鬓成霜，金兰如梦。

半年后我坐在首都剧场一层的角落像一个小偷窥视着舞台，看【暗恋桃花源】。半年前我坐在同一个位置在一段清越的女声中，在一个戴着帽子的讲述者重复的故事里泪水洗面。那次是【安魂曲】，一个关于爱与死亡的故事。我流泪，是因为你。

而这次当赖声川都已经站到台上谢幕，身边的男人爽朗地笑着起立鼓掌。我仍仿佛在梦境里哭着。脑海中只是江滨柳的那句话：这些年，你有没有想过我？我知道他有这句台词的。我之前看了很多遍剧本我知道江滨柳会说你有没有想过我。可这一句话又让我哭了，而，仍然是因为你。

你让我有些害羞。因为这让我显得如此业余。当别人都在思考的时候，我却仍然没有停止悲伤。

我想我已不必要再去重复众人皆知的剧情。戏的从头至尾，旁边的男人笑得前仰后合几乎喘不过来气。我侧过头去看他他也会莫名地看着我似乎奇怪我为何如此平静。喻恩泰在台上蹦蹦跳跳自在的表演总是让我会心地微笑，可我并不能开怀，似乎有一份心结不能完全释放。就像我此时坐在这里写下这一切。

【暗恋】是悲伤的。一对情人因着时代的变迁各自奔走他乡，最终失去了彼此。多年后相见除了回忆不留任何。而【桃花源】更是悲伤的，因为妻子的背叛在伤感中离开武陵的老陶，遇见了真正的理想世界，当他回到家中却发现彼此的梦想都已毁灭。【桃花源】是真正的悲剧，因为它表达的是人类永恒的失落感。春花和袁老板都没有错，人都会选择更好的，追求自己想要的，即使有时他们并不清楚自己想要的究竟是什么。当老陶走了许久所有人都以为他已经死了。春花开始想念他。他不再是那个傻里傻气满口病句打不到大鱼给不了自己幸福的老陶，在春花的记忆里，他鲜活，纯洁，可爱。老陶离开了武陵便一直住在桃花源，春花的记忆，同样是他的桃花源。

光明的背后总是深沉无声的悲哀。【桃花源】笑声的背后，是人生的失意与无奈。如同对于【暗恋桃花源】一直以来共通的解读中所说，此戏是在探讨诗意与失意的人生。当老陶自说自话一般地对春花和袁老板讲起美好的桃花源却被两人当成疯子，我突然想起【炼金术士】中作者曾写：当你拥有珍宝并想向别人说明时，你很难被别人相信。老陶想把春花带进自己的理想。可他忘了每个人对生活有自己的选择。当春花抱着孩子走出来和袁老板仿若无事地又开始拌嘴争执，我突然很想流泪。老陶穿着一身洁白如天使的衣服站在那里，像是站在整个世界之外，他只是看着，看着，看着。

他不会表达，他只能撕心裂肺地喊了。我们都知道，老陶回不去了。他或许将永远生存在夹缝之中，在现实中梦想着他的桃花源。

而江滨柳和云之凡。如果没有这场战争，如果只消几个月之凡从云南回到了上海。如果他们两个顺其自然地在一起，结婚，生子。他们就会真的幸福吗？没有人知道。就像这两日研读的剧本【不会跳舞的人】，如果埃里克和盖儿生活在了一起，他们会幸福吗？没有人可以保证。可是我知道，当他们悲伤地想起自己远方的爱人，在想念他或是她的那个瞬间，他们是幸福的。因为爱人就是自己心中的桃花源。如同雪莱诗中所写：想你的时候，我的心，就是一座开满了百合的山谷。

什么才是最好的时光。怎样才是最正确的选择。如何才是最适合的人生。

而我只知道，你是我的桃花源。