1 ) 来自吕克贝松的气味
我依旧深刻的记得男人的眼神和女人的最后的疯狂,还有男人说"我就喜欢砸保险箱,看一个砸一个." 以及他在结尾前嘴里蹦出的声音:"邦 邦 邦"
确实是一部值得看的片子.
2 ) 长“短评”
1 不知道作为导演的吕克•贝松究竟有多么热爱生活,他的片子总能让我感受到对生活浓浓的爱。那种爱,是把欺骗、背叛、杀戮、死亡等种种残酷都作为生活本身不可或缺的一部分来承认与接收的爱,是即使经历过孤独、忧郁、心碎、绝望种种感情之后仍然会对生活抱有孩子般天真与执着的爱。即使在看似随意地抓拍下的场景里,一个晨练的老人、一条狗,甚至一个充满张力的臀部,都能折射出导演对生活无微不至的爱意。
2 地铁,在渐渐成为现代城市日常交通工具的同时,也成为电影中频繁演绎经典场景的选择。还记得《完美盗贼》里的最后一个场景吧,地铁一掠而过,女主角(泽塔琼斯)绝望地发现对面的人无声无息地消失。但是好莱坞没有让它这样惆怅地结束,消失在轨道的对面,再现于轨道这边,然后又一辆地铁载掠过,载走一对完美的恋人,观众们心满意足的眼神定格于空旷的车站。吕克贝松的《地铁》将镜头从茫茫公路一直延伸到地铁系统的内脏,展示了从地面转移到地下的喧嚣和颓废。导演以他独特的张扬风格——看似好莱坞实则是法国式的,撩开了狭窄的地下铁站内丰富而另类的画面:飞驰在轮板上的地铁惯偷、沉迷音乐而懒散随意的鼓手和他的乐队、随时策划犯罪交易的卖花男子……正是现代社会通透的堕落和最大限度的随遇而安的状态的一个侧面。
3 他悠哉游哉的外表下,藏着一颗忧郁无奈的心。因为无奈,所以单纯,所以用尽所有力气追求梦想,毫不迟疑。我们生活的世界没有Fred生存的空间,貌似世外桃源的地下铁也只是我们这个世界的一部分。可这样的人能让我们一点点屈服于俗世、仿佛被压抑在暗无天日的地下铁中的心看到一丝希望与光明。是对生活的整个理解与诠释。电影中的每个人物,都有着浓郁的生活气息、深藏不露的警察局长,滑稽愚蠢的蝙蝠侠警官,来无影去无踪的滑板小子,古灵精怪的卖花人……每个人都在地下铁这样狭小昏暗而压抑的空间中一如既往地生活着,一如在地面上生活着的我们。我们需要水和面包,需要酒和鲜花,需要音乐和舞蹈,无论在哪里,只要我们愿意去争取,我们就能从生活那里争取到。
4 他用枪让同伴明白,杀人是不应该的。但他最后还是死在另外一个人枪下。他面对着他的两个最爱,乐队和海伦娜,背对着死亡。幸福总是擦肩而过,而死亡却如影随形。从两个人的狂喜到令人落泪的生离死别,也只不过是一瞬而已。每一个特写都那么恋恋深情,我们看到Fred的欣喜无限、中枪、笑容凝结、然后慢慢倒下……主题曲的绚烂和张扬与男主角的沉着忧郁和深度颓废的风格融合在最后他静静的哼唱声中。他是那奔向幸福的追梦人,在幸福近在咫尺的时候梦想被粉碎,一如十年后《这个杀手不太冷》中的莱昂宿命般的悲剧一样。
3 ) 纯属巧合
03年暑假在家相当偶然地买了这张碟,在一个只租不卖的小店里:可能是因为租的人很少且我出的价高吧.
很讽刺地,碟片上的中文片名竟是叫做"致命飞车"的并附以蒙面机车党的背景(虽然很醒目地用英文标着'subway').我已忘记封套的情形,但估计也很难跟电影的内容有太大联系.
可是这部电影至今仍是我的fav,这张陈年老碟也很争气地配合我的历任光驱,尽管我看了千百遍.
很欧洲的一部电影,配以粤语风格的汉语字幕(可惜我几乎丝毫不懂法语),反映了极为可爱的对爱情和音乐的(其实归根结底是自由)的追求.
我很喜欢,狠喜欢.
4 ) It's only mystery and I like it
下午碰巧在电影频道看到,听配乐就知道是十几年前的老片,没想到来这一看,竟然是我出生那年的老吕的作品,好电影就是100年后看依然会为之感动。我看到了20多年前的阿佳妮那么美,而让雷诺竟然只是片中一个小配角,没两句台词,却打的一手帅鼓。男主角克里斯多夫·兰伯特忧郁迷人,可惜好像后来没碰上好剧本,湮没了。。前半部看起来那么奇特诡异,直到听到插曲《It's only mystery》,我的心被击中了。徘徊挣扎痛苦愤怒无奈忧伤。。影片最末的表演无疑是最汹涌的高潮,让雷诺精彩的开场鼓吸引了人群,继而点燃并宣泄了所有人的激情。那一刻,我似乎又找回了零星的生活的勇气和希望。我想这就是摇滚的魅力,音乐的魔力。
5 ) 梦想的代价
可以说我完全是冲着女主角颜值来的。
男主角Fred乍看之下是一个相当怪异的人。一头浅金色的头发杂乱竖起,总是皱着眉头,怒气冲冲,但是后来会发现他有很多萌点 。听到好听的音乐会张开一个萌萌哒的笑脸。他的梦想是做乐队,但他自己不能唱歌。因为5岁的时候出了车祸,躺了五个月医院,五年不能讲话。其实你会发现他是一个极度简单单纯的人,也许和小时候车祸有关。地下铁有很多有个性的人在里面生活。嬉皮士一样的溜冰人,他的双脚就是溜冰鞋,在地铁各个角落穿行,也抢包。一次次从追赶他的警官眼前溜走。无名氏鼓手(这个杀手不太冷的里昂)不说话,但是有种莫名的洒脱。大力士一身扎实肌肉,能徒手扒开手铐。
地铁里面乞讨的卖艺的各式各样的人,被Fred找来组了一支乐队。组合起来的乐队能演奏出不输于任何地面上主流的乐队的音乐。Fred用抢来的的钱打发了真正要演出的乐队,让自己的乐队上台表演。
然后自己欣慰落泪。
他们生活在地铁的角落。地面匆匆来往的人们不知道地下还有这么一个卑微却宏大的世界。
那个美丽的女人Helena,一次偶然的机会遇到了Fred。Fred趁帮她搬东西撬了她的保险柜,然后发现自己喜欢上了Helena。但是Helena的老公是个厉害角色,找了一堆人来追踪Fred。
这里才知道电影一开始是怎么一回事了。美女找人追踪这个坏蛋。直到美女进入到了坏蛋的地下铁的生活空间,才意识到这里有前所未有的真实和快乐。自己所生活的上流社会光鲜亮丽但是虚伪而无聊,自己只不过是自己有权势的老公的一个花瓶。
最后,乐队在台上表演,Fred在人群之中看着,Henela跟老公闹翻不再愿意配合那虚伪的世界,向Fred奔来。但是Helena的老公找的人抓住机会向Fred开了枪。倒在地上的Fred跟着音乐,吐了几个字吧吧吧吧吧,仿佛自己也参与了乐队,Helena给他一吻,也许Fred生命的尽头算是实现了梦想。
整个风格也是一本正经又给人oops的法式幽默。又调侃了一下法国警察,公职人员傻里傻气的,懒散的工作态度还有一点人情味,有一点可爱。
6 ) 就这么青春着,浪费着...
我不知道为什么要写他?也许是因为那生命最后一瞬如此灿烂的笑容。他的眼神这样好看,当快乐与深情渐次在笑容中慢慢舒展开来的时候。只是,来不及完全绽放。。。更来不及等到收获时节,一切都来不及。。。生命在最充满期待的瞬间嘎然而止,如灰飞烟灭,令人唏嘘。
我不知道为什么要写他?当他蓬着一头淡金近乎银色的卷毛,眯着满含讥屑的双眼出现在银幕上的时候。因为我们是这样的不同。我想,生命应当有目标,一切循序渐进,而不应该像他如此这般青春着,浪费着,挥霍着。。。
当我们非常非常年轻的时候,有一首关于青春的歌,它的旋律流传在街头巷尾,里面一句很生动的歌词这样说:“我被青春撞了一下腰。。。”记得当时我问我的好朋友,为什么要说被青春撞了一下腰?而不是撞着脑袋、胸口什么的:)她笑而不答。现在我终于知道答案,青春只有以这样不羁的方式来撞击你,才打动你。当你带着睥睨的神情嘲讽着这世界,只恨天低,志存高远的时候;当你对一切说不,不愿与世界同流合污的时候;当你和生活这柄重刃无锋的利器负隅顽抗而败下阵来的时候。你的确也是那样一种姿态,和青春一样——自由不羁的姿态。就像歌里唱的那样:“我被青春撞了一下腰 /天地我笑一笑/古今我照一照 /喔。。。人间路迢迢 。。。我被青春撞了一下腰 /笑得春风跟着用力摇 /摇呀摇摇呀。。。我将热情燃烧你可知道 /我被青春撞了一下腰 /扭得飞花随着白云飘 /飘呀飘飘呀/我对你的爱如山高。。。我将拥抱年轻真心到老”。
听说,巴黎的地铁就象颗地下心脏,它的血管如网络如触角伸展到这个城市的每一个角落。四面八方人潮如水般涌来,再退去,没有谁会做短暂的停留,没有谁真正关注过那无尽隧道中的黑暗世界。就有这么一些游离于主流社会之外的边缘人,歌者、鼓手、流浪汉、小偷以及卖花人,他们生活在地下,无家可归,没有阳光。没有阳光的生活却并不见得比正常人的生活更黑暗、更悲伤。银发小子轻轻一跃,跃入这个世界,在他们原先波澜不惊的生活激起了一圈圈涟漪。。。
Fred是个游戏人生的男孩,来自社会的底层。他喜欢炸保险箱,如他所说只是因为“讨厌保险箱,见一个就炸一个。”他本是一个飞贼,自由轻飘如空气中一只鸟,他原可以在巴黎逍遥度日,或是和警察继续猫捉老鼠的游戏,如任何一个飞贼那样。怪只怪在他心中有太多的爱,他爱上富商美丽的妻子,他炸开富商的保险箱什么也不为,只为能够再见到她;他爱音乐,他为此劫下运钞员的现金,只为开一场他梦想中的音乐会。他躲进地下铁,对抗着地面上的形形色色,对这世界他怀着一份朦胧的爱恋和莫名的恐惧;他一路狂奔,却不知道终点在哪里。
早年的阿佳妮将她慑人的美丽包裹在奇装异服中出演富商的妻子Helen,她不爱那个年轻人,因为她对未知的生活很害怕;她爱那个年轻人,因为她和他一样叛逆,一样有梦想又惧怕未来。Helen在地铁里寻找Fred,本来是要拿枪逼着他交出保险柜里的资料,找到之后却和他坐着看了一夜的烟火。并不是真正的烟火,而是地下世界的人们用电焊制造的烟火,还有Fred穿旱冰鞋的朋友,还有鼓手。那是他们唯一一次在一起的美好时光。当Helen和穿旱冰鞋的小子伴着录音机里的音乐在地下广场翩翩起舞时,站在不远处的Fred望着自己深深爱着的美丽女人,眼里含着泪花。鼓手走过来问他:“那女人是谁?” Fred 说,“灰姑娘。”鼓手比划着,“你的灰姑娘手袋里是有手枪的!” Fred笑意荡漾:“那是她的魔术棒啊。。。”一个胡闹的银发小子,静静地看着自己的爱人,是那么深情。什么都不用多说,就知道他为什么要坚持把那些重要的资料藏起来了。。。勒索的目的是这样单纯,觉得自己的眼泪都要掉下来了。
而梦想的实现又是那么荒谬。Fred辛苦筹备起的流浪者乐队,当黑人主唱一边流泪一边开始放声高歌的时候,周围的人们都安静下来了,没有一点声音。吕克贝松早年的电影情节总是与音乐珠连壁合,交相辉映。涓涓细流自心中涌动而出,穿越这隧道般黑暗的地下世界,带来如沐阳光的温暖。是了,对于生活在此的边缘人们,对生活,他们的要求何其卑微而简单啊! 只要那一点点阳光。。。正如卖花郎曾对银发小子说的那样,“这里没有阳光,一点也没有。早上醒来能看见阳光不好吗?!。。。”乐声中一切都缓慢下来,只剩下Fred出神的模样,幻像中是他的Helen和他自己,她是他梦想中最遥远最深蓝的那一束星光,而他坐在星光的身畔。幸福似乎并不那么遥远。。。
这是一个浪漫伤怀的故事,像一朵小小花蕾欲开在如此荒诞的土壤。。。如同生活在地下的人们对阳光的渴望,剖开Fred不羁迷惘的外衣,他只不过是个心怀那么一点点卑微渴望的孩子,而将青春的筹码轻轻一掷,在命运的轮盘中只划过一道闪亮,就如烟花般转瞬成灰:(
地铁中的演唱会将一切推入高潮。她逆着人头攒动的如织人潮而来,两个人的目光在人群中彼此寻寻觅觅。当他终于看到她时,笑意漾满他的眼睛如春天的花开,慢慢绽放。。。时间啊时间,如果时间可以定格在这一瞬间该多么美!仿佛幸福总是与你擦肩而过,而死亡却如影随形。从两个人的狂喜到令人落泪的生离死别,也只不过是一瞬而已,每一个特写都那么恋恋深情。我们看到Fred的欣喜无限、中枪、笑容凝结、然后慢慢倒下。。。而台上,他不惜抢劫终于筹办的演唱会,意兴正酣。 他是那奔向幸福的追梦人,在幸福近在咫尺的时候梦想被粉碎,摄影机中的世界渐渐倾覆。。。一如吕克贝松十年后那部《杀手不太冷》中的莱昂宿命般的悲剧一样。。。当他满身鲜血的躺在Helen的怀中,轻声地问,“Helen,你是不是有一点点爱我?哀恸欲绝的她含泪第一次,也是最后一次以亲吻作答。在最后的时刻,他仍然那样云淡风轻地与她作别,“我会给你打电话的。。。”令人心碎。
吕克贝松八五年的才情横溢之作。如今,穿越二十年的岁月,回望那一段飞蛾扑火般的灼热青春,感觉年华一下子老去,一下子老去。。。
贝松这片拍的散而无神酷而无味,各个桥段就像豆腐块一个接一个罗列上去彼此之间缺乏内在贯通的情绪脉络,只靠兰伯特和阿佳妮的偶像造型气质是撑不住全场滴!……要说亮点就是开场法国警察组团下楼梯那段,踩着八零年代美国电子摇滚的节奏点,如果不是杰克逊经典两年后才发行,甚至认为贝松这一幕的主题就叫做《BAD》。两星半
吕克·贝松最好的作品就是他前三部长片,这部算个人最爱了。巴黎地下世界里的叛逆与不羁。深具摇滚气质,每首配乐都深得我心。阿佳妮的朋克造型酷炫到没朋友,让雷诺的鼓手略抢戏,两位男主也各有千秋。稍显凌乱的叙事节奏也正契合了颓废青年漫不经心挥霍青春的生活。PS:引体向上与邦邦邦+1。(9.0/10)
Luc的电影永远是节奏感十足。他面对着他的两个最爱,乐队和海伦娜,背对着死亡。所以他才可以笑得如此光明。
“那是谁?” “灰姑娘。” “你的灰姑娘,在包里放了这么大一把枪。” “那是她的魔法棒。” I love it.
“那是谁”“灰姑娘”“灰姑娘的口袋里有那么一杆枪”“那是她的魔法棒”
好酷,杀手之外最喜欢的吕克贝松的作品。其实我女神也加分啦
表达了吕克贝松那悲壮的青春梦。做最潇洒自由的事,泡到最好看的女生,死在成长来临前。在黑黢黢的地下城,试图用无政府和乌托邦吸引眼球,但也不过是一些晃荡没有身份的人,偶见一些图形符号,干着不知所谓的事。除了提气的音乐和令人疲累的视觉元素,剩下的只有无趣和空虚。
阿佳尼又害死一男人……
整个故事在一个极端自我的叙事氛围缓缓展开,开门见山的激励事件随着情怀的扩散渐渐失去了步步紧逼的意义,电影似乎在用一个童话视角将巴黎地铁站打造成了一个诡异而迷人的世外桃源,一切风格化的元素都在这里被放大,随着故事的淡化,观众渐渐被这种莫名的真诚而感动。
连Adjani都非常cult
阿佳妮参演的片子真的需要导演有相当的功力和信念,才能避免美艳盖过剧情,尤其商业片,那一双摄人心魄的蓝色眼眸太喧宾夺主,只要出现在画面中,其它一切都黯淡了,都不再重要了——说来还是<着魔>这部邪典气质浓厚的cult片最和阿佳妮互相成就。
大爱,摄影,音乐,造型,气氛,都是我喜欢的80年代的味道。
很有Luc个人风格的一部电影,独特的视角,紧凑的节奏,好听的音乐,有趣的结局
一个小品式的故事,以为是说一对落难鸳鸯,实际上说的是地下文化与表面文明的碰撞,摆脱黑白两道,讽刺道貌岸然,迷幻的地下铁,藏污纳垢又带着真实情绪,音乐太棒了
节奏赞。一直到,警长捉滑轮仔的方式太没意思了;之后就失去了节奏感和力度。喜欢Christopher Lambert的各种表情和阿佳妮的各种妆~
男主现在残的程度堪比Mickey Rourke 。海报里为何是黑发?。。原声好
具有新浪潮音乐的感觉,我说的只是主人公的形象,当年电视台总在深夜播出!~
这是一种对于生活改变的渴求,而这种转变就像是一场重生……就像FRED被枪击倒下……然后嘴巴合起音乐……阿佳妮阿姨您真是美女啊~~~
你没有水晶鞋,但却是我心中的灰姑娘,就连你包里的枪,都像是充满魔力的魔法棒。我没有金嗓子,但却有着绚烂的摇滚梦,就连我抢来的钱,都像是谱写人生的新乐章。宿命般的相遇和离别,梦幻般的追逐与隐藏,来自地上的纯洁和生于地下的无畏终于紧紧亲吻在一起,我的寂寞死而无憾,你的孤独黯然神伤。真想不到当年的吕克贝松是如此的轻柔,整部电影流露出散漫自由的气息,明明是迫在眉睫的当口,前有追兵后有狼的关头,fred却不紧不慢的和helena跳起了舞,他似乎从来不害怕什么,他只怕眼前的女人不爱自己。当法国大张伟爱上渴望自由的灰姑娘,不管是警察,黑帮,子弹,死亡,都无法毁灭这份深入骨髓的纯粹与浪漫。这是边缘文化与主流文化的碰撞,也是属于梦想的大逃亡,阴暗潮湿的地下,总是有着最旺盛的生命力。最后我总算是听见你说你爱我。配乐满分。
哇,里面有一张Adjani小时候的照片!地铁、轮滑、乐队...所有这些元素都使得电影动感十足,两人的发型是绝配。