华灯初上

本文无关乎凶手推理和线索梳理

罗雨侬和苏庆仪性格迥异

从外表看，雨侬张扬炽烈，庆仪温柔婉约。

当江瀚说不爱了，雨侬甩手一巴掌，咄咄逼人地骂烂剧本。看到庆仪和江瀚的亲密照片，对庆仪冷若冰霜，毫不掩饰内心的愤恨，留不下半点假装。回家给爸爸庆生，臭着脸说我吃过了，告诉所有人，我来尽子女义务，但对这个家没感情。包括半夜错把潘文成当坏人，彪哥灌酒欺负花子，单枪匹马闯桧木巢穴，对男人不是甩巴掌就是上脚踹，对于这个世界，她没在怕的！

庆仪理智的多。当混混上门找阿季讨债，她言语之间搬出蔡老板和桧木，轻松摆平。潘文成带警队来光搜查毒品，庆仪斯文地说，我们不是不配合，但请不要吓到客人。江瀚在雨侬的生日会上合唱情歌，她不吵不闹，只是拉他去酒店亲热。何予恩偷拍照片，又被爱子利用，她好像也……没对他怎样。所以剧里的男人都喜欢她，保持着距离看，她真是美好的存在。

从内心看，雨侬坚强洒脱，庆仪敏感脆弱。

吴少强连累她坐三年牢，雨侬根本不问值不值，要不要报复，吴少强回来，她不过只想划清界限而已。庆仪瞒着她和江瀚恋爱，气归气，待到庆仪自杀，她甚至希望江瀚能珍惜庆仪一点。庆仪把股份平分给姐妹们，阿季处处刁难抬杠，雨侬也不争强好胜，任由阿季折腾，等她想到利用媒体澄清宣传的办法，立即付诸行动，漂亮地赢局，却不骄傲，真诚地平等相待，说店是属于大家的。好像这世界，真没什么事能够打败她！这大概也是吸引江瀚的，生命力。

同样被赶出家门，雨侬是吵着骂着决心主动离开，庆仪是哭着可怜着被推出家门。同样被江瀚分手，庆仪背地里影印情书寄给范总，毁了江瀚的前途，雨夜里哭着、气着、亲吻着，希望江瀚记得她，在意她，多么卑微的报复啊。回想雨侬质问她什么时候和江瀚在一起的，庆仪也是满肚子委屈，明明是江瀚招惹的她，她却哭着说是雨侬不要了她才去捡的。庆仪就像一朵永远在等待着枯萎的花，区别只是谁来折断她。

前几集里我喜欢庆仪的优雅精明，越到后面越喜欢雨侬的坚韧不拔。

外表冷峻内心萝莉的百合

夜店直发的样子有种冷艳的美，导致我常常想，日式酒店要陪客人玩暧昧，百合话极少，所以喜欢她的客人，难道是喜欢倒贴倒追的快乐吗。不管发生多大的事，店里死了人，没生意，姐妹反目，她都坐在旁边，与我无关的态度。其实百合的内心最像小女生，贩毒是附加，她满心念想的，就是和亨利谈恋爱。说男女朋友就是吵架然后和好啊，怎么能转身走掉呢。场内场外的观众都看出亨利在利用她，百合自己也知道，但比起她的恋爱，贩毒不重要，死刑不重要。她是甘心情愿被男人骗，被骗可以换来被哄和陪伴。

阿季被中村桑拒绝后，窝在小床上痛哭一场，这并不简单是贪慕虚荣的失败反应。爱子告诉何予恩，原谅太难，恨才容易。她对庆仪的恨，是源于对何予恩的爱。花子做过娼寮，坐过大牢，喜欢人的时候，亦难逃最俗套的表达，亲手做便当……

剧里的女性都深深困在爱情里，无法自拔，是飞蛾扑火至死方休的决绝。以往的故事，多在鼓励人们如何为爱而活，不要为爱而死。这部剧倒反过来，庆仪失恋自杀，雨侬躲进房间，然而她们都再次活过来了。尤其是雨侬，勇敢地站回角色定位，风雨不惧。

任何时候都能勇敢的付出，勇敢的爱，是女性之于这个世界的浓墨重彩。

而在被抛弃被伤害之后，不被打败，凭借内心的力量浴火重生，是经常感动我的女性魅力。

爱上闺蜜的男友，这种桥段在现在看已经俗透了，都没什么剧会拍了，但是在林心如的新剧《华灯初上》里，却有了新的演绎。

“我没有抢，我只是捡你不要的。”当苏庆仪（杨谨华饰）流着眼泪一字一句地对罗雨侬（林心如饰）说出这句话时，让人能立刻感受到她的隐忍和悲伤，原本烂俗的桥段也因此变得有些值得玩味了。

今天我就想讲讲苏庆仪（简称苏）这个角色，如果没有看过这部剧，就不要继续看下去了，因为这是一部悬疑剧，接下来的内容虽然不涉及到核心的悬疑部分，但依旧是剧中人的感情线剧透。

苏庆仪和罗雨侬是从高中就要好的姐妹，十几年的姐妹情深，两个人一直是彼此最大的依靠。

在罗雨侬顶替渣男老公入狱服刑期间，都是苏在照顾她的儿子，她是罗雨侬儿子的干妈。

罗雨侬出狱后一无所有，是苏出钱盘下了酒吧，让罗雨侬和自己一样当店里的老板。

每年罗雨侬的生日，苏都会送给她一方绣了她名字的手帕作为生日礼物。

这个世界上对罗雨侬最好的人，就是苏了。

罗雨侬也没有辜负这段友情，苏送给她的每一条手帕罗雨侬都有好好保管，当苏遇到麻烦，她也会毫不犹豫地为她挺身而出。

两个人一同经历的风雨，让她们之间的友情如此坚韧，好像没有任何人能破坏掉。

但是江瀚出现了，横在她们二人中间，让这艘航行了十几年的友谊小船翻了。

得知苏和江瀚在一起后，罗雨侬深感被最好的姐妹背叛，于是口不择言地大骂了苏一通。

苏只是流着眼泪说：“我没有抢，我只是捡你不要的。”

其实先认识江瀚的人，是苏。

两个人在图书馆因为借书而相识，苏爱上了这个散发着文艺气息又放浪不羁的男人，她把他带到了她们的店里，他却一眼看上了罗雨侬。

在苏告诉罗雨侬自己喜欢江瀚之前，罗雨侬就已经和江瀚在一起了。

于是苏只好看着自己心爱的男人和自己最爱的女人在她面前秀恩爱，当罗雨侬和江瀚生气吵架时，她还要安慰罗雨侬。

她压抑着自己的感情，不能告诉任何人，她只好向外寻求宣泄口。

生气和嫉妒让她在不同的男人之中辗转流连，但似乎正因为从未得到江瀚，所以她越想忘，就越忘不掉。

因此，在江瀚和罗雨侬分手后主动吻她时，她没能继续反抗。

既然罗雨侬已经不要了，那自己就不算是对不起她了吧？

苏给人的感觉，一直是温柔而有力量的，不论何时脸上总挂着恰到好处的微笑，说话做事极有分寸，看着是自信自强的人，却在友情与爱情的夹缝中卑微挣扎。

在那个年代做陪酒聊天的小姐，当酒吧的老板娘，按理说应该视野放得更宽一点，对男女感情看得更开一些，然而可能也正因为身处那个意识相对传统封闭的年代，这家酒吧从老板到员工，每个女性内心深处都还是觉得自己最好的归宿，就是找个好男人嫁了。

苏情商高，人又漂亮，爱读书还会打高尔夫，如果不说她是酒吧的妈妈桑，任谁看都会以为她是某位教养极好的富家小姐或者富太太。

做酒吧的老板听着似乎不太好听，但也算是经济独立了，可她脑子里全是“贤妻良母”的那一套，和江瀚交往期间，对他既像个情人，又像个妈妈。

一个罗雨侬被江瀚骗还不够，她非要把自己也搭进去一遍才甘心。

虽然做着那个年代的女性在合法范围内能做的最大胆的事，但苏的思想意识还停留在传统观念对女性的要求上。她真的没有罗雨侬那么敢爱敢恨，江瀚和她分手，她还怪到自己头上。

她和罗雨侬最大的不同，大概就是罗雨侬像是一株野外的月季，而苏更像是在温室里培育的玫瑰。

罗雨侬不会任人修剪，她自有一种旺盛的生命力，让她野蛮生长，而苏被培育、被修剪枝叶，都是为了让她美得更温婉有致。

罗雨侬可以因为江瀚的不理睬而打电话讲脏话骂他，苏却不会。

对江瀚来说，她不过是他众多情人中的一个， 可笑的是她却愚蠢地决定为了这段莫须有的“爱情”献上生命。

“死过一次”后，中村先生向她求婚，在她心理最脆弱的时刻，他带着一碗热汤过来，轻易地攻破了她的防线。

如果不能嫁给江瀚，不能嫁给爱情，那么嫁给谁又有什么所谓？

至少中村先生有钱，不在意她的过去，而且还表现得很喜欢她。

她的心为爱情烧成了灰，最终被一碗热汤彻底浇灭。

我其实很喜欢苏这个角色，欣赏她散发的成熟优雅的女人味，也正因如此无法原谅她会为了所谓的“爱情”寻死觅活。

第一季里众多女性角色中，比苏的经历复杂痛苦的人多了，她们都顽强地活着，这份坚韧的力量，是让这些女性角色闪闪发光的原因。

苏作为剧中唯一一个完全实现了经济独立的女性，每天和各色男人喝酒打交道，却还没有思想上的进步，没有自我意识的觉醒，为了不值得的人自我放逐，这是这个角色最让人失望的地方。

因为恋爱分手而想不开的年轻人已经够傻了，人到中年还在恋爱脑，那真是无可救药了。

1988年10月6日，中国台北山区。

一群年轻人无视“禁止通行”的牌子，走到山林深处。他们想要到山顶看风景，结果却意外发现了一具只漏出一只手的尸体。

死者是谁？又是谁杀的？

最近，斥资2.5亿新台币，由林心如担任总制片人的新剧在网飞播出了，咱们今天就一起来看一下：

华灯初上

该剧由拍摄过《破·局》的连奕琦执导，林心如、杨谨华、杨祐宁、凤小岳、张轩睿、刘品言、谢琼煖、谢欣颖等人出演。

在台剧里面，排面是相当不错的。

剧集一上来，就是上面那场年轻人遇到尸体的戏码。

很快，警察来到现场勘察，发现了一张写着名为“光”的酒店的卡片。

这个酒店是由罗雨侬（林心如饰）和苏庆仪（杨谨华饰）两个从小一起长大的闺蜜合开，店里的陪酒小姐分别叫她们rose妈妈和苏妈妈。

整部剧的故事围绕着罗雨侬、苏庆仪，以及店里的陪酒小姐展开。

咱们就从罗雨侬说起好了。

罗雨侬结过婚，和丈夫有个孩子，但她的丈夫非常不靠谱，曾经害得她不幸入狱，而自己却逃之夭夭了。

虽然罗雨侬并未能与丈夫离婚，但这并不妨碍她和别人开展恋情。

她的男友名叫江瀚，是个大编剧，也是妥妥的渣男本渣，这边还和她你侬我侬，那边就已经开始同女演员眉来眼去。

当对一个女人腻歪了之后，他就会迅速抽身，果断抛弃。

案发的三个月前，江瀚刚刚向罗雨侬提出了分手，用词十分干脆利落：我不爱了。

而一转身，他就勾搭上了罗雨侬的闺蜜苏庆仪。

苏庆仪非但不抗拒，反而还很快就和他在一起了。因为，最初是她把江瀚带来酒店的，早在江瀚还没同罗雨侬在一起时，她就已经爱上了江瀚。

是的，你没有看错，又是闺蜜间抢男人的戏码。

所以，当苏庆仪和江瀚的事被罗雨侬得知后，撕逼场面果然就没有意外地如期上演了。

事实上，苏庆仪所抢的男人还不只江瀚一个。

酒店中最年长的小姐季满如欠下一屁股债，一心想跟一个日本客人好，哪知道这个日本客人，轻轻松松就被苏庆仪把魂给勾去了。

是不是好像有点狗血？别急，更狗血的是，苏庆仪还有个大学生迷弟。

迷弟第一次在酒店里遇到苏庆仪后就为她深深着迷，两人还好过一段时间。

后来，苏庆仪和迷弟分了手，同江瀚“开车”的画面也被迷弟当场看到。

这一下子，把迷弟彻底搞崩溃了，他整天一副活不起的劲，开始拿着照相机偷拍苏庆仪和江瀚。

而也就是在这个时候，酒店的另外一个小姐王爱莲又跳了出来。

她是迷弟的大学同学，一直单恋着迷弟，看到迷弟对苏庆仪爱得死去活来，对自己却没有感觉，于是对苏庆仪恨上心来。

之所以罗雨侬能够得知苏庆仪和江瀚在一起，就是她从中做了手脚，把迷弟拍的照片想办法让罗雨侬所看到。

本来这事闺蜜俩撕扯一顿，也就暂时告一段落了，毕竟这么多年的交情还在，生意还得一起做。

没想到，就在这时，江瀚这渣渣又开始作妖，他向苏庆仪提出了分手。

因为，他只是想要个“彼此安慰寂寞”的床友，而不是苏庆仪这种“爱嫉妒”“占有欲强”“争风吃醋”的女人。

一时间苏庆仪伤痛欲绝，一度割腕自杀。

到了最后，心灰意冷的她，决定同那个日本客人去日本，结果这又引发了季满如的憎恨。

这“爱的魔力转圈圈”，简直就一莫比乌斯环，圈住了一个个的“痴男怨女”，看得人是真叫一个无语。

与她们类似，酒店里的其他小姐，也都个个被渣男所伤。

比如，花子在做陪酒小姐前曾经是个妓女，没承想被曾经的嫖客找上门来骚扰。

有一天晚上，嫖客甚至当街绑架了她，对她进行了蹂躏强暴，然后丢下了车。后来，当强奸犯被抓时，还满脸无所谓地表示大不了我出两倍的钱。

再比如，百合的男友是个毒贩，十分擅长花言巧语。

每一次，他都可以通过三言两语，就把百合哄得团团转，心甘情愿为他藏毒、贩毒，然后还以为这样子男友就会更加爱她，这事还一度被苏庆仪所发现。

大体来看，整部剧一共八集，大概就讲了以上这些事情。

如果你想要看到破案和推理，那么抱歉，这剧真没有。

虽然直到第八集的结尾，我们才知道，原来剧集一开场的那个死者就是苏庆仪，但这却并不是警察抽丝剥茧查出来的。

一方面，死者的脸没有模糊，不需要很复杂的手段去确认死者身份；另一方面，警察中有人对酒店很熟，本身就认识苏庆仪。

在所有的警察中，领队潘文成同罗雨侬关系不错，似乎还有发展成CP的倾向，而他的一个跟班，则和花子贡献了整部剧中仅有的那部分甜蜜戏码。

之所以把死者的身份放到最后才揭晓，其实是导演通过多时间线交叉剪辑故意设计的，目的就是一直保持悬念罢了。

至于凶手是谁，罗雨侬、季满如、王爱莲、百合、江瀚这些人，理论上都有说的过去的动机。但如果想要知道真相，却就只能等到第二季。

整部第一季，完完全全可以看做是一个大型的预告片。看完之后，除了感受“痴男怨女”的可悲可叹，你可千万别指望收获推理烧脑的快感。

不可否认，这部《华灯初上》在摄影、灯光、服化道、场景设计等方面是相当考究的。

剧集不仅真实再现了80年代末台北街头灯红酒绿的城市风貌，更呈现出了精致、成熟的影像质感。

这2.5亿新台币，花得还是比较值的。

与此同时，包括倒叙、插叙、闪回等剪辑手法的运用，演员们靠谱动人的演出，也让这部剧看起来很有沉浸感。

而从主旨上说，剧集刻画了那个时代酒店工作的女性群像，通过她们的情爱纠葛和悲惨遭遇，重点描绘了女性间的情谊，以及来自男性世界的精神与身体的双重暴力。

这主题没有错，但问题在于，它的剧本实在是有点拉胯，太过于简单粗暴。

关于女性情谊的段落，基本上就是复古熟女版小时代的水平。为了男人，姐妹情分分钟塑料起来，演员撕得挺入戏挺动情，可台词却中二得让人满脸尴尬。

关于男欢女爱的段落就更加离谱了，通篇都是“男人越渣我越沉沦”的陈词滥调。

这要是一般的女性角色，咱们姑且算做成立，可酒店小姐这种身份，不应该是最能看清情爱的虚幻与渣男不靠谱的吗？

偏偏，她们在剧里却一个个都是“为爱痴狂”的魔怔人。

不仅如此，一旦进入爱情，无论是男性和女性，还都立马琼瑶戏附体起来。

简单举个例子，罗雨侬得知苏庆仪做出自杀行为后找到江瀚，江瀚问她：你不会是想让我回去跟她在一起吧！你凭什么？凭她是你的好姐妹么？

罗雨侬上去要给江瀚一巴掌，然后声泪俱下：

凭我还爱着你，但是我不要再爱你了，我不知道我什么时候可以做得到，我每天每天都会告诉自己会好的。

算我求你了，可以吗？你已经彻底伤害我了，不要这样对她。

罗雨侬，你这是魂穿紫薇了，还是魂穿如萍了啊？我怎么有点分不清呢！

江瀚接下来的对应更绝，我估摸，何书桓见了都得低着头走路。

他表现出一副痛心疾首的样子，表示“不要对我有所期望，因为我给不了你”，然后竟然陷入深深的挣扎。

洪世贤内心os：你这渣得有点不明不白啊！

据说，这部剧的剧本筹备了四年。

四年时间，竟然拿出来的就是这一套老掉牙的东西，我属实有点不能理解。

法国哲学家米歇尔·福柯说过，重要的不是神话发生的年代，而是神话讲述的年代。

这句话，同样适用于影视作品。

《华灯初上》里面的故事和价值观，在如今这个时代，显然是老套而陈旧的。男渣女蠢、要死要活这样的核心设定，无论男女观众，恐怕都无法为之共鸣。

整部剧给我的感觉，就像《红楼梦》中那句“纵然生得好皮囊，腹内原来草莽”，精致、漂亮，卖相不错，但却缺乏深刻的洞见和对时代思潮的捕捉。

截至完稿日期，它的某瓣评分高达8.1。

我想，这当中，可能也有最近这段时间好剧确实太少了的缘故。所以，别的话也不说了，真心希望在接下来的日子里，能够有几部真正硬核的好剧出现。

如果你也认同我的观点，期待赶紧来几部精品佳作，那就点个赞，让更多人知道吧。

今天就到这里~

拜了个拜！

本文图片来自网络

编辑：沼泽

看到很多评论表示疑惑为什么“混迹江湖”的成熟小姐们都被男人“骗的团团转”，说这是最大败笔。而我认为，这才是全剧描绘地最深入刻骨的地方。 认为这是败笔观点的人，基本都是以高高在上的上帝视角俯视这些孤寂的弱势群体。 看过黄盈盈的《我在现场》就应该知道，小姐们的通常身世凄苦，工作经历也充满不安全感，经常忍气吞声。在那样孤苦伶仃的环境下，有一个男人，愿意在某些时候给自己一些慰藉，其实是很难拒绝的，即时这样的爱情没有我们现代人所推崇的势均力敌彼此成就等等那样高级，但是对于那样处境的女人们来说，她们需要，是真的需要。 心细的观众不知还记不记得，有一个小姐被警察约去玩，在镜子前就开心的打扮，虽然被妈妈桑说要理智，但还是眼睛放光喜悦。其实她们也是对爱情很有期待的人吧，在我们理解她们的时候，或许应该有更多的换位思考和平视视角。

还有那个帮忙收毒品的小姐，说“真真假假，谁又分的清呢？”，在风月场合邂逅那样一位男人，她沉迷又何尝会一点不知风险？可是那些间隙的甜蜜之爱，被需要的存在感，被重视的认可感，对她而言是有血肉地活着的重要物。

虽然对方可能没有我们想的那么值得托付，但是请各位读者不要被经常看到的高阶段爱所蒙蔽，这个世界上还有一些不那么完美、不那么与人道也的爱情存在着，它们同样也给身在其中的男男女女带去了情感上的抚慰与滋润。我们没有权力去进行指责批评“你怎么和他在一起，他XX你看不出来吗，你是傻瓜吗……”。身在其中者，自有断夺，“落在一个人一生中的雪，我们并不能全部看到”。

最后，我认为本剧确实深邃地看到了小姐们的种种。这部电视剧，还有更多的有优点，演技台词灯光镜头和时代背景，都值得再详细挖掘。期待更多人去看👍🌈。

由耐飞投资制作，林心如总制片，杜政哲（代表作《屋顶上的绿宝石》《深情密码》《光阴的故事》，擅长女性情感题材）、林绍谦（代表作《若是一个人》《推理笔记》）编剧，连奕琦导演（代表作：《秘果》《破·局》，电影电视剧均有涉猎）的作品《华灯初上》终于被我补完了第一季。

虽然没有到我很想强烈推荐的情况，但是不可否认这部作品整体质量中上，剧作扎实，制作精良。就我个人而言，其非线性叙事的技巧非常值得我思考与学习，所以还是想肤浅地分析一下。

一、 类型定位与主题表达。

以整体的叙事结构来说，故事讲述了警察成哥等人接手一起深林抛尸案，而与这起案件紧密相关的是一家名叫“光”的夜总会，死者是谁，凶手是谁，为何而死，这一切都指向“光”里挣扎生存的女人们。

《华灯初上》的故事发生在80年代的台湾，以条通文化为背景来展现一群女人的悲欢故事。第一季中编剧非常聪明地加入悬疑和犯罪元素来牵引整个故事，核心还是一个剧情+爱情作品。

整个观众风评来看，既有对整体制作上的肯定，还有对悬疑强度不够的争议，豆瓣非常多的长评都围绕猜测凶手展开。故事还是一部女性群像戏，讲述的还是一群女人在特殊年代下的悲情命运。这部作品难免让我想到连城三纪彦的《一朵桔梗花》，他的内容简介也很符合《华灯初上》的主题表达。

女人如花，

拥有最动人的美丽，

却无法掌控短暂而脆弱的生命。

一切美好都将如花朵凋零，

但，那一缕永远无法抹去的幽香，

却是渺小生灵存在与尊严的完美诠释。

二、 叙事的思路设计

群像戏的难点在于群像之外要找到一条勾住所有人物的主线，这一点不仅要在人物关系上做文章，还要从故事的主题、线索等去寻找，需要一个精巧的思路设计。

《华灯初上》叙事主线实际为三个月前的毒品案追查而引发三个月后一场抛尸案的调查，两个案件互为表里。叙事焦点在于与抛尸案死者紧密相关，一群在名叫“光”的日式酒店工作的女人们。谁死了，谁杀的，怎么死的，为什么而死，用四个问题带着观众去走近这群女人的故事。

每一集都有多个时间线交织，这是这个作品最大的技术特点。一个是围绕毒品案的前因后果，聚焦在1988年七月，毒品案调查到1988年10月，尸体被发现的三个月期间。另一个则围绕在单集人物事件来展开，既有现在时，既有过去事，整体跨度超过十余年。

以第三集为例，承接到第二集中苏庆仪被何予恩揭开与江瀚的“偷情”，第三集开头为案发一年前对苏庆仪的一见钟情-接10月案发手法的调查-再跳到案发前三个月苏、罗、江之间的情感纠葛-最后回归10月。

整个叙事都是紧紧围绕人物关系的变化展开，在创作这部作品时，编剧应该是通过一个个完成非常具体的人物小传后，再进行一个故事的编排，去玩转叙事视角。

前期编，后期排，排是重点。

三、 人物设计的审美脱节

其实人物设计没有给我很大的触动，可能也是我最想修改的地方。人物关系来说是剧本杀中非常常见的“狗血”结构。从人物动机来说，女性一边互助又一边竞争，从工作到生活都在争夺男性的爱和金钱资源。

我自己看这个作品一开始最大的不适感也是因为人物的“恋爱脑”，因为这一点是落后于当代女性观众的审美需求了。可能想莫名其妙类比一下《那不勒斯四部曲》，里面也包含两个女性对男性的争夺，但很明显地看出，男性在争夺中是一种标签。

每个人物有自己的特色，但还是有点常规，给我个人的惊艳感不足。

换位思考一下，假如我作为这个作品的责编，我应该怎么去权衡呢？我还是会在强调女性互助和对情爱觉醒上下功夫。因为综合而言，这部作品在深度上挖掘是不够，人物的设计也并不够好，整体还是浮于表面的东西，当下的观众很难与剧中人物共情。故事其实没有真正的爽点和共情点，爽点是朴素价值观的胜利，共情点不足是人物与观众关系建立不足，只专注服务于故事的人性，而没有让故事去服务于人性。

不过这几点也是因为审美的差异，可能也是我作为比较年轻的女性受众，在各种方面带来的一种偏见。

四、 其他的反思

《华灯初上》看的时候很容易就让人想到剧本杀。

确实，剧本杀这几年火爆不断，它的影视化改编也是现在的热潮。一方面剧本杀的本质还是一个故事，只是改编难点在于其多维叙事，剧本杀本质是反结构的，而剧作非常讲究结构的编排。

难点的解决可以学习一下《华灯初上》，将悬疑线作为辅助，而非主线，找到故事整体人物最大的集合时间区，还原成一个线性时间发展的故事，再找到最小的分割点来穿插单人视角。还有，在整个过程中要找到关键物件、小人物来串单场叙事。

最后的最后，《华灯初上》落实到制作也很出色，视听语言的呈现非常有电影的质感，还是可以推荐的。

真心好看的华语剧啊！我这个好多年不看的都被圈粉了！苏妈妈是我这些年看剧最有魅力的女主人公之一，冷静独立，聪明善良，有手段，但又爱得卑微，这些复杂的特质都让这个人物无比丰满、真实、完整。在临近结尾两集时，我一直希望死的人不是她，但所有矛盾都指向她，甚至最后谶语（苏妈妈的最后一夜) 都释放出来了，真的是一步步浇灭侥幸！让我喜欢上她，再杀死她！

她其实对每个人都是好的，可她最后一夜在光却暗流涌动，除了Rose妈妈——但她还在闹脾气。那一夜对于苏妈妈来说，是荒凉的，她却还要笑着安慰Rose妈妈，敬她酒说前半生多亏了她…真的让人很心酸。

还有一点是，整部剧对台湾80年代的氛围感烘托真的很强，这应该也反映了部分真实情况吧。当轻柔的歌声响起，光的霓虹招牌在朦胧之夜中亮起，店名也是一种隐喻，沉沉黑夜中的光亮啊，是女性柔软中的刚强之力散发出来的，每一集都完整地看了那个片头。

如果说有什么不好的，就是反复折腾的时间线，让我很崩溃，不过嘛，这也是一个不断释放信息的过程，有些是释疑，有些略带反转，记忆当中有几部剧也是这么拍的（但这部剧实在反复很多）

最后，就是里面每一位演员都很认真，出来的效果很松弛、真实，又有张力。

赞了！