清空播放记录
剧照
更新时间：2024-04-11 05:13
详细剧情
尤优（葛优饰）接到个美差，拍一部宣传记录片记录好莱坞大腕导演泰勒（唐纳德•萨瑟兰饰）在中国拍摄影片的工作过程。一开始工作顺利，但随着制片人托尼（保罗•莫索尔斯基饰）的到来，事情起了变化。闲下来的尤优和泰勒、泰勒的助手露茜（关之琳饰）到寺庙游览，三人相处得非常愉快。不料几天后泰勒因心脏病发作，生命垂危，他希望尤优能为自己操办个喜丧葬礼，尤优揽下活儿。 尤优找到老同学王小柱（英达饰），泰勒将死对王来说是一个难得商机，对托尼来说也是如此，惟有尤优和露茜是怀着朴实感情面对此事。王小柱开始出谋献策，拉了好多赞助，众多商家不惜花大钱在葬礼上做广告。局面变得无法收拾，却不料，在葬礼的背后另有玄机。
长篇影评
1 ) 他妈的，真棒！
这么多年之后，重看《大腕》，还是那么舒服，不得不骂一句：他妈的，真棒！
关之琳扮相极好，穿什么都极合身，非常到位的私人秘书的身份。
泰勒竟然引起了关于皇帝、人生境界、生死轮回的哲学讨论，引出了对美国的电影制片体制的反思，引出了天才的创造力问题。
王小柱这个形象太意思了。他猜优尤找他是借钱的，一开口就是叹苦经，最有意思的说国泰民安，连救灾义演的钱也赚不到。老百姓是很难理解救灾义演之类对这些幕后操办的代理人是一个赚钱的机会。
王小柱会见露西的一段更有意思，那种假正经，真是演绝了。
惟一不太自然的是优尤代冯小刚出来大骂盗版商一段，有点过份了。
明明是黑社会来砸场，优尤却说了句：中国没有黑社会。真是黑色幽默。臧天朔现在已经因为黑社会活动被抓了，他在电影中那段动画《朋友》，是不是也是用黑社会的方式插进来的呢？
已经很久没有看到这样情节流畅自然，高潮叠起，酣畅淋漓的电影了。
真棒，真棒！
关之琳扮相极好，穿什么都极合身，非常到位的私人秘书的身份。
泰勒竟然引起了关于皇帝、人生境界、生死轮回的哲学讨论，引出了对美国的电影制片体制的反思，引出了天才的创造力问题。
王小柱这个形象太意思了。他猜优尤找他是借钱的，一开口就是叹苦经，最有意思的说国泰民安，连救灾义演的钱也赚不到。老百姓是很难理解救灾义演之类对这些幕后操办的代理人是一个赚钱的机会。
王小柱会见露西的一段更有意思，那种假正经，真是演绝了。
惟一不太自然的是优尤代冯小刚出来大骂盗版商一段，有点过份了。
明明是黑社会来砸场，优尤却说了句：中国没有黑社会。真是黑色幽默。臧天朔现在已经因为黑社会活动被抓了，他在电影中那段动画《朋友》，是不是也是用黑社会的方式插进来的呢？
已经很久没有看到这样情节流畅自然，高潮叠起，酣畅淋漓的电影了。
真棒，真棒！
2 ) 疯人院的楼长
《大腕》是一部好电影。
2001年猜测当时社会现象有可能荒诞的发展，以冯小刚喜剧的形式搏观众一笑，我笑得很开心；只不过不会想到，十年后的今天，当我再看这样一部电影的时候，社会已经变了，按照自有的发展轨迹前行，然而今天的这个社会却成了十年前的这部电影荒诞情节的复刻，然而当情节到了现实中，现在的我们还笑得出来吗？我想只要有点思考又不至于太红的人都会知晓其中的某些端倪吧。
十年前的喜剧对于影中人有他戏剧性的未来也算是结局；十年后的今天，现实的社会却不会给我们这样一种戏剧，让我们有些许安慰。十年悲喜剧的互换只因我们的位置不同了。黑色幽默置于现实之中有的只是多数悲剧。
影片最后，疯人院选楼长的笑话在我看来包含着冯小刚和编剧的思考：我们当今的社会一如这个疯人院，很多事很多人都不会去认识，而就算有少数的所谓更聪明的人认识到了也不能说明什么，因为我们存在于这个社会，在这样一种类疯人院的选人体制下，认识只不过一种虚假的安抚，毫无力度。我们也只不过是这样的一个疯人院中可能比较适合体制的一个精神病患者，在这里，院长制定的选人体制操控着一切，每个想要成为楼长的人用自己的认识去争取这样一个位置，而每一个成为楼长的人也成为了院长控制其他更多数人的棋子。院长这个体制的制定者看着这样顺从的楼长，有点能力却不渴望自由的楼长的确是省了太多的事。我们每个人都可能去认识这个体制，却没有决心，没有能力去威胁体制，冲破体制，很多人做的只是去努力认识体制，而后依附于他替自己去争取体制中更好的位置，更好的享受。那些有心却无力冲破的人只能在逃避中斗争，或者进入重症病房，直到体制有一天轰塌。
2001年猜测当时社会现象有可能荒诞的发展，以冯小刚喜剧的形式搏观众一笑，我笑得很开心；只不过不会想到，十年后的今天，当我再看这样一部电影的时候，社会已经变了，按照自有的发展轨迹前行，然而今天的这个社会却成了十年前的这部电影荒诞情节的复刻，然而当情节到了现实中，现在的我们还笑得出来吗？我想只要有点思考又不至于太红的人都会知晓其中的某些端倪吧。
十年前的喜剧对于影中人有他戏剧性的未来也算是结局；十年后的今天，现实的社会却不会给我们这样一种戏剧，让我们有些许安慰。十年悲喜剧的互换只因我们的位置不同了。黑色幽默置于现实之中有的只是多数悲剧。
影片最后，疯人院选楼长的笑话在我看来包含着冯小刚和编剧的思考：我们当今的社会一如这个疯人院，很多事很多人都不会去认识，而就算有少数的所谓更聪明的人认识到了也不能说明什么，因为我们存在于这个社会，在这样一种类疯人院的选人体制下，认识只不过一种虚假的安抚，毫无力度。我们也只不过是这样的一个疯人院中可能比较适合体制的一个精神病患者，在这里，院长制定的选人体制操控着一切，每个想要成为楼长的人用自己的认识去争取这样一个位置，而每一个成为楼长的人也成为了院长控制其他更多数人的棋子。院长这个体制的制定者看着这样顺从的楼长，有点能力却不渴望自由的楼长的确是省了太多的事。我们每个人都可能去认识这个体制，却没有决心，没有能力去威胁体制，冲破体制，很多人做的只是去努力认识体制，而后依附于他替自己去争取体制中更好的位置，更好的享受。那些有心却无力冲破的人只能在逃避中斗争，或者进入重症病房，直到体制有一天轰塌。
3 ) 你说荒诞总归是危险的。
荒诞虽然具有讽刺效果，但常常伴随着失控的危险，适合的文体应当是二十字的段子到两千字的微型小说，适合的影像也至多是影片的某一片段到微电影之间。
行为的结果可以荒唐，故事的形式可以荒诞，设定可以荒诞，但是推动情节的动机总归需要合理，《动物庄园》也不失为一个好看的故事。一旦缺失合理动机，滑向纯粹的闹剧，一部作品也就就此失败。即便是星爷，无厘头能够贯穿的始终也就是段子，推动电影情节发展的还归于角色的诉求，再好笑你也不能忍受一百二十分钟的影片仅仅由如花挖鼻子和四大才子走T台构成。
因为荒诞而失败的例子太多太多，一味追求而导致的意料之中和情理之外很难不让人愤慨。香港的烂片除恐怖片外一大半可以归结于此。
在荒诞的过程中，作者能够表达价值观或者塑造人物情感的空间都很有限（本片中我一直就没明白优优到底是个什么样的人，而针对盗版的那一段简直就是导演抛弃影片的直接暴力表述），在星爷的电影中，该煽情的地方一定不荒诞，荒诞的地方从来也不曾试图去煽情。在这种意义上说，荒诞本身是一种更需要高级叙事技巧和作者自控能力的表现形式，要收一定要守得住。纵使余华这样的高手，《兄弟》下部也是失控到一塌糊涂。
如前所述，由于荒诞本身挤压了作者对情感和价值观的表达空间，导致荒诞的最终成品虽然有时讨巧，却终难以成为经典，加上荒诞情节本身的高设计难度，可谓吃力不讨好。文青们推崇备至的两杆大烟枪，在故事情节的精彩程度上，终究也就是一个中规中矩的一般影片，更悲伤的是，除了故事，这部电影还什么都没剩下。
回到《大腕》，本片一路失控，基本啥都没剩下，最后十来分钟的段子合辑碾压前面的八十分钟，多年过去，段子合辑终成经典。本片故事本身被遗忘在角落。这也是它可以预见的命运。
行为的结果可以荒唐，故事的形式可以荒诞，设定可以荒诞，但是推动情节的动机总归需要合理，《动物庄园》也不失为一个好看的故事。一旦缺失合理动机，滑向纯粹的闹剧，一部作品也就就此失败。即便是星爷，无厘头能够贯穿的始终也就是段子，推动电影情节发展的还归于角色的诉求，再好笑你也不能忍受一百二十分钟的影片仅仅由如花挖鼻子和四大才子走T台构成。
因为荒诞而失败的例子太多太多，一味追求而导致的意料之中和情理之外很难不让人愤慨。香港的烂片除恐怖片外一大半可以归结于此。
在荒诞的过程中，作者能够表达价值观或者塑造人物情感的空间都很有限（本片中我一直就没明白优优到底是个什么样的人，而针对盗版的那一段简直就是导演抛弃影片的直接暴力表述），在星爷的电影中，该煽情的地方一定不荒诞，荒诞的地方从来也不曾试图去煽情。在这种意义上说，荒诞本身是一种更需要高级叙事技巧和作者自控能力的表现形式，要收一定要守得住。纵使余华这样的高手，《兄弟》下部也是失控到一塌糊涂。
如前所述，由于荒诞本身挤压了作者对情感和价值观的表达空间，导致荒诞的最终成品虽然有时讨巧，却终难以成为经典，加上荒诞情节本身的高设计难度，可谓吃力不讨好。文青们推崇备至的两杆大烟枪，在故事情节的精彩程度上，终究也就是一个中规中矩的一般影片，更悲伤的是，除了故事，这部电影还什么都没剩下。
回到《大腕》，本片一路失控，基本啥都没剩下，最后十来分钟的段子合辑碾压前面的八十分钟，多年过去，段子合辑终成经典。本片故事本身被遗忘在角落。这也是它可以预见的命运。
4 ) 自有独到之处吸引高票房
作为热火的贺岁片，《大腕》自有独到之处吸引高票房：
1、 大腕云集《大腕》
冯小刚：大腕导演执导《大腕》自然离不开大腕级演员。
葛优：冯的老搭档。在国际影坛捧得了法国嘎纳影帝头衔。
关之琳：香港演艺圈的“大腕”。
英达：导演兼演员的“双重量级”大腕。
唐纳德•萨瑟兰：这位出生于加拿大的外籍演员，绝对是国际影坛一“腕”。
更多的近年来在国内兴起的“大腕”，在片中仅露一面，却效果颇佳，如因《没完没了》走红的傅彪、因《我这一辈子》大起的李成儒等。
2、《大腕》挖苦大腕
影片《大腕》故事极为奇特。编导以其狡黠睿智的情节设置和细节展现，让观众在爆笑中品尝人间辛酸，在淋漓快感中感悟人生百味。
3、《大腕》影射大腕？
《大腕》主要情节是把一个名人的葬礼办成一个“广告发布会”。故事虽然荒诞，但片中所指的广告客商却在现实生活中都能找到相似的影子，如“笑哈哈”、“可笑可乐”饮料、“搜狗”网站、“硕士伦”眼镜等。观众大笑的原因自然是从中联想到十分相近的对应产品及其广告，且都是些国内品牌商品中的“大腕”。而影片中相当的情节和语言又是对虚假广告现象进行揭露和抨击的。
4、幽默喜剧其实是有自己的艺术规律的。如果是讽刺社会，针砭时弊，那就要在一个独特的情境中尽情地使用各种夸张幽默的手段。冯在《大腕》中比较到位地创造了这样一个独特的情境——大腕葬礼广告发布会，然后再极尽其讽刺挖苦之能事。尤其是最后疯人院的片段，那些一个个想钱想疯了的曾经的大腕们，即使在那样的地方还忘不了疯狂赚钱的大话。夸张的很适度。
喜剧首先要借助喜剧的艺术效果来讲述一个看似热闹的故事，而故事的背后则需要更深层的东西。
1、 大腕云集《大腕》
冯小刚：大腕导演执导《大腕》自然离不开大腕级演员。
葛优：冯的老搭档。在国际影坛捧得了法国嘎纳影帝头衔。
关之琳：香港演艺圈的“大腕”。
英达：导演兼演员的“双重量级”大腕。
唐纳德•萨瑟兰：这位出生于加拿大的外籍演员，绝对是国际影坛一“腕”。
更多的近年来在国内兴起的“大腕”，在片中仅露一面，却效果颇佳，如因《没完没了》走红的傅彪、因《我这一辈子》大起的李成儒等。
2、《大腕》挖苦大腕
影片《大腕》故事极为奇特。编导以其狡黠睿智的情节设置和细节展现，让观众在爆笑中品尝人间辛酸，在淋漓快感中感悟人生百味。
3、《大腕》影射大腕？
《大腕》主要情节是把一个名人的葬礼办成一个“广告发布会”。故事虽然荒诞，但片中所指的广告客商却在现实生活中都能找到相似的影子，如“笑哈哈”、“可笑可乐”饮料、“搜狗”网站、“硕士伦”眼镜等。观众大笑的原因自然是从中联想到十分相近的对应产品及其广告，且都是些国内品牌商品中的“大腕”。而影片中相当的情节和语言又是对虚假广告现象进行揭露和抨击的。
4、幽默喜剧其实是有自己的艺术规律的。如果是讽刺社会，针砭时弊，那就要在一个独特的情境中尽情地使用各种夸张幽默的手段。冯在《大腕》中比较到位地创造了这样一个独特的情境——大腕葬礼广告发布会，然后再极尽其讽刺挖苦之能事。尤其是最后疯人院的片段，那些一个个想钱想疯了的曾经的大腕们，即使在那样的地方还忘不了疯狂赚钱的大话。夸张的很适度。
喜剧首先要借助喜剧的艺术效果来讲述一个看似热闹的故事，而故事的背后则需要更深层的东西。
5 ) 大腕：死了都能卖，大钱的主儿
在琢磨裁员名单的时候，HR心里有一条红线：不碰大腕。
大腕标准，参考《大腕》。
1.死了都能卖大钱的主儿，绝对，大腕。（泰勒）
一名员工，他的名字放在公司简介里，公司就能赚大钱，这就是大腕。
2.弄死他，亏大钱的主儿，绝对，大腕。（尤优）
一名员工，绝对骨干，在招聘不到120%能接替他工作的人选前，你敢骂他，你都是被裁的下场。他的心情，都能影响收入，影响股价。
3.身上有“标签”的人，这个标签还是“宠爱”，绝对，大腕。（露茜）
在老板心里的，老板标注“有感情”的员工，多刺头，多操蛋，多鸡贼，你都装没看见。
有钱，任性，不养小三，养刺头，这样的老板是心胸宽广能成大事的，
你把“老板的态度”当成“湿垃圾”，傻啊？
《大腕》里，真正被玩儿成神经病的，是，王小柱。一个HR+Sales+BD+Team Leader，付出最多、最大、最苦的一名员工，被三个大腕，玩疯了。
HR能不警惕吗？
不过，凡事都有例外。
自己死，还是，弄死大腕先？
2选1，HR不会犹豫。
连微博上，都普及美国劳动法单词了，什么样的腕儿，也比不上“自己的工资”大。
Just Do it ASAP.
As Soon As possible。
备注：
疫情对美国的就业市场冲击很大，裁员的新闻此起彼伏，有三个裁员相关的单词，区别如下：
1）Furlough，停薪留职，不发工资，保留保险等福利；
2）layoff ，通常是暂时裁员，有可能根据公司业务需要重新召回来工作；
3）Reduction in Force -RIF，一般用于永久性裁员。 #美国劳动法#
备注：
搜狗，王小川，最喜欢的一部电影广告片。
《大腕》Big Shot's Funeral (2001)
6 ) ［光影围城］北京皇帝的人生不是悲剧，我的人生才是！
大腕
Big Shot's Funeral
故事地点：北京
故事时间：2001年
导演：冯小刚
片名：《大腕》
主题：
溥仪的人生怎么会是悲剧？我的人生才是！
冯小刚在90年代拍的电影曾被视为中国贺岁片的代名词，他的风格被称为“冯氏喜剧”。
什么是冯氏喜剧？天宫放映员定义为：小人物的大生活，小生活的大意义。他在九十年代风格是平易近人的，葛大爷往电影里一站，马上知道他是我们的邻居，不会产生任何遥不可及的距离感。
在2000年以后，冯氏喜剧开始转向，葛大爷开始不是邻居，慢慢变得遥远。就比如《非诚勿扰》虽然复制了《甲方乙方》，但葛大爷已经不是葛大爷了。葛大爷的逆袭，应该是从《大腕》开始的。在这部电影里，葛大爷本来悲剧的人生开始变成喜剧，从此之后葛大爷多数的形象都是衣着鲜亮的成功人士（即使小偷也是大拿级别的）。
一个大腕导演泰勒要重拍《末代皇帝》，问下岗找私活的尤优，他是否认为溥仪的人生是悲剧。这句话如果问一般生活在小幸福中的人们，或者和天宫放映员一样爱装的人，大概会这么说：“我认为他的一生是个悲剧，大清国亡了，自己每天都在逃难，婉容背叛他，民国鄙视他，日本人利用他……”然而，尤优却说了大实话：
“No！他有很多漂亮的女人，可以每天换一个，而且不用花钱，都是朝廷养着。我只有一个女人，还离婚了，我的人生才是悲剧！No money No woman 才是悲剧！ ”
谁的人生是悲剧？
历史不会记录多少小人物，所以他们的悲剧被淹没了。多少人只看到了帝王将相的悲剧，而忘却了同时代的小人物的悲剧。溥仪在回忆录里也曾说过，比起他统治下的臣民，自己是幸福和快乐的。
创作枯竭的泰勒开始思考死亡，进而因为与尤优讨论出的灵感，要做一个大胆的先锋电影实验——给自己办个喜丧。
什么是喜丧？
喜丧就是喜剧葬礼，人死之后是要庆祝的。为什么庆祝？尤优给泰勒的解释是，早死早脱生。为什么中国古代人有喜丧的传统？因为活着太难，能在人间活到高寿，然后到另一世界，难道不该庆祝么？这个观点泰勒接受了。
要给国际级别的导演办一场喜丧，而且要自己筹钱，怎么办？
没办法，中国人传统都是自己给自己攒棺材本，运气好有儿女办丧事，运气不好齐桓公的悲剧天天发生。所以尤优是头疼的，他只能和爱装的二道贩子王小柱把泰勒的葬礼卖出去。怎么卖？像商业晚会运营一样卖。铺天盖地就一个主题：贴广告！
比如，迎宾小姐要集体说：“请节哀！下辈子做女人挺好！”——（丰乳霜广告）；又比如，丧乐要快两个拍子——（乐哈哈矿泉水）。
那么问题来了，这道德么？
天宫观点：本片实际上在探讨和批判的正是泛商业化的道德边界问题。在市场化大潮泛滥的社会，谁敢说自己的生活不是为了钱？即使是没有市场化，谁不是为了生活赚钱？没有钱，饿死了是谈不到发展的。以什么样的方法赚钱以及自己要赚多少钱就是个人选择问题了。
泰勒实际上做了一个人性测试，他测试了一个他所欣赏的“中国普通老百姓”，给了他一个运气机会，看他会不会取得成功。也就是说，一个普通的人，他的悲剧是不是因为没有好的运气降临到他的身上？答案是：是。
尤优是一个连英语都说不好的下岗混子，但是他的活动策划能力和商业眼光并不比所谓“大咖”差。更何况，他居然还有商业伦理道德，坚决反对盗版。尤优说：“我们做喜剧葬礼是出卖自己，而盗版是出卖别人。”他给的商业伦理底线是：不能出卖别人。这些是泰勒非常满意尤优的地方。
在泰勒葬礼的操作中，尤优的原则性让露西（泰勒的助理和红颜知己）慢慢感动。比如，他坚决不同意泰勒有情人、他坚决不同意有纠错功能的VCD机在葬礼上打广告；又比如，葬礼盈利后，他要把钱捐给埃塞俄比亚的灾民。
露西最后忍受不了，告诉了尤优：“泰勒没有死，你被我们玩了！”
尤优只能装疯，到精神病院躲债。在疯人院，有很多的商业精英，他们宣传着自己的商业理念和运营技巧。有人说的已经在当时和现在转换成了现实，比如张涵予饰演的疯人告诉人们怎样能做好网络推广；也比如李成儒饰演的疯人告诉我们一个房地产界的所谓真理：不买最好的，只买最贵的。
实际上，冯小刚通过本片告诉我们：为了在商业世界里面生存（生钱），即使是再精神错乱的想法也会被人采纳。因为自从得了精神病，我整个人都会精神很多。
露西问尤优，为什么彪哥（傅彪饰演）会看起来比自己对泰勒感情更深，尤优说：“废话，我给他钱了！”
最后，尤优结束了他悲剧的人生，为什么？
因为泰勒给他钱了。
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微信公众号：天宫过客;ID:Sisyphus_in_the_dark
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Big Shot's Funeral
故事地点：北京
故事时间：2001年
导演：冯小刚
片名：《大腕》
主题：
溥仪的人生怎么会是悲剧？我的人生才是！
冯小刚在90年代拍的电影曾被视为中国贺岁片的代名词，他的风格被称为“冯氏喜剧”。
什么是冯氏喜剧？天宫放映员定义为：小人物的大生活，小生活的大意义。他在九十年代风格是平易近人的，葛大爷往电影里一站，马上知道他是我们的邻居，不会产生任何遥不可及的距离感。
在2000年以后，冯氏喜剧开始转向，葛大爷开始不是邻居，慢慢变得遥远。就比如《非诚勿扰》虽然复制了《甲方乙方》，但葛大爷已经不是葛大爷了。葛大爷的逆袭，应该是从《大腕》开始的。在这部电影里，葛大爷本来悲剧的人生开始变成喜剧，从此之后葛大爷多数的形象都是衣着鲜亮的成功人士（即使小偷也是大拿级别的）。
一个大腕导演泰勒要重拍《末代皇帝》，问下岗找私活的尤优，他是否认为溥仪的人生是悲剧。这句话如果问一般生活在小幸福中的人们，或者和天宫放映员一样爱装的人，大概会这么说：“我认为他的一生是个悲剧，大清国亡了，自己每天都在逃难，婉容背叛他，民国鄙视他，日本人利用他……”然而，尤优却说了大实话：
“No！他有很多漂亮的女人，可以每天换一个，而且不用花钱，都是朝廷养着。我只有一个女人，还离婚了，我的人生才是悲剧！No money No woman 才是悲剧！ ”
谁的人生是悲剧？
历史不会记录多少小人物，所以他们的悲剧被淹没了。多少人只看到了帝王将相的悲剧，而忘却了同时代的小人物的悲剧。溥仪在回忆录里也曾说过，比起他统治下的臣民，自己是幸福和快乐的。
创作枯竭的泰勒开始思考死亡，进而因为与尤优讨论出的灵感，要做一个大胆的先锋电影实验——给自己办个喜丧。
什么是喜丧？
喜丧就是喜剧葬礼，人死之后是要庆祝的。为什么庆祝？尤优给泰勒的解释是，早死早脱生。为什么中国古代人有喜丧的传统？因为活着太难，能在人间活到高寿，然后到另一世界，难道不该庆祝么？这个观点泰勒接受了。
要给国际级别的导演办一场喜丧，而且要自己筹钱，怎么办？
没办法，中国人传统都是自己给自己攒棺材本，运气好有儿女办丧事，运气不好齐桓公的悲剧天天发生。所以尤优是头疼的，他只能和爱装的二道贩子王小柱把泰勒的葬礼卖出去。怎么卖？像商业晚会运营一样卖。铺天盖地就一个主题：贴广告！
比如，迎宾小姐要集体说：“请节哀！下辈子做女人挺好！”——（丰乳霜广告）；又比如，丧乐要快两个拍子——（乐哈哈矿泉水）。
那么问题来了，这道德么？
天宫观点：本片实际上在探讨和批判的正是泛商业化的道德边界问题。在市场化大潮泛滥的社会，谁敢说自己的生活不是为了钱？即使是没有市场化，谁不是为了生活赚钱？没有钱，饿死了是谈不到发展的。以什么样的方法赚钱以及自己要赚多少钱就是个人选择问题了。
泰勒实际上做了一个人性测试，他测试了一个他所欣赏的“中国普通老百姓”，给了他一个运气机会，看他会不会取得成功。也就是说，一个普通的人，他的悲剧是不是因为没有好的运气降临到他的身上？答案是：是。
尤优是一个连英语都说不好的下岗混子，但是他的活动策划能力和商业眼光并不比所谓“大咖”差。更何况，他居然还有商业伦理道德，坚决反对盗版。尤优说：“我们做喜剧葬礼是出卖自己，而盗版是出卖别人。”他给的商业伦理底线是：不能出卖别人。这些是泰勒非常满意尤优的地方。
在泰勒葬礼的操作中，尤优的原则性让露西（泰勒的助理和红颜知己）慢慢感动。比如，他坚决不同意泰勒有情人、他坚决不同意有纠错功能的VCD机在葬礼上打广告；又比如，葬礼盈利后，他要把钱捐给埃塞俄比亚的灾民。
露西最后忍受不了，告诉了尤优：“泰勒没有死，你被我们玩了！”
尤优只能装疯，到精神病院躲债。在疯人院，有很多的商业精英，他们宣传着自己的商业理念和运营技巧。有人说的已经在当时和现在转换成了现实，比如张涵予饰演的疯人告诉人们怎样能做好网络推广；也比如李成儒饰演的疯人告诉我们一个房地产界的所谓真理：不买最好的，只买最贵的。
实际上，冯小刚通过本片告诉我们：为了在商业世界里面生存（生钱），即使是再精神错乱的想法也会被人采纳。因为自从得了精神病，我整个人都会精神很多。
露西问尤优，为什么彪哥（傅彪饰演）会看起来比自己对泰勒感情更深，尤优说：“废话，我给他钱了！”
最后，尤优结束了他悲剧的人生，为什么？
因为泰勒给他钱了。
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[光影围城]北京皇帝的人生不是悲剧，我的人生才是！
几乎是冯小刚最好的电影，比芳华也好。黑色 荒诞 冯氏幽默，太有才华了吧。完美的塑造尤优形象、中期铺垫和后期反转，故事完美嵌套。大量的近景特效又给电影带来癫狂的气质。冯导对于时代的洞察，用泼墨的方式丰富呈现。最后的直讽也是泼辣而致命。这比任何贺岁片好太多！五星！
几乎是冯小刚最好的电影。
如果可以，让我死去来检验你的悲伤。
疯人院里“不求最好但求最贵”的长镜头演讲简直就是神来之笔，能让国产喜剧电影回味个好几年了！傅彪也是，简直是来抢戏的嘛~
02年贺岁档，把广告植入和黑色幽默玩转的最溜的冯式喜剧集大成之作。不得不叹冯确实很有前瞻性，李诚儒炒房段子应对当今居高不下的房价反而有过之而无不及了。片尾曲选用的是三宝作曲、林夕作词、王菲演唱的《白痴》，配上这一出荒诞讽刺的人间喜（闹）剧还挺别有一番风味的。“什么叫成功电影你知道吗？成功电影就是不管拍什么电影都拍广告最多的，不拍观众最爱的！所以，我们做电影的口号就是：不求电影最好看，但求广告费最贵”。
最喜欢李成儒扮演的精神病演绎的那段，历久弥新！
搞的实在是绝啊！结尾很赞~~
再回头看冯小刚之前的片子，真是萌呐！
13年前瘋人院片段裏面的所有惡搞，如今都成真。且真到不得了。每天常理一般地發生。
终于知道为什么总觉得《饥饿游戏》大反派Donald Sutherland是好人了… 小时候看电影对人物的印象还是有的，《大腕》里的老爷子简直可爱飞了… 植入的广告也很神，如「请节哀，做女人挺好！」冯小刚太皮了，策划谋女郎来葬礼，还叫嚷着「中国就没有黑社会！」。王菲片尾献唱加分。
中国文艺界补钙十年后的结果是最会讲故事的导演改行干肥皂剧了
20220417重看，说是第一次看也行，因为剧情完全没印象了。看完觉得它就是现今流行的小品电影的鼻祖啊，主要靠一个又一个段子和包袱攒起来的，根本不想用心编故事。说说冯小刚，搁中国是很独特的一个导演：他拍的电影从来没有杰作（所谓masterpiece，或者9分以上），也从来没有烂片（低于6分），努点力用点心就可以拍出佳作（8分）。特别是从来没有烂片这一点，中国绝大多数大导演都做不到，就真的很难得。我觉得把握自己的作品不发展成烂片应该是一个导演的基本能力。冯小刚的电影我大部分都看过，大部分都给了三星，选三部推荐的话应该是：《集结号》《芳华》《不见不散》。
有意思，针砭时弊，无比令人怀念那时候的冯小刚，犀利幽默，有声有色，接足了地气。那个什么补钙之说，好吧我想歪了。
冯小刚讽刺喜剧集大成之作，且力度是空前的，以及不留余地的输出展现，歇斯底里到了癫狂的地步。虽难免有失真与过火之嫌，但按现在的语境看，这片子的前瞻性与讽刺性几乎都一一得到了反应与预言，这可能是他自己都没想到的。也许这世上每个人都是“疯子”，清醒的人也不一定正常，因此这样的命题往往都是相对而言的。结尾疯人院那段，真是令人拍案叫绝！
三星半，冯小刚把黑色幽默玩儿得最彻底最讽刺的一回，尤其精神病院里的对白，荒诞得像城市里忽然出现一头大象，几乎预测性的感知到了赞助、广告等等对影视的影响。摄影是张黎，音乐是三宝，片尾是王菲的《白痴》，作曲也是三宝。
葛优在这片子了可不丑~~满帅满个性的~其他的好我就不说了，反正身为一个80后的中国人~您一定要瞧~
“听说您正在筹备拍潘金莲，正在网上选女演员呢，我建议您选本色演员，本色演员好啊。”
荒诞，黑色，还他妈是个预言穿越片。
卡赞曾说，大制片人扎努克有个电影理论，就是任何社会问题或人类问题都可以通过爱情故事的机制加以解决。有了爱情故事，分歧被治愈，关系变和谐，于是万事大吉。卡赞认为这是胡扯。可是我们返回头想想码头风云，里面有没有爱情故事？工人最终有没有复工？可见，当卡赞反对爱情机制理论时，其实他反对的是由制片人所主导的题材和角色，一旦这个选材和角塑的主动权操控在自己手里，随自己所愿塑造自己喜欢的角色——白兰度的主人公时，叙事手段未能免俗，爱情机制必不可少！……就像本片结尾，泰勒本不喜终成眷属的好莱坞式大结局，但沟通之后改变想法愿意去拍，因为他喜欢露西和尤优，要把吻戏作为礼物送给他们！说明幸福结局在内的俗套之争，其实不在美学范畴俗套本身，而在于导演是否认同于他所描述的体系！一旦前景看优，尤其之优，再俗也不觉着俗！
小刚导演早期作品，在荒诞的外衣包裹下就是一副不堪一击的丑陋身躯，具有强烈的社会讽刺感！