1 ) 當科學遇到神秘主義
影片內容不多說了,導演處女作,搖曳的鏡頭、電子音樂造出驚悚氣氛,黑白影片,China Town,男主角鮮明的輪廓。
這篇影評點醒了我,原來自己最喜歡的類型只不過是用科學宣傳神秘主意的題材。雖然恨透了這種打著科學的幌子,宣傳唯心、追求“靈”的思想,但是沒有完全脫離“自戀”的階段,無法正視自己的人們,還是受不住這種新宗教的誘惑。雖然受了神秘主義的影響才決定學量子物理,我終於醒悟還是選擇做個唯物主義者。
轉:《用數字占卜的人》
上证指数从6124点跌落之后,被套牢的朋友们都在感叹“要能未卜先知该多好”。
天才数学家麦斯的数字研究就是从股市开始的。他坚信与疾病传染周期、驯鹿数量的增减以及尼罗河的涨落一样,股市的背后也存在一个模式,而且就隐藏在一组数字中。影片《π》从一开场就毫不掩饰对“万物皆数”这一古老思想的顶礼膜拜。
一次偶然的机会,麦斯结识了一位犹太青年,从这个神秘论者对圣经数字化的阐述中,麦斯发现了希伯来语中隐藏的数列关系。他把数列代入程序,结果计算机在打印出一组毫无规律的216位数字之后,自动烧毁。
这组数字被麦斯当做垃圾扔掉了。但是华尔街的财团却认定这就是掌控股市的密码,千方百计想要得到它。犹太教的神秘主义者也找到麦斯,声称这216个数字对应的是“上帝真正的名字”,一旦破解了这组数字,被罗马人毁掉的神殿就会重新矗立,救世主弥赛亚也将重临世间。
戏演到这,影片《π》不免走上西方科幻电影“科学原理加神秘主义”的老套。片中多次提到的“毕达哥拉斯”,也被描述为“数学家和宗教领袖”这样的矛盾综合体。想想看,如果连上帝的名字都可以用数字指代,那么导演似乎想表达“科学就是上帝”。
追求科学真理的麦斯被这216个数字彻底“套牢”了。像所有毕达哥拉斯主义者一样,他开始相信“数字就是自然界的语言”。麦斯反复在纸上画一种黄金矩形,这是毕达哥拉斯学派最重要的发现之一。这个矩形的长是宽的1.618倍,以至于在其中画一个正方形后,会得出一个相同比例的小长方形,如此继续下去,黄金长方形愈来愈小,直到无穷。后来,达·芬奇进一步揭示出,如果连接同心黄金长方形的内接曲线,可以得到一条黄金螺旋线。和所有毕达哥拉斯主义者一样,麦斯迷恋这个形状,因为这条完美的曲线在鹦鹉螺的贝壳、涡流、指纹、DNA、银河系甚至《蒙娜丽莎》中随处可见。
麦斯由此提出新的假设:人类生活在一个巨大的螺旋线中,所做的任何事都与螺旋线有关,而216个数字就是解读螺旋线的密码。
导师索尔却不同意这个看法,他告诉麦斯,出现216个数字完全是巧合。“如果想找216,你可以在任何地方找到。从街的拐角到你家门口有216步,你乘电梯要花216秒。当你的理智被迷惑时,你会忽略所有其他的事情而只会看到你要看到的事情。你选择了216,你就可以发现在自然界中到处都是。”
在历史上,毕达哥拉斯教派的成员们就曾犯过这种“先入为主”的错误,他们总是有意或无意地屏蔽掉一切对自己观点不利的信息。毕达哥拉斯曾坚信,宇宙万物均可以表示成整数或分数的形式。可他的学生希帕索斯却在研究边长为1的正方形时发现,根据毕达哥拉斯定理,该正方形对角线的长是。这个无限不循环的无理数因为颠覆了毕达哥拉斯学派“万物皆数”的根本主张,而被视为“魔鬼”。后来希帕索斯神秘地淹死在海里。
千百年来,类似的错误屡见不鲜。影片《π》的时代背景被设定在上世纪60年代,当时资本主义社会对数字的膜拜无以复加。毕业于哈佛大学的“蓝血十杰”第一次把数字化管理模式引入福特公司。时任美国国防部长的麦克马拉曼从数字模拟中断定美国将会取胜而发动了越南战争。
用导师索尔的话来说:“当你放弃了科学的严谨,就不再是一名数学家。你变成了一个用数字占卜的人。”
追求科学真理的尝试如果走向极端,往往就偏离了其本来的方向。在影片最后,导师索尔也隐忍不住自己的欲望,去解读那组数字,导致生命垂危。于是主人公麦斯破坏了自己具有敏锐数学直觉的脑组织,变成了平凡人。
麦斯不再头疼了。他坐在公园的长椅上,对着透过树叶间的那缕阳光展露笑颜。他开始从数字之外的角度感知这个世界。
2 ) 天才=疯子
天才=疯子
同样有着普通人无法理解的思想与偏执,同样有着没有朋友的孤独。同样是疯狂的燃烧生命。这样看来,作为一个普通人反倒是一种安静的幸福。
黑白的影片,晃动的镜头,重复的片段。不但不会让人觉得枯燥,反而会让人跟着主角一起疯狂。想找到这到底是真实还是想象?正如我们的人生,到底是真实还是梦境?
3 ) 太阳不可直视
影片从头到尾一直强调一个内容:男主直视太阳而瞎了眼睛。所以核心想要表达的就是太阳不可直视。我们中国有句话叫天机不可泄露。有点这类意思。那么影片要说的不可直视是什么?就是股市密码。因为根本就没有密码。其处于一种有和无的混沌之中。你说没有,但又有迹可寻。因为有逻辑线所以会持续无限,像圆周率一样无限下去。又因为有共性存在,所以似乎有节奏韵律,当你以为此就是寻找的模型时又会发现下一个模型发生了变化。所以就是个共性与个性共存的体态。
假设13个数字是一个规律模型,那事情就简单了,即便是216个数字,那也是有限的。那就存在密码。问题的关键在于下一组数字会演变,于是就成为了无限循环。说不存在是错,说存在也是错。
可以用一句话来描述这个密码:历史的过程会重复相似,但历史的细节却不会重演。
而股市的背后是人与人之间的博弈。
所以主题回到我们常说的那句话:世界上有两样东西不可直视,一个是太阳,一个是人心。
4 ) 理解与假设
看片名这应该是部科幻惊悚悬疑类电影,其实这是部有点文艺闷的黑白片。
我原本不喜欢看闷片,尤其还是黑白的,不过电影中有个场景:在又一次计算开始之前,主人公Max在狭窄的屋子里焦躁的转圈子,镜头仿佛设在圆心的指针一样随着Max旋转……这个场景一下吸引我了,所以完整看了一遍,发现影片中还有很多奇特的场景和镜头都颇有意思,形成了本片独特的风格和韵味。
天才数学家Max对世界有一系列假设:1. 数学是自然的语言。2. 我们周围的所有事物可以用数字表述。3. 用图象来描述用数字表示的系统,就可以发现其中的模式。所以,在自然界中到处存在模式。比如病毒传染周期、潮汐涨落、太阳黑子周期、驯鹿数量的增减变化……
那么,是否存在一组数字可以表达世界万物的最终奥秘呢?
Max所有心思都扑在数学上,也一直挣扎在数学的逻辑性与自然的神秘性之间。数学是描述万物规律的,可万物有太多奇妙的巧合,让人难以相信这些只是无意识的相互作用产生的。于是,数学成了他的信仰。
当Max从π里面搞出216个数字后,他认为自己摸索到了万物的奥秘,大公司想从他手里买到这些数字,一些宗教徒认为这是对上帝的描述……大概也就Max的老师还保持着冷静:如果你想找216,你可以在任何地方找到。从街的拐角到你家门口216步;你站在电梯里216秒……当你的理智被迷惑的时候,你会忽略所有其他的事情,而只看到你想看到的事——320,225、22等等。你选择了216,你就可以发现在自然界中到处都是。但是,当你放弃了数学的严谨,你就不是个数学家,你就变成一个用数字占卜的巫师。
历史上这样的事情出现过不少,比如牛顿力学建立起来后科学家说我们可以扔掉《圣经》,因为我们已经可以解释一切,结果一年不到量子力学在微观领域完全颠覆前者;再比如国人以前对科学的盲目崇拜等等。
世界太奇妙,我们无法理解,所以我们给出一个个可以理解的假设,当发现假设很牛逼后,我们就把假设变成信仰。至于那真正的造物主,太超脱,我们理解不了,更把握不了,就让祂一边待着去罢。
PS1:本片成本只有区区6万美元,1998年出品,是达伦•阿罗诺夫斯基的成名作。这位导演与现在风头正劲的诺兰导演堪称天才双子座。人们往往惊叹于他在《梦之安魂曲》《黑天鹅》中的才华横溢,其实在这部影片中就已经开始崭露头角了。
PS2:这部影片让我对数学产生了不少兴趣,虽然大学时我高数还挂过科。不过国内数学大多只是高级算术罢了,自然阻挡不了我对数学的兴趣。
5 ) 受够了你们这群“唯物主义者”
(写的东西毫无逻辑,也不包含任何对于影片拍摄手法的评价。自存。勿看。)
无意翻出来看,发现前几天上影节放过,还蛮惋惜的。不过在意识到这种精神状态堪忧的电影实在不适合在大荧幕看的时候,我为自己感到庆幸。
果然是《梦之安魂曲》的初级版。
My hypothesis is...
大量的独白,少量的对白。配乐催促人前行,时间紧迫,刻不容缓。与那个喋喋不休的犹太律法人交谈时,滴答滴答的指针声像是不可忍受的时间的流逝。
几乎贯彻全片的女性呻吟,每次都伴随着精神疾病一起到来。但当他正面面对女人,他却始终逃避。若选择了216,其他数字你就全都看不见。若选择了执着于个人理想,情感将病态地从你的世界里消失。
Great break will come?
不,它意味着你需要一个妻子。
他不要妻子,他要的是巨大突破,break, ideal. 无法达成理想时,他患上了精神疾病。而达成理想时,他发现那并不带给他快乐。
I'm not interested in money, I'm looking for a way to understand our world.
但是当他理解了的时候,却发现这世界不需要被理解。理解它,没有任何意义。
迅速切入主题,从片头到片尾保持高压状态,莫名的,我适应这种压力。越嘈杂越凸显出环境的死寂。
When I was a little kid, my mom told me not to stare at the sun. So when I was six I did.
SO I did,然后我失明了。
不曾后悔。
6 ) 死亡密码
Darren Aronofsky处女作,黑白感确实为整个故事架构增添了几分锐气,不过与美丽心灵一样,表现科学概念并非影像叙事的长处,好在几段对话把男主毕达哥拉斯学派哲学基本说清了,但现实发生与意识发生之间的界限模糊,多是闪白,图式空镜,缺乏内在动力线索,解读性无疑增大了很多,但形上的力量就散了,直到最后也不明朗。摄影剪辑方面很有其早期特色,延至requiem。
好压抑的片子,片子不错啦,不过不适合用来打发时间。 看这个片子的时候,我会想起大学时候的一段时光,有时候人的脑子钻进死胡同里的时候真的很让人理解,我曾经就会很在意考试分数,我用了好几年去摆脱这个梦魇,等我摆脱后,我回首过去的,我自己都不能理解当时的我。
阿罗诺夫斯基和诺兰是怎么回事,都在98年出了才华横溢的处女作,黑白片;都在2000年出了震翻影坛的第二部作品《梦之安魂曲》和《记忆碎片》,都在2010年向商业片妥协,拍出不如前作的《黑天鹅》和《盗梦空间》。这仅仅是巧合?仅仅是巧合?仅仅是巧合?
达伦处女作,显然此人影像表现力的天赋高于人物心理剖析,偏偏此题材是他心头好。本期待看到关于数学的理性故事,扯到毕达哥拉斯式神秘主义就不好玩了。《黑天鹅》里也有这个毛病,视觉奇观大于精神分析,其他影片待补,目前认为《摔跤王》是他最好作品。
感觉如同又看了一遍《橡皮头》。完全摸不到头脑。
更多的是在表现痛苦的迷人而非数学。电子原声配上粗砺画面,头痛的完美表达
背景音乐很灵。我也曾这么相信,数字可以描述这个世界的真相。小成本粗糙画面,很迷幻,缺乏故事,摄影还不错。
79分钟极致的抓狂,一分钟内心的平静,天才之作,达伦这部处女作中可以看到后来他《梦之安魂曲》的诸多影子,配乐也如出一辙的神乎其神,令人抓狂,窒息和沉醉,偏执狂的主角简直是拉尔夫费因斯,希安拉博夫和爱德华诺顿的综合。Math is language of nature
2005-08-05:第一次在译本电影手册上看到这部电影就很吃惊,因为导演的构思也曾经是我的想法,所以当时我惊出了一身汗。然后就是拼命的找这部片子,可是很难找。今天终于在bt上看到就下了看。的确不错,总的来说理念我更喜欢,虽然说拍摄手法也不错。很喜欢这种小成本科幻,而且认为科幻不一定要有社呢们高科技,未来的种种,只要有一种前卫的思想在,就是科幻的上乘了。
电子乐和内心的惶恐一直都是拉罗诺夫斯基的不变手法与主题,影片依旧受制于投资,很多地方并没有做到位,当然,已经很好了,仅仅评价电子乐和一堆有关于数学和世界观的解释就使得影片看起来深不见底,所以有了钱后,梦之安魂曲就出现了。
莫名其妙,感觉在看一个精神病试图用小学数学知识解决宇宙密码,视觉语言还不错,只是内容完全硬核不起来。。。。
不喜欢啰逼嗦,听到连篇累牍的法语独白就想打人
“主角很痛苦,看得我也很痛苦”
8.3;给你一个支点,你真的愿意撬起地球吗?你愿意的话,地球又愿意吗?
一场关于天才,宗教与上帝的阴谋论,内容纯卖弄,镜头表现力卓著,黑白而浮夸
优酷有。实在没能看懂(智商有限),片子感觉就是由一堆数字串连起来的电影,内容到位居其次,倒是其黑白影像风格,凛冽的视觉冲击让我印象颇深。相比之下,艾米斯由推荐的《迷上瘾》(又名《梦之安魂曲》)我还更能接受一些,简而言之,这是一部适合高智商的人慢慢捉摸的电影,其内在的神秘主义、对药物的依恋以及对幻觉的精彩展示是导演达伦·阿伦诺夫斯基的标志风格(个人感觉),另外的,本片也是布莱希特“间离效果”的典型示范影片,布莱希特“间离效果”简而言之一句话:让观众看戏,但不让观众入戏。
高智商没看出来,就看出来主角很痛苦,看的我也很痛苦
哎,智商不够,看不懂啊。。这电影就跟达伦的思维一样让人捉摸不透啊,鬼才导演!关于数学本源的几个问题确实挺有意思,下次推荐给某青年数学家看看。。。
1.数学是自然界的语言,2.我们周围的事物可以用数字来表述,3.自然界中到处存在模式。——我就爱阿罗诺夫斯盖这个神秘主义的调调,好奇这个鬼才的大脑是什么材质的?在他思索的机制和回路当中,知性和感性、理智与抒情性可以结合的如此完美,如此调和。似乎任何素材都可以在他这里找到最贴切的表述形式
把这个和追随,橡皮头对照看都是作者论的典范了
#075#粗粝的胶片质感、压抑的黑白色调、瘆人的电子配乐、诡异的场面调度和延续到后来《梦之安魂曲》的吃药镜头的剪辑,再加上啮食脑髓的蚁群和电钻破头钻脑的镜头,给我造成了真实的精神污染。借数学之外壳却并未真正探讨数学问题,实际上是在刻画追求真理如尼采追求太阳一样的科学家的精神状态。
形式大于内容,气氛异常诡谲,黑白影像冲击力十足,玄学色彩浓重,很难想象这是一部只花了六万刀的低成本处女作品。