失孤

最近两年，国产电影市场上的公路片类型很火。《后会无期》、《新花路放》、《无人区》都被冠上公路片的名号。
但直到这次看到《失孤》，我才觉得，这是真正有中国味的公路片，它讲了中国的故事：它说的是中国人最看重的东西，它讲出了中国人的面对苦难的方式。

中国人最看重的东西是家，可以说没有之一。安土重迁，家国天下，家文化根植于中国长久的历史，家也是中国社会的根基。
在《失孤》中，出发上路的原由不再是《后会无期》、《心花路放》中城市青年无根的迷茫，也不是《无人区》那种亡命之徒的亡命之旅。出发，是为了家，雷泽宽（刘德华）十五年来从没放弃过寻找被拐卖的儿子——他要给自己的家找一个说法。
在公路片的发源地，美国，亡命之徒、罪犯、社会边缘人是众多经典公路片的主角：《邦尼和克莱德》、《末路狂花》、《天生杀人狂》……
《无人区》有点走这个路子，拍出了公路片的黑色、荒诞，展现了旅途的奇异、乖张。
而以《德州，巴黎》为代表的公路片是另一种类型，其主人公和社会，和家人，和任何他者之间都有不可消解的疏离感，他注定孤身一人。
而《失孤》对准的，却是最平凡的普通中国人，是平凡的父亲，平凡的丈夫，平凡的农民。他老实巴交，要求不多，文化也不高；他没有那么多不知何来的迷茫及与社会的疏离。丢儿子前，他想的是多挣钱，让家人过更好的生活；丢了儿子后，他想的是找回儿子。
说到这儿，不得不提提华仔的表演。向来以帅气著名的刘德华，在这部片子里真变成了一个失去儿子的中国普通农民。
银幕上的华仔面色黝黑，穿着进城农民标志性的夹克，就那么蹲在地上吃东西，不需要说话，眼里也都是故事：不平、困惑、挫折、执着、失望、希望……百感交集。
他不会打字，为了和网上一起找孩子的人互通消息，用手指一个一个字母的在键盘上戳。他那巴望的眼神，他生气担心时的嚷嚷。
我从他身上看到了我父亲，我爷爷，我老家，看到了土地。我看到一个最中庸，平凡的中国男人：他结婚了，有了儿子，他把家的责任看得比天都重，他怕每次一个人回去时，对上妻子失望的眼睛。
路途上与曾帅（井柏然）的相遇，让这个多年“无子”的父亲，暂时扮演起了父亲的角色。他们成了一个临时的家庭组合。
该片的导演兼编剧，曾写过《半路夫妻》等作品的彭三源很好地用细节和人物间微妙的互动展示了路途上这种家的感觉。她以往的作品便以家庭剧见长。
于是，在《失孤》里，你很少看到以往中国公路片中那些层出不穷的奇遇、巧合和误会。这使电影不那么跌宕了，但也使它更真实了；使你能在看片的时候想到自己，想到自己的家人。
老雷和曾帅间，有一个最令我动心的情景，再普通不过了，可能每个人和父母在一起时都经历过，但拍出来却别有韵味。还是不说了，大家自己去看。

《失孤》令人惊喜的地方还在于，它试图讲述普通中国人面对苦难的方式。
在告别找到了生父母的曾帅后，老雷独自骑车回乡，路遇一众行脚和尚。
晚上露营时，老雷忍不住问了师父好几个问题，这是他寻子多年心中的疑问，他最怕的，和他最盼的。
这有点像“青年问大师”的形式，但我相信你看的时候绝对笑不出来，而是震撼，是深思，是无可奈何后，又再次上路。
至于师父具体对老雷说了什么，我也“大发慈悲”地不剧透了，做人还是要多行善业，嗯。
影片的结尾，老雷还是没找到儿子，他骑着曾帅给他的摩托车，奔驰在绵延至远方的公路。
这有点像罗曼·罗兰那句让文艺青年们爱不释手的名言：世界上只有一种英雄主义，是在认清生活的真相后，依然爱它。
但这又很不同，老雷这个角色不是英雄，对他来说，对芸芸众生来说，在认清真相后，“爱”很难，更多的是“承受”，是继续熬下去。是看开的同时又坚持，哪怕这种坚持卑微而徒劳。
这其实是一种很“中国”的对抗苦难和不幸的态度。中国人的方式不是靠虔诚的宗教信仰，因而这个国度少见绝对的牺牲和绝对的抗争。
宗教，本质上是很个人的东西，它最后一定指向灵魂的神秘地带，有你无法与任何人分享的部分。
中国人对待苦难的方式，是于尘世中努力的同时，向宗教或文化寻求慰藉和帮助，但最后，还是要到尘世中努力。
家，便是我们尘世中最深的羁绊。

从电影手法上来说，《失孤》很克制，它避开了很多可以煽情的地方。
即使在高潮处——一路和老雷一起寻亲的曾帅终于和父母相认——导演仍很克制地没有给老雷特写。此时，他站在曾帅的身后，融入了众人。
老雷和曾帅分别的场景也被跳过了。不是父子，胜似父子的两人，想想他们离别的时刻该有多少戏？导演就是不让你看。
但我必须承认，看《失孤》的时候，实在忍不住哭了好几次。必须再赞一次刘德华的精湛演技。他就那样静静地，也能触到我。他真的演出了那种失孤后的眼神。他让我忍不住想，如果命运残酷一点，我爸妈可能也会拥有一双同样的眼睛。不过，那是题外话了。
至于此片承载的“人口拐卖”这个重要社会议题，则需要单写一篇文章才能说清楚。作为社会问题时，“问大师”是没用的，我们需要的是解决方案。

走出电影院后，我马上给爸妈打了电话。《失孤》就是这样一部电影，它让你有回家的冲动。

不得不说，我对《失孤》的期待很高。但是自从片头土掉渣的转场效果，我就有点担心后面的影片会不会受到影响。事实证明我的担心不是多余的。
首先是影片的人物非常脸谱化。没有任何原由的，井柏然演的角色就踏上了找妈妈的路，显然在影片中，他负责吸引年轻观众，但是作为一名年轻观众，我没有受到任何吸引。当然他很好看，而且牙齿白得让人出戏，但好像他只负责将剧本里支离破碎的情感表现出来，一段不搭一段，令人费解。
德华大叔的造型很突破——但也只有造型突破。他的言语和行动，仅仅停留在找孩子的阶段，没有犹豫，没有挣扎，甚至绝望都是浅的。加上采海带的大娘施暴刘天王时故意放慢的节奏和浮夸的配乐，我突然想给开场前跟我说《失孤》比《亲爱的》好看的那个人一个淡菊姐的眼神。

其次，故事结构很凌乱。《失孤》到底要表达的是什么？是因为失去而变得孤独，还是失去孤独找回某种慰藉，影片并没有讨论。我猜测导演可能想要通过对这一个寻子一个寻亲的人物之间的交流，表现出“人间自有真情在”的主旨。可是，就算把中华田园风光和铁索桥拍得像风光大片，也对叙事本身没有任何帮助。
还有我不知道，为什么要安排一个德华叔叔看见面包车里面的小孩恍然失神的剧情，删除了这一段浓墨重彩的表演，毫不影响往后的剧情走向。

第三是糟糕的剪辑。我觉得除了砍竹子变色调那一段稍有新意，其他的很多地方，比如把失去女儿的那个臆想症姐姐和德华叔叔用平行蒙太奇的方法表现，还有小井同学铁索桥暴怒的转身一段，以及极力想煽情实则无力至极的拉伸镜头等等，让人感觉粗糙又刻意，如鲠在喉。

影片的苍白让人如坐针毡。耗费掉一个多小时的注意力，我在座位上换了大概四五种姿势，然后感谢刘德华和井柏然的字幕淡入淡出（原谅我这几天剪片子有字幕强迫症）。影片就在这种任意的混乱中结束了，没有一个出彩的配角，除了吴君如小姐，我甚至觉得那个好心的胖姐姐另有图谋。除了影院我和小果说，早知道看《灰姑娘》了，她说女主翘着个嘴，有什么好看。

虽然一直在说“好看”和“不好看”，但在我看来，“好看”就是剧情合理，角色丰满，逻辑通顺，剪辑流畅，最好能留给观众讨论和反思的余地，而不是时时刻刻不忘告诉观众，“嘿，该哭了啊”，或者是“这儿笑一下”。《失孤》中泼水那场莫名其妙的戏就是个例子。
如果说《亲爱的》我会给四星的话，《失孤》我只会给两星。因为它的浅薄与刻意。

        端午的时候又重新看了一次失孤，泪点一向很低的自然又泪如雨下。直到今天才写了点东西。
        感觉很久没认真的看华仔的电影了。小时候家人超级喜欢他的，家里仅存的CD都是华仔的，过年的时候家里都是回荡着他的歌声。他真的是不折不扣的童年男神。
      这次看失孤简直差点没认出他来，瘦了太多了，憔悴得不成人形，难怪有看报道说他再武汉拍路人都没认出他来，为戏折腾自己的身体，为华仔的敬业精神点赞！
       其实一开始看的时候还在猜井柏然是不是华仔失散的孩子，随着剧情发展才发现不是。一路看下来，被华仔演绎的角色感动得心里酸痛得厉害。后半段我已经猜到电影的结尾肯定是开放式的了，这种看似有希望但实则是绝望不然也不会一找就是十五年的感觉简直撕心裂肺却又无从宣泄。

      全片最打动我的一幕是华仔已经知道那个渔民的孩子不是自己的孩子的时候明明已经离开了却又喏喏的说也许是自己记错了往回冲的时候，那一瞬间真的心碎成饺子馅了，华仔此刻的眼神太让人心酸了。
影片里有一个算是圆满一个半圆满的情节。井柏然最终找到了自己的家乡和父母，虽然我个人觉得这在现实里其实真的很难的一件事情，不过好歹电影能让人有个美好愿望的实现不是么；另一个是被吴君如抱走的小孩子在群众的帮助下找到了，但是另一边镜头孩子的妈妈却不堪忍受失去孩子的痛苦而跳河了，这里真的是一半天堂一半地狱的感觉。其实现实往往就是这么残酷，残酷得让人近乎麻木，但是我们依然在人生的道路不断前行。
      希望再也看不到小孩子跟家人分离的消息，希望大家能坚强勇敢的面对新的每一天~

第20分钟，眼泪在眼眶里呼之欲出。当曾帅被雷拦住的时候，再也忍不住眼泪了。无论是老雷被打，还是曾帅想要放弃，以及那个跳河的妈妈，都恰到好处，都那么的真实，真实的打动我的内心。
整个故事在一堆摩托车潮中开始吸引我，中间那个胡子拉碴、蓬头垢面的人，真的是刘德华？当看雷泽宽给周围的人散着传单，眼神中的期盼，我很想冲过去对他说，别找了，开始新生活吧。而这是真的有个人出来这么说，当然更多的人是理解寻找，于是开始发生冲突。多么中国式的多管闲事的真诚的朴实的老百姓啊。
这个故事三条线，看起来有些凌乱，但散文也不是这样吗，有根主线就行。更何况，雷泽宽的车上的3面旗子，不就是把故事连在一起的那个扣吗？也是那个精神“为爱不放弃”
当雷泽宽找错了孩子被打的时候，曾帅的出现让故事更加立体。
这世界上不仅仅是父母要找孩子，还有孩子要找爹妈。
曾帅其实是被关爱长大，但这不能改变他要找亲生父母的信念，当然也是因为他要一个合法的身份。这一切把生活的无奈，那么直接的摔着观众面前，但又不是摇尾乞怜。
全片无论是海边、还是高速、还是铁索桥，包括曾帅的修车店、摩托车，都是美美的，让人觉得生活其实还是美好的，这算是全片正能量的一个体现吧。所有的这一切，让我看到了希望、看到了力量。
虽然失去了一些东西，但是努力寻找的过程不是颓废、不是纠结、不是哭诉，而是心有希望，美在身边，爱在人间。
没有炫技，只有那朴实的笑脸，坚定的眼神。
为里面所有的演员们喝彩，我没认出的刘德华、梁家辉、吴君如，永远朴实的孙海燕，第一次看他演戏的井柏然，真的都让人忘了他们原来的样子，而只是认为他就是雷泽宽、曾帅、交警、人贩子……