第14届#法罗岛电影节#主竞赛单元第0个放映日为大家带来开幕片《甜姐儿》,下面为大家带来前线时尚大咖们引领风潮的评价了!
杰瑞米太阳:
着实惊艳。
无糖吐槽:
好莱坞商业片的犬儒劲。
zzy花岗岩:
赫本真是超凡脱俗的天使。
松野空松:
美术设计很好,但舞蹈和歌曲……
赵小毯:
歌不好听,舞跳的僵硬,最尴尬的是剧情。
Her Majesty:
影响了《爱乐之城》。歌舞片作为开幕片就是看的开心。
我们敏熙:
比《窈窕淑女》要更有趣,更富有活力。赫本可谓是尬舞大师了。
Prometheus:
阿斯泰尔与赫本完全不来电啊,倒是和杂志主编的那一段歌舞很好,我觉得老舞王内心狂cue罗杰斯,赫本好适合定点啊。
米米:
赫本的第一部歌舞片,她像个精灵一样,让你发现她每一刻,每一面的美好。
如果说赫本是纪梵希一生的缪斯,那么服装绝对是纪梵希给赫本的情书。
落霞孤鹜秋水天:
赫本合作的导演都热衷用“把丑小鸭打造成时尚宠儿”的剧情将赫本打造成时尚icon,没有人比她更适合身着华服挺立神坛,被后世当成经典一遍又一遍的致敬,尽管此时不到三十的她已经明显老态了。
盆满钵满赵+:
色彩斑斓得像一个巨大的梦境,暗室和竹筏上跳舞浪漫的要死,但却被笼罩在一个巨大鲜艳的虚假之下,感动和喜爱也仅仅是片刻欢愉了。要被赫本的那段现代舞即兴笑死了,羡慕那个状态时候的她。(书店的那一吻我傻了,但是好喜欢!!!)
欧.尹:
作为57年的典型好莱坞歌舞爱情片,本片其实完成度很高,整体节奏、人物塑造与色彩构图都蛮不错的,但是今天来看未免太过老套生硬了,且不说剧情只是传统的朴素美人变时尚转眼遇到爱,男主角无甚魅力可言,男女主角之间也反应不佳,影片中的歌舞段落也没有什么让人印象深刻之处。
Pincent:
色彩、节奏、场景选择才是重要的,巴黎大街、暗红室内,不少舞蹈段落的场景布置、镜头设计并不比《雨中曲》弱,视觉表现力才是关键,某些段落要拍得像梦一样,像故意加上了新的滤镜,“不真实感”恰恰才是对的,模特、摄影这些给人观赏的行业,它可能就是吵闹、浮华、虚假、令人迷失的。快拍新版吧,叙事上少露出点短板,可以找鲁妮·玛拉演。
给艾德林的诗:
在一个主打加勒比风情的派对上,循环放尼亚加拉大瀑布显然是不贴铺陈的。全部概括起来也就是故事太违和又孱弱,赫本巴黎地下小酒馆的一段舞蹈最好,加半星,可惜也是独自情境SOLO和电影没啥关系,挺遗憾背景大概是漂亮国的纽约,民风也不剽悍,买枪还挺费劲,不然赫本可以在开头就直接把一群叽叽歪歪的蛮横二逼全部打死,绝对能挽救电影。
SONGMJ23:
循规蹈矩的歌舞片。服装、音乐和舞蹈都十分出彩,运镜也符合人物情绪,并能营造气氛。对“同情”和“同理”的对比探讨是个极有趣的立意,但不是很确定几段舞蹈本身是否有随着故事的进行体现出这两个概念在几个主要人物间的区分、传递和转变。我希望导演是能想到这点的,无奈本人才疏学浅,不懂舞蹈。剧情走势本身的设计略显俗套,若非以歌舞作为情绪的缓冲,恐不堪卒读。
子夜无人:
50年代的时尚行业图景,拍得远远比半个世纪之后声名大噪的《穿普拉达的女魔头》更加时髦;书店、暗房、酒馆……每个空间都有超强的设计感,而所有巴黎的室外取景以及歌舞段落的编排,轻巧劲都不输后来的《扎齐坐地铁》。所谓缪斯,哪里是什么真正从天而降的天使,作为人为创造的神话,拿掉所有滤镜和装扮,她也只会一往无前扎进烂俗的爱情故事里。而所有极尽浮华的排场、奢侈又堕落的仪式感,回过头来只为说出这一句:时尚已死。
#FIFF14#DAY0的主竞赛场刊评分将在稍后为大家释出,请大家拭目以待了。
电影里赫本饰演的乔是共情主义(Empathicalism)的忠实追随者。
非常讽刺的是,乔非常崇拜的教授Emile Flostre虽然在论文里和口头上大谈共情主义,现实生活中却是最不懂共情的人。他假借和乔讨论共情主义思想,在乔没同意的情况下居然想要强行猥亵她,简直是衣冠禽兽。而摄影师迪克虽然一开始完全不懂共情主义这个观点,在生活中却非常懂得尊重和用心揣测乔的想法。
共情主义其实是个杜撰的哲学观点,大概讲的就是感同身受/换位思考的能力。共情不只是同情和理解,是能更深切地体会别人的情绪(就像事情发生在自己身上一样)。
早在两千多年前,孔子就提出过共情的观点:“己所不欲,勿施于人。” 我们自己不愿意做的事情,就不要强行让别人做了。
我的偶像之一姆爷创作过一首歌是关于共情的,名字叫”Beautiful”: “In my shoes, just to see what it’s like to be me; I’ll be you, let’s trade shoes, just to see what it’d be like to; Feel your pain, you feel mine, just to see what we (can) find.” 这首歌里的”trade shoes”就是换位思考的意思。这段歌词的大概意思就是让我们换位思考,从对方的角度思考和理解对方的感受(比如痛苦)。
共情/同理心大约分成两种类型:
1)情绪同理心:能用合适的情绪回应他人的情感;
2)认知同理心:能了解他人的精神状态和观点;
*能用合适的情绪回应不一定代表可以完全理解他人的认知观点。
**有调查显示,情绪同理心与大脑岛叶活动增加有关;认知同理心与大脑中扣带皮层、邻近背内侧的前额叶皮层活动有关。
一定程度上来说,人类社会就是建立在人们能共情的基础上的。共情使得人和人之间越来越相互信任,最终才能一起和谐地工作和生活。
*我的微博(aka爱读书的丸子)上有更多电影/电视剧推荐,欢迎大家关注!
参考资料:
//baike.baidu.com/item/%E5%90%8C%E7%90%86%E5%BF%83/2045072
//en.wikipedia.org/wiki/Empathy
//zh.wikipedia.org/wiki/%E5%90%8C%E7%90%86%E5%BF%83#%E9%A1%9E%E5%9E%8B
有时候我都觉得自己给五星是不是给得太随意,但我确实觉得这片很棒,很喜欢,实在给不了四星。一开始的粉色或许已经暗示了爱情到来,另拍外后面三人漫游巴黎街头,共鸣学家的双人舞,拍照的赫本,花园河边树下的爱情,这些段落我都很喜欢。有着放了一场大假的快乐,渡过了一段幸福的旅行时光。
全片最喜欢斗牛舞,可是……这跟剧情毫无关系啊……赫本咖啡厅“放飞自我”之舞实在吓到我了,总之就是不聊情节都很棒了
赫本小鸭变天鹅的习惯套式始终存在硬伤:分明变前就美,观众尽收眼底,为啥片中角色故作无视?太假。不过此片的解决方案相对高明,至少它想到要有自洽的参照物,就是红色暗房里那张只有五官的大头照!但多南的情绪掌控有问题,太过自嗨,只放不收。好在忍到40分钟,赫本又突然冒出个经典造型来安抚你:许多文化关联文章都提及她的黑衣白袜缩水裤平底鞋或许灵感过流行乐之王杰克逊。凭此也要追加半颗!
买了一张碟,还有花絮呢。赫本的舞跳得不错,好像就是从本片开始展开和纪梵希的合作,角色是傻大姐性格。
片中角色基本上都依据时尚圈的真人真事改编。Dick Avery对应的是时尚届著名的摄影师Richard Avedon, 赫本饰演的Jo对应的是Avedon的妻子,原名Doe Avedon,之前是个售货员,和电影情节表现的一样,被摄影师发掘后成为万人瞩目的top model, 该片的视觉顾问也正好是Richard Avedon本人。
有七扇粉紅門的時裝雜誌辦公樓;女學究赫本出場時的灰呢外套裙;小插曲之“the fallen idol”
三星半。纪梵希、巴黎、赫本,有了这三个,就有了永恒画面的可能。赫本和阿斯泰尔算是般配,但缺乏火花,仿佛各自忙着各自擅长的东西,而这又是个展示时尚、浪漫、爱情的故事,就多少削弱了感染力。
许舜英那句著名的广告词灵感就是得自这片子吧:有了胸部之后你还需要什么?脑袋!到服装店培养气质,到书店展示服装。
谈恋爱不如跳舞,用这个方式相处,没有人觉得孤独,也没有包袱。
多南为赫本量身定做歌舞时尚小妞片,甜腻得粘牙,堪称与《瑟堡伞》共为《爱乐之城》的两大主要参考片(所有参考片大约几十个?)。无论剧作主题、对色彩大胆运用还是具体歌舞段落动作/场景,后者都有大量戏仿(尤其暗房、阳台和环绕巴黎拍照三段戏)。两段婚纱高潮戏简直太棒。
没有人比阿斯泰尔更会用道具跳舞了,现在知道为什么窈窕淑女要找朱莉安德鲁斯帮赫本假唱了,纵使赫本再美貌也掩盖不了她唱功糟糕这件事。。。
这基本是一部为了完全展示赫本魅力而量身定做的电影了。全剧的剧情都是围绕如何展示赫本的美丽而展开的。包括镜头、舞蹈和片中大量的赫本时装照。电影史上这种既美如天仙又有丰富的心灵的犹如天使般的女演员确实凤毛麟角。赫本值得大家这样如众星捧月般地追捧、烘托。因此剧本“比较大众化基本没什么出彩的地方”这一点也就完全可以理解了。值得一提的是暗房内的双人舞和咖啡室的赫本舞蹈,真是厉害,既塑造人物,又展现了赫本超级过硬的舞蹈基本功,舞蹈本身也好看,真是歌舞片中的经典!把什么《LALA Land》之类华而不实哗众取宠的货色远远甩出十几条街。8分。
她的每一部片子都是时尚教科书
作为歌舞片时代的尾巴,有特别之处,但是作为观众,这个电影的时间可以完全用秋巴卡唱歌代替,think about that…
【5】相当具有现代感的歌舞类型片,在稳固的叙述体系内部做着自反运动。观看的参与感极强,仿佛亲历巴黎,几段舞蹈的趣味与感染力极其出色,奥黛丽·赫本的肢体尽管略显笨拙与僵硬,但恰是难得的“不完美”才令形象魅力被充分激发,让人无法抗拒的Funny Face。
five star purely because it's Audrey Hepburn..
尽管我知道那个年代的故事就会是这样的叙述方式,我也在蒂凡尼的早餐里领教了那无聊的剧情。但是,耐心这种品质总会随着成长而流失,这一回,真的没法逼自己看下去了。66min, aborted.
三星半。剧本其实挺差的,角色扁平,变化突兀,而且虎头蛇尾,后半段在巴黎的故事根本没展开。赫本和阿斯泰尔也完全不搭,一点没火花。但影片的歌舞段落真是不错:开场粉色歌舞就十足惊艳;阿斯泰尔在赫本楼下一段斗牛士独舞潇洒飘逸,不敢相信他已是近六十岁的人!此外就是赫本在巴黎拍的一组大片真是绝世风华,特别是那张模仿胜利女神的!哦,赫本还在片中少见地跳了一段现代舞,大概是阿斯泰尔为她打造的?舞蹈很棒但赫本略显僵硬,大概不太适合现代舞吧。教堂草坪那段,真是又甜又俗气……
这个片子的视觉指导原来是阿维登,昨天刚讲到他。猿粪!
是不是从古至今时尚杂志的主编都那么飞扬跋扈啊,and 男猪脚又老又难看,跟赫本完全不搭。。歌舞都还不错,赫本穿的还是纪梵希。。