从四个小姑娘的经历完全可以看出,网红才是这个世界梦想沉重的人的唯一出路。
你看,拼命学习,你考不过托福,没用。
钢管舞跳得力拔定海神针,没用。
靠自己的苦力,搓脚,送外卖,照样没用。
只有网红才有用。
表面上看你们为了舞蹈的梦想努力奋斗,抛洒了不少汗水。
但是有用么?
你最后得到的掌声是因为努力或者跳得好看么?
不是,是因为你像大象,却还要跳舞。
大家看的是什么,我也就不说了。
所以,这年头,怎么奋斗都不如网红,但是网红不是一种挥洒汗水换来的梦想,是什么呢,自己猜吧。
生活需要的是梦想,我从来不知道自己的梦想是什么,从来不知道自己喜欢的是什么,生活在混沌的生活里, 感觉看似满足的生活却有一丝别人不懂的无奈和死寂。
让我觉得最戳中心的就是 就算是你的世界每天飘雪也但是也存在阳光 就算被生活打到 但是也会有人能拉你出这黑暗 生活不管怎么样都是需要赢一次 不能一直都是怂的 你不赢一次你真的不知道原来生活是这么美好的 原来你距离生活就是一步 没错生活可能说是有一点艰难困惑 可能让你停留在原地 但是你要是连前进的勇气都没有 那你连赢一次的机会都没有 也许你一事无成 但是那又如何 只要自己喜欢的就要勇敢 不应该是懦弱 不应该是被他打到的 一直打到的只有我们自己 从来不是别人 那种拼劲全力可能是很辛苦但是那又如何你还是觉得很值得 我知道有些话说的很简单 做起来很难 要是不难那还叫什么生活 生活的一盏明灯是自己给予的 若是不知道自己目标的方向就冷静下来想想你想成为什么样的人
这是一部很感人的励志片子。热爱跳舞的黎春夏不幸遭遇车祸,变成植物人15年后竟奇迹般醒来,激素治疗后变成了200斤大胖子,行走都成问题,当笨拙的她回自己房间连门都进不去时,她失去了对生活的希望准备自杀时,那些儿时同伴并没有放弃她,陪她共同参加舞蹈比赛,一步步走出逆境。在她沉睡的时候,她的同伴都在试图唤醒她,人生离不开友谊,但要得到真正的友谊不容易,需要用心去播种,用热情去灌溉,用原则去培养,用谅解去护理,才能开花——实现共同的梦想。 让我感动的还有父亲的爱,春夏爸爸举债治疗,没有放弃孩子。当别人提出让孩子早点进入成人的世界,春夏父亲没有强迫孩子做什么,而是自己扮小丑去为孩子争取园里名额,看着春夏每天练习大象舞蹈,他默默地支持,决赛舞台上摔倒了,鼓励孩子站起来,这是世界上最美丽的声音。还有皮老师的父亲多么反对跳舞,可在生活细节中他每次都等孩子回来再动筷,再晚都留饭,最后一幕父子冰释前嫌相拥太感动了。 这就是人间最美的感情——亲情,亲情是爸妈额上增加的白发,是爸妈眼中无限的关心和盼愿;亲情是黑暗中的一束灯光,给我们无可替代的家的感受和温暖。 无论是亲情还是友情,都是人生中不可或缺的,我们要珍惜
十三岁那年的记忆就此戛然而止,二十八岁的负重却依然需要继续扛起。儿时的心酸是一场未完的舞蹈表演,成人的悲伤是扮作小丑也要欢乐上场。 不是戴上蝴蝶的发夹便可以飞翔,经历破茧的疼痛反而更接近成长的真相;不是插上华丽的羽毛就拥有舞台,作为异类的代价反而不枉年少一场。 活着就是四面八方都竖起了数不清的围墙,能使被打趴下的我们真正慰藉的,不过是一封来自电台的书信或者一桌冷掉的饭菜。你看生而为人真的很可爱:令我们为之伤痛的往往是要的太多,而最后拯救我们的却只是那一点关怀。 电影本身是很有趣的,朴直的生活气息和清新的漫画风格,构成一出寓言式的喜剧。电影最让我喜欢的三幕场景,是艾伦在排练室独舞,镜面折射人迹、门窗明暗光影、香烟升起缭绕的烟云,炭笔素描一般的画面纯净而又朦胧,分明是一份赤子之心的证明; 二是在春夏的旁白声中,四小天鹅的特写在十五年前后对比切换,骄傲的公主即使落难也不必觊觎童话故事的梦幻,唯有自己经历过来的人生才配得上为自己加冕;
艾伦与父亲对戏是比最后的舞台演出更加感动我的地方。他披上被视为耻辱的舞衣回到家里,站在曾经梦想被焚烧殆尽的地方,没有狼狈逃离、没有卑怯恐惧,两个同样执拗的男人或许此生都无法达成理解,但他们却为对方做出了最大限度的包容。
包容,是爱的另一种翻译。
少年的一腔孤勇是用装着矫正器的双腿踮起脚尖,成年的满腹惆怅是戴着社会脚镣的步伐难再向前。观众为剪辑挟持、创作被点击制服、理想在现实折腰、艺术在角落谢幕。
阿童木也许没有铁臂,白天鹅或许不是女神。并不是长大后的我们变成了自己最讨厌的样子,而是已经渐渐遗忘了曾经最喜欢的自己。
只有梦想是不行的。希望这个世界并不是只有停止长大的十三岁或者锁在门后的莫妮卡还能记得坚持的意义。
撑下去,就是赢。
挑选这部片子时以为是个喜剧来着,没想到自己会被这有些俗套剧情的电影给感动落泪,仔细回忆似乎没有泪点但不知为何看到那个画面不自觉心里就会扎一下,落泪好像也就顺理成章了。
听医生说春夏虽然醒了,但心智还停留在13岁时,我就不自主的开始代入,开始想一个刚初中的孩子躺了这么多年,完美错过了高中大学的时光,就要急切地被迫进入成人的世界,那是怎样的不安惶恐。这个原本熟悉的世界变得那么陌生,自己也不知如何融入,我是带着这样的共情看完这部电影的,或许剧情是挺俗套,常常能猜到结局。但电影中一些小点还是勾起了回忆带来了泪点。
记得有一个情节点是四人都有的一个发卡,我看着觉得有点好笑又感动。好笑是因为觉得这个发卡真心幼稚,感动是因为作为一个女孩最能理解这种小时候,总爱留着一些无用的小东西,那怕自己用不上只留在小盒子里,多次搬家仍舍不得扔掉的感觉。我现在还留着小学同学送的钥匙扣,从来没有用过,和这个朋友现在也没了联系,但就是一直舍不得扔掉。因为每个这样的小东西背后都有一个人,一段时光和记忆中的故事。长大了,和那些人走散了,但看见这些小东西还是会想起,不一定想联系,但还是不想忘记。
还有三个画面也是一下戳到泪点,一张是芊芊和儿子母亲一桌吃饭那个画面,我自己都能给芊芊脑补出她一个单身母亲还有一个生病妈妈的不容易,一张成小果一家吃饭,她还没等爸妈说完就急着先保证先下承诺的不安无奈,还有一个是电台主持人说他已经好久没有粉丝的那一段。我都能想象到时光推着我们走的感觉。
喜欢这个电影还因为电影中有很多我以前也有过的行为,小果看的那个网球王子动漫书,我也追过,喜欢张国荣的第一首歌就是莫妮卡。
说实话,一开始,我想给这部电影打个满分的。原因就是,他敢于涉及LGBT话题,而且梦想立意不俗。但是在最后的彩蛋,有明显是恶搞消费的含义。这让我感觉导演没有认真对待LGBT的话题。如果真的想表达这样的内容,应该小心翼翼而深情,不应该加最后的恶搞伏笔。但是为了让更多的国产电影愿意为这方面发声,我愿意在艺术价值的基础上多给一颗星。毕竟,让更多的人看到,反思,这也是电影的一种价值。
如果单纯从电影角度讲,那这部电影真的很不可以啊。创作者可以得到一颗星的原因是,他知道这是童话,所以将整个作品故意做成脱离现实一般的童话拍摄手法,不写实,但有意境。但是这个意境拍摄却非常不成功,刻意的笑点,让人非常尴尬。刻意的煽情,也无法打动人心。最精彩的戏份,就应该是艾伦去直面父亲,战胜内心的恐惧,这对于LGBT人群还是非常鼓舞的,也是具有意境的。
主演的表演不够好。一个28岁的身体住着13岁的灵魂,不应该刻意扮嫩,而是会发出迥然不同的效果。感觉演员金春花还是没有好好 钻模这样一个13岁少女的心态,不应该掐着嗓子扮可爱,还以为别人看不出他的装可爱。还有主线不是很清晰,反面力量也不是很清晰,其实完全没必要把反面人物做得那么刻板,真实世界里,不是所有人都想和弱势群体作对的,但是能真正打心眼里尊重弱势群体的人很少,创作者可以从这方面入手,将这部电影在真实性与梦幻的结合再处理得更加妥帖一点。
今天看的映后见面会场,见到了导演林育贤,艾伦,金春花,宋楠惜,很开心。但是电影真的很low,让我怀疑《翻滚吧!阿信》都不是导演拍的。
改用片中一句台詞:好歹也是個拍電影的,這真的不是在侮辱大屏幕麼。業內人士買不買賬不知道,普通觀眾也分得清搞笑和惡俗,知道什麼劇情是好壞,什麼台詞夠走心。或許很多觀眾會因為它打的點觸及了自己曾經的某個回憶而落淚,或許很多喜歡艾倫喜歡開心麻花的人因為喜歡而喜歡,但是《我不是藥神》不是靠煽情成功的,開心麻花以及艾倫也不止只有這點浮於表面的能耐。最不喜歡此片的點可能在於對同性戀的“討好”那塊吧,最後呈現的那種矯情和惡心真的不是在做惡在大家面前的形象麼?真正的同性戀男生沒有那麼浮誇也沒有那麼扭捏,他們如男女戀人一樣正常的愛著,活著,努力著。最後,心疼其實沒有也不耽誤整個劇情發展還浪費好多特效錢的大象🐘。
艾伦独舞那里,还有点小感动,以为要是另一部《立春》了…只是整体拍的还是稍欠火候。小时候谁的县城里没一个艺术团男舞蹈啊,被打断的“莫妮卡”,白闪闪的羽毛披肩只能成为偏见里的折翼天使。“反正我妈也说了,方圆十里之内,没有比你更娘的了” 哈哈哈~ 每一个被生活揍趴下的人,都有赢一次的权利。李泰延演的真人秀制作人几个镜头还以为胡歌客串了,舞蹈部分选曲张国荣的《莫妮卡》太加分,LGBT的潜剧情加分,最后的“师哥~师弟~”竟感受到了周星驰式的幽默…生活就是一边开着我们的玩笑,一边让我们继续前行,献给所有笨拙而沉重地活着的人。
又双叒叕是那种屌丝逆袭的励志片,鸡汤、说教、讲大道理。表面上很励志,实际上不会给你带来任何帮助。恰恰相反,这种电影看得越多,越容易变得异想天开、整天用心灵鸡汤自我催眠。初赛那段就充分体现了她们不脚踏实地练舞,只知道给自己加戏。不刻苦训练,导致跳得很差,评委都没眼看了,结果她靠赖着不走成功晋级了决赛。果然“跳舞改变不了命运,不择手段才可以”。这么做和那些基本功不过关只知道讲故事卖惨博同情的人有什么区别?你要是踏踏实实练好基本功就不会被淘汰,哪用得着想方设法强行上场?“这本来就不是你的身体”不小心暴露了剧组对胖子的真实看法。“我们是伟大的友谊”又不小心暴露了打LGBT的擦边球的本质。最搞笑的是女主父亲又不同意把大象安乐死,又要骗她说大象已经死了,美其名曰不想让她伤心,典型的又当又立。
即便再多人不喜欢,仍然被其中多场戏打动。这其实从来不是一个成功者的故事,就好像她们在最后的舞蹈跳得也很一般一样,她们无法成功,但是,总要有证明自己的勇气。哪怕最后失败了。而影片最后也并没有给她们希望或是造梦,她们并没有通过跳舞获得更好的成绩和认同,这个处理,还是挺难得的。
几乎是开心麻花边角料水平的笑料再加上廉价的感人桥段,故事胡闹到令人作呕,也难以置信台湾导演能将本土化做到如此低级。打着励志和lgbt的面子,实际上是消费胖子、碰瓷lgbt的里子。点映主创见面会上,主持人问大家电影好看吗?全场小孩喊着“好看”,而所有成年人鸦雀无声甚至冷笑。
从预告片到片名一直用一些胖子的丑态作低俗笑料, 堂而皇之的歧视部分人群,作为可能"被代表"的人, 我表示厌恶
Shout to the little clumsy girl with an elephant×/ elegant✓ dream
看预告片就觉得电影会分两极。果然,只要关于贩卖梦想,就会有废梦派和挺梦派,还会出现逻辑派和情绪派。关于我们当下的梦想,我们总有很多话要说,每个人也都有自己的一杆秤。《跳舞吧大象》这碗鸡汤,喝起来其实还算流畅,可能我在里面看到了自己的落魄。PS:国产片真的好喜欢强煽呀!
完成度很高的励志+喜剧类型片创作,是一曲情感共鸣极强的失败者之歌,或者说是现实版的创造101。
如果极致一些,拍成歌舞片,其实会很有趣。为这片子能这么直面LGBT鼓掌,可是爱情只能变“伟大的友谊”想来是当下的荒唐。都让做自己,最后不得自己。反而不如《西虹市首富》的“二奶奶”
差不多是想要拍一个中国版渡边直美的励志故事,但又飞扬跋扈想考北舞附中——一段夸张走形的校园女子黑道风云,又打LGBT擦边球——一个生吞苍蝇的恶意剥削结尾,还搞什么我是歌手综艺真人秀——枉顾智商、逻辑尽丧的生搬硬造,最后就像挂主角身上那绿油油的痔疮广告——没见过这么自甘堕落的植入玩意。还有那大小象,敢再假一些吗?所谓的情怀,加油、站起来,真应了一句话:没有贩卖,就没有伤害。
【C+】泪点和尬点一样多,其实它和银河补习班有一样的问题,“教学”方法相对于现实不太让人信服,但好于前者的地方在于,《大象》挑明了告诉你,我就是童话,我的存在就是给那些被现实打压到喘不过气的人一剂鸡血,也因此它要真挚和动人的多。它的理想化,不是“我不听我不听”那样无视现实的愚蠢,而是在已知所有后果的情况下,仍固执的要为那一点点小概率去拼。我想但凡心里还有一点不甘心的人,看了它都会是有共鸣的吧。很多地方看得出删掉了不少细枝末节的东西,和投资不大到位,不然片子还能再好一些。最后,对LGBT的支持态度满分!!
有很多地方有些尴尬,不能细想。
四天鹅的故事情节推动毫无逻辑可言,几次脑补何老师的《栀子花开》,几处笑点尴尬到想让人离场。可以看出导演对于肥胖和同性群体的关注,但在此基础上请给出故事的合理动机,而不是想当然得说跳就跳,说和解就和解,把反派当傻子,“伟大的友谊”可以看出强烈的求生欲。最后失败者的华丽舞台看看《阳光小美女》是如何塑造每个人物、展现整个过程的。
#点映# 春夏在病床上沉睡了十五年,芊芊小果白糖皮鲍十在现实生活中沉睡了十五年;带着十五年前的梦想的春夏觉醒了,就是三位同伴和灵魂舞者的初心觉醒了。表面上是围绕跳舞而陈述故事,剧情不乏注水,但能感觉到立意高于剧情。喜剧成分还是蛮多的,泪点也来得及时,但如果故事和人物能更丰满些,让背后的立意更显深刻,会更好。
这是张国荣和春夏被黑得最惨的一次。四小天鹅倒不是,因为还有炅炅《栀子花开》垫底。13岁少女说话真没那么幼稚,反而更接近31岁的妈宝。“恨死你们这些瘦子了!”(编剧都知道因病而胖的人设立不住(配角里有个瘦子很灵动,悄悄抄下她的名字
有些地方比较刻意,还是有提高空间,但整体来说是低迷暑期档的小惊喜,从片中可以看到好几部电影的影子,《跳出我天地》、《立春》、《被嫌弃的松子的一生》,有“娘炮”对于传统masculinity的冲击,有小镇追梦文青的压抑、苦闷和无奈,还有丑小鸭努力也成不了白天鹅的现实。喜剧的糖衣冲淡了很多现实的触目惊心,在这样的大环境下,创作者隐晦的表达也很不容易了,值得鼓励。人生可能就是赢不了,但尽兴就好。
hmmmmm萌萌快站起来!
上半部分艾伦确定不是在演手工耿?