完美的世界

　 斯德哥尔摩综合症,不在别处,只是我内心。 症状如下:2004.2006,2007年无新意的间断观看了三遍这部电影，哭泣这玩意的上座率依然保证在百分之百. 无可救药的迷恋一个杀过人,有个没用老爸,一个妓女老妈,还绑架了个8岁小男孩的越狱罪犯。 无原则的希望他能够逍遥法外,手牵着被他绑架的小精灵去那个美丽的阿拉斯加。 无立场的当罪犯身重致命一枪的时候,我的腿恨的要去踢那个开枪警察的屁股，牙要去咬断警察的脖子。 我想我是完蛋了！任何上述一条都足已肯定.我得上了斯德哥尔摩综合症了,为了这个布奇，这个亡命天涯的男人。

可以肯定的说:当时间无情的在现实和影象中跳跃,我也依然坚定的迷恋这个Kevin Costner,没错.从与狼共舞到布奇。 对于布奇的死亡,属于正常,这是情理和法理之中的,他若不死,老Clint Eastwood就失业了(导演的生涯),死亡,不是我们心中的结局,这是一个正常的故事煞尾套路。我们这些观者,无法阻挡也只能心痛的看着他中枪倒下死去。

我最有兴趣的是探究在观看影片中心理微妙变化的心路历程,这才是影片中实现共鸣的价值。 世界就是因为它不能随心所欲的按照我们的主观来改变,我们接受了这个能力的现实后，豁然和解才格外充满意义. 对于一个罪犯,影片中100分钟不到的长度,故事中的两夜一天就足已让陌生的我们对于一个越狱的罪犯的态度，由反感变化到同情热爱依赖,Clint Eastwood无疑是完美的导演了这部影片。 在有限的时间压迫下,在追捕与逃亡的一路上,我们在明知结局的前提下,依旧小心的期盼着老Clint Eastwood一狠心,随了我们的愿望吧！让布奇跑吧！给他一个未来吧！让他带着一架有音乐的时光机器走吧！

Clint Eastwood摸摸帽檐,低沉的说:不,不,他注定死去。

于是我们在痛心中泛滥着眼泪.并且患上严重的"斯德哥尔摩综合症",我们哭泣着小心等待那个死亡的时刻。

正是这样的死亡,我们很难过,我们不敢看下去,泪水在飞,心在绞痛,子弹飞了过来,不完美的旅途最终没有走向乌托邦的美好世界中去,布奇的死亡却完美的向这个世界的法制和道德妥协.我开始安慰自己:还好,他死在了很暖和的阳光下面。 不伦不类的插上自己今天刚看着的西厢记:也偷偷端详自己:是几时孟光接了梁鸿案?反问中思绪倒带:应是在这个迟到的万圣节,布奇曾问菲利浦说：“不问你妈，也不问耶和华，这个游戏你玩不玩？”接了案的。 　 可以意会的是正如(断臂山)一样,父亲的形象也一直如影子般贯穿整部影片.不完美的父子关系在布奇和菲利浦之间都是一样的。

正如布奇所言:我们都是英俊小生，都爱喝**牌汽水，都有个没用的爸爸。 (我想笑Kevin Costner，臭美啊)。

奇妙的逃亡旅程,他们却扮演了一对完美的父子.他们在短暂的72小时之内,诠释了临时父子的真挚感情.(虽然影片中的警察会不时出现提醒观者:他是逃犯,他正在绑架一名8岁男孩人质逃亡,他没有出路．他会被抓住．可是我们依旧固执的迷恋这个大男人和小男人，我们依旧回味他们之间微妙的感情)

好的影片就在于从多角度来审视,都有不同的思索点和魅力价值.（这是我最近观看影片最深刻的体会． 你愿意当他是公路片看，可以.你愿意当他是励志片看,同意.你愿意当他是警匪片看,接受.但是,我更愿意将他看作是亲情片。 在迷失中寻找自我救赎,两个孤独的个体走在一起．（虽然并不是自愿结合）。

　　布奇寄希望于他父亲多年前的一张泛黄的名信照片和只言片语间摸索着他为自己和孩子寻找到的最完美的目的地,这样的举动无疑更象一个天真的孩子在淘气的捣蛋。

这将不可能实现,这只是一个梦想,一个从孩提时代的布奇心中就特别希望实现的美好心愿.

　　当他失去自由后,他通过越狱并且绑架了一个孩子,试图开着他父亲过去喜欢的老福特车来寻找他的依赖形象—父亲。在8岁孩子的身上无疑看见了自己当年的影子,他想念起了他的父亲,在这很短暂的路途中,他不停的提起他的父亲(间接中警察也提起他的父亲),他信赖他的父亲(他坚持在逃亡中也要换上他父亲喜欢的车牌)他想念他的父亲(当他身重一弹,躺在树下,依靠着大树支撑却依旧努力阅读给孩子听的那张他一直带在身上的老旧名信片):阿拉斯加有一望无际的森林，人与自然相对抗。我离家与你无关。阿拉斯加很美，大半年比地狱还冷。有一天来找我。我们父子俩好好认识一下. 这样的文字中，他渴望着和他自己的父亲像男人一样的谈谈,他因此向往这世界上和父亲同时存在的地方——阿拉斯加,他在和孩子生死分离的时候,依然眷恋的嘱咐孩子:给你这张照片,也许你可以....荒诞的就是这张留有他体温的照片被误会成了手枪,最终让他走向死亡。

他的家庭无疑是不完美的,他的童年也无疑是不幸福的,他的父亲无疑是个没有用的,会酗酒,会对他和他母亲使用暴力的男人,可是对于这样不完美的现实,他依然内心坚持着完美的想法_他的父亲会好起来,他会改变,会回到身边.

　　正是这样的希望,在相对的自由里面,他救赎着飞奔在没有未来的路上逃亡。并告诉孩子:“这（汽车）是二十世纪的时光机，前面是未来，后面是过去。我是船长，你是导航员。停下来的话就是现在，好好享受吧。”前面是未来,后面是过去,现在是当下,我们要享受当下.没错.于是,他无意中和孩子的关系发生了质变。

对于孩子而言，布奇又是怎样的一个所在呢？他是第一个把枪让他拿的人，他微笑说:很完美；他是第一个把他当男人看的人“这是男人对男人的说话”；他是第一个肯定他男性尊严的人“对于你这个年龄而言，它一点也不小，真的”；他是第一个让他自己做决定的人“你已经够大了，可以自己做决定了”……他告诉他:我一辈子只杀过两个人:一个是伤害我妈妈的人,一个是伤害你的人＂他微笑的告诉他:就是死,我也希望是你干的,我不愿意死在陌生的别人手里.……这一切都在短暂的时间里面成为父子关系必备元素. 　　于是在没有未来中,我们悲伤的看着布奇走向死亡,无奈的只能去想踢那个直接致布奇于死地的神射手一脚,最好踢中要害部位(哈哈).然而最终,我们也只能在虚幻中离开他_让他孤独的死去.结束. 　　关掉电视的我们，依旧在体温的温热中沉沉睡去，期盼着明天不要诞生一个新的布奇． 　　

万恶的晓说里看到了这部电影的简介 千不该万不该的看到最后被击毙的片段。然后抱着豆瓣高评分肯定是精品和老婆一起挑灯夜看了这部电影。电影情感是很真挚的，但是伊斯特伍德毕竟是演员，导演功底还是欠奉。首先说剧情，电影的定位是拥有不幸童年的布奇内心是善良的，只是染缸导致他成为罪犯。但是在表现手法上却难以看到这点，比如在草地面对还没有威胁到小孩生命的同伴，他开枪爆头；开走福特车被车主死死抓住时想掏枪杀人；对别人好心的帮助，载客的好意却抢了别人的新车，对黑人老农善意的收留却因他不齿家暴小孩而动了杀心，少年时代买不起福特车就教小孩说这暂借。总结一下其实这个人就是赤裸裸的恶棍，那既然这么混蛋的一个人遇到什么不幸的事观众也不会觉得值得同情了吧？！导演想表现小孩从小被教条束缚，身边都是姐妹妈妈这些阴柔的女性而缺乏父亲男性阳刚和伟岸。所以他遇到布奇就把他变成偶像，认同并模仿他，天性得到解放，两人亦父子亦朋友的扶持往下走，可以描述多一点他们的趣事或者布奇如何强烈的想去阿拉斯加，这些都没有着重的表现，反而为了戏剧冲突非得安排布奇准备杀黑人老农，于情节没有让人感受到步步紧逼的为主角揪心，于立题角色定位没有呼应布奇内心善良只是迫于无奈误入歧途的不幸者。其次局长和犯罪专家在戏中本来是演对手戏，从侧面烘托出布奇的逃避追捕的机智，悲剧童年。引领观众跟随他们抽丝剥茧逐渐的了解布奇的身世和对他产生认同感，但是这帮人基本没有对烘托身世有过多的帮助，也没有表现出与抓捕犯人斗智斗勇的精彩较量，毫无亮点的在房车上追了整个州，最后还是靠路人发现后报警才发现犯人。最后击毙布奇的cia探员，局长的一拳犯罪专家的一顶是帮观众打的，但是我完全没有feel到他们的愤怒，他们既没有惺惺相惜的知音感，又没有任何善举值得他们去感怀，初次见面没说上两句话，被击毙后却莫名的愤怒，我自己看着也很莫名，唯一可取的是我媳妇感动的一鼻子泪，我问她为啥这么感动，她说那小孩真懂事！我去，原来我在苛求一部93年的电影。能感动人就好，别较真了。

"这是一辆偷来的时光飞船，哦不，只是暂时借用。加速，是通往未来，减速，是回到过去。当你停下来的时候，你需要享受现在的生活，我们是穿越德州的时光旅行者！” 毫无疑问这绝对是枚重磅催泪弹，公路片的基调，一些伴我同行的影子，故事其实相当简单，但是没有被本身的俗套剧情影响，KevinCostner的完美演绎，那时候确实是Cool得掉渣，台词处理得相当有趣，尤其体现在绑匪布奇和菲利普之间的对话，两人产生近似父子般的感情，加上毫不沉闷的节奏，两个小时过得如此快，好电影果然是不嫌长的，片尾瞬间升华，命中泪点，最后绑匪布奇也完成了自我救赎，菲利普也在旅途中瞬间成长了，其实这个世界本就没有绝对的善恶，只在于你看这个世界的视角，取决与你，你觉得他怎样他就是怎样，生活其实没办法束缚你，而是你是否选择被生活束缚毫无疑问，这是老东木最完美的作品，甚至给人意犹未尽的感觉，难得的五星电影！