笼民

暴力拆迁前的天跌落嚟當被冚，拮据的人都是自私自利的，自己都没顾好怎么能关怀别人呢，就如一个道友突然离世提到的唯一关怀就是上次赌钱输了还没有还钱，其他人真的不知所措也只能无能为力，这就是笼民们的常态吧！一场突如其来的收楼行动出现了，当中会有人赔偿到位可以走、当中有人会因为住惯就不想走（当中陈十一说要等哥哥陈十来看他，那段很泪目）、不过太部分的人也是不知所措地过的一天就一天。）随着时代的变迁，笼民的问题是要解决的，最后连笼子一起锯开，连笼子和人一起赶走，犹如把垂死针扎的动物拿去杀死一样。导演没交代到每个人的结局是怎样，只是交代了家驹在动物园里看到三个笼友一起，我们只能适应这个进步的社会，愿以后再也没有这种现象吧。一部群戏，老戏骨做的真好，乔宏叔（女儿四十的姥爷）、李名炀（乌龙院的老师傅）、谷峰（不知道有什么代表作见到样子就知道了）、泰迪罗宾（那个矮仔、在这里全程粗口承包太入肉了、刘洵（九品芝麻官的李莲英等等）以前的港片真的太厉害了，两个半小时真的很精彩，现场收音+长镜头一流。

讽刺，可笑，浪漫，魔幻，现实主义题材中的集大成之作。香港金牌配角演技大赏，配上演技一直都是粗糙且稚嫩黄家驹，每个角色都无法忘怀。

长镜头的调度流畅自然，议员来访，中秋派对两个事件，从天台到屋内狭窄空间里用长镜头完整呈现如此多的细节，令人叹为观止。两个多小时的情节设计时而真，时而假，时而普通，时而别出心裁，用电视新闻的视角呈现了笼屋的拆迁，仿佛片子拍出来就已然成为了历史，片尾努力工作的毛仔多年后遇见健在的老家伙，他们大声地招呼告诉人们，还是四两拨千斤的浪漫获胜了，他们也许不曾与社会和解，但是那一刻，他们是重回那年中秋的喜悦。

带浓厚的香港音影像粉丝滤镜不得不说本片搭配的绝妙，如题，香港电影的纯熟加一个不会演戏的黄家驹，本片情怀，技法，都是港片独特的代表，还有那些认得了脸叫不出名字的香港演员，熟悉香港影像的对这些主演都不陌生，小生的爸爸，花旦的爷爷，现在蓄着胡子被叫智叔的廖启智当年也是个智仔，他们在香港影像中出场了太多次，镜头前永远演什么像什么，底层是底层，精英是精英，好到我们都忘却了膜拜演技的流程，时光倒退到1993年，张之亮要拍反映现实底层市民的电影，自然而然找他们来演，“金牌配角云集”比“群星云集”更难得，《笼民》对影迷来说，是一个无法重现的班底。在这个豪华班底面前，家驹的出现就像陌生的小马驹闯进了成年英雄好马之间，笼屋被拆之际来了个后生仔，这个刚刚出狱的后生仔在笼屋的最后阶段融入了这个大家庭。他叛逆，他无所谓，但是他很善良，他从未失去那抹人情味。毛仔把同意书交给律师之后又找自己那帮兄弟把它偷了回来，他的兄弟帮他开了锁，开了柜，最后一偷则交给他自己爬水管去完成，多么神奇的剧情，毛仔这个角色承载了影片的温柔，让这个拆迁的故事没有残酷得那么冷冰冰，家驹是个纯粹的歌手，不太会演戏，但是正是黄伯让《笼民》的悲悯情怀到达了极致，无他，因为他是beyond的黄家驹。悲天悯人这四个字，就黄家驹演合适，你看着毛仔和老人们在被拆前最后一个中秋今朝有酒今朝醉的时候，耳边的背景声咿咿呀呀，心里的bgm是《海阔天空》，然后，就那个流泪啊……

可能是因为没有感受过那个年代，所以就很想在电影中感受一下。和其他反应香港社会的片子一样，这个片子也充满了压抑的感觉，很难想象在狭小的笼子里连着睡十几二十年的觉是什么感觉。

影片中我印象最深刻的就是两段长镜头，第一个是头七的时候唐三打牌的长镜头，第二个是中秋节笼屋party的长镜头。通过出神入化的运镜路线让我彻底感受到了压抑。错综复杂的笼屋的结构：“三层铁床、曲折又狭窄的走廊、偶尔伸出来的没关严的笼子、烟雾缭绕的空气”。无一例外地展示出了生活的压抑。而最令我压抑的部分是他们在这种环境下还在开着party，很难说这是一种什么心情，是坦然面对生活，还是苦中做乐呢？我猜只是因为在那种环境中同命相怜的人才会有的一种情绪吧。而他们最终不搬的原因，我猜也是因为这个，而不是那些俗里俗气的钱。

我觉得这部片子在一定程度上也反映了香港资本与民主之间的问题，可以看到在片中所有的民主元素，两位议员都是“为了民主”，实则为了自己的利益而做出各种各样的事情。而真正的“民”最后连一张小小的床都要被推倒，好几十人看的电视最后也只能在废墟中飞舞着雪花。这些所有的事情不禁让我思考民主的本质。毫无疑问这种为了利益相关的民主最后只能让社会抛弃那些彻彻底底的“底层”，因为他们除了唤起同情之外什么都不能干，包括最后什么都没有干的两位议员只是在电视访谈里面打嘴炮。但是彻彻底底的民主呢？是否又会在很大程度上放弃中层的利益呢？因为毋庸置疑，在香港这种地方，是金字塔结构的社会，底层要比中层多得多。

如今，30年过去了，香港的情况可能并没有太多的好转，只是从当时的笼屋，过渡到了现在的劏房。而他们失去了什么？失去了同病相怜的人给他们带来的乐趣、温暖。就像是剧中说的一句话，在笼子里面就会想：不是自己被关在笼子里面，而是看得人被关在了笼子里面。但是现在我觉得，这个笼子在我这个观察者眼里并没有彻底的消失，反而变得更不透光了。

总之，解决这个问题任重而道远……

两个多小时的电影，分两次看完。字幕都是广东话，晕晕哋。遗憾在hk三年没有真正目睹过笼屋和里面的生活情景。听说有个导赏团专门带人参观发生过震惊社会凶杀案的宅子，活动由香港特色的非政府组织社工发起，预约即可参与。

这些繁华闹市囊括了所有的人情冷暖，在公屋劏房里的“早晨”和hellokitty里的碎尸都来源于同样熟悉的市井隔离。“隔离”这个词没记错在粤语里有邻居、隔壁的意思。这么一看“隔离”还真是淋漓尽致表现出了后殖民地两种制度下的人与人关系。虽然近却界限分明，即使是笼屋里仅有一张床的容身之所，也必须要有查理的洋名表征自我。

片子里每日轮流共享水龙头，你漱口来我洗头的平地公共空间上，那个用手指着天空让大家看直升机飞过的画面，很绝妙地呈现了最底层仰望高处奢华、抱团取暖的生活现实。一个个方块状的笼屋配上一把锁，是人生孤独旅程的最好隐喻。

分明是大陆口音的背心男对着脖子上搭条毛巾的老者说“正所谓呢嗰世界，用感性生活的人其生活係悲剧，用理性生活的人其生活喺喜剧”，那说着“讲钱，最紧要讲钱”，还有那些冠冕堂皇地深入了解民情的富态议员，各种各样稀奇古怪的生活关注点都可以汇聚在狭小的笼屋里，讨论天桥底下的风水和讨论政府的福利政策一样严肃正经。当然也少不了最熟悉的“腐竹白果糖水”，仿佛是治愈人心的良药。

查理、毛仔和妹头的笼屋，也是最真实的香港。他们信奉“做嘢，多多事实”，也保持着和政府公信力的抵抗，收屋之下的斗智斗勇告诉我们即使一间笼屋也是宝贵的个人权利，而有一日住一日就是底层的无奈的善良。看完笼屋，我真觉得不管以后日子成什么样子，都可以过得很有内容，最广阔的生存空间在自己的三尺之躯里，从来不在和别人的对比中，更不在对物理空间的占有上。

最后，家驹的阿毛孤儿仔真是青涩的很。

上周，我们给大家推荐了今年港片的口碑力作《浊水漂流》。

电影真实呈现了香港底层民众无房可住的众生相，而住房问题也一直是寸土寸金的香港老生常谈的弊病。

众所周知，香港是全世界人口密度最高的地区之一，香港的房租也一度是全球最贵。

但很多人不知道的是，香港房租最贵的地方不是铜锣湾和中环，而是18区中最贫穷的深水埗。

在这里的街头巷尾，随处可见笼屋和棺材房，最高的租金可以达到每尺（约0.09平方）300港币。

即便如此，这些笼屋却因为面积小所以总价低，也就成为了低收入人群们的首要选择。

直到今天，仍然约有二三十万香港人生活在这里，过着我们难以想象的生活。

一部29年前的“三级片”，就赤裸地呈现了这群人的生活状况。

甚至有人评价，它就是最好的香港电影，不用加“之一”——

笼民

导演: 张之亮

编剧：张之亮 / 吴沧洲 / 黄仁逵 / 钱耀恒

主演: 黄家驹 / 乔宏 / 廖启智 / 陈国新 / 泰迪·罗宾

上映日期: 1992-09-16

片长：145分钟

《笼民》是香港现实主义电影的巅峰之作。

因为过于真实和赤裸，片中出现了诸多粗口脏话，因此它也被划分为“三级片”，被禁止在内地上映。

在当年的金像奖上，它曾击败张曼玉主演的《阮玲玉》、周星驰主演的《武状元苏乞儿》、李连杰主演的《黄飞鸿之男儿当自强》等电影，一举拿下最佳影片、最佳导演、最佳编剧等多项重要大奖。

在这部电影中表现亮眼，荣获最佳男配角的演员，正是今年年初因病去世的金牌配角廖启智。

此外，《笼民》还是Beyond乐队主唱黄家驹生前的最后一部电影。

在《笼民》上映不到一年，黄家驹就因意外去世，此片也成为了他的银幕绝唱。

无论从哪个角度来看，《笼民》都是一部可以载入香港电影史的经典之作。

顾名思义，“笼民”就是一群住在笼子里的人。

他们几乎都是老弱病苦的人，无法负担外面的高额房租，所以才不得不在老楼中的笼子里群居。

这里面的笼子被堆叠起来，每个笼子不足2平方米。

你可能难以想象，每个这样的笼子就是一个人生活起居的几乎全部场所。

这些笼民共用厨房，风炉自备，每个月的租金是180元。

电影刚开始，就用一个长镜头为我们呈现了笼民的日常生活状态：

早上起床，第一件事是从笼中拿出痰盂，倒掉里面的排泄物。

院子里面，一群人围成圈，在这里洗脸刷牙。

院子中央是整个笼屋区最宽敞的地方，也是晾晒衣服的公共区域。

但缺点是这里毫无遮挡，只要一下雨，场面就会变得十分狼狈。

在笼屋里生活着形形色色的人，生与死也随时可能在这里发生。

某天，一个名叫道友祥的人突然去世，但围观的其他笼民却并未特别震惊。

这已经是今年第三起了，大家都已经习以为常。

唯一惦记着死者的人，只有他的债主，以及想要顺手牵羊他死后遗留物的人。

新闻媒体得知这起死讯后前来调查，却意外发现了一个99岁高龄的老人。

比起报道稀松平常的笼民死亡，他们想要抓住这个难得的热点，采访老人长寿的秘诀，并承诺满足老人的愿望。

但是，当老人说出想要找到自己兄弟的愿望时，却被记者阻拦了。

他们教老人说自己想要坐直升机环游香港的愿望，并把赞助商的广告插入其中，场面十分荒谬和讽刺。

可以看得出来，没有人真正关心这群无家可归、无房可住的底层民众。

唯一惦记他们住处的，是这栋楼的业主。

收到上级的通知，这栋楼将要被拆掉，于是业主便派人前来劝说，让所有的笼民搬离此地。

给他们的赔偿是每个人3.5倍的月租，也就是六百多元（港币）。

一时间，所有的笼民被这则消息划分为了不同的阵营。

一方是以唐三为代的的妥协派，因为他们想拿到政府的赔偿金。

另一方是以陆同为代表的反对派，他们不愿离开这个栖身之所，因为外面可能再也找不到第二个容身的地方。

在民主投票之后，大多数人选择不搬，此事也暂时被搁置。

不过，住在笼屋里的话事人深知拆房是上级的决定，他虽不愿离开，但也不想坐以待毙。

于是他带上自己的儿子，去找区议员沟通，想要为笼屋的人争取最大的利益。

区议员是一位精明的政客，他许诺会带着记者亲自前去笼屋探望，并解决大家的难题。

因为当时正值选举之际，他其实是想借着这样的曝光，来为自己争取更多的民心。

但没想到的是，另一位议员也得知了此事，并同样提出了前去探望、甚至和笼民同住三天的想法。

原本是一场笼民们为自己争取利益的行动，却在电视媒体的镜头之下，变成了一场议员们争取政治资本的闹剧。

笼民们的居住问题、赔偿诉求均未得到解决，很快又有新的难题出现。

政府发布新的命令，超过一定楼龄的危楼都必须拆除，而60岁以上的人可以得到政府的妥善安置。

这也就意味着拆楼势在必行，但是只有年纪大的一部分人才能得到安置。

剩下的人变得更加恐慌，他们在坚守自己的阵地和争取更高的赔偿之间，变得游移不定。

毛仔是新来不久的笼民，也是这里年纪最小的笼民。

他之前因为犯罪进过监狱，出狱后就住在了这里。

在议员的利诱之下，他私下收集了这些想要获取赔偿的人的信息，并在暗中交给议员所服务的财团。

有了这份名单，财团的态度变得更加强硬，拆楼势在必行。

不过，在财团行动之前，毛仔意识到了自己的错误。于是他又联合自己之前的兄弟，偷回了这份名单。

毛仔也因为此事，和所有笼民成为了患难与共的亲人，大家变得更加团结。

很快中秋节到来，所有的笼民都像家人一样聚集起来。

他们衣衫褴褛，物质贫瘠，在狭窄阴暗的笼屋里召开了一个中秋节party。

大家不分彼此，放下恩怨，一起跳舞唱歌，这也成了全片最经典的镜头之一。

中秋节的聚会，也成为了片中最后的狂欢。

在此后不久，就到了政府下令拆楼的截至日期。但所以笼民都躲在笼子里不出来，牢牢守护着自己最后的家园。

大批警察、消防人员来到这里，开始了强制行动。

他们把笼子一个个锯开，连笼带人一个个抬了出去，并随意放置在大街上。

记者的镜头向全世界直播者笼民们愤怒、咆哮、哭诉挣扎的模样，但都于事无补。

他们如同被关在笼子里、被限制自由的动物一样，毫无尊严可言。

唯一的区别是，比起笼民的住处，动物园里的笼子可能还要更干净宽敞。

作为一部现实主义电影，《笼民》将香港的住房问题生猛且赤裸地呈现出来。

与此同时，片中又有不少耐人寻味的隐喻。

比如廖启智在片中饰演的，是一名智障的角色。

他有一个十分特别的癖好：收集被捕鼠笼捉住的老鼠，并把它们的骨头在屋顶排列起来。

这些被笼子困住的老鼠，不就是这群笼民的缩影吗？

而这些被整齐排列起来的白骨，从一开始就预言了笼民们最终的命运。

在生猛大胆的题材下，《笼民》的视角却又是极其平和的。

导演并没有过多地渲染笼民们的困境，甚至片中还有十分欢乐的情节。

在反思造成这种困境的原因时，也没有偏袒任何一方。

业主有错吗？这是他们自己的房子，需要拆迁依法收回理所当然。

政府有错嘛？他们为了城市发展，去旧换新也是为了带动经济更好地发展。

既然都没有错，那到底是谁的错，那就只能靠各位观众去理解和解读了。

直到今天，香港的笼屋依旧存在，而住房已然成为了一个全球性的难题。

在城市的繁华背后，永远有不为人知的另外一面。

当我们为片中的人物唏嘘时，又有多少在大城市打拼的人，真正做到了安家立业呢？

电影中有一句耐人寻味的台词：“不是你住在笼子里，是看你的人住在笼子里。”

不论从前还是以后，这样的“笼子”从未消失，“笼民”也一直都在。

*本文作者：阿怪