海洋之歌

    Tom Moore的动画电影像一场梦。一帧帧画面就像在清水里漏进一滴墨水，充盈着灵动感又不失静态的优雅与端庄。曼妙的笔触，绵长的故事，让观影者的心就这么随着音乐与剧情荡漾开去。
    电影”Song of The Sea"的故事与"The Secret of Kells"同样，将爱尔兰神话与世俗故事糅杂在一起作为脚本。电影的主线围绕着Ben一家展开：母亲Bronach是Selkie，即海豹女，Selkie在水中是海之精灵，上岸则可以褪去海豹的外衣，她的宿命就是歌唱，唯在其低吟浅唱间，众精灵方可归去属于他们的彼岸，Bronach在产下女儿Saoirse后离开了Ben和丈夫，拉开故事的序幕（电影中没有交代原因，据wikipedia，Selkie出现在很多不同版本的神话中，有的认为她们因为属于大海，即使来到陆地上也不能停留太久；也有认为是丈夫藏起了Selkie的外衣，一旦外衣被找到，她们就要复还于大海）；父亲是一座小岛上普通的渔夫 ，因失去Bronach而深深沉浸悲痛之中，又担心女儿Saoirse重蹈妻子的覆辙，便扔了Saoirse的外衣，让孩子们跟随他们的奶奶去到了城市里；Ben是长子，虽为Selkie所生但是普通的小男孩，他一直思念着母亲、惦记着母亲告诉他的故事，虽然心里爱着妹妹，但因为母亲的缘故，一直对Saoirse抱有抵触的情绪，在知道妹妹也是Selkie后便逐渐释怀了；Saoirse是幼女，迟迟不能开口说话，或许是有着Selkie的血统，天生就亲近海洋，也会吹奏母亲留下的海螺，她的歌声可以冲破魔咒，将喜怒哀乐重新注入精灵的体内。
    另一条线索则是神话故事：Mac Lir(苏格兰神话中海之子)有一颗玻璃心，他一直悲伤地哭泣，泪水化作汪洋大海，几乎堙没大地，the Owl Witch Macha（形似猫头鹰的女巫，会点精灵成石像的巫术）不忍心看儿子如此痛苦，便把他化作巨石。这本可以是一个叙述伟大母爱的故事，但因为Macha不仅封印了儿子的身心，还把其它精灵也点成了石尊，把自己的所有负面情绪关进了玻璃瓶里，并以此为净化了一切。始于此，这个故事便从传说的神坛上走向我们世俗者的内心。
    电影中的情感羁绊固然让人心动，但最直击心底的还是那一个个玻璃瓶。其实被关进去的并不是所谓的灵魂，只不过是一些不断叨扰我们的“愤怒”、“哀伤”、“嫉妒”、“自卑”云云之物，我们痛恨着所谓的负面情绪，百般地想要用一碗碗、一锅锅鸡汤淹死他们，但真的离开这样的情绪时，我们却又发现自己不完整了，甚至只能是像石头一样木讷、笨重的躯体。电影里的两位母亲呵护孩子，认为只有驱散他们头顶的乌云才是爱，而我们又何尝不是这样爱着自己？
    没有悲伤也不会有快乐，接纳自己不是什么扬长避短，还是包容自己的坏，自己的好。王小波说痛苦是对自己无能的愤怒。有谁是万能的呢？
    不要忙碌得来不及疲惫，不要像中段的Saoirse一样年少却爬满皱纹，不要停止歌唱。

前几天看了海洋之歌song of the sea这部片。今年的奥斯卡动画长片提名都不怎么能打，但这部怎么说也比得奖的BH6强，后者是典型的千篇一律的3d流水线产品，脑残故事。漫威还是去拍电影吧，拍动画真是一点优势都没有。

本片改编自凯尔特神话中关于海豹女selkie的故事，实话说改的有点不伦不类。非要讲个给孩子听的童话，奈何神话故事三观通常不那么正，还常常是悲剧。于是这部片绝大部分剧情是原创的。把亲情元素强行揉进一个意味不太明确的冒险故事中，最后给人的观感十分混沌，但作画和镜头还是有很多值得称道的地方。剧情嘛，In brief, 一个混血家庭，母亲是selkie，生第二个孩子那天离开了，多年后，妹妹，一个不会说话的小selkie，在哥哥的帮助下，找到她的歌声和她的selkie身份（通过穿上海豹皮），并用歌声拯救自己和其他神话生物。

看到一半就觉得即视感强烈，这不就是搜神记的毛衣女嘛：

豫章新喻县男子，见田中有六七女，皆衣毛衣，不知是鸟。匍匐往，得其一女所解毛衣，取藏之。即往就诸鸟，诸鸟各飞走。一鸟独不得去。男子取以为妇，生三女。其母后使女问父，知衣在积稻下，得之，衣而飞去。后复以迎三女，女亦得飞去。

第一次看到这个故事还是在蔡志忠的“六朝怪谈”里，里面画的就是搜神记的各种故事。话说这套中国古籍和古典幽默系列漫画真心不错，家里有三联书店91年版的几本，左开本竖排字，后面还附有原文。刚搜了一下全套还有卖的，哪天给收了。

扯远了。这片没讲母亲是怎么和人类结为家庭的，但我猜和毛衣女里的情节差不多。为了验证我的想法，去查了原始的selkie神话，果然：If a man steals a female selkie's skin she is in his power and is forced to become his wife. If she finds her skin she will immediately return to her true home. Sometimes, she has several children by him. In these stories, it is one of her children who discovers her sealskin and she soon returns to the sea. 也就是说，selkie和毛衣女的故事模式及某些要素出奇地相似，是同一类神话故事。再一查wiki和一些论文，各种乱七八糟的信息就扑面而来了。

首先，这类故事有个专门的名字，叫“天鹅处女型故事”（Swan maiden）。其共同“要素”（母题，motif）是：

1、天鹅脱了羽衣，变成天女(人之女性)而沐浴。

2、男人盗匿羽衣，迫天女与之结婚。

3、结婚后，生产若干儿女。

4、生产儿女之后，夫妇间破裂，天女升天。

5、破裂原因，即由于发现了“在前”为“结婚原因”的被藏匿的羽衣。

这类故事不能按照AT分类法（Aarne-Thompson classification system）归为单独一类，但其踪影遍布全世界，也是很有意思的一个现象。其中最早见诸文字的就是东晋搜神记中毛衣女这个故事了，大约在公元四世纪，有人认为文中地点江西豫章也是东亚此类故事的发源地。中国的此类故事极为丰富，大约在20多个民族流传有280多种故事变体，其中包括著名的牛郎织女和田螺姑娘。奇怪的是英文有关Swan maiden的资料鲜少提及中国的此类故事，wiki上也只举了牛郎织女作为中国的代表。这可能是因为中国的天鹅处女型故事虽然形式与典型原型接近，但其各个母题的发源和内涵与西方此类故事不尽相同。注意到田螺姑娘（白水素女）出自《搜神后记》，和毛衣女同处一个时代，说明此类故事的起源远早于此，在搜神记成书时已经异化为不同形态了。

关于起源，有两方面值得注意：一是世界各地的此类传说是分别形成的还是单一起源传播开的，二是形成这几个母题的原因是什么。我比较相信世界各地分别产生了自己的天鹅处女型故事，殊途同归是由于其中蕴含的相似的人文含义。

有一种说法认为此类故事源于图腾崇拜，如在中国是与“天命玄鸟，降而生商”这个神话一脉相承。有些文章在这里引证少数民族以天鹅处女型故事作为自己民族的发源，比如满族的三仙女传说和哈萨克族祖先是天鹅的传说，殊不知这些都是误传。更可笑的是，叙述满族这个传说时，后面还经常煞有介事旁证“额娘”这个词来自“鹅娘”。不用想也知道这个额娘是从满语（eniye）音译过来的，而满族的三仙女传说原本根本不涉及天鹅，甚至这个传说本身都是清人后来编造用于美化本民族的。有人针对这个问题写过一篇批评考据的文章，里面考证了这种说法首次出现于1980年，由一位杂志编辑编造而出，之后便广为传播。不过这也可以算作包括天鹅处女型故事在内的民间传说在历史发展中变异，嫁接的一个例子。可以承认的是，“人与动物交合”这一更大的母题来源于图腾崇拜。

还有人认为，“沐浴成亲”母题源于原始部落在水边（或selkie传说里的海边）等特定地点举行的祭祀和婚配仪式，以美丽的动物（鸟，海豹等）作为配偶的象征。当然这类研究少不了万能的精神分析，男子的“偷窥”，“盗取羽衣”代表了禁忌和禁忌被打破的幻想，是压抑的力比多释放的结果，而羽衣被盗走即无法变形，这其中的性意味也相当明显。当然最符合精神分析理念的，喜闻乐见的恋母情结——此类故事想必也少不了。据分析，故事中女性显著的神化代表了男性对完美女性——全能的母亲——的向往，这一点在压抑越严重的文化孕育出的此类故事中体现的越明显。完美的外貌，性格，神仙的身份以及超常的能力如传说中selkie控制海洋的能力，都是这种女神（母亲）情节的体现。而在很多故事中出现的“害婿性”情节，比如对男子的难题考验，包括仙女最后的离去，体现了男性与父亲的敌对关系。有些人把女性最后的离去解释为一丝古代女性解放思想的萌芽，解释为女性向往自由的呐喊，也是想当然的穿凿附会。天鹅处女型故事中女性角色可以说是缺失的，从始至终都是以男性的视角讲述，女性作为被物化（神化）的存在。其实这点从最根本的动物形象就可以看出，古时认为男女是两个物种，因为那时的物质条件使男女生理上的差异掩盖了同作为人的相似之处。

说回selkie。海岸的海洋文明肯定和大陆的农耕文明有很多不同之处。比如有人认为selkie的形象起源于苏格兰人与穿海豹皮的萨米人和芬兰人的通婚，有人认为是由于古人将外遇归咎于自然的精灵（即先产生male selkie），还有人认为这一形象变体于美人鱼mermaid。说到美人鱼，这部片中的selkie形象显然杂糅嫁接了美人鱼的一部分，即歌声这一元素。另外，原本的故事中selkie的神化并不很显著，这部片中却俨然是仙女的形象，众精灵领袖的地位，这倒更接近了东方的天鹅处女型故事。

思维发散一下。本片的视角依旧是男性，不过不是强迫仙女成婚的男性，而是他们的下一代。在这里，仙女终于原原本本地以母亲的形象出现。虽然母亲在片子开头就退场了，但无疑是全片最重要的角色，甚至超过妹妹。这也是为什么这部片中父亲的存在感淡薄，毫无作为。母亲的离去和妹妹的出生，恰好是一种转换，象征着主人公心理模式的变化。套用万能的精神分析，这部片其实是展现了儿童心理发展的三个阶段：前生殖器期（恋母时期）——潜伏期（母亲退场，性意识被压抑，体现在对异性即妹妹的敌意）——青春期（认识到异性与母亲的共同点，将冲动转至异性，体现在对妹妹态度的转变）。简直天衣无缝，弗洛伊德大法好。

最后，上文提到过，女性版本的selkie传说可能是更早出现的，即男性selkie与人类女性的故事。大概是丈夫出海在外的妻子寂寞难耐，如果在海边流下7滴眼泪就能召来男性selkie（亦是完美的男性形象），他们生下的孩子会有海豹一样的手掌（与一种典型的遗传病症状相同）。这类故事在世界也比比皆是，比如搜神记就有类似的“虹化丈夫”。

毛衣女也有一个性转版本，情节甚为诡异，我觉得比天鹅处女型故事要有意思的多，摘录如下：

《搜神记·羽衣人》

元帝永昌中，暨阳人任谷，因耕息于树下，忽有一人，著羽衣，就淫之。既而不知所在。谷遂有妊。积月将产，羽衣人复来，以刀穿其阴下，出一蛇子，便去。谷遂成宦者，谐阙身陈，留于宫中。

网上也有分析这个故事的资料，就不枝蔓了。本来只是想随便写点让自己开心的东西啊，好长时间没动笔了，顺便记录一下当代生活是如何获取知识的。没想到最后竟然变成了这个样子。其实能写的还有好多好多，不过既然已有各种文献专著，我再写个review也没什么意义，又不是学这个的。最大感想：不管什么方面，哪怕是本国文化研究，都不能轻信中文资料，哪怕是用学术引擎搜出来的专业论文。

能看到这里的，为你的毅力鼓掌。

《海洋之歌》故事中给我们留下了好多疑问，比如麦克利尔是谁，他怎么就哭得这么伤心？海豹女妈妈为啥不能唱歌而必须西尔莎唱何解？玛查又是怎么回事儿？等等诸如此类问题，要说清楚这些恐怕不是一篇文章能解决的，但至少我们通过了解电影里的神话来源可以解释一些。
　　
　　2 地理及历史：
　　先要介绍下地理及文化，我觉得这是有必要的有助于了解，先说爱尔兰神话是啥，他是凯尔特神话的一部分，那为啥不直接说凯尔特神话，其实是这样的凯尔特实际上是指（英格兰，苏格兰，威尔士以及法国一小部分地区），因此凯尔特神话的故事内容也很庞大。
　　
　　1：神话来源：
　　凯尔特神话（Celtic mythology）是广泛流传于欧洲的古典神话，在欧洲与希腊神话和北欧神话并列。早期的凯尔特人保持了多神和自己的宗教结构，后来很多神话故事受到了古罗马和基督教影响 。在很长一段时间凯尔特神话只能通过口头流传，所以一个故事有许多版本，同时很多凯尔特著作因罗马帝国销毁而流失了不少精彩的内容。本电影中主要来自凯尔特神话中爱尔兰神话故事多一些。
　　
　　3：爱尔兰神话故事
　　前面说了爱尔兰神话故事是凯尔特神话的重要组成部分，那爱尔兰神话故事有哪些内容呢，爱尔兰神话主要是盖尔人的故事，其中最著名的三部故事分别是：
　　1、达努神族的往事和深海巨人族的斗争（Tuatha Dé Danann against Fomorii），
　　2、库丘林等英雄为主的阿尔斯特传说（Cuchulainn and other Ulster heroes），
　　3、芬恩与费奥纳英雄们的传奇故事（Fionn mac Cumhaill and Fianna）
　　
　　4：影片中神话人物
　　Mac lir（麦克利尔）：他是爱尔兰神话故事中的海洋之神，上任海神里尔之子，他除了海神的身份外还是一名优秀的魔法师。他的妻子是芬德（Fand），儿子是玛那威丹（Manawydan）
　　
　　Macha（玛查）：命运与战争的三女神之一，人们经常将她与摩莉甘和尼曼相提并论。她的名字象征着“战斗”与“愤怒”，并有着“红发的玛查”的别名。
　　
　　Selkie（海豹女）：据说，他们在水中游泳时才穿着海豹的皮，到了陆上以后便会变成非常漂亮的美人。他们脱下的海豹皮如果被人偷偷拿走并藏起来的话，那么他们便无法回到海里了。可是即使在水的妖精中都算是难得温厚的他们是绝对不会对将其豹皮藏起来的人们使用暴力或进行咒杀的，他们会和那个人一起生活并结婚。Selkie似乎也太过于温驯了。可是之后一旦他们找到海豹皮，便会决不留情地马上回到海里。真不知道他们到底是温厚还是冷血！
　　
　　5：影片中的故事解析
　　麦克利尔为啥哭？
　　上面介绍了那么多其实都是铺垫，接下来才是真的解析电影
　　麦克利尔（海神）为什么会哭呢：这其实是因为他美丽的妻子芬德，麦克利尔深爱芬德但俩人将常为琐事儿吵架，导致其中一次芬德出走，更不幸的是芬德出走途中遇到了巨人，还记得前面介绍的爱尔兰神话故事内容么，是的就是达努神族的往事和深海巨人族的斗争（Tuatha Dé Danann against Fomorii），因此芬德遇到巨人袭击也就不足为奇了，好在这时候以英雄库丘林上演了英雄救美，于是美人爱英雄也就顺理成章了。这无异于麦克利尔被带了绿帽子不说自己媳妇跟别人私奔了，我想这理由足以让麦克利尔好好哭一场了。
　　
　　兄妹俩为啥一个精灵一个人？
　　影片中我们知道她有两个孩子一个是男孩哥哥ben（本恩）一个是女孩妹妹saoirse（西尔莎），影片中我们还要注意的是本在妈妈消失的时候已经好几岁，这也说明妈妈不可能必须去海里生下西尔莎，而真正原因是西尔莎不是普通孩子而是和她自己一样是海豹女，海豹女只能是女性所以这就不难理解为啥哥哥ben是普通男孩，妹妹却是精灵族了，这里还需要说明一下关于凯尔特神话中神的概念，神和巨人经常是有混血的，所以爱尔兰神话中好多神都是和巨人的混血，因此海豹妈妈两和孩子不都是精灵或都是人类也就不难理解了。
　　
　　妈妈为什么还要抛弃家庭？
　　实际上影片过于含糊，这不得不提及前作《凯尔经的秘密》导演在凯尔经秘密的叙事更加匪夷所思交代不清。到了《海洋之歌》实际上叙事已经比上一部圆润多了，好言归正传
　　首先：通过我们对海豹人的传说不难解读，海豹女妈妈有理由随时随地莫名的离开这个家庭，但作为2个孩子的母亲也不难看出她对丈夫还是有一些感情的（否则不至于2孩子）
　　其次：妈妈临走前回头对丈夫说她为了挽救孩子不得不这样做！我们该怎么去理解这句话呢。我们要从影片结尾西尔莎唱歌说起，西尔莎的歌曲实际上并非我们理解的精灵复活，相反是精灵们都消失，这个消失是指在人类世界里消失，回到神话国度里。这也解释了妈妈为啥流着泪告别，她别无选择，必须从此消失。那么这就引出了下面一个问题。
　　
　　为什么妈妈不能唱歌必须西尔莎唱？
　　其实妈妈唱歌是可以的，前面一个问题说了妈妈为了生下西尔莎把她留在人间，如果妈妈唱歌可以说就没有故事了，开头就可以结束了，一唱歌所有精灵都消失包括妈妈自己，所以她还是眷恋人间生活的，因此她没有唱歌，换句话说她想逃避自己承担的责任留在人间和丈夫孩子一起生活。但是西尔莎的诞生她知道这种生活要结束了，不唱歌会死掉的，这一点在影片结尾有交代，当ben找到白色外衣的时候，西尔莎还是没有好转，直到西尔莎唱歌才恢复健康，可以由此判定，不仅仅需要外衣，还要唱歌，唱歌是海豹女的使命，唱完歌所有精灵消失在人间......
　　
　　为什么白色外衣被锁在箱子里被爸爸扔掉？
　　因为父亲是知道自己妻子是海豹女真相的，也就是说他也清楚只有藏起来外衣她才不能回到海里，影片中妈妈一上来就穿着白色外套的，这里表达了这样的含义，丈夫已经相信他们足够相爱，既然相爱就相互信任而不是强行扣住妻子，后面父亲扔掉箱子证明了他知道西尔莎是海豹女早晚要向她妻子那样回归大海，所以影片中他扔箱子的时候对已经失去的妻子说“我不能再失去她，布罗娜”
　　
　　关于影片结尾的理解
　　实际上这是一个黑暗的童话故事，以往童话故事都是大团圆结局，因为童话主要是给孩子的，因此影片比较含蓄，用另一种方式“终结”精灵和神话时代，希望我的解读对大家有帮助，如有不足之处和错误之处欢迎跟帖指正。

一早就知道海洋之歌是奥斯卡最佳动画长片入围者之一，但相关信息不多。
没想到今天看完，发现太有爱了，太喜欢了。

首先，它是一个关于“爱，成长，分离”的寓言，奇幻色彩浓郁，但其本质上是一个很治愈的故事。
到结尾的时候，我才蓦然发现，原来爸爸和奶奶的角色对应的是猫头鹰和她儿子，儿子都是心碎，一个只能用喝酒来疗伤，一个眼泪变为汪洋大海。母亲们，都是超理性的，把感性深埋，表情僵硬。

其次，石头的象征，非常有意义。
所有主动被动被压抑的情感者最后都变为沉默的石头，坚硬，顽固，看似可以应对世间所有的悲伤痛苦，但往往自身也是消耗和受害者。
石头要复活需要的是听到海豹女的歌声，因为歌声里有情感，可以疏导曾被压抑的情绪情感。
电影里，妈妈教儿子唱歌，几个精灵用歌声表达内心，哥哥教妹妹唱歌，里面都有情感的表达与传递。

再次，这还是一部关于家庭的电影，兄妹情为最主要的吧。
哥哥的冒险与成长治愈了儿时妈妈突然离开的伤痛，并且对妹妹的情感变化是治愈的关键因素。这也反应了多子女家庭成员间彼此复杂的感情，是独生子女成长中所不能得到的。

最后，妹妹6岁了，不能说话，表面看好像是家庭问题的外在表现：妈妈的突然离去，嫉妒心十分强烈的哥哥，沉溺在失去妻子痛苦里的爸爸，所有这些最后通过拯救妹妹的性命每个人都得到了自我救赎。

故事，绘画，音乐，这些看似稀松平常的东西，都暗含治愈因素。

瞎掰了这么多，我想说的是画风漂亮，色彩蓝到心底，歌声飘渺空灵，故事短小精悍，太美了。
所以，必须五星推荐。

看完《海洋之歌》后，海豹仙女的传说使我回想起同样以这则民间童话为伏线的2010年爱尔兰电影《Ondine》，Ondine意为"她从水中来"，电影中译为水中仙。这才醍醐灌顶原来西欧北欧诸国，人和海洋生物发生爱情的民间故事是如此经久不衰，生生不息地被重新演绎。在传说中通常是这样的套路：可以幻化成人的海豹仙女在人间嬉戏时被岸边的渔夫爱上，他迷上了她的美丽，想把她永远留在岸上，就把她的海豹皮偷了藏起来，这下子海豹仙女只地唯唯诺诺做起他的妻子，虽然也享受到了人间的天伦之乐，但命运注定在某一个与神约定的深夜，她将再次穿上海豹衣重返无牵无挂，自由无拘的大海深处。

海豹仙女传说仿佛就是七仙女下凡被偷走羽衣的另一个异国版本，人仙两边各有缺点，一个是轻慢思凡，一个是自私卑琐，结局都是缘分散尽天人两别，站在哪方角度看这个神话都显得有些不近人情，显得过于悲伤了。然而豆瓣短评里也看到有豆友说这则故事也变成对于失去母亲的儿童一个善意的谎言，因为母亲是桀骜不驯的仙子嘛。这则悲情故事似乎有了现实作用。

《海洋之歌》要讨论的内容显然与爱情无关，即使有也是一笔带过。在动画开场时，海豹仙女布罗娜已经是个金发男童的母亲，正身怀六甲准备和朴素憨厚的丈夫康纳迎接下一个孩子的到来。我们不知道她的爱情缘起，只知道在神秘的夜里她遵循了上苍的暗示选择了消失，唯一能留下的讯息是作为一位母亲的恬淡气质。这部散漫可爱的影片并没有《辉夜姬》中关于少女罪与罚的辩证讨论，更多的是带出了一份关于亲子关系中放手与释然的治愈。

影片的主体情节是海豹后裔兄妹本和西尔莎的冒险故事，没有妈妈的小姑娘西尔莎在爸爸温柔的宠溺和奶奶霸道的爱中逐渐成长。父亲康纳是个粗壮的老实人，虽然爱着小女儿西尔莎，却仍然在女儿生日这天情不自禁感怀，这一天也是妻子的”忌日“啊，不善表达的他尽力在灯塔上守护一对儿女，所以面对奶奶针对居住条件的苛责也无话可说，只得把一双女儿无奈地托付给城里的母亲，以求他们远离这片充满魔性的海岸；开着小汽车风卷残云哼哧哼哧从城里来的奶奶就更矫枉过正了，为了避免伤感的事在孙辈身上重蹈覆辙，铁面教育显然是不可避免。

选择回家的奇妙征途上，兄妹两人遇到了各种各样神奇的人：被吸走灵魂变成石头的精灵，邪恶的猫头鹰女巫。小海豹仙子西尔莎能力有限，尚未学会说话，天赋也尚未全部开启，但依旧靠着一份仙气儿吸引了视她为救世主女神的精灵。围绕在兄妹身边的每一位客官都被笼罩在一层隐秘的束缚之中，精灵失去灵魂的自由，猫头鹰女巫在丧子之痛下决定告别喜怒哀乐，把它们全部锁进被施了魔法的瓶子，西尔莎在漫漫路途中也日渐衰弱。这简直就是悬崖上的金鱼姬长大后的后传。半人半仙的孩子拥有如此奇妙的能量却又如此柔弱，真的适合留在这个人人都习惯了懦弱逃避，痛苦难以消化的人间吗？

抑制真实情绪的邪恶猫头鹰母亲与化泪为海的大力士儿子，和奶奶与主人公爸爸的关系是一对微妙的参照。影片中作为人类的西尔莎一家，有着东方式的饱含着悲凉哀悯的细腻感情，对家庭圆满的委曲求全。从奶奶危机感下的控制欲，到爸爸为了保全女儿的不相离，将象征回归家园的海豹衣怒沉海底，直到最后一刻在悬崖边与海豹妈妈布罗娜的最后永别，西尔莎一家都是选择成为不放手的那一方，成全都还要作为仙子的妻子来给。在一部西方动画电影里出现这种对家庭温暖有着卑微诉求的人物形象真是稀有。作为影片中亲子关系隐喻的另一边，海豹妈妈只说了一句如果我把海豹衣带走，她就不会和我们的世界再有半点联系，然后白色的海豹衣就轻飘飘在她手里化作烟云溜走。作为母亲，真的有可能割舍掉母子亲情么？当然不可能，所以她是用来成全人类的仙嘛，但仙也有自己的欲望，活得比人更超脱，自然承担了放手的角色。

以儿童视角开启的儿童故事，自然也是用儿童的歌与笑颜作为治愈心灵的主料。也许西尔莎自己是不懂何谓离别，何谓心碎，何谓追逐自由的，是幕后那些渴望被治愈的大人借着儿童的力量让她将万物复苏，将生灵解放，让悲伤逆流。承载着希望的少女西尔莎是这则童话里的小小救世主，成年人难以做出的选择，难以挑战的命运交到她手上做个终极了断，因为儿童尚未有太多私心杂念与利益取舍的矛盾，她们只想着和谁在一起更开心。保佑她做出的选择是正确的，风浪之后，只愿她走下仙坛，做个普通女孩。

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《海洋之歌》比较亲切的一点在于导演的榜样是宫崎骏，所以文本信息都是含情脉脉的东方式神韵。梦幻的色彩和优质的作画无需多余的褒奖，精致的手绘背景足以媲美艺术品，让我想起《机械迷城》的美感。
人物造型则有点想中国的80年代美术片，圆头圆脑，眼睛灵动的西尔莎倒是有几分像《雪孩子》里的小兔子。
这部电影到噶闹猛的美国电影学院奖参加比赛显然是不公平，也没必要去纠结结果的一件事啊。
因为评委们只喜欢”打打打打，热血热血热血“。以及他们的孩子能不能沉下心看这部电影。
他们一定不是电影里这样的家庭吧，呵呵。