义胆群英

还在当年投影厅的记忆里，转眼几多影星演员已经作古离开了我们，，，，，，，，回不去的童年，放不下的当初，二十年前我曾鄙视👎的街头，天涯流浪，二十年后我却成了当初我所怨的，消逝在岁月的风霜中。

曾经，当我们走在冬天的微风中，你总会不经意的问一句…………冷吗？

我曾有数不清的梦想，我曾有几百度的祷告，命运创造神奇，让我遇见你…………

可惜，，

义胆群英的随想：

吴宇森早年的电影有一些枪战作品现在看起来还是热血沸腾的，而他近年的《追捕》就没什么意思了，入戏不了，也不觉得有吸引人的地方。《义胆群英》是部老电影，却集合了许多老戏骨，连星爷都在里头客串，不再是《射雕英雄传》里跑龙套的小兵了。陈观泰演坏人的形象很适合，他应该演些笑里藏刀的小人，或是沽名钓誉的伪君子，习惯暗箭伤人，手段残忍。成奎安演鲁莽、暴躁、凶狠的坏人也很适合，在《喋血双雄》里就惊艳的看到他那副心狠手辣的老大形象。姜大卫这个人演好人，演坏人都很相似，演什么角色都可以，没有破绽，演什么是什么。李修贤则是看惯了他的警察角色，都是很正义感的人，而且是我行我素，个性是看不惯死板的纪律，不习惯和上司客套，是个孤僻不懂得巴结别人的角色。对周星驰，我们大多了解的都是他那些无厘头的电影，我们认为是喜剧，可星爷却一直觉得是悲剧，所以大多数人都是戏外的看客，连我都一直把他的电影当作喜剧看了。

这部电影还是上世纪八十年代的电影，想想到今天已经三十多年了，可就电影里的暴力美学，枪枪打爆别人的血腥场面，却是现在一直没有人可超越的。也许是学不会，或是不愿在一个镜头里抢风光，似乎杜琪峰的镜头更多的是远距离开枪，江湖电影只有吴杜算是教父了。可惜，吴宇森的江湖在慢慢的消失，杜琪峰的江湖还在打磨、思索着，比如《黑社会》就是很经典的电影，每个角色都让人铭心刻骨。吴宇森的《赤壁》是他的风格转变，不过拍历史战争片，还不如去拍近代战争片，比如《风语者》就比《赤壁》要精彩许多，巧合的是我曾经也在《赤壁》现场跑过龙套，是一段长坂坡的戏，我是群众，是群跟着刘备跑路的难民。

三十多年来，大陆的电影是一落千丈，只能从一些老电影中看到人文思想的存在。到现在也没有一部像吴杜类型的江湖电影，无论是被限制，还是技术落后，国内能够代表江湖的只能是香港电影，不是指《古惑仔》这样的街头混混，而是像《英雄本色》那样西装革履，大衣飘扬的绅士江湖。香港电影的成功是依靠维多利亚的风土孕育，文艺能不能看到万紫千红在于它的土壤如何，压抑的花种，和贫瘠的土壤永远开不了鲜艳的花卉。贫瘠在于观念是否前卫，规矩是否宽松，想象是否顺畅，否则，一切芬芳都是脑海中的幻觉，眼前的万物都是死气沉沉般的惨淡，大众只能呜呼哀哉的选择垃圾作品来对自己视奸，在浑浑噩噩中变成了一个又一个的思想残骸。

1

2019年，《义胆群英》已经上映了30年，这部电影集合了吴宇森、午马、陈观泰、狄龙、姜大卫和谷峰等中生代。

这部电影的出现，正是香港两代电影人情怀的见证。

在香港电影腾飞的八九十年代，对过去的缅怀似乎并不多见。

当电影人沉溺于香港的高票房泡沫时，曾经在邵氏独当一面的少年儿郎逐步失势，走向中年。

曾几何时，狄龙和姜大卫是香港最具号召力的大明星；似乎一夜之间，街边挂满的却是张国荣和周润发的海报。

香港电影的前进，伴随着一代人青春年华的逝去，时间不等人。

《义胆群英》的特殊意义，在于中年英雄对前辈的致敬、对旧时光的缅怀，他们用尽全力，以《义胆群英》献给了他们自己心中最好的英雄。

一代武侠大宗师张彻在60年代享誉香江，他是英雄的恩师，也是英雄中的英雄。

从1949年到1989年，张彻从影40周年。《义胆群英》成为了徒弟给他，最好的贺礼。

张彻在1949年踏入影坛之后，以时评见长，他学识渊博、文笔犀利，对电影更有独到见解见解，评论一针见血。

在邵逸夫的力邀下，张彻执掌导筒、真正入行电影剧组，一时改变了当时香港电影风气。

50年代，香港电影多以文艺爱情片见长；浓情蜜意的打情骂俏似乎才能符合战后香港的靡靡之音，缺乏血性的特质一直延续到了60年代。

张彻是大侠，他做的电影一定是有侠骨的。1967年的《独臂刀》一鸣惊人，男性气息扑面而来，成为了香港武侠电影的一块金字招牌。

在之后的电影中，张彻风格化极其明显。他擅长拍男人戏、男人间的友谊。

而肆意挥洒的武侠世界、和男权主导的江湖，极具暴力美学色彩，这更深深影响了年轻的吴宇森。

吴宇森60年代在进入电影事业之时，便一直担任张彻导演的副手。

张彻在拍摄电影期间是非常爱才的，在张彻手下，怀才不遇并不多见。对于吴宇森张彻更看重他的后期才华和剪辑才华。

吴宇森少年老成，逐步晋升为张家班的第二副导演。

在拍摄电影《年轻人》时，张彻更安排吴宇森和姜大卫、狄龙一起试镜，最终吴宇森化过妆后，张彻才打消了这个念头。

在电影拍摄意见上，张彻则多多听取吴宇森的意见。也正是因为张彻的鼓励，吴宇森才得以自立门户。

跟随张彻，吴宇森学到了很多关于类型片的电影技法，五年后吴宇森投身嘉禾，完成了第一部导演作品《女子跆拳群英会》。

直至后来的《英雄本色》《喋血双雄》吴宇森继承了张彻暴力美学的电影气质。

用现代社会展现江湖豪情和男儿血性，暴力美学在吴宇森手上进一步发扬光大。

吴宇森90年代于香港影坛功成名就。他远走好莱坞之时，张彻送给爱徒一句名言：以西方技术注入东方精神。

2

随着80年代邵氏电影末落，张彻北上拍片，开启了合拍片的先河，无奈当时内地电影市场并未成型。

之后张彻疲于劳图奔波，至80年代末，张彻已处于归隐的状态。

徐克监制、吴宇森导演的《义胆群英》构架已经成型。在主演中，除了狄龙短暂客串之外，张家班大部分成员皆已到场。

其中既有张彻的黄金配角午马和谷峰，又有主力弟子陈观泰和姜大卫。而维系他们的，便是邵氏片场近20年的深厚情谊。

张彻从影40年间，门下共有6代弟子。从第一代弟子王羽、谷峰、午马到第二代弟子狄龙、姜大卫到第三代弟子傅声、戚冠军等。

再到李修贤、钱小豪等人，皆在香港影视圈鼎鼎大名。

张彻极乐意根据演员的性格，设置了一套剧本和表演方式。狄龙、姜大卫、王羽等人皆能在张彻电影中充分发挥才华。

张彻最爱灵动活泼的演员，其中傅声和姜大卫二人尤受宠溺。

弟子和张彻的年纪相差有25岁左右，而对待张彻导演，他们敬重其为一生的前辈。狄龙的后面的访谈中谈到：没有张彻，便没有今日的狄龙。

其中尤以三四代弟子对张彻的培养和教诲，极为感恩戴德。李修贤对恩师情深义重，狄龙退去后，他成为了《义胆群英》当之无愧的主角。

或因长相太过于正派、性格太过于木讷，李修贤到张彻电剧组之初，他是不受待见的。

一日为师、终身为父，李修贤最重缘分、最看重这段师徒情。

之后，大才子蔡澜提到李修贤和张彻这段关系时说道：契仔之中，最有心，最孝顺，为张彻做最多事的是李修贤，但是张彻生前对他最不疼爱。

李修贤在影坛中有今天的地位，张彻没有帮过忙，都是他自己建立的。

此外，岳华和赵雷在《义胆群英》中倾情加盟，黄霑和周星驰的友情客串。张彻导演在香港影坛的影响力，绝非一般人可比。

3

同《英雄本色》的构架一样，《义胆群英》讲述了帮派内部的权利斗争。义气、信仰、人心善恶皆被触及到，邪不胜正的主题亘古不变。

电影继承了张彻暴力美学的吴宇森，在《义胆群英》中，枪械成为解决纷争的最好暴力武器。

陈观泰在片中色厉内荏、隐忍持重，而李修贤和姜大卫的双侠仿佛如邵氏侠义电影的再现，二人和陈观泰的枪林弹雨，也成为了电影的重要看点。

《义胆群英》四平八稳、中规中矩。或因本身致敬意向过多，所以并没有展现出过多的内容创新。

同吴宇森最顶尖的作品相比，《义胆群英》依旧略逊一筹。

值得一提的是，初出茅庐的周星驰饰演陈观泰，虽作为配角戏份不多，但表现依旧抢眼。

即便没有做最擅长喜剧，周星驰依然通过丰富的表情，展现了人物极为复杂的内心，演员修养满分。

当然周星驰能出现在《义胆群英》中，李修贤功不可没；在早期，李修贤对周星驰有知遇之恩，之后亦对周关照有加。

李修贤周星驰亦师亦友的关系，同样维系了许多年。

《义胆群英》得以撮合成功，全凭两大弟子李修贤和姜大卫不遗余力的张罗。对恩师的感激最见诚意。

这部献给张彻的电影，包含了张家班的最深情怀，对过去情谊的珍惜、对旧江湖的不舍。

献给张彻，也献给他们自己。

《义胆群英》上映后，张彻本人是十分开心的。为了答谢爱徒的贺礼，他为《义胆群英》赋词一首。

十步杀一人，千里不留行，李白侠客行，义重生死轻。40年，银幕漫剑影，转弱为强，功夫拳脚枪如神，江湖白发生。

进入90年代后，张彻有意再拍新作，可身体和年龄等因素已早不允许他这样做。90年代张彻逐步在内地销声匿迹，回到香港安享晚年。

2002年6月22日，一代武侠宗师驾鹤西去。至2019年《义胆群英》已上映30周年，曾经英姿飒爽的少年游侠，可怜白发生。

冯唐易老、李广难封。时间见证了江湖的更迭、大侠的老去，江湖早已不是江湖，江湖依旧是江湖。

#延迟补剧之义胆群英 终于把这部看了 最喜欢的镜头，一个，曹公死了之后啊泰啊修午马一个个接电话那里，每个人细微的表情配上bgm看的我全身起鸡皮疙瘩，那种溢出屏幕的悲伤我都不敢想在大荧幕看到是各种的震撼。 第二个，阿伟回忆杀里那个聚会，那种意气风发的热闹，色彩都是暖色调和现在冰冷的灵堂的对比，还有回忆杀里阿伟一身礼服带着漂亮的女友，众星捧月一样的出场，和现在一身虽说不上是落魄的造型，又是一种撕裂一样的对比。 第三个，结尾啊泰死在曹公的遗像旁边，一种冷冰冰的讽刺扑面而来，还有阿伟强拉着一心想进社团的后生仔让他看啊泰的尸体，“你是想回鱼档还是这样”，让人后背发寒，江湖呢，江湖死了， 这部片，虽说还是枪战和热血江湖，但是感觉文戏却全部都透露出一种冷漠和嘲讽，也是有意思 下面吐槽: 剪辑太乱了！！！！！回忆杀和现实穿插，但是剪的也太乱了！！！！导致有时候你乍看都不知道到底是现实还是回忆杀，必须看一会儿才能get到，哦这里是回忆杀 感觉剧本就没理顺，好像就想一个片段一个片段想到哪儿是哪儿一样 以及，阿修的女友那个角色……忒工具人了，什么绝世好女友啊，她流产那里如果在病床上淡淡的来一句:分手吧 我大概会立刻拍手叫绝，江湖人没有好下场的。 以及最后，回头还是要再刷一次这部，看多了邵氏片来说，看这部太惊喜了，各种熟悉的演员

看到不知是哪位说粤语的尊是原音，特意去看粤语版。

结果居然是粤语多啦A梦的声音，害的我好出戏啊！前面还好，没认出声音，等后面枪战的时候，我华丽丽地出戏了，不出声还好，一出声手持双枪的多啦A梦自动浮现在我的脑海里。我以后要怎么直视尊啊！

多年以前曾经看过《英雄本色》，我觉得倪匡的儿子，周慧敏老公那个角色纯粹致敬吴导的经典，没想到你是这样的吴导。我对你的印象还停留在双雄模式，白鸽和枪战，原来你也能恶搞！

身为武侠粉表示看到那么多邵氏武侠的演员表示很惊喜，张导果然门生众多。但是有些人放下刀剑，拿起了枪突然觉得很陌生。时光啊！真是无情。

超级豪华的阵容，星爷影帝级配角演出，把一个重情重义的小弟演绎的惟妙惟肖。尤其是被陈观泰利用后还羞愧的眼神，在监狱中被最信任的大哥派人杀死时的眼神，不愧为王晶赞誉其香港演技第一人！午马演绎的师爷和黄霑演绎的老律师都很出彩，大傻哥一贯演绎的傻不拉几的大哥。邝美云年轻的时候的确是美女，吕良伟有福也不珍惜，女人喜欢和浪子姜大卫谈恋爱，但又觉得浪子无法把控，想找一个爱自己多的看似老实人的陈观泰，总以为男人迁就她，爱她就会为她而改变，多么愚蠢的想法，从小没听过么：江山易改本性难移！殊不知这种女人选的所谓没野心的看似能为她改变的老实人，其实是最有野心嘴深藏不露阴谋家，古往今来莫不如此，比如三号元帅能说那么多违心的话，最终一定会爆发。的周慧敏的老公真是青涩，可爱，憧憬黑社会的拉风潇洒，真正看到火拼后的惨烈又吓得尿裤子了，小白脸上不了台面的。

全片着重表达的是兄弟情谊，本片好多豆瓣影评就不停的说剧情老套，实际上是大多数人不相信这种兄弟情。香港现在呗美国搞得这么乱，就是缺乏了这种忠义教育，那时候黑帮都是讲情谊的！编剧把李修贤的角色写的智慧太低，真正的男主角一哥还是给了姜大卫，即使陈观泰拿录音带挑拨离间，大卫依然沉得住气。