大黄蜂国语

未看正片就阅读以下文字的你，可能会觉得像大黄蜂一样记忆模块受损未必是一件坏事。

这一部的故事发生在《变形金刚1》的20年前。一上来就是赛博坦星的大战，擎天柱眼看母星要完，就另外找了一个很有前途的移民点，也就是地球。他派自己的得力助手B-127去探路。

B-127在地球上的降落地点正是两队美国特工玩彩弹射击的场地。人家对射得正开心，突然就被他打扰了，肯定不能轻易放过他。

正在B-127努力对人类解释误会的时候，一架战斗机飞过来了。主持追捕B-127的伯恩斯探员没想到自己居然有这么大的面子，只是跑到犄角旮旯里跟朋友一起打个手枪，国家都能派飞机来接他们。

那架突然出现的战斗机当然是霸天虎。他把伯恩斯的队友全都突突了，然后摁住B-127，逼问擎天柱的下落。这个时候威震天应该还在51区里以被人研究的方式促进地球科学事业吧？他的小弟们为什么对他基友的兴趣比对他本人还大？

面对敌人的拷问，B-127坚持打死也不说的原则，于是敌人破坏了他的发声系统。主角变成了哑巴，更能反衬出反派的话多，这样反派死得也会更加心安理得。B-127掏出了敌人胳膊上的导弹，直接攮在他胸口上。对方一边感慨“扎心了，老铁”，一边原地爆炸。

虽然解决了敌人，但是B-127也受损严重，只能利用最后的清醒意识，扫描了一辆甲壳虫车，然后陷入休眠状态，流落到一家废旧车处理厂。这里的老板是一个名叫汉克的老伯，拥有一座金碧辉煌的厕所。刚刚年满十八岁的少女莎莉经常过来买零件，无意间相中了她以为是普通甲壳虫的B-127。

老伯把车送给少女做生日礼物，条件是她不准诋毁自己的厕所。开着车兴高采烈回家的少女开始对车进行检修。她的汽修技术之所以如此高超，并不是因为她去某家技工学校专门进修过，而是得自她爸爸的真传。莎莉一直没有走出父亲过世的阴影，一心想要修好父亲生前的爱车。

莎莉的母亲倒是很看得开，迅速找到了新一任丈夫。夫妻俩想要开导女儿，却总是不得要领。送心灵鸡汤类书籍和五颜六色的自行车头盔当生日礼物，对于促进两代人的沟通完全没有帮助。那本关于微笑的书，翻译成中文，估计就跟《无名之辈》里大潘念的那首“莫生气”的打油诗差不多。

封闭内心、拒绝与人交流的莎莉意外发现了B-127的秘密，并与他成为了朋友。B-127在之前的遭遇战中，不仅失去了语言功能，还失去了记忆。莎莉于是给他起名大黄蜂，并努力修复他的收音机，使他能够发声。整部电影最大的笑点之一，就是大黄蜂各种嫌弃女主角的音乐品味，一盘接一盘地往外射磁带。

很多人都有开车听歌的习惯。但是我相信喜欢边开车边听相声的车友应该也不少。年轻的时候我就在我爸车上放了一盘牛群冯巩的相声精选集。假如女主角塞给大黄蜂的磁带不是歌曲而是相声，说不定他吐得反而没那么频繁了。如此一来，大黄蜂的嘴皮子可能会比他遭到敌人重创之前更溜。

大黄蜂对于莎莉来说，既是座驾，又是宠物，更是伙伴。无论是本片还是前一阵子在国内大火的《毒液》，本质上都是“宠物情缘”类的故事。宠物不一定非要是猫狗，外星共生体或者汽车人也可以当宠物，只要足够萌。大黄蜂无疑是所有变形金刚里最适合做宠物的，比机械狗、机械恐龙这种本身就是动物造型的还要像宠物，本片里他从坐姿到眼神，都在尽可能地萌犬化。

作为家里的宠物狗二号，大黄蜂努力跟前辈学习，但是忽略了体型差距，不但把房屋搞得一片狼藉，还暴露了自己的行踪。这时霸天虎阵营的粉碎和反弹球已经来到了地球，还跟美国军方达成了合作。当初跟大黄蜂有一面之缘的伯恩斯探员极力反对，理由非常充分：他们自称霸天虎（Decepticon），这么可疑的名字，就差把“坏”字刻在脸上了，怎么能相信他们？

为了让霸天虎坏得再高调一点，我觉得他们还可以给自己设计一段开场白，像是酱婶儿的：

-既然你诚心诚意地发问了，

-我们就大发慈悲的告诉你。

-为了防止世界被破坏，

-为了维护世界的和平。

-贯彻爱与真实的罪恶，

-最有魅力的反派角色。

-粉碎。

-反弹球。

-跨过银河的霸天虎的两个人士。

-白色的未来有光辉的未来在等待！

（越想越觉得合理！两拨人都想要抓住一只黄黄的、萌萌的家伙！）

伯恩斯的意见没有被采纳，领导心里想的是，先把外星人的技术骗过来再说。霸天虎加美国军方，一听就不是什么善男信女的组合。共享情报之后，他们很快锁定了大黄蜂的位置，并将他抓获。

得知擎天柱选择了地球作为汽车人的避难所，粉碎和反弹球立刻前往附近的信号塔，发消息给其他霸天虎同胞，大家一起来地球大开杀戒。一大波外星难民（他们的领袖真的有一对大波）和假装成难民的外星恐[哔]分子已经在路上了，而地球人会像每一个我们熟悉的故事那样照单全收。

莎莉用电击的手段把大黄蜂抢救了过来。这时伯恩斯也带着人马赶来，公然暴力执法。大黄蜂被激怒，双眼发红陷入暴走状态，一巴掌把伯恩斯扇到墙上，然后又秒了他的全部小弟。我不知道这里是不是要给续集做铺垫，但是大黄蜂暴走这个设定在本作没有深挖，实在可惜。作为全系列辨识度最高的汽车人，大黄蜂一直以来的最大短板就是战斗力太弱。虽然身手灵活，但是力量一直欠佳。而眼睛变色进入暴走状态这个设定可以很自然地补足这个缺点，让大黄蜂合情合理地获得符合他男一号身份的战斗力。同时这个设定还能带来更多剧情上的变数。在本作中只是被短暂地拿来修理了几个人类，太浪费设定了。

大黄蜂被莎莉唤醒，带着她一起去追赶忙着群发短信的两只霸天虎。赶到信号塔下面，大黄蜂又把莎莉藏到了垃圾桶里。所以说你既然一开始就觉得她会成为累赘，干嘛还要带上她呢？

反弹球被他的女老板派去解决大黄蜂，对决中大占上风，于是脑子抽筋，想要嘚瑟一下自己的变身能力，变成直升机之后还没来得及突突大黄蜂，就被对手用一根大铁链子给拴死了。看到这里我才突然意识到，变形金刚的变形能力其实根本是一个华而不实的摆设。在机器人的状态之下刀枪不入，一旦变成某种人类世界的载具，就拥有了该种载具在结构上的弱点，稍不留神就会扑街。好好地打架就打架，闲着没事变什么形呢？净整些没用的。

在大黄蜂跟反弹球单挑时，莎莉独自爬上铁塔去阻止粉碎发消息。曾经大半夜跑去仇人楼下扔鸡蛋的她，如今把自己当做鸡蛋扔了出去，做出以卵击石的高难度动作。危难时刻，好不容易分清敌友的伯恩斯开着直升机赶来支援，吸引了粉碎的炮火。可是2007年的美军装备都奈何不了霸天虎，更何况1987年的。伯恩斯眼看着要机毁人亡，幸亏大黄蜂出手相救，二人深情对望。

莎莉趁着粉碎分心之际，拆了她的信号发射器。粉碎恼羞成怒，火力全开。大黄蜂意识到用常规手段已经不能阻止敌人了，于是轰开大坝，打算跟粉碎同归于尽。最后大反派死到哪去了我也不知道，反正大黄蜂好手好脚，只是被撞晕了，沉入水底。

女主角莎莉原本是跳水比赛冠军，自从父亲去世后，就自暴自弃，荒废了这项特长。目睹大黄蜂落水，她终于又鼓起勇气，奋力一跃。两人在水中拥抱了一下之后，大黄蜂奇迹般地苏醒。看到这里我才反应过来，这不就是《水形物语》吗？同样是在冷战的大背景之下，主角同样因为是异类遭到迫害。不过大黄蜂有一点做得比较好，起码他没咬掉主角家里原有宠物的脑袋。要是《变形金刚》系列能请吉尔莫德尔托罗来执导，也许能重回巅峰。毕竟陀螺导演也很擅长拍大块头机器人互殴，就是不知道他肯不肯用人家的机设。

接连两天看的两部电影，女主角的声演者和扮演者都是海莉·斯坦菲尔德，两个角色的初始状态也差不多，一个失去挚友，一个失去至亲，都因此变得拒人于千里之外。不过《蜘蛛侠》动画电影的核心人物毕竟是小黑蛛，而且整部影片的风格比较欢快，所以格温的孤独并没有被着重突出，只是通过台词简单交代了一下。而《大黄蜂》则是一部“大女主戏”，整个故事都围绕莎莉的心结展开，大黄蜂的到来也是为了带她走出阴霾。

《大黄蜂》回归到了当年《变1》的核心设定，也是关于一个青少年生命中的第一辆车。不过由于本片女主角特殊的遭遇，这辆车有了更多的意义。他成为了少女的引路人，帮她克服亲人离世带来的悲痛。

大黄蜂的卖萌虽然贯穿全片，也构成了许多有效的笑点，但是影片却始终给人一种压抑的感觉。直到最后看到导演的名字，我才明白了过来。本片导演特拉维斯·奈特是极具传奇色彩的“耐克公子”。他上一部作品《魔弦传说》就有着类似的压抑氛围。两个重要配角一路插科打诨，虽然也能逗得观众会心一笑，但是那抹悲伤却始终化不开。本片也是如此，无论是大黄蜂从后备箱里伸出的手还是拿人家的汽车当做煎饼铛摊鸡蛋时那副贱歪歪的表情，都极富趣味性，可我还是觉得女主角不是真正的开心。也许这是因为影片屡次直观呈现大黄蜂受刑的残酷画面，而到了结局两位主角不得不分开，又再次强化了忧伤气氛。

本片拥有《变形金刚》系列最走心的一个故事，可问题是观众想要的真的是走心吗？《变1》以现在的眼光看来，有很强的屌丝意淫属性，但是能戳到绝大多数观众G点的还真就是这样一个故事。太细腻的感情可能就会让一部分观众，特别是男性观众，觉得婆婆妈妈。

很多人觉得影评人挑三拣四，最难伺候。其实屌丝更难伺候。屌丝听上去好像很好糊弄，对于电影品质的要求却一点都不低。要用最性感的美女、最烧钱的特效堆出来的电影才能入得了他们的法眼。与此同时，故事还不能太复杂，但又不能太脑残，最好是简单流畅上来就干。《速激》《毒液》这些电影，哪一部是随便对付能对付出来的？

因此，《大黄蜂》的钱景恐怕不容乐观。虽然故事完整，却没有太多爆点爽点，压抑的气氛加上收缩的格局，会把相当一部分观众拒之门外。当然本片要取得商业成功的最大阻碍，还是《变4》《变5》积累的糟糕口碑。即便大家能接受本片的风格，好口碑要转换成高票房，可能也得等到续集，这一部只能沦为前作口碑欠费的牺牲品。

无论票房高低，《大黄蜂》能上映，对于喜欢《变形金刚》的观众来说，都是一件幸事。本片CG感削弱，模型感增强，甚至强到略微有些塑料感。但是别忘了变形金刚最早就是塑料玩具，这种塑料质感反而更能勾起大家的记忆。影片时代背景设定在了80年代，擎天柱、大黄蜂在造型、颜色等方面也更接近当年的动画片。单是大黄蜂回归经典的甲壳虫车型，就足够当年的动画迷、玩具迷欢呼了。而擎天柱独挑大梁的两场赛博坦星球打戏也效果惊艳，可惜本片的主角是大黄蜂，不能让柱子哥抢走太多风头。假如多几场赛博坦星球这样的戏份，而且不是以回忆的形式出现，那么本片将全方位吊打任何一部《变形金刚》系列前作。

虽然上面说了这么多倚老卖老的话，但我年轻的时候看的《变形金刚》动画片压根儿没留下多大印象，都是后来看了真人版电影又重新补看的。我的关于变形金刚的真正童年回忆，其实是上下两本名叫《葫芦娃大战变形金刚》的山寨漫画。山寨归山寨，但是我觉得至少剧情比迈克尔贝执导的后四部《变形金刚》电影都好。据说这个《葫芦娃大战变形金刚》的电影版已经立项了，中美合拍，明年年初开机，努力树立正能量艺术形象，文体两开花，弘扬中华文化，希望大家多多支持。

没想到《大黄蜂》的确拍得不错。

本来，我对这部电影是完全不抱期待的。这并非是我对变形金刚系列有什么偏见，而是因为我对它们一直怀揣着比较复杂的感情：一方面，的确有着“情怀加成”；另一方面，之前的几部又全都“惨不忍睹”。

犹记2008年，刚读初中时的我，第一次看这个系列的首部电影。迈克尔·贝当时还不叫“卖拷贝”、“爆炸贝”，而当年的《变形金刚》的开篇，作为科幻片也兼具新鲜感、想象力与完成度，从主人公的人物塑造到故事情节的编排也不像之后那么简单粗暴，而是包裹着扎扎实实的梦想、责任等议题。

很久之前豆瓣上有个“哪部电影让你喜欢上看电影”的话题，不少友邻选了各种文艺片，而我则选了《变形金刚》。这部电影其实是我们这一代人小时候的童年记忆、最初印象中能看到好莱坞大片之一，也是我影迷观念的启蒙——它让我见识到了一部优秀的商业片该有的样子，也让我有了持续看电影的热情。

非常可惜的是，如果说接棒第一部的《变形金刚2》还算不上那么惊天动地的烂，那么从《变形金刚3》开始，这个系列就稳坐了“年度金酸莓种子选手”和“烂番茄差评”的位置。

追追追、打打打，这几个字，就是这些续集的几乎全部内容。迈克尔·贝在第一部的情怀下，不断炮制出续集，在情节上生硬、无趣，视觉效果也都更浮夸、凌乱，每次都看得人身心俱疲。

烂番茄口碑对比

《大黄蜂》算是这个系列的一个新的转折点。它的口碑之所以能如此出色，很大程度上仰仗于执导《通灵男孩诺曼》、《鬼妈妈》、《魔弦传说》的导演特拉维斯·奈特，对系列原先类型的转向。

作为“耐克公子”的首部真人电影，《大黄蜂》在特效动作和剧情之间取得了较好的平衡。《大黄蜂》在我眼里其实很像一部“斯皮尔伯格电影”，集丧暖、细腻于一身。影片的气质一改往日的笨重、拖沓，用简单的故事勾起简单的情感触发点，轻巧而动人。

在剧情线上，《大黄蜂》回归到了《变形金刚》第一部的再之前，从1987年讲起。电影的女主角Charlie是一个18岁的女孩，她失去了她的父亲，沉浸在悲伤之中，也无法接受母亲找到新欢的事实。就是这么一个陷入人生瓶颈，面对未来非常困惑、找不到方向的女孩，在生日时意外地与伤痕累累、濒临死亡的大黄蜂相遇了。这个相遇似乎在冥冥之中早已注定，Charlie与大黄蜂互相找到了对方。

故事看起来很像一个驾轻就熟的经典套路，但它又有着独特的一面。

它不仅带着经典的“童真的失落”这一母题，并在其中显示出了许多经典电影的影子，有着致敬的意味，比如《钢铁巨人》、《E.T.外星人》。这些电影都以一种童趣的笔法，讲述“成人世界”势不可挡地降临到青少年的人生中，在这一过程里，你不得不面对成长、不得不担起自己的责任。

导演带着些许悲伤又些许温情的底色，来讲述这一段特殊的友情——两个差异巨大的个体，有着不同的性格，但他们的情感仍旧能相互共鸣，他们的命运被联结在了一起。

值得一提的是，特拉维斯·奈特在动作片的既有类型之中，还间接地拍摄了一部展现上世纪80年代流行文化的青春片，并对“变形金刚”的IP进行了回溯与致敬。

如同《小丑回魂》、《怪奇物语》里的“复古美国乡村小镇”、《银河护卫队》里的“怀旧金曲串烧”，以及今年上半年那部想让我们重返80年代的《头号玩家》一样，这些都是目前非常讨观众喜爱的元素。“回归”与“怀旧”，可以说是把人从《变形金刚》系列原先的“视效废铁堆”里拯救了出来。

为了符合80年代的时代氛围，片中设置了很多的文化符号，尤其是塞得比《银河护卫队》还夸张的怀旧金曲，简直令人感叹歌曲版权费加起来不知道要付多少。

大黄蜂的形象则以动画版中的经典甲壳虫造型出现，其他汽车人造型也回归了最经典的《变形金刚》动画的造型。

此外，导演最爱的电影——约翰·休斯的《早餐俱乐部》（1985）的挥手动作、《怪形》海报等也纷纷入镜。

如果说，以往的《变形金刚》系列电影都沉醉于视效的轰炸与刺激中无法自拔，那么《大黄蜂》则是在完成度不错的视效动作戏份之外，还着重营造了大黄蜂和Charlie的人物关系。二者间的互动与友情的发展走向，在温馨与真挚中足以打动人心。

这是特拉维斯·奈特的一贯强项，他之前的动画片，每一部都有着对家庭关系，亲情和友情的独特解读。而这，也是让《大黄蜂》重新赢得很多路人好感的关键因素。

在看过这部之后，其实还想接着看导演继续尝试续集，或其他汽车人单人电影的拍摄。希望续集能速速提上议程，我已经等不及想看下一部了。

拜托，我的爆炸贝没了，这……一个超级机器战士在演家庭泡沫情感剧，我的god，看到他前面一些搞笑的戏份，还抱着很大的希望，能有漫威那些的调侃，美式幽默衬底也还能看下去，结果呢……美国王思聪，有钱人的思想真的无法苟同，难道前面爆炸贝给派拉蒙落下了后遗症？要走剧情？？但是！一点甜点都没有好吗！靠！我从没有想到我看美国电影，还是我挑的，会看到我想中途出场！这么高的评分难道真的是观众买账吗？还是美国王思聪老爹又一次重金求子回家继承亿万家产吗？？昨晚我还想去看首映的，万幸我没去！那种庆幸的感觉，好像我走路捡到一千元！太烂了！不搞爆炸，至少有振奋人心的打斗吧？不打斗，至少剧情有点反转曲折，痛点，泪点吧？感觉就是隔靴搔痒，完全没有引起我任何兴趣，但是让我特地注册豆瓣前来吐槽，票钱给你，差评吐槽不能少！这部看似机器超级战士热血的电影，应该叫上你三姑六婆爱看泡沫剧的人来了，习惯的美式幽默调侃没了，热血打斗没了，变形金刚变成了IP，噱头，剧情完全没有起伏，搅动人心的部分，惊喜没惊喜，反转没反转，你走温情路线，好歹安排点剧情，好好构思一下啊？虐黄蜂取同情？问题是还取不到好吗，看完电影院的人都沉默了，真的沉默了，怎么办，冲喜欢的大黄蜂想给个好评，但是……导的这么没水平，贩卖IP的迹象这么明显，还是拖出去人道毁灭吧！狗头保命！

试想一下： 你养了一只大狗狗，立可看家护院，坐可撒娇卖萌，动如脱兔，静若傻子。还是捡来的。 连狗粮都不用买，你牵起他的小手就能给全世界发狗粮。 换我也美滋滋啊。

但你必须也得接受，当这只狗狗开始踏入这个世界，他庞大的身躯，挤掉你的手办，压塌你的Kingsize大床，弄撒你的肥宅快乐水，咬碎你的抱枕和珍藏CD，你还会宠溺地看着他吗？

其实当我们的大可爱开始透过门打量女主家里的时候，我就差点在心里大喊出来： 看啊，小燕子来了！！ 作为同样的飞行种类，大黄蜂的破坏能力比起紫禁城的小燕子不遑多让。 每一步都仿佛能听到金钱的声音。 （同时也隐喻了我们不要心疼给子女800块买车，不然可能会付出更大的代价。）

看看吧，隔壁的蚁人，大可排山倒海，手里撑船；小可伴你掏耳，进入量子空间。 看看吧，隔壁的海王，带了个巨型宠物出来，可是人家海里空间大啊，可以随地大小便啊。 看看吧，隔壁的无敌破坏王，闹得再凶，也不过是让我们断网404而已。

而你，大黄蜂，你弄碎了多少家具！ 你大黄蜂又不会认识一个钢铁侠，也没有买过保险，你凭什么就这样糟蹋一个无辜的家庭！ 当金门大桥被弄断时，我没有惊； 当纽约大楼被对半劈时，我没有叹； 当整个体育场被举起来时，我也没有动容； 但此时，我却为那个天天加班挣血汗钱的护士母亲失声痛哭！！ 我们老百姓，挣钱容易吗！！ 这才是一个超级英（狗）雄（狗）带来的最直观最贴切最深入人心的伤害啊！！

好吧，就算汽车人毁灭家具千百次，还是会捡他的。 可爱即是正义。 谁让人家连小触角的微微摇摆都能显出弱小无助又可怜呢？ 谁让人家抱膝缩在角落的小模样，跟被抢来当压寨夫人的姿势一样标准呢？ 谁让人家蓝汪汪的大眼睛真的是会发光的呢？ 更何况人家还自带BGM！自带豪车！自带粒子炮！自带把你真·随时捧在手心的男友力呢！

总之，管好大型犬，握紧牵引绳，希望大家能共同保护我们家庭财产的安全。 这比保护地球和平更实用。

PS：假如有国语版，在女主大呼“Bee”的时候，中文会是“蜂”吗？ 蜂，住手！ 蜂，你不能这样！ 蜂！蜂！你不要死！！ 有点苏爽。 音译会不会更爽。 币！巴卜币！你不能丢下我！ 哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

由于《大黄蜂》的故事背景，设定在上世纪80年代，所以有一股浓浓的复古风。和《银河护卫队》一样，电影里面出现了很多经典歌曲，忍不住也想让人做个mix。

“Bigmouth Strikes Again” by TheSmiths

Charlie刷牙时候听的歌

“Back to Life” by HaileeSteinfeld

电影一开始，Charlie修自己老爸的车时候的背景乐，片尾曲也是这个。

“Runaway” by Bon Jovi

Charlie下班后，骑车回家时听的歌曲。

“Save a Prayer” by Duran Duran

Charlie第一次遇见大黄蜂时候的背景乐

“Higher Love” by Steve Winwood

Charlie从Hanks那里，把大黄蜂开回了家。

“Never Gonna Give You Up” by Rick Astley

Charlie在修理大黄蜂的时候，放进的一盒磁带。

“Girlfriend In a Coma” by The Smiths

Charlie放进了这盒磁带，然后被大黄蜂吐了出来。

“Take On Me” By A-HA

Charlie帮大黄蜂换了一个收音机，随机调到一个电台，放的一首歌。

“Unchained Melody” by Sam Cooke

大黄蜂乱翻唱片的时候，发现了Charlie父亲喜欢的一张。

“Everybody Wants to Rule the World” by Tears for Fears

Charlie和Memo一起开着大黄蜂去兜风，然后Charlie弄丢了Memo的衬衫这段。

“It Takes Two” by Rob Base & DJ EZ Rock

Charlie发现大黄蜂在利用收音机跟自己说话。

“The Touch” by StanBush

大黄蜂鼓励Charlie不要害怕，从悬崖上跳下去。

“I Can't Drive 55” by Sammy Hagar

Charlie、Memo和大黄蜂被一辆警车追赶。

“Don't You (Forget About Me)” by Simple Minds

大黄蜂和Charlie说再见。

“Let's go” by The Cars

“Dance Hall Days” by WangChung

“Things Can Only Get Better” by Howrad Jones

“I Can't Wait” by NuShooz

“The Payback” by James Brown

“Think（About It）” by Lyn Collins

“Walk Like a Man” by Frankie Valli & The Four Seasons

“I Can’t Live Without My Radio” by LL Cool J

“Weird Science” by Oingo Boingo

“All My Ex’s Live In Texas” by George Strait

“U Got It” by Gilby Clarke

“Where Everybody Knows Your Name (Cheers Theme)” by Gary Portnoy

“Cool Kids” by Greg Pajer

“Better Believe” by Stephen Emil Dudas and Mark G. Hart

我是一个自认为观影品味不差的影迷，也是钢丝，下面作为这双重身份混杂胡乱吐槽一下《大黄蜂》这部电影（以下吐槽不理性不客观不中立，来自一个只会抬杠不会写影评的傻逼）：

1.开场赛博坦之战还不如不要。且不论赛博坦场景那游戏质感的CG，这场大战戏的调度混乱程度堪称灾难，一个又一个的晃动镜头让人看着眼花缭乱，基本上很难让人定眼看清任何一个角色，只有像我这种资深且早就看了各种剧透的钢丝才能应接不暇地数上来：擎天柱、救护车、铁皮、阿尔西、大汉、一个谁、震荡波、声波、红蜘蛛、又一个谁、又一个谁、不知道是谁反正是个seeker......整场戏仿佛赶着结束一样，仿佛特效公司接到命令：不管你们怎么做这段CG动画，必须用这500万给我做三分钟把这些镜头搞完，多一秒都不行，多一分钱都不给。如果开头没有这场戏，而是通过后期查莉对大黄蜂的逐渐了解而一步步揭露出大黄蜂的身份和其使命，岂不更有戏剧性？

2.与其说导演是变形金刚迷还不如说是80年代乐迷。如果他真的是G1粉丝，很难想象他会把在G1中拥有过华彩主角剧集的闪电（Blizwing），这位霸天虎历史上响当当第七高人气角色的名字，随意地安排在一个连名字都没在片中出现而只在片尾字幕出现的杂兵角色上。显然，在对待流行金曲的选取上，导演用心多了。

3.塞星文字都没有了，这世界观构建可真够敷衍的。变形金刚说英文我们早已见怪不怪，完全不交代为什么全宇宙通用英语我们也习以为常，但以前变形金刚们至少还有自己的塞星文字，现在倒好，大黄蜂显示器里全是英文字。

4.擎天柱为什么叫大黄蜂来地球？以前地设定里可能是因为能量供应、可能是因为火种源流落至此，可是这部电影里呢？仅仅是汽车人们为了躲避霸天虎的追杀要逃离塞伯坦，然后擎天柱就在茫茫宇宙中选中了地球？片中并未交代有其他原因。

5.片名之后第一场戏里赵喜娜调戏战友这段戏的意义在哪？暗示出他gaygay的气质？

6.漫威式垃圾笑话。各种尴尬腻歪的笑料，比如反弹球死前一句“你以为这个小链子能锁住我吗”，然后就被大黄蜂一拉拉爆了。这种打脸式的反套路笑点还没腻吗？漫威自己都快不好意思用了。

7.接上，谁能搞告诉我一条锁链把一台机器人勒爆的原理？

8.约翰奥提兹演的那个智慧（障）专家在之前展现出疯狂的科学家属性，按照正常设定，接下来他应该会为了自己的科技妄想帮助狂派做一些坏事。然而、然而、然而，他接下来对于剧情发展作出的唯一贡献，就是在听到霸天虎真实计划后自己被霸天虎干掉之前赶紧呼叫赵喜娜，为打坏蛋做出最后一点贡献。so，之前做那么多疯狂科学家属性的伏笔的意义在哪里？

9.接上，美国军方真有趣，之前还对两个霸天虎防范有加，抓到大黄蜂立马让两个霸天虎单独审讯，现场一个人也没有。哦不，只有一个胆大包天敢和两个满身武器的外星机器人独处的良心科学家。

10.反射弹和粉碎就当着一众大兵的面说悄悄话，拍起来是真省时省力，真当人类都是聋子。

11.反派在明明可以很轻松干掉主角的情况下就是不干掉最后被主角反杀，这种弱智套路我真的不希望再在2018年的电影里看见了。好吧，这部里起码开了枪，开了枪都没杀死（而且还没伤），我也不知道该怪谁了。

12.大黄蜂彻底了成了大黄狗！反正以后我就叫他大黄狗了。恶意卖萌、宛若智障。不过还好，这次总算给了个像样的理由，因为失忆所以失智，我勉强接受了，除非你续集里继续 beahveasapetdog。

13.霸天虎花样死法大全又添三个经典样例。

14.飞过山花样死法大全初具雏形。

15.为啥结局不处理成粉碎成功发出信号？这样一来能（真）反套路；二来更真实，体现出大黄蜂作为单一个体实力有限；三来，反正我们都知道下一部是霸天虎前往地球和汽车人大战。