满城尽带黄金甲

好的评价是：我们错怪了陈凯歌和无极,那不是中国最烂的大片。
                整个片子，还真是周董比较靠谱，靠谱的原因是因为戏份比较少。虽然一副孙悟空扮相，还拿着金箍棒。但这些都不能怪他。
坏的评价是：满屏幕上面充盈的都是酥胸，从宫女到王后，挺胸抬头。向好莱坞昭示：中国女性也有好身材。
                见面就打，所有的人都会武功，金光闪闪，金碧辉煌，向全世界昭示：我们中国人富裕了~遍地全是黄金！
                没事就掉眼泪，并且感情来得相当的突兀。最后的大决战，蚂蚁军团大胜蜜蜂军团。密密麻麻，乌秧乌秧的。
                后《英雄》对白，周杰伦一挥刀，士兵们就齐刷刷地喊一声“攻！”，走一会队停了下来齐刷刷地喊一声“止”。还记得《英雄》喊的“大风”和“大王，杀不杀，杀不杀”。想到了这些，再看接下来的画面就顺理成章了：周润发的士兵用铁铸的城墙一样的装备挤死周杰伦的手下的时候，很整齐地喊了一声“迫！”，周杰伦从空中掉下来的时候，他的手下们把他接住的时候同样整齐地喊了一声“承！”，周润发露面的时候，跪下来的士兵一起喊“参！”，起身的时候又一起喊“兴！”。当演员们集体喊“控！”的时候，影院里有两个男同志忍不住不约而同地嘀咕了一声“操！”，于是观众笑做一团。——上段来自老罗
                 看完最后围宫那场戏，我脑子里第一个想到的是我们的2008开幕式，张大导演是不是在为那时候做准备？真希望看到点儿清新的，脱俗的，有创意的，不是现在这样，砸钱的，闹哄哄的，大红大绿大黄的。现在丢丢人也就算了，都是自己家人，我打心眼里还是支持国产电影的，以后有大烂片我没准脑袋发热还是去看的。但奥运会，求求您了，别在世界人民面前这样子了。
              呜呼哀哉，或许其实也许大概并没有那么差，但毕竟看英雄的时候还新鲜，十面埋伏有小金，夜宴我没去电影院。所以对这部地反映及其的强烈。
王小波说，这世界上没有比做价值判断更轻松的事情了。
没错，好或者坏，我喜欢，我不喜欢，脱口而出这是最简单的事儿，不用负一点责任，不用出一点努力。
但我是消费者，我不是买了张盗版碟，擦擦嘴上油惺，上网开始愤青一般开骂：国产电影不行啊，国产电影完蛋了~~
姐姐我在电影院看了无极、如果爱、十面埋伏、英雄……白花花的钞票就这样流进了片商的口袋，
难道我没有权利说说么？我有。我怎么没有？
群众都是可爱的，群众都是愚蠢的，群众都是揭竿而起、对被愚弄后知后觉的……
然而当群众如我，在被愚之后，实在无法保持客观冷静，因为花的是血汗钱，没过着眼瘾，还不让咱过过嘴瘾了？
 
我就是一个无产阶级小俗人，看不了高深莫测的电影，平时观影只求会心一笑和感动一哭。
像《独自等待》夏雨脱衣服那段，自己对这电脑笑了好长时间，
像《我们俩》看到老奶奶孤单的样子也不禁流眼泪。
为什么中国的大片，总有着强烈的小农意识？就是那种感觉咱可算有钱了，可算大投资了，一定全塞在屏幕里，惟恐别人看不到的样子。
所以把金子穿在身上，带在头上，贴在墙上，踩在脚下。
如果一个爆发户这样做且走在大街上，人们一定笑死了，但放在屏幕上，就有人敢把这个叫大制作大艺术了。
真让我迷惑。

    在看这部片子之前，我可以回避所有人的评论，也不想知道任何的剧情，只想空白的走进影院，让老谋子浓烈的色彩图画。因为是周二，并且找了一个离家比较的新影城去看，35元的价格还是比较实惠的。小场刚开始只有5个人，后来陆续进来的总共也就10个吧。我喜欢这种安静的环境。

    全剧我哭了两次，第一次就是太医内人那声“亦儒”，第二次就是元杰的自刎。坐在旁边的那个高个子男生也在用围巾擦着眼泪，起身走出场时，我们相视而笑。

    影片华丽的场面不如背后的寓意更加让人震撼。极度的讽刺当前社会的情况——“忠孝礼义”皆在强权之下。
    王——权力的象征。拥有虚假的“忠孝礼义”，做给天下人看。
    后——情感的象征。情感永远无法战胜强大的权力。
    大王子，是王对自己人性最后的保留。因为他与后的不伦使得小王子心灵扭曲。因为他的“忠”“孝”使得后的计划全盘皆输。
    二王子，他“忠”于母亲，“义”于父亲。在权力和真情之间，选择了后者，却也只能是悲剧收场。因为现实中几乎没有这样的完美选择。
    小王子，“无礼”“不孝”“无义”“不忠”，这个角色警示世人，上梁不正下梁歪，没有良好教育的苗子，只能带来恶果。

    最后的毒药烧黑了那华丽的桌台中心，四周空无一人。其实所有的浮华背后终究是寂静的。我们的生活就像厮打之后又繁华，繁华之后又寂静的菊花台。
    菊花，中国人用来送给过世的人。张艺谋是将菊花送给“忠孝礼义”吧。我心里感觉凉凉的。温暖的金黄色终究没有战胜冷酷的银白。权力善用黑色的暗器，卑鄙的、龌龊的、隐形的任何手段，让我们不寒而栗。

    1
    顶着满城风雨，去看了《黄金甲》。
    之前《新京》、《南都》都选择了在第一时间向张艺谋发难，我认识的很多牛人也大都各执一词，基本上，说好话的屈指可数，但我的意见与其相左：《黄金甲》很强、很猛、很过瘾。电影技术层面的瑕疵，不足以构成媒体配合默契，群起而攻之的态势，当中必有其转折内幕和难言之隐。
    主流媒体似乎越来越倾向于自乱阵脚、前后矛盾，这种事儿，在《十面埋伏》时期已经表现地相当露骨，不过，这不是今天讨论的重点。
 
    2
    无论媒体、个体，他们讨伐或龃龉《黄金甲》，我都能理解，毕竟，骂张艺谋已经形成一个惯性，甚至骂所有的国产电影，也早已是个时髦。
    昨天遇到谭飞，他也对《黄金甲》嗤之以鼻，我问，那媒体为什么对《三峡好人》这样好电影，表现出如此耐人寻味的冷漠，而对一部“大烂片”却喋喋不休？他说，媒体太现实了。
    不是媒体现实，是人现实。
 
    3
    关于电影技术层面的讨论，我觉得无所谓，众说纷纭，完全正当，但动辄拿乳房说事儿的那些，则实际上不怎么体面。那种迎合大众趣味的书写，不是不妥，而是不高明，像小丑杂耍。
    难道你通篇只看到“波涛汹涌”？我很为您的视力和智力担忧啊。
 
    4
    故事并不弱。
    人人都知道这故事改编自《雷雨》，而改编名著的巨大风险，电影界无人不知，《黄金甲》对《雷雨》的“改编”是颠覆性的，是借尸还魂，强而有力，并非《夜宴》那种亦步亦趋的艰难再造，痛苦演绎。
    冰，水为之，而寒于水。
 
    5
　《黄金甲》通篇都在讲政治，这一点，对最近20年中国社会的深刻变化稍有阅历的人，都不难看出来。
  讲政治，甚至是中国电影永远不缺的隐秘元素，动辄推崇艺术电影，创作者当然渴求主题深刻，政治隐喻，衡难舍弃，《孔雀》、《青红》……甚至刚刚落画的《墨攻》，无不如此，然而真正能赤裸裸地呈现“政治隐喻”，《黄金甲》才是最凶悍、最直接了当的，它毫无回旋，决不手软——血流成河之后，立刻大肆清洗，然后重新铺满鲜花，覆盖真相……
　台词更是惊人地直白：
 “我造反，不是为了夺权，我是为了母后（不再喝毒药）。”
  这活脱脱就是当年那些人的现实处境。而后反叛被镇压，王权命令“造反者”做出最后抉择：要么死，要么背弃誓言，毒杀母后，从而苟且活下来。好多年前，在紫禁城门前发生的那件事，很多人正是选择了在沉默中苟活，或在苟活中继续沉默，因为那样更现实。
  但二皇子没有选择背叛，他为那一诺而死，那是一种理想主义者的慨然死亡。
 
    6
    那杯酒，居然是毒酒！
    王，从来都没打算让后继续活下去！
    很多年以来，中国电影就像这个被施以慢性毒药的王后。只是，我们找不到那个下毒手的王。
 
    7
    周润发的演技，出神入化，他把一个王，身上同时兼具的霸道皇权和强悍父性这对时而矛盾、时而融合的复杂关系，淋漓尽致地表现了出来。
   《黄金甲》的未删节版中，曾清楚地交待了王的一个隐疾，他不是总在用中药薰蒸龙椅吗？那是因为他深知自己的生殖能力正在丧失，无论如何，他要保住一个儿子，一个最强悍的儿子，可惜偏偏就是这个儿子，要造自己的反。
   
    8
    同年诞生了《三峡好人》和《黄金甲》，这是中国文化的一个奇观。
    2006年的中国电影，堪称精彩，这是中国电影百年的完美答卷。
 
    9
    2007年，《太阳再次升起》……

http://blog.sina.com.cn/u/4b658a99010007vr

《黄金甲》之所以称为古装版的《雷雨》，是因为彼此的情节的确是太像了，几乎每个人都能够对应上曹禺先生这部原著的人物形象，如“王”之于“周朴园”、“周平”之于“太子”、“繁漪”之于“王后”、“四凤”之于“小婵”……
《满城尽带黄金甲》是一部华丽的电影，服饰华美、场面铺张，比之前的《夜宴》有过之而无不及，当然张艺谋的导演水平要比冯小刚高明许多，错落有致的镜头以及压抑的气氛营造，让这部片相对紧凑和动人许多。影片也具备不少商业片所应有的噱头和动作场面，沿袭着《英雄》和《十面埋伏》的传统，在为数不多的打斗场面中刻意经营，用心用力。最经典的一幕当属开头王与元杰比武的那一场，这场打斗和以前武侠片中恣意发挥、凌空挥洒的场面有所不同，而是相对写实和稳重许多，兵器相撞的火花四溅以及人物眼神的特写，让这场动作戏别开生面许多。在武器和装备上也让人大开眼界，不管是浮华威武的黄金甲，还是飞索武士们独特的套索镰刀，都体现着创作人员们优秀的想象力和原创水平。恢弘的战争场面以及兵种克制等等细节，都能看出导演对于提高影片观赏性和娱乐性所做的努力。不过这里面的问题也即刻就出来了，在影片商业元素的控制和把握上，张艺谋显然有些力不从心。影片开头的宫女起床场面和王的军队回归的平行蒙太奇叙述似乎很难让人把它们联系在一起，铺张到极致的场面，给人的感觉倒有些索然无味了。不错，在天福客栈屠杀蒋太医一家的情节是惊心动魄的，但逃脱不了古装片仇杀与逃亡的陈规，张艺谋在很多场面上极尽炫耀，譬如药房里成百上千御医的流水作业，成千上万的太监清理战场以及合唱之类，但这事实上对影片的叙事起不到太大的作用，只是单纯沦为卖弄的场面。

能把一部室内剧拍得这么华丽，也算很不容易啦！看完这部片子，只感觉到浓浓的上一辈人的气息，浓浓的第五代导演的气息和情怀，尤其在看完《伤城》之后，在同一家影院换了一个放映厅看《黄金甲》，就能明确感觉到这是父辈的电影。讲故事的方式，镜头语言，色彩、音乐、演技（真是传统老派的演技啊，巩俐那么明显的悲愤交加的表情，准确得像八十年代电影教科书里的范例），更不要说那些与国产战争电影（比如百团大战、三大战役系列电影什么的）异曲同工的、庞大整齐的攻战画面了。
父辈们讲述的故事嘛，自然说教意味会比较浓，故事也比较老套，世界观也很老，最小的王子长相和性格都像我们童年时代里的班干部，最大的王子淫乱软弱，就像旧社会里万恶的地主，终极boss周润发，则和我们从马克思主义历史观教科书中认知的封建皇权完全相符。父辈们找到我们时代的偶像周杰伦，演出了健康、阳光的体育委员角色。
难怪会有人认为这部电影充满政治隐喻，这是父辈们习惯并深受影响的文艺表达方式，看完资本主义地区拍摄的电影《伤城》，心情沉浸在一种难言的、隐忍的小资产阶级感伤之中，此时正应当踏进《黄金甲》的大放映厅，电影放完，小资情调即荡然无存，是时候重温一遍《在延安文艺座谈会上的讲话》了。
写这个的时候，我老是想到深作欣二的《大逃杀》，和他相比，我国的人民艺术家真是容易显老啊！这几年就是他们晚节不保的几年。