剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 这个剧本一定是上帝的旨意。
其次，我要感谢这部电影，是它成就了本人的第一篇影评。
最后，我要对《两杆大烟枪》《snatch》《低俗小说》及此类玩剧情走环扣的电影以及盖里奇昆汀等人表示强烈的谴责。因为你们让我错过了多少照顾大众智商的简明易懂的好电影。
从峰值理论来看，整部电影毫无高潮，结局毫无悬念，让我度过了极有意义的109分钟。
刘德华是缺钱了么？缺钱了可以和我们说呀，我们也缺钱。祖蓝兄只有一个镜头并且我还错过了，这是我对整部电影最大的遗憾。我愿意为了这个镜头再进一次影院。
警匪片，猫捉老鼠的游戏。妙就妙在这个你进我退，攻守易位的戏剧冲突中。就算观众知道，猫和老鼠永远都是死对头，猫永远都在抓老鼠，就算tom和jerry完全没有武器，《Tom & Jerry》还是经典了这么多年。光是一只猫一只鼠在家里你追我赶的游戏观众也能看得不亦乐乎。如果现在jerry和tom配备了武器直接对着干，那么除了血腥之外，更多的就是，无聊。这就是《风暴》的逻辑。
整部电影的叙事方式就是，导演清晰的告诉你，他都恨不得加一个旁白，这两群人，就是你看到的这样，黑白分明，毫不勾结。在两方都很蠢的情况下，正义最终还是战胜了邪恶，因为最聪明的那位大boss懒得玩儿了，把第一位大boss的第一男配角的戏份挤掉的第二位傻逼大boss只有武器没有脑子，所以被那位被谈判官说服想投降的小喽啰给爆头了，那位投降的喽啰缴械就死了，最后那位倒戈阵营的匪徒出车祸也死了。一切都是天意。导演一定是想告诉我们，这个剧本是上帝的旨意。
这部电影，真是让我大开眼界。现在让我们好好捋一捋这两方阵营究竟是怎么对抗的。
1、开头大boss（也就是胡军）出现了，一副斯文败类整天到警局挑衅还写得一手好字送给a sir。做事不留痕迹、最喜欢进行在光天化日之下公然抢运钞车这种作死却永远不死的行为，A sir就是抓不到他，正义与邪恶两方相当分明。我安慰自己，好吧，看他们斗智斗勇应该也挺精彩的，至少你相信大boss的智商会好好推动情节发展。精彩的来了，剧情进行到一半，导演告诉你，错了，这个boss干完一票准备金盆洗手开溜了，别在他身上浪费时间了，另一个大boss准备大干一票了，你应该抓他。斗了半天，大boss一号就这么退出了剧情主线。
2、大boss二号就这么毫无违和的出现了。你以为导演终于埋下个好伏笔了，正准备拍手叫好迎接高潮的到来的时候，有一个匪徒改过自新弃暗投明了，于是警方力量进一步壮大了。
3、刘德华充满正义感的向世界宣告：“所有的坏人，我都要抓干净，就算这个人是我的老母。我如果少抓了一个人，明天就会多一个无辜的人死去。”他总是对着停尸房里无辜死去的人质黯然神伤，却全然不顾在激烈枪战下惨死的百姓，两方阵营拿着武器对着干，战场般厮杀，你以为这演的是外星人入侵地球了，结果是一个蠢boss和三个小喽啰。为的是“少死一个无辜的人”，呵呵。最后，匪徒引爆煤气管，中环地陷，就这样，警匪片变成了枪战片最后在灾难片中结束。
4、那位卧底在自己女儿被抓的时候念的那段圣经里的台词才是本片的高潮。小女孩是全剧亮点，没得说。
5、匪徒们武器阵容都是豪配。能搞到这样大规模杀伤力的武器然后还要拼了老命去劫运钞车。他们真的很缺钱。
6、一群人，一群车，围攻四个匪徒。防暴部队不断支援，香港变战场，死的死伤的伤。刘德华最后终于掏出了一个狙击枪瞄准远方的老同学，我简直感动坏了。在这打打杀杀的过程中，难道调动两个狙击手，到二楼对准这四个人爆头很困难么？为了设置枪杀场面而枪杀，香港真的变战场，意义何在？
7、导演想告诉我们这么几点：警察都很蠢的，不要相信警察。匪徒一定会死的，出来混总是要还的。不要担心不要紧张，一切都是天意。
8、胡军一定是得罪了剧组的谁，让导演不管不顾的宁愿把剧本修改成这等劣品也要减少他的戏份。
最后的最后，祝港片的编剧和导演智商蒸蒸日上永无止尽。
2 ) 在暴风轰炸中探索前进的警匪片。
一部合格却有待改进的警匪动作片。
剧情设置有个很大的亮点，就是刘德华伪造证据那里，然后隐瞒证据有点越陷越深无法脱身的感觉，直接或间接，试图把不该杀的人灭口。这样的行为其实是个很好的切入点。警察眼睁睁看着罪犯一次次行凶，尤其吕sir这样一个任何事情细节都循规蹈矩的警察，苦于抓不到证据拿犯人无可奈何，这时候为了让罪犯伏法而伪造证据到底应不应该，是对还是不对？
遗憾的是，这个切入点并没有在后续剧情上展开深入的探讨。后面的剧情侧重点居然转到了林家栋这一个真心想悔改走入正途的人却无意知道了伪造证据的真相后，刘德华心中犹豫要不要杀他这个点上。于是后半段故事显得精彩度逊色很多，立意也差了许多。
胡军前半段不可一世风生水起，本来期待着和刘德华斗智斗勇，开展激烈大对决的，没想到后半段就一直昏迷不醒，反派换成了只会暴力突突突的吕良伟。最后一大段片子就一直沉浸在子弹满天飞，中环狂轰乱炸中，大反派毫无智计可言，就是个勇猛的疯子，活生生把警匪动作片变成了灾难片。看着炸塌了中环好几条街如此之猛的吕良伟，那么穷凶极恶，最后居然被胆小想投降的属下一枪毙命了，也是让我大跌眼镜……
姚晨和林家栋的感情刻画算是意料之中，倒是刘德华干女儿和他的卧底父亲虽然戏份不多，却十分感人。小女孩听父亲的话为了不喊出来，把手腕掐出了血，父亲在女儿被扔下去的时候绝望的念着圣经。场景都非常的震撼。
配乐、场景、特效等方面配合得恰到好处，阴沉凝重气氛的渲染非常到位，基本上一直契合着风暴这个名词。
香港警匪片形式上越来越逼近好莱坞的大场面大制作，这种变化和想法是好的。如果剧情能够理得更顺一些就好了~
3 ) 导演在用绳命告诉你：想猜故事，没门！
4 ) 沒有“香港”的香港警匪片
我們所熟識的港產警匪類型電影，多數不過是因襲自80年代而來的一些印象。 當然，香港警隊歷史不過170多年。更經歷過六七十年代的貪腐風波，到70年代末慢慢本地化，轉為服務型隊伍。伴隨着這樣的歷史，才會出現警察在類型電影中所代表的正面力量——因為正邪對峙，向來是類型電影的一個重要母題。伴隨警察身份的變化，類型電影中更慢慢衍生出忠奸難辨，在黑色地帶中掙扎求存的邊緣人形象，已是後話。 之所以說這些，是想證明香港類型電影（好似“警匪電影”“黑幫電影”）雖然多數有着商業化包裝的虛擬背景，或過火的場面，但歸根到底，是源自於現實，是有它的時代背景的。回顧80年代經典的幾部警匪或黑幫電影，時代性都非常的鮮明。好似《省港旗兵》中大圈幫打劫銀樓，便是源自於當時的真實案例和社會現況，片中有一段描述大圈團伙在討論港元兌換人民幣的匯率，今天一看必定失笑（因港片和人民幣的匯率已經互換），但80年代大陸人因改革開放對於金錢、城市的渴望，及97前香港社會的動盪，卻被這部電影紀錄了下來；另外好似吳宇森拍攝《喋血街頭》，其實是還原60年代，三個好朋友成長於石硤尾的徙置貧民區（到《古惑仔》時幾個主要人物也是相似成長背景），到後來遠走越南後遭遇的越共動亂事件，皆強調當時的時代背景，今天重看仍然印記鮮明。 回頭看近幾年香港電影中的警匪類型電影，尤其這部《風暴》，其實其中所有東西都是虛假的。97之後已不可能有劫持解款車的事情發生；在大陸城市化和財富急速發展之後，也不可能存在胡軍這樣的大陸悍匪；警察的形象在《無間道》之後其實已經不用再去討論什麼忠奸的含義，因為今時今日，警察在香港市民心中是否還代表着“正義”的形象？最誇張的是這部電影在結尾對中環狂轟濫炸，你在其中能看到有一堆車，但並沒有多少人（因為片子是清晨搶拍加上綠幕後製合二為一，固然也請不到那麼多臨演），但中環的特色從來是人群洶涌，而並非車水馬龍。創作人給出的理由是炸中環並不為劇情，只為“炸出港片新格局“。這種論調雖然可笑，但卻暴露了他們的目標，他們不在乎城市背景的虛假，實質上他們只需要”中環“這樣的一個地標，一個符號，去消費一種奇觀，而至於香港背景本來是什麼樣的，有否發生這樣事情的可能，他們是不予考慮的。 所以他們所拍攝的其實不是一套香港警匪片，而只是面對觀眾（尤其是合拍片所指向的大陸觀眾）消費一種他們印象裡所謂的香港特色（另外一部《掃毒》更甚），你看到《風暴》中的人物幾乎全是樣板化的，符合我們過往所看到的港產電影中的印象：包括有道德困境的警探劉德華，有嗜酒有離婚的警隊隊友，有愛好書法的反派胡軍……這些設計乍一看好像立體，其實在戲劇裡全部都是功能化的，根本沒有推動戲劇，而只是一種假扮出來的”人性“層次，因為這部戲的所有目標不過是”打“”爆炸“，他們不需要一個真正的城市，也不需要人性，他們轟炸中環，其實和好萊塢轟炸紐約是一樣的，他們已經是在製作一種“全球”電影，而這些blockbuster只在乎奇觀，轟炸紐約和轟炸悉尼，改變的只是一種景象而已。 這方面作為陳木勝編劇的袁錦麟當然是因襲了陳木勝的習慣。其實90年代開始陳木勝已經對奇觀樂此不疲，但過往他電影中的人物其實都算得上頗為豐滿，《怒火街頭》中幾個配角張達明，李綺紅，林尚義各個性格背景不同，但卻用不少戲劇篇幅寫得豐滿有味，而不似《風暴》或《掃毒》這類電影，完全沒有戲份去交待人物之間的關係，而只是一味打、爆炸，當要闡明人物之間關係時，已經寫不出什麼戲，只能讓演員哭，或是做一些做作的自我闡述，以此強調彼此的聯繫，幾乎比電視劇手法還要低端。 雖然我不願意做這種判斷，但我覺得他們其實都已經墮落了，或許連他們也不知道，只是因為市場的利誘和創作上的懈怠，他們不期然把妥協當成了一種習慣。他們已經只在乎那個”結果“，而忽略了”過程“，比如他們要拍“兄弟情”，他們只能去消費，想像，堆砌一些元素，其實他們心中已經沒有了”兄弟情“；正如他們說要拍一部純正血統的港產片，他們也不過是消費，堆砌港產片的元素，其實他們心中早已經沒有了”香港“。
5 ) 一部营销及格的烂片
先说说这个电影所谓的3D卖点吧，全片最大的3D效果就是电影片头风暴这个两个字的时候，非常强烈的3D多层次设计，还以为接下来会是很好的3D画面。然后后面的就基本只有爆炸后的灰烬会让你还知道你脸上还有个3D眼睛在工作……
剧情更是硬伤一大片，无逻辑的槽点实在太多。林家栋在完全知道刘德华这个角色要致他于死地的情况下，还不放弃卧底任务，抢劫也是无理由，为钱还是自我实现？就因为女朋友怀孕就弃盗为良太没说服力，太单薄。所有人物都没立起来……没有一个值得记住的人物角色。
接着特效场面，我那个去，因为是3D电影，导演好像炫耀特技一样的让子弹弹道在屏幕飞来飞去，几乎没感觉到弹点的存在。最夸张的是刘德华几乎就是史泰龙+施瓦辛格的不死混合体，我哪个去，不管怎么高空坠落，怎样被炸弹冲击波上身，就是无敌，就是不影响战斗力的发挥，全程鼎盛无限体力……
然后反派简直贯彻了我没有任何动机就是坏的理念，刚出狱就抢劫的老大，一方面巨严谨的策划方案，一方面有随随便便就找人加入团队，完全做到了玩谁是卧底的标准！
还有就是只有粤语版本，说明他们确实在尽量堆砌卖点，以为又是3D又是枪战在来电粤语就是优质港片……
不建议去影院体验！
想想同样的警匪题材韩国电影，一部比一部优秀用心。
《黄海》《追击者》《杀人回忆》《大叔》……看看他们用心的程度。感觉中国电影里面怎么玩票的这么多，精品这么少。
6 ) 当正义被逼上绝路，一个好警察如何替天行道
《风暴》当中，刘德华饰演一名香港警界精英——吕明哲。作为执法者，他应当手持正义之剑，严格秉公办事。然而，作为一位有良知的普通人，当他看到法律本身无法制裁犯罪嫌疑人曹楠、啪哥的时候，尤其是看到女童惨死而作为警察的他竟不能在法律程序允许的范围之内对其予以制裁的时候，内心深处激起的义愤使他纠结、抓狂，继而爆发，从而由一名应完全被法律规范、约束的警局公职人员，蜕变为遵照良心的直接呼唤“替天行道”的正义的裁判者和对罪犯的制裁者。他试图通过自己的双手，超越法律的藩篱，去惩戒“撒旦”之恶。
在影片的后半部分，作为香港商业中心的中环街道，在各种现代化武器的轮番轰炸之下，几近毁灭殆尽。这一场景，既具有犯罪团伙被摧毁的表层含义，也昭示着人性中某些东西的破灭。我们无法评论吕明哲这种充当绝对裁判者的做法是否妥当，但是他与阿加莎•克里斯蒂的小说《无人生还》中的法官沃尔格雷夫的做法如出一辙——同样是在法律以外，制裁法律所不能制裁的罪行，而制裁者也终因这种越界的制裁行为而身陷囹圄。在沃尔格雷夫遗留的自白信中，我们能够察觉出他在执行正义的外衣之下所潜伏的阴郁与暴戾。吕明哲的潜意识中是否也有这种复杂的动机？这就需要读者们走进影院亲身体会了。
“原始复仇”原本是在法律制度尚不健全的古代，对犯罪行为的一种普遍的制裁方式，即所谓“以眼还眼，以牙还牙”。然而随着人类社会的演进，法律逐渐在社会管理中起到越来越重要的作用，法制成为现当代文明社会制裁罪犯的唯一准绳。本片故事的发生地香港，早年沦为英属殖民地，在被英国统治的一百多年的过程中，逐渐发展出一套相对健全的法律体系。香港素以法制文明发达著称，香港的警察作为公职人员，也以秉公守法作为其职业准则。然而，法律毕竟也有难以触及的角落。影片中胡军所饰演的凶徒曹楠和吕良伟所饰演的凶徒啪哥如此残暴而嚣张，倚仗着“证据不足”，试图逃脱法律制裁，挑衅重案组的刑警。如同韩国电影《杀人回忆》中那位苦于没有线索缉拿惯犯的警察一样，望着惨死的小女孩那幼小的身躯，吕明哲愤怒了。他希望在法律所允许的程序之外，探寻到一条惩治罪恶、实现正义的路径。他成功了，但又抑或说失败了。在实体正义实现的同时，他却违背了程序正义，从而陷入了两难的窘境。
《风暴》在贺岁档挟强大的演员阵容与极端震撼的3D效果强势登场，袁锦麟无疑具有将该片塑造为香港警匪片里程碑的雄心。不仅有对人性的拷问，也有对正义的探究。尤其是影片中表现的人性与公理的对峙，道德与法律的矛盾，程序正义与实体正义的冲突，以其深刻而又贴近生活的极端真实，仿佛在拷问着我们每个人的良心，同时启发我们思考到底什么是“正义”。
看前被剧透是气象灾难片，看片过程完成警匪片的转换过程很囧，一直在看表还有多少时间描述台风袭城。警匪对决靠车撞车，片名应改为《叫你不下车，撞你没商量》。四星给上位主演的林家栋。
刘德华，一个半百的老头子，居然可以这么流逼！飞了那么多场还扛，你就是不死鸟啊！
莫名其妙的空中打斗，莫名其妙的自闭儿童，莫名其妙的胡军和吕良伟，莫名其妙的求婚戏，莫名其妙的剪辑，莫名其妙的配音，好人莫名其妙变成坏人，等我回过神来坏人又莫名其妙变回好人
一百零几分钟片长，动作戏就占了差不多一半时间，但是这样都能把故事讲的过去，这才难得。
剧情不错，废楼枪战和中环大战都是亮点。囧吴之后好久没 人这么认真做过枪战的烟火特技了。最难得的是动作戏体现剧本寓意，煤气炸开的大洞象征人心的腐蚀，灾难般的毁街战隐喻正义感的崩坏。可惜主演是两个木脸怪。刘德华演得倒是很搏命。
称年度最具毁灭性的港产片一点不为过。紧凑的节奏和不惜重本诚意打造的3D灾难大场面，足以让人忽略了不经推敲的剧情和生硬的煽情。子弹横飞、高空搏斗、中环毁灭…甚至残忍杀害小女孩等悲惨画面，让我联想到海啸等灾难片，深觉人祸远远比天灾可怕，人与魔、善与恶之间只存在着那么微妙的一念之差。
《风暴》其实到刘德华销毁监控录像就结束了，中环大战是续集的开场大戏。姚晨为给林家栋报仇，投奔真实身份是军火商的酒店大厨，再袭香港。《风暴2》里压轴对抗姚晨的是驻港解放军，刘德华也将以死赎罪。林家栋自然是没死的，在利用完姚晨复仇后，《风暴3》里，他将遭到同样诈死的刘德华干女儿追杀
3星半。看这部电影时，我老是不由自主地在脑海中同步放映《盗火线》——《盗火线》我看了50多遍，实在是太熟悉了，所以我没能从《风暴》中得到什么观影乐趣。剧作上略有遗憾，情感主线跑偏了，或者说一直没能准确聚焦。资金和面子能给到的都给到了，新导演的缺陷就无法被掩盖了。
就为看香港中环如何被炸，忍受了100多分钟的坑爹故事。开场的层次很分明的立体效果把我欺骗了，这片子大量的琐碎的镜头、总是微晃的摄影、忽快忽慢的剪辑等等都是对3D的亵渎。编导的功力明显不够，故事的起承转合各种不合理，很多台词矫情无比，最后一场枪战看得我如此平静，实在不应该。问题太多啦！
正邪如善恶，善恶似阴阳。阴尽而阳起，阳尽而阴生。阴阳实一也，善恶故不二。地狱天堂路漫漫，天堂地狱一念间。
对于我这样天生嗜爱各类文艺闷片的资深怪人来说，警匪枪战商业片难有心水。片中场面确实做得很猛，但我还是怀念《无间道》式的冷峻优雅。刘德华的金刚不死主角光环太过，林家栋至少该提名明年金像奖男配。督察由忠变奸，使我想起余华的那句，当我们凶狠地对待这个世界时，这个世界突然变得温文尔雅了。
果然是编剧做导演，这么疯的动作场面也要搞出些人性深度和寓言。纠结的仍是司法那一套，做不到程序正义，就只能玩另一条路。刘德华的角色其实很深，不过执行的又没有预想的深。动作场面确实够火爆，火爆到有些假，各种孤胆英雄弄不死。结尾都炸出寓言的感觉了。另外，要个蛋3D啊
主角光环太假了...我只想做个好人太假了...反正就是太假了...
一直是撞车，永远是爆破。林家栋和刘德华的演技极赞！
不知道《绝命毒师》的铁杆儿粉丝看完这片子心理该怎么想，片中就四个令人印象深刻的大梗，有俩是毒师的再加工，最重要的那个是原封不动的照搬，最后的那个视觉高潮创意还让人想到【侠影之谜】的最后。类型片结构玩的有模有样，男一号的层次感也快像老白一样丰富了，可为什么最后不鸣谢毒师呢？★★★
“无前戏 直接搞 假高潮 ”说的太对了！本片为了大场面而大场面 没有调查之类的铺垫 直接就上火爆的枪战 没有压抑了一段时间然后发泄出来的爽快 而本片如果是2D电影 或许还好一点 正因为是警匪片 注定了不可能有科幻电影的那种刺激 而场面却搞的像科幻电影似的 最后总结：框架大内容少 华而不实 6分
此片不给五颗星，枉看港片很多年~
全场无尿点
场面火爆，3D多余。撞车乱射爆炸不断重复，审美疲劳。刘德华是很拼，但角色定位如杂兵，没拼在刀刃上。动作除了楼道战，基本无亮点，浪费“敌我悬殊”设定。中途胡军领便当无比突兀。毁中环无戏剧张力，燃点还不如《扫毒》小手枪对飚雇佣兵。PS：撇开灾难片级的怒炸中环，这跟《逆战》有什么区别？
比轰炸场面更难得的是影片中细节的体现，不那么显眼刻意，却从细微处表现人物内心的波涛汹涌；比3D效果多余更差劲的是警匪片那缺少逻辑的线索；比以往大多数警匪片中更难得是——小女孩死了、想做回好人的坏人也死了。