当去年《招魂3》上映的时候,就有很多人说为什么温子仁不自己导演呢?
那是因为他去导演了《致命感应》。
这是温子仁自《招魂2》之后时隔5年再次自编自导恐怖片。
毕竟作为运作和指导过《电锯惊魂》系列、《招魂》宇宙系列和《潜伏》系列等恐怖大片的新一代恐怖大师,人们对他的要求也越加的高。
不过这次他依旧没有让人失望,是久违了的让人眼前一亮的恐怖佳作。
电影一开始就是一栋迷雾缭绕的房子,在前半部分,很像温子仁以往的通灵电影,神神鬼鬼的,你也会以为,这又是一部猛鬼附身的影片。
但随着剧情的发展,电影开始走向悬疑,用悬念推着你看下去。
为什么女主经常会看到一些非常奇怪的场景、或者是谋杀案和暴力场面?
甚至以幻觉的方式亲临这些场景?
到底是预知未来,还是意念通灵?
以及到底谁是加百列?
而带着这一连串的悬念,女主、女主的妹妹、警察,几路人马都以各自的方式朝向真相行进...
当到了电影中段真相揭开时,也达到影片最高潮,尤其是后半段发力很猛。
温子仁的电影有个最大的特点,就是沉浸感极佳,影像风格与视听技法都很有特色。
我们不仅能看到他对室内空间格局的运镜调度。
还能听到约翰卡朋特赖以成名的复古电子管配乐,也能感受到经典的铅黄元素营造出的诡异气氛。
给人感觉就是“镜头狠,话不多”。
特别是在电影的前两幕,女主与每一起超自然事件都有联系,而为了展现这一切的超自然力量,温子仁在视觉上将这种幻象具像化。
在女主进入幻象时将她所在的房间变形,迫使她观看谋杀案,模糊感知和现实的界限,这是一种非常巧妙的手法。
不仅增加了场景的紧张感,还促使观众像女主那样质疑现实。
这些都无疑证明了温子仁不愧是温子仁,他知道如何利用运镜、画面和声音来调动观众的肾上腺素。
抛开恐怖片滤镜,整体剧情也可以理解为女性意识的觉醒,如何在所处的困境中,挣脱禁锢,夺回属于自己的自主权。
电影也把女性在社会中时常会遭受到各式各样的限制,被施加于心灵上的禁锢,比如家暴、未成年生育等争议。
但最后只要自身足够自信,必能驱走内心的恶魔,掌管自己的灵魂与身体,解放内心。
除此之外,电影也增添了姐妹情和母爱,女主虽然是领养的,但她的妹妹和养母都对她似如亲生。
而她的生母为了让自己的孩子能过上更好的生活,只能含泪把孩子送给康复医院的医生。
也正是这一点,使得《致命感应》和温子仁以往的作品很不一样,不再是吓吓人而已,而是更加具有温情。
正如他自己所说,做一些不同的东西,不再是一味的拍恐怖片。
更多的是对现实的折射和反思。
《致命感应》可能不会是每个人都喜欢的电影。
但温子仁敢于跳出舒适圈,用悬疑反常的编排进行演绎,让发生在人间的突破认知的事件,获得更多关注,或许就是该类型片值得探索的领域。
这是片不为主流在意的沃土,却蕴藏着冰山下巨大的能量,很幸运,现今能有像温子仁这样的电影人敢于去探索,去尝试。
而所有这些也使得《致命感应》是一部具有原创性,让人无法忽略的电影,必定在恐怖类型片中有一席之位。
恐怖之王,惊悚之神,
温子仁终于杀回来了!
作为影坛当红炸子鸡,在主流商业大片和小圈层cult片领域无缝切换,
信手拈来、游刃有余且叫好又叫座。
近年温导的工作重心一直在爆米花&超级英雄大片上,可惊悚恐怖题材永远是他难以割舍、念念不忘的根基。
虽然操盘监制的相关作品不老少,但几乎都难以摆脱流水线炮灰的命运。
掐指一算,由他本人亲自执导的上一部恐怖片,已经是五年前的《招魂2》了。
这次,终于趁着《海王》和《海王2》之间的空窗期,百忙之中捡起了老本行。
本片虽然预算和定位都是小而美的体量,但方方面面丝毫不含糊,堪称惊喜与惊吓的双重暴击。
故事始于1993 年的西蒙康复医院。
这里的病人都是身患特殊疾病的孩子,其中一个名为加百列,他不仅力大无穷,还能操控电力,并用广播电台说话。
加百列发病暴走,事态超出医疗人员掌控,最终他们做出“切除病灶”的决定。
剧情到此按下不表,为后续剧情发展做好铺垫,同时留白处理引人遐想。
时间线回到30年后的现在,女主曼迪逊怀有身孕。
然而他的丈夫却是个家暴男, 曼迪逊之前就多次流产,可丈夫却依旧拳脚伺候。
曼迪逊一直想要个孩子,但丈夫却以之前的流产阴影为借口,一言不合对曼迪逊大打出手。
揪着她的头就往墙上撞,曼迪逊后脑勺鲜血入柱,墙被磕出一个大坑。
对家暴的恐惧、身体的疼痛、丈夫对自己求子心切的不理解,交叠作用下曼迪逊悲痛欲绝,她把门反锁,躲入睡梦中逃避。
没想到梦境中居然看到丈夫被一个鬼影所杀。
惊醒后下楼确认,发现丈夫居然真的已经惨死(家暴渣男死有余辜),自己也遭到鬼影追袭。
比起惨死的丈夫,鬼影凶手对女主相当仁慈。
曼迪逊从昏迷中醒来后发现身体并无大碍,但腹中胎儿却没保住。
再次承受丧子之痛的同时,梦中看到幻影行凶的症状更频繁了,关键每次都被证实梦中的受害人现实中真的惨死了。
在警方和妹妹的帮助下,曼迪逊开始追查自己的身世,
原来曼迪逊跟妹妹并没有血缘关系,她其实是收养的,而且小的时候经常跟“凭空想象”的加百列对话。
女主为什么没有7岁被收养之前的记忆?她和开篇康复医院里的加百列什么关系?
看到这是不是已经开始脑补常规“恶灵附身”和“鬼魂行凶”的套路大戏?
然而就在你以为一切将会流于俗套的时候,画风突变。
温子仁之所以封神,就是因为总能在“意想之中”发展出“意料之外”。
后续情节完全跳脱大众之前对他熟悉的鬼屋、恶魔附身领域,而是结合了科幻、生物、医疗元素。
之前那些科学无法解释的超自然现象,背后居然是遭到恶魔“物理附身”这种匪夷所思但却合情合理的解释。
所有怪力乱神的展开瞬间全部说通,线索的收束精彩到拍案叫绝。
从没有哪部恐怖片的结构和情节如此的合理过,反观推理剖析的流程甚至有点像医疗剧中医生会诊。整部片子就像开创了一个医学恐怖伦理的新流派。
本片的英文名“Malignant”在医学名词里指的是“恶性的、致命的肿瘤、肿块”,所以电影中以“畸胎瘤”的存亡来合理化一切发生的事,是相当巧妙的安排。
整部影片的灵感,来自温导14岁时父亲因淋巴癌过世。
年幼的他目睹了父亲对抗病魔、被折腾得不成人形的整个过程,这一切给他留下了挥之不去的阴影,那种黑暗、死亡、悲剧的想法也体现在他后期的创作风格中。
虽然这次不忘初心的回归,在温导个人的创作序列中,是一个未曾尝试过的全新领域,这种总是求新求变的气魄让UP十分欣喜。
但在整体影像风格上,我们也能看出这是一封写给上世纪80年代恐怖电影的情书。
自从《灵动:鬼影实录》和《女巫布莱克》等伪纪录恐怖电影爆红之后,越来越多同类影片采用逼真写实的方式来呈现,
而《致命感应》却跟这种时下流行的风格大相径庭。
全片的画面构图非常复古,经常使用广角大特写来放大女主五官,尤其强调眼睛。
也通过强烈的霓虹色调光影来烘托诡异阴森的色彩,搭配节奏感极强的金属音色配乐,营造出的风格能看到很多经典恐怖电影的影子。
超自然元素,破案的警探,神秘的杀手,闪烁的霓虹灯,标准性的凶器,作案的风衣手套……
再加上一个精神不稳定、饱受创伤的主角,以及她目睹犯罪的证词通常不被警方采信……
这些杂糅的风格不仅符合铅黄电影(Giallo Film,表现杀人狂的恐怖片,类型较为杂烩,六七十年代以犯罪、侦探、神秘、惊悚、恐怖为题材一系列影片的统称)的要件,与此同时导演还追加了一些超乎预期的反转。
温子仁之所以能成为近年好莱坞的资本宠儿,除了他鲜明的个人风格和强大的内容创作能力外,
最重要的,是他对作品超强的把控能力,在本片中就体现在营造恐怖场景上。
一镜到底的调度;
俯视主角奔逃的运镜;
搭配声光的配合,紧张感一下拉到最满。
除此之外还加入了从《速度与激情》《海王》这种商业大片中汲取的动作元素。
搭配广角镜头+CG游戏般的镜头运动。
警局虐杀的高潮戏看得震撼我全家。
最后,有个话题还是绕不过去。
做为国内观众最喜爱的恐怖惊悚大师,(当然也得益于“唯物”的内容)这次《致命感应》国内视频平台破天荒的做到了同步上线。
但因为你我心知肚明的原因,内容上进行了约4分钟的删减。
全球同步不是一件容易的事情,需要庞大的团队至少提前半年开始运作。
平台购置版权花的是真金白银,但用户的会员费也不是大风刮来。
工作人员看到“大家一定要去看未删减版”的呼吁会心灰意冷(在工作人员眼中未删减版=盗版),但普通的观众追求完整的观影体验也无可厚非。
仔细一想,大家都是受害者,没有真正的赢家。
只求分级制度早日出台,别再让这种无奈继续成为遗憾。
戳【有用】,期待能在大银幕上看温导的恐怖片
本文首发于【后浪电影】
文/李镇
自2016年《招魂2》后,暌违五年的华裔导演温子仁携新作《致命感应》回归。
这个身形瘦小、其貌不扬的男人,曾凭借一部“小投入,大回报”的惊悚片《电锯惊魂》技惊好莱坞,一朝闻名天下知。随后的《死寂》《潜伏》《招魂》等佳作,更是奠定了他在惊悚/恐怖片领域的王者地位,并形成了其独特的温氏美学风格。
虽然在这五年间,温子仁一直都没有离开观众视野,监制了《修女》《关灯以后》《招魂3》等多部影片,但影迷们都心知肚明,“温子仁监制”与“温子仁执导”是无法画上等号的。
所以,这次由温子仁亲自执导的影片《致命感应》才如此备受关注。
与此同时,这也是温子仁电影首次在大陆流媒体爱奇艺与北美全球同步上映。这本是一件值得所有影迷高兴的事儿,没想到在上映后,却引发了一场意料之外又情理之中的“骂战”……
聊《致命感应》前,先来说一件让众多影迷糟心又无奈的事:删减。
最初在得知《致命感应》将海内外同步公映时,我的心情是复杂的。一方面,这意味着国内影迷,尤其是温子仁恐怖片爱好者,终于有机会补足信息差,第一时间观看海外佳片,并通过实际行动支持温导;另一方面,国内严苛的审查机制,以及观影分级制度的空白,让这部R级影片被删减成为命中注定,问题只在删多删少。
果不其然,电影一经上线便被网友发现,相比海外版,国内“特供版”的删减时长近4分钟,删减内容多达20多处。
然而,就在这一“传统艺能”本就招致国内影迷怨声载道的情况下,9月12日,电影《致命感应》官方微博发布的一则名为《让电影人得到应有的尊重》的声明,更是将本片的删减问题推到舆论的风口浪尖。
不少人在评论区下直接开骂,直言自己不会花钱去看阉割版,因为这才是对创作者劳动成果的不尊重;也有人认为,观看并传播盗版会极大损害创作者的权益,不必把“看盗版”这一可耻行径粉饰为政治正确;当然,有更多人将批判的矛头指向国内特殊且敏感的艺术土壤,表达了自己在分级制度欠缺的情况下,被粗暴地“未成年化”对待的无奈与担忧。
“支持正版,打击盗版”,这本是一条不容置疑的原则与法规,但每当与“删减”二字挂钩时,便会让人态度暧昧,立场动摇。我们该不该支持被阉割过的正版?又该以何种姿态来面对盗版片源?在维护创作者权益的基础上,国内影迷的观影尊严又该何去何从?这些问题始终困扰着我们。
在思考这些问题前,我们不妨先来看看,《致命感应》到底删减了哪些内容,以及这些内容对影片的伤害有多大。这里,我大致整理出了一份完整版与阉割版的对比,供各位参考:
不难看出,影片大部分删减内容为血腥恐怖镜头,如怪物面部、虐杀、肢体伤害、尸体等。公允而论,这些内容基本不会影响影片叙事,但无疑会令影片的惊悚效果大打折扣,观影流畅度也会有所折损。
如影片中希德尼和母亲观看录像带,被寄生在小麦迪背上的加百列吓得大叫。这个镜头极具视觉震撼力,也含有一定的信息量,被删除后,部分观众可能会对母女俩的强烈反应产生共情障碍。
同时,对于一些实在无法删除的内容,电影在画面色彩上也做了暗化处理,如尽可能地让加百列丑陋的面部模糊不清。
而片方这些“损人不利己”行为背后的原因,懂的都懂。
所以我认为,在这场风波面前,没有一方应该受到真正的指责。尽管跑到官博下辱骂片方、大肆鼓吹盗版有理等行为有失偏颇,但影迷抱着看R级片的期待买了票,结果却只看了一部缺斤少两的PG级,从某种程度上来说,也是无辜的受害者。
盗版无理,并不意味着删减可以被妥协和容忍。
国内观影分级制度的空白一日不填补,影迷与片方间的攻击与撕扯将永无止息,这是一个令人沮丧的事实。于情于理,我们都应呼吁支持正版,维护创作者的合法权益,但在“守得云开见月明”之前,是否要支持被阉割过的正版,我想,决定权依然要交付在影迷手中。
聊完删减问题,让我们回到影片本身。
《致命感应》在剧作上最大的亮点,就是它的双生视角。
影片打破了传统恐怖片中受害者与加害者的二元对立结构,抑或说在这个故事里,并没有加害者,麦迪和加百列都是命运悲凉的受害者。他们怀着各自的欲望和心伤,做着激烈又无力的对抗,任何一方的胜利都不会带给我们心理上的满足感,反而会催生出更大的落寞与虚无。
影片中对于善恶界限的模糊,说明温子仁想要实打实地探讨人性的灰度。麦迪与加百列寄生双胞胎的设计,似乎也隐喻着,善恶本就是一体两面的,二者很难判定,往往取决于你看待事情的角度和立场。
从麦迪的视角来看,《致命感应》讲述了一名女性重新夺回人生主导权的过程。
麦迪刚出场时,无论生理上还是心理上都十分脆弱,这种脆弱源自于她对自己身体和身份的被动与压抑。
身体上,她一直被加百列寄生,不仅以自己的孩子饲喂加百列,大脑也受到加百列的严格监控。同时,她在丈夫德里克面前也唯唯诺诺,长期忍受着丈夫的酗酒和家暴。
身份上,麦迪八岁前的记忆被抹除,她不记得自己从何而来,自视为养父母和丈夫的附庸,以麦迪逊和米奇尔夫人的名字生活。
她渴望为人父母,渴望与某人建立血缘联系,其实是渴望在世界上找到归属,获得人生主导权。
有人说,《致命感应》可以看作是《致命ID》《分裂》等精神分裂题材电影的变体,这样的说法不无道理。如果我们把加百列看作是麦迪的另一重人格,那么这重人格显然是激烈的、黑暗的。
它代表着麦迪内心被压抑的深层欲望,并以一种反社会、反人伦的方式,驱使懦弱的麦迪去反抗不公,找寻自我。比如,它干净利落地杀死了家暴男;它提醒着麦迪,不要忘记自己的真实姓名艾米丽;麦迪在监狱中被霸凌时,它操纵着麦迪的身体大开杀戒。
麦迪的经历,像极了众多女性被压抑欲望、被暴力胁迫、被抹除自我意志的悲惨命运。久远的不说,近日来塔利班统治下的阿富汗妇女便是最好的佐证。
然而,温导却借助加百列的超强战斗力,让麦迪在影片中做出了许多女性在现实生活中想做却不敢做的事。至此,说《致命感应》是一部“女性爽片”也不为过。
但不可否认,加百列这重人格太过黑暗,太过反社会。如果麦迪不顾人伦道德底线,持续滥杀无辜,那她便沦为了被欲望操控的傀儡,掌控人生主导权更无从谈起。
所以,影片中麦迪最激动人心的高光时刻,是她及时悬崖勒马,控制住走火入魔的加百列,让理性重新占领心灵高地,守住人之所以为人的底线。
我们看到,无论是麦迪的生母被强暴诞下怪婴,还是德里克家暴意外唤醒恶魔,影片中,男性往往都是施暴者和梦魇的开启者,而女性却是承受伤害与苦难的一方,这或许是温子仁在《致命感应》中植入的相对隐晦的女性表达。
影片结尾处姐妹相拥的场景,似乎也向我们表明,女性的命运最终还是要靠女性来拯救。
从加百列的视角来看,《致命感应》讲述了一个弃儿抵抗命运不公的故事。
严格来说,加百列不能算作恶的化身,尽管他面目狰狞丑陋,但我们不能忘记,他也有在这个世界上生存的权利。
但他拥有怎样的遭遇呢?他被生母遗弃,身体被医生当作肿瘤切除,大脑被强行封锁进麦迪的脑壳。而麦迪不承认他的存在,只把他当作一个想象中的朋友,并称呼他为“魔鬼”。
影片中,加百列多次挑拨麦迪与养父母的关系,怂恿麦迪杀害养父母的孩子等行为,可以看作是一种自救。因为他知道,一旦麦迪融入了新家庭,拥有了新的兄弟姐妹,自己就会被永远丢进记忆的垃圾场,终将消逝。
发育不健全的他,无法严格遵循人类社会的道德法则,所有这些自私偏激的行径,不过是他不想再次被抛弃,努力争取在世界上生存的权利。
所以,加百列的复仇行为是可以被理解的,温子仁给予了他充分的情感动因。而他在影片第三幕中,听到病床上生母的道歉,一丝犹豫后缓缓放下手中的匕首,更证明了他并非冷若冰霜的杀人机器,而是一个伤痕累累,被激怒的,孤独的孩子。
加百列身上一闪而过的人性之光令人动容,也赋予了影片更加丰沛复杂的情感肌理。
不同于前作《招魂》,这一次,温子仁为我们提供了一个多义的文本,并小心翼翼地保持着暧昧胶着的价值判断。我们从任何角度来解读这个故事都是成立的,都可以引起共情。《致命感应》就像一面镜子,我们的选择,映照出我们内心对世界的真实看法。
两种视角,两个故事,你更喜欢哪一个?
影片中有一场戏值得玩味:警官科卡要为麦迪请一位催眠治疗师,希德尼误以为是要请灵媒而沾沾自喜,警官雷吉板着脸纠正道,催眠师不是灵媒。
考虑到温子仁的《招魂》系列都是以灵媒夫妇为主视角展开故事,希德尼与雷吉的争辩似乎向我们表明,温子仁希望能够跳脱出《招魂》的藩篱,向着更加多元化的电影类型探索。事实也证明,《致命感应》并不是一部主打怪力乱神的恐怖片,而是建立在科学基石之上的悬疑惊悚电影。
作为影迷,我们欣于看到创作者不安于躺在功劳簿上,积极挑战自我,但也应注意到,走出舒适圈后的温子仁,这一次却在创作上露了怯。
可以说,《致命感应》不过是温子仁的半部好戏。
好在哪里?
当然是好在温子仁早已驾轻就熟的恐怖氛围营造上。
影片中有两场戏足以证明:一是麦迪看到加百列潜入室内,惊惶地跑上楼。这里温子仁创意性地运用了俯视镜头。这既是一种让人难以察觉的偷窥视角,也在视觉上把宅子拍摄得宛如模型,而麦迪就像困在模型中无处可逃的蝼蚁,令人绝望。
二是加百列潜入菲尔德医生的房间,温子仁运用打开的窗、灭掉的灯、缓慢关上的门、藏于床底的推镜头等方式,为我们营造出一个危机四伏的日常空间,顽皮地挑逗着观众神经。我们仿佛能隔着屏幕,看到监视器后温子仁的坏笑。
影片最大的问题,体现在类型杂糅的混乱上。
影片前半段依旧保持着温子仁恐怖片的一贯调性,“加百列是谁”的麦格芬设置也牢牢钩住观众的注意力。但到了影片中段,这一麦格芬的谜底基本已经被揭晓得差不多,观众逐渐失去了对未知的恐惧,警方的介入也使影片走向cult味十足的悬疑惊悚片和动作片。
但温子仁显然对悬疑片中的悬念设置并不擅长,或者说没有足够的耐心。加百列身世的揭晓既简单粗暴又顺理成章,如科卡警官能在卷帙浩繁的病历中发现U盘,养母保留着收养麦迪的全部资料,希德尼有如神助般在荒废多年的西蒙医院找到录像带等。
在这过程中,我们完全体会不到案件的扑朔迷离,以及跟随人物解谜的烧脑快感。所以最后加百列的影像,只能带给我们肤浅的感官刺激,却无法让我们产生刺入骨髓的冷彻。
而类型杂糅带来的副作用,即影片逻辑线索的断裂,最显著的就是加百列的设计。
影片前半段,温子仁几乎是将加百列当作恶灵来拍摄,他来去无影,杀人于无形,还可以操控电力与无线电波,这些内容在恐怖片语境下自然成立,且无需做过多解释。
但影片后半段我们得知,加百列是个畸胎瘤,这便脱离了恐怖片语境,进入到现代医学领域。如此,影片就应对加百列的超能力做出解释,以及他为何由先前的来去无影,变为在与科卡的追逐中,笨拙的遁走。
其次,影片温情的结局也受到观众诟病,这暴露出温子仁在文戏设计上的短板。
根据编剧大师布莱克·斯奈德的观点,麦迪的经历是一个类似于“金羊毛”的故事,即麦迪一直执念于血缘,最后意识到养父母一家人于她而言,不是血缘胜似血缘,也正是因为姐妹之间的情感纽带,激励着麦迪战胜加百列,夺回身体的主导权。
这是我们所看到的麦迪的情感落点。
按照这个思路,影片中应该更多展示麦迪与希德尼的相处细节,甚至可以描写麦迪与养母、妹妹间的嫌隙与矛盾,以及对于自己被领养这一身份的芥蒂。总之,人物细节越丰富,麦迪结尾那句“I will always love you.”就越掷地有声。
遗憾的是,醉心于猎奇与打斗场面的温子仁,并没有为文戏留有足够篇幅。
不止麦迪,影片中其他角色也基本都被繁复花哨的情节裹挟着往前走,人物形象的扁平化、功能化显而易见。
其实温子仁的文戏短板一直存在,为何在这部影片中体现得相对明显?我想,这与故事所讲述的情感复杂度密不可分。
《潜伏》《招魂》中多围绕着母爱、夫妻情展开,这些情感是镌刻在人类基因中的,天然能够引发观众的情感共振。而在《致命感应》中,麦迪的弃儿心理相对复杂,也少有人亲身经历,自然也就需要更多的笔墨来刻画。
同时,影片结尾处还隐藏着一个情感落点的错位问题。
我们注意到,麦迪的觉醒并不是因为加百列要杀掉妹妹,而是妹妹在关键时刻揭示了真相:加百列是导致麦迪流产的元凶。
这说明在温子仁的潜意识里,血缘母爱依然是比非血缘的姐妹情更加重要的存在。这本无可厚非,但如果联系上结尾处姐妹相拥的场景,就多少显得有些别扭和虚伪了。
尽管《致命感应》在叙事文本层面存在着诸多问题,但我依然能从它精致的视听、复古的情调、创意的调度中感受到温子仁导演的诚意。
对于一个在恐怖/惊悚片领域早已功成名就,却依然大胆破格的创作者来说,我们可以对他包容,也愿意期待,他在下一部作品中又会给我们带来怎样的惊喜。
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如果你看过手冢治虫的《黑杰克OVA》里面的“人面疮篇” ,并且你只想看恐怖片,那这部电影可以完全不需要浪费时间去耐心看完了,直接快进到最后去看好莱坞特效化妆技术与血腥打斗戏就行。 导演某种意义上就是翻拍了这个核心设定,并且结合多部经典的欧美恐怖电影里的元素从而拍成了这样一部及格但老套的悬疑片。可就算这样,对我的观影体验最要命的就是片头曲的设定信息的展示,虽然我知道这么做是为了防止杠精去怀疑角色的能力,但这么做反而让我更加深信这个故事的核心设定就是手冢治虫那个故事里面的翻版.... 但也要承认这部电影里面,镜头角度与电影配乐,都是温子仁新的尝试。并且结果还意外的不错。
温子仁导演的《致命感应》近日于流媒体上映。或许是因为删减,恐怖与血腥元素遭到了一定程度上的消弱,我认为如今这部影片仅能被定义为是一部成功的惊悚片。另外,温子仁在推动影片叙述的同时,致敬了一众电影大师,这足以让不少影迷兴奋。而影片中对于恐怖文学元素的借鉴也足以让恐怖片爱好者满足。因此,若是对此影片保持好奇的观众,不必担心此片过于恐怖,完全可以放心观看。
以下内容有严重剧透,请酌情观看/ 本文图片截取自海报与预告
1
《致命感应》的故事由一个名叫曼迪的女性(安娜贝拉·沃丽丝/麦肯纳·格瑞丝 饰)展开,渴望着有一个孩子的她在多次流产后并没有放弃。
而她的丈夫德里克,一个瘾君子,在一次清晰时空的争吵中失手将曼迪的头砸向了墙面,从而唤醒了寄生并沉睡于曼迪大脑中的加百利。
加百利作为曼迪的孪生双胞胎因发育不良而寄生于曼迪身上并与曼迪共享同一个大脑,并且吸收曼迪的营养而存活,并且逐渐的拥有了控制电子设备和控制曼迪身体的能力。
治疗曼迪的医生们最后决定切除加百利,术后曼迪恢复显著并被收养。可由于兄妹两人共享同一个大脑,加百利并没有死亡,而是躲在了曼迪的大脑之中并且悄然地吸食着她腹中的胎儿的能量。最后加百利借着德里克意外砸破曼迪的机会苏醒,并再次控制着曼迪开始了自己的复仇之旅。
2
不出意料,在《致命感应》中,温子仁又一次融入了克苏鲁的恐怖元素。
《克苏鲁神话》是由H.P.洛夫克拉夫特所创作的恐怖小说集,其影响力之大早已渗透于各个文学以及影视作品之中,如《降临》、《水型物语》、《林中小屋》等影片都能找到《克苏鲁神话》中旧日支配者的影子。
温子仁之前的作品也深受其影响,在18年的《海王》中,温子仁构造了一个“克苏鲁”式的海底城市。其片中的海沟族就是小说中潜行者的由来。
在《致命感应》中,我相信关于加百利的设计温子仁也是从克苏鲁的相关故事中获取了不少的灵感。而这次温子仁所选取的对象H.P.洛夫克拉夫特的信徒是拉姆齐·坎贝尔所写的《夏盖妖虫》。
夏盖妖虫拥有寄生在有机生物的头骨和大脑内的能力,一旦被安置在人类的头颅之内,他们便会使用残忍的外星人心灵感应逐渐像控制木偶一样控制人类。
不难看出,加百利就是本片中夏盖妖虫的化身。他通过与曼迪交流逐渐的蛊惑并且控制曼迪的身体去满足他邪恶的念头,例如他迷惑儿时曼迪的视线,险些让她杀死还未出生的妹妹希德尼。
3
在成功借用了恐怖文学作为《致命感应》的背景之后,温子仁在叙事以及场面调度上的精妙设计让这部影片更加的引人入胜。
首先他在叙事上采用了以曼迪为主线,其他角色为支线的方式使多个人物可以对不同事件进行发现以及探索,并且最终交汇于一点。这不仅仅扩充了影片的叙事空间,更是给予了观众了更多的线索去猜测影片的走向。
温子仁曾用一段精彩的平行蒙太奇。让观众更好的接受了加百利的第一次“正式”出现,达到了一加一大于二的效果。
在曼迪的妹妹希德尼(麦蒂·哈森 饰)拿到曼迪儿时的病例带回到家中与母亲一同观看对加百利的手术录像时,我们看到被抓到警署的曼迪遭到了同样关押在监狱中的犯人的霸凌。
这条故事线的场景之间不断切换,观众在逐渐得知加百利的秘密后,更像是获得了短暂的前情预告,为加百利的出现和即将到来的屠杀做了充分的心里准备。
细致的场面调度以及摄影也是影片成功的因素。
温子仁在这部影片中通过强调多种强烈的反差来突出了加百利的危险性,而让观众感受到一种为未知危险性的恐惧。
在片头的西蒙医院里,我们跟随着韦弗医生的视角观看了加百利的第一次暴动。红色的灯光闪动着警告着当时情况的危险,可随着加百利被镇压以后,温子仁呈现出的画面却是带有着卡通图案的蓝色袜子。
通过联想,我们不得不将穿着袜子的主人与已经杀死了数名警卫的加百利划上等号。在这个场景中,蓝色与红色、卡通袜子与残暴的对比所产生的反差显然会加强加百利的恐怖,而为之后的内容作出了铺垫。
另一处巧妙的设计在于后脑勺的鲜血,闪烁的灯光以及恼人的耳鸣声的多次结合出现,构成了加百利出现的必要元素。这些线索的出现都会让观众于第一时间意识到加百利/恐怖的即将出现。而此等吊起观众情绪而不是立马惊吓的方式更能体现出温子仁在沉迷类型片后所展现出的大师风范。
4
家庭在《致命感应》中一直扮演着十分重要的角色。不论是曼迪对家人的渴求、加百利对希德尼的嫉妒、还是曼迪生母萨琳娜的抛弃孩子的行为中,都能看出几乎所有推动影片叙事的重要因素都是由家庭引起的。
而这样的设计,却成为了不少影迷对这部影片,甚至是温子仁批评的理由:一切都用家庭来解释,即简单又俗套。
换言之,这也是在批评此影片缺少了一定的深度。
放眼望去,回归家庭或许是今年来好莱坞电影甚至是全球商业电影的一大全球化的趋势。近年,一些列商业影片都不约而同的作出了这样的选择。例如《X特遣队2》、《人之怒》、《活死人军团》和《小人物》等影片。
这些影片都或多或少的选择家庭作为重要的因素之一来推动剧情,既方便了电影制作者,也让观众能够在不进行思考的情况下对叙述逻辑给予肯定。因此,这样的方式会导致影片缺少深度,甚至会导致观众不再对影片进行思考。
这样的问题确实在《致命感应》中出现过,例如觉醒后的曼迪在打败了加百利后竟然选择抱着希德尼痛哭表白,她才是自己真正要寻找的家人。但是在其他方面,影片以家庭作为解密线索,无不成功地做了合理的铺垫。
以曼迪精心布置的婴儿房为例。温子仁曾在影片中展现出散漫阳光的婴儿房间以凸显了曼迪对孩子的渴望。而在加百利第一次出现的时候,曼迪最后是在婴儿房中被打晕,这一切都在暗示着加百利是导致婴儿去世的罪魁祸首。而这也为曼迪的觉醒做了一定的铺垫。
因此,回顾家庭有利有弊,《致命感应》中对于家庭元素的处理确实有稍微欠缺思考。但是整体上却是成功的以家庭线索为基础而推动剧情的。所以我认为不能以此为由将此影片一棍子打死。
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值得一提的是,影片的结尾获得自己身体控制权并且觉醒的曼迪仅仅是将加百利关在了自己精神世界之中。这或许暗示了加百利重出江湖的可能性。
或许,《致命感应2》的面世已经出现在了温子仁的日程表之上了。
不同于《海王》,《致命感应》中克苏鲁的元素变得更为的直接。在《夏盖妖虫》中夏盖虫族的计划是潜伏于地球之中寻找机会控制全人类。
再或许,在接下来的影片中,代表着夏盖虫族的加百利或许是破茧成蝶,对曼迪身边的人造成严重的影响。而曼迪,拥有着与加百利相同能力的人类将会再次拯救所有人。
在此,我将视《致命感应》为一个新的恐怖片系列的开篇之作,并且给其一定的肯定。希望在下部影片之中,希德尼,警探,萨琳娜这些存在探索空间的角色会变得更加的丰满,西雅图的地下城会变得更加“恐怖”。
笔者不能说是绝对的恐怖片爱好者,但是也算是对恐怖片情有独钟了。尤其是喜欢温导的片子,从电锯惊魂入了坑,无论是《招魂》还是《死寂》,甚至到后面非恐怖题材的《速度与激情7》和《海王》,温子仁的风格有区别于一般西方电影,更细致入微,恐怖的气氛渗透到电影的每一个角落,而不是一般西方恐怖题材那种流于形式流于表面的惊吓。还记得高中刚看电锯惊魂的时候,笔者把短信铃声也改成了那句“I want to play a game”,当然也没用几天……每次一来短信都要吓一跳><这次冲着时隔多年温子仁亲自执导,笔者满怀着十二分的期待进行了观影,为了追求原汁原味,一开始就选择了无删减版。 (当然支持正版也是十分必要的,笔者又忍痛在某奇艺花了6块钱来代表我支持正版的决心)
以下内容涉及剧透,请酌情阅读。
影片一开场出现在1993年的一个康复医院,这里有一个身患特殊疾病的孩子名叫加百利,力大无穷,即使被电击还能吸收并操控电力,虽然口不能言,但是可以运用无线电与人沟通,说的第一句话就是“I will kill you all”。说真的看到这里,我以为这又一部超级英雄电影,而且康复医院里演员夸张的演技和场景时刻让我以为会突然跳出一个人拿着场记板大喊一声“cut”,又有一些类似于《惊声尖笑》那种荒诞不经的感觉。然而事实证明这就是正片,随着加百利的主治医生说着“是时候把这个肿瘤切除了”,并没有具体形容这个所谓的“肿瘤”到底是什么,时间来到了现在。(在这里吐个槽,本来以为“肿瘤”是什么形容词是暗示……结果还……真就是个肿瘤……)
女主曼迪是 个孕妇,两年内四次怀孕,前三个孩子都不明原因的流产了。让她本来就酗酒的丈夫德里克变本加厉,一言不合就对曼迪拳脚相加。曼迪原本生活在一个收养家庭,养父母和他们的亲生女儿—曼迪的妹妹一直都和她关系亲密,但是因为曼迪的家人并不喜欢德里克,德里克已经两年不允许他们见面了。这一天,德里克更是不顾曼迪还大着肚子一拳将女主锤到了墙上,瞬间曼迪的后脑就流出了鲜血。本来按照正常人类的思维是不是得叫个120或者报个警?最不济出了那么多血又是个孕妇,也得去医院检查一下吧?偏不,女主就自己锁上门躺床上睡过去了。
夜晚曼迪听到响动下楼查看,发现丈夫居然已经死了,死状极度扭曲,简直不像人类所为。而杀害丈夫的凶手还在家里并开始追杀曼迪。一番追逐下,曼迪晕了过去。醒来已经躺在医院,而且失去了她第四个孩子。
康复后的曼迪回到家里,仍然感觉家里仿佛还有另一个人的存在,而更令人心惊的是,她产生了特别真实的幻觉。她就站在家里,却仿佛看到了另一个杀人现场,看到一个瘦高的黑影,仿佛就是杀她丈夫的那个人,在一名医生家里将其残忍杀害。
后来接二连三的幻觉,也对应了现实世界的杀人场景,受害者们都指向了当初那个康复医院,当初的那场“肿瘤切除”手术。警方在整理当时康复医院的资料时发现了一份不同寻常的档案,而当时接受治疗的那个小女孩,居然就是曼迪。等等?曼迪?那加百利又是谁?它和曼迪到底又是怎样的关系呢?根据曼迪童年的回忆,加百利只是她幻想出来的一个朋友,如果说每个人心里都住着个小天使和一个小魔鬼的话,那加百利就更像是那个小魔鬼。它不停的暗示它自己才是真实的,曼迪的养父母都是虚幻的。彼时曼迪的养母已经怀孕,加百利还不停的在曼迪的耳边说着曼迪的父母有了自己的孩子就不会再爱她了,各种怂恿曼迪对自己未出生的妹妹以及养父母动手。
而随着妹妹的出生,曼迪养父母对她的爱并没有减少,曼迪与妹妹的关系日渐亲密,后来的她再也听不到加百利的声音了。那现在又是怎么回事?曼迪现在不但可以看到她“幻想”中的朋友杀人的场面,甚至后来在她家阁楼里,发现了一个被囚禁的奄奄一息的女人,和全套加百利作案的工具。原来加百利其实就是曼迪小时候的那个“肿瘤”,拥有自己的骨骼四肢和强大的能量,长在曼迪的后背上却和曼迪共用一个大脑,只是她不但力大无穷,拥有超能力,而且就像个魔鬼,心里只有残暴。当初康复院给曼迪做切除手术的时候,因为不敢切除全部脑部肿瘤,把一部分封在了曼迪的大脑里,这么多年过去,曼迪反复怀孕流产的原因也是因为加百利一直在她的身体里吸收营养,越来越强壮。那次丈夫的家暴正好释放了加百利。曼迪以为自己看到的是杀人的幻觉,其实都是加百利控制了她的身体进行的一切复仇行动。而在他家阁楼那个奄奄一息的女人,就是当初被强暴至怀孕,并把她们送去康复院的曼迪和加百利的生母。故事的最后,曼迪经过一番挣扎,重新接管了自己的大脑,把加百利封印在了自己的大脑深处,并拥有的加百利的能力(是不是越说越像超级英雄电影了……下一步就得加入复联了吧),回归了正常人的生活。她的生活里,还有依然爱着她的妹妹,她的养父母。
影片剧情较常规,基本看到一半就能猜出大概的始末。剧情一涉及到感情方面就略显尴尬,但仍然牵引着观众的心跟着一步步紧张起来。只是有一些较尴尬的情节和不合时宜的温情互动,总让人刚把心提起来,又马上出戏了。女主的养父母真的是个好人,收养的孩子没事就自言自语,还要提刀杀自己都不害怕。仍然无怨无悔的爱着孩子,也不给她找个医生,哪怕是心理医生看看。而且我到现在也想不明白,女主每天晚上要干那么多体力活,即使自己不知道,第二天从来都不锻炼的她全身就不会痛吗,甚至第一次的时候她还怀着孩子挺着那么大的肚子……每次一出现幻觉后脑勺就会流血,这么长时间了,为啥不去医院看看啊,之前住院的时候也不说拍个脑ct。如果早点去看看发现脑部有不明增生,及时就医切除,是不是早就没事了,也不会有无辜医生警察的牺牲了呢。想到这里我恍然大悟,《致命感应》其实不只是恐怖片,更是一部公益片,提醒大家有病就要及早治疗,不要把小毛病拖成大病,影响了自己,更会影响身边的人。
总得来说,《致命感应》作为温导的作品虽然让人难免略显失望,但是也不失为一部及格的B级恐怖片,正式版虽然删减了一些血腥场面,但是不影响整体观影感受,还是推荐感兴趣的朋友可以去看一看。
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香港又一城。仁者见仁吧。观众来说,想看恐怖片,结果发现这是悬疑探案类型,可能会反感失望;创作者心态来说,要是新人拍这种东西就会说偏题功力不足,要是名人来拍就是“极度恐惧”“颇具创意”。不过的确比招魂3寂静之地2好看… 虽然不是同一类型的片子没可比性。现在有了网游、短视频、网剧等其他娱乐产业的蓬勃发展,现代电影院为了竞争,太多游乐场电影了,这类既估计受众(制片的收益)、又努力偏电影艺术的、注重用精湛技术来渲染表达的片子,实属不多。多打一星。
空空荡荡的公寓,势单力薄的女子,血腥残忍的谋杀,锋利无比的利器,绝不露面的凶手,以及转场必备的合成器配乐,大量的铅黄恐怖片元素让人越看越嗨,以为会是《阴风阵阵》那种铅黄片走向,结果内核又回到了温子仁特有的灵异附身题材,而且这次的附身连伏地魔都要直呼内行。全片算是温子仁的一次类型实验,完整版里各种断手断脚桥段看得生疼,以至于都有点身体恐怖的感觉。
去你X的删减版,这是部数一数二的砍杀电影!温子仁对镜头和氛围的把控依旧登峰造极,片头配乐气势十足并一酷到底,观感爽快一气呵成,绝对是最近必看的恐怖电影。剧情上,不得不说,这部电影其实算得上是对斯蒂芬金The dark half的重新解构,从核心点子到凶杀元素都极其相似,只是在是真是假上温子仁选择走了另一条路,也非常不错。但如果看过The dark half的话,该片的剧情就略感乏味了,最终结局的反转虽更合理,但也谈不上让人意料之外。另外温子仁这部电影有着大量其他恐怖片的影子,恐怖片影迷非常享受。
我他妈真的服了温子仁了,一个没有鬼的电影死的人比前几部鬼片加起来死得都多!在几乎所有好莱坞导演都在探索新技术的时候,温导大踏步的后退,愣是从被人嘲笑多少年的铅黄电影当中挖掘出新的宝藏。他完美袭承了约翰·卡朋特,山姆·雷米,托比·霍珀等人的恐怖元素,成功塑造出手持利刃,身穿黑衣,行走如风,杀人如麻的全新怪物形象,并且让心电感应一词真正具现化,真的是应了国家电网那句话:您用电,我用心!忽明忽暗吓死您!我已经有很多年没有见过集变态、丑陋、诡异、恶趣味于一身的怪物了!前半段我还在纳闷,为什么温子仁这次没有那么吓人了,后来才发现自己太天真了,温导已经从“我要用你看不见的东西吓死你”进化为“我要用你看得见的东西吓死你”,我现在心里面就一件事,烧香拜佛求菩萨求上帝都行,二十一世纪恐怖大师:温子仁,长命百岁
依然是灵异附身,故事太单薄了,y1s1剧本很不温子仁...
是我对温导期待太高了吗?电影科学解释了Gabriel的由来,Gabriel的战斗力为啥这么不科学啊歪?要不说温导拍完超级英雄之后确实不一样了,单刀血洗荷枪实弹的警察局是认真的吗?
还可以呀,温式吓人还是很强的,各种奇特镜头来一遍,前半段吓得我一愣一愣,后半段爽的一阵一阵。随着悬念的铺垫,中段大概已经猜到了谜底,但揭晓那刻依然挺过瘾。不过影片依然有着一些逻辑硬伤,其实可以把这个变态故事玩得更好。
真·胳膊肘儿往外拐
下半年Highlight预定。气氛营造得太棒,虽然有些地方比较瑕疵但是完全可以被后半段有几处屠杀场景导致肾上腺素飙升的爽感给抵消掉。【不要看爱奇艺版本!不要看爱奇艺版本!】
温子仁对室内空间格局的运镜调度以及营造恐怖氛围的水平还是相当不错的,他的电影最大的特点就是沉浸感极佳,影像风格与视听技法很有特色。其实整体选材构思还可以,不过故事逻辑层面漏洞太多,完全经不起细看(比如妹妹黑灯瞎火探医院居然很随意就能找到多年前的资料、主角身上特异功能的来源没交代清楚)。
用一个非常温子仁的“鬼屋”开场,引出一个完全不温子仁的故事——从Giallo到Slasher到Body Horror,终于踏出了一次舒适圈。剧本其实比较“快餐式”,甚至可以说有些俗套,但不妨碍精彩,尤其后半段发力很猛。视听调度、血腥程度和情节转折都相当厉害。(请看完整版,不要看爱奇艺特供shit)
脑壳长着伏地魔的奇洛教授给你点了个赞
????????????????????????这片子整个就好奇怪好奇怪啊,摇滚是很摇滚,招魂还带点儿柯南伯格那味儿,摄像有点炫富,但是最后结尾未免太过草率,控电是咋回事也没讲,另外女主她家哪有邻居啊????????????????
昨晚看完,今早起来女儿在沙发上玩磕到了后脑勺,双手抓后脑,哭叫着要撒娇一下,我以为她要给我从后脑撕出个Gabriel来。
在不明真相前,影片介乎于一部粗制滥造的情节剧,不时在各种恐怖类型之间徘徊不定,直至最后揭晓谜底之际,才顿感这设定有点儿卧槽,算是《奇胎怪案》+《乔纳森》二合一。不同于温子仁之前的作品,风格和手法上又在向意大利铅黄电影致敬,少了很多温式招牌式恐怖,最后主要是玩动作片路数。
整体idea其实满巧妙的,恰到好处的惊悚和悬疑,最后的反转颇有创意。然而不知道是不是因为没了鬼,血浆滥用跟不要钱一样,也不像电锯系列把花样百出的死法和剧情结合在一起,单纯的暴力杀人加那把即视感极强的短剑,不知道还以为在看V字仇杀队。最后,女主听到自己孩子流产的原因才暴走反杀的剧情设置,还有女主生母“即使是被强奸生下的孩子我也不该送走你们我应该爱你的”迷之忏悔,结合最近德州禁止堕胎的新闻…看来Family love不止是速激系列的万金油,也是恐怖片的终极答案。只是这份答案有时候并不让人感动,甚至有点恶心。
众所周知,能引进的恐怖片,就一定是悬疑片
能同步上爱奇艺的原因参考五年前大陆院线那部《灵偶契约》,这是国产可怕片的套路剧情加上温式的氛围塑造啊,未删减版里几处虐杀场面值得一看。
前期每次行凶都给了挥舞凶器的前摇一个old-fashioned的亮相特写,爆血浆一点也不含糊,尽管大概猜到了剧情,但录像带画面出来的时候依旧有些瘆得慌,到警局看守所时视觉效果堪比《阴风阵阵》,最后几场打斗场面诡异中透着点搞笑……
刚好前几天看到一个类似的新闻,女孩以为自己肚子长了瘤,结果……作为温子仁的作品,只能算正常发挥吧。完整版的几个血腥场面还是挺凶的。后面有些许大卫柯能堡的感觉。