从伦敦到布莱顿

1。故事不复杂，如果按因果顺序来讲，甚至可能会索然无味，但在这里，截取的点是事情已经发生了（恋童癖的老男人被杀），正在准备逃亡。
很细致地讲述着，还不忘记抒情，饮料纸杯被风刮跑，或者看大海，或者给钓来的玩具命名自己母亲的名字。
在这个过程里面再去倒叙，为什么会逃亡，发生了什么事情。
皮条客、妓女、复仇者，三方的张力，你逃我追，子弹已上膛。
 
2。大概是看到一半的时候，凯莉和简妮已经到了小镇，待在朋友那里，凯莉要去找生意挣火车票的钱，而皮条客此时也已经知道她们身在何处，正在赶往那个小镇，我这个时候想知道怎么收场，她们被抓住了，没有什么机智的逃亡，就像现实生活一样，没有意外发生。
 
3。但也有意外，那就是死去的是皮条客（并且是自己挖了坟墓，自己都以为这坟墓是挖给凯莉和简妮的）。
 
为什么死去的是皮条客？可以随便想下去，也许这样收场比较好，大的说法所谓罪恶不在于妓女之类的，而是身后的皮条客。或者仅仅是这样，这个故事才得到了情感上的提升。
 
4。我最喜欢的却是凯莉把简妮终于送至祖母家，她的眼神有异，果然下一个镜头她已经独自身在伦敦街头了，没有人可以收容这个女人，只能在堕落的路上一路狂奔了。
 
之前看劳伦斯的破案小说，里面很多人物关系就是皮条客与妓女彼此约束的，小镇姑娘来到纽约大城市，以为会飞黄腾达，但往往是站街，最大的希望就是可以回去，但已经回不去了。在这个电影里面皮条客第一次出场就是在劝自己的一个女孩去接客，他说的话就像一个恋人在劝自己的女孩如何如何，简直和小说里一模一样。

        在英国港市朴茨茅斯海风下成长的保罗·安德鲁·威廉姆斯，对海港弥漫的咸湿空气，和永远不会消散的阴郁氛围情有独钟。被称为另一个美国西部的英国东南海岸，印象中一直是个充满孤独气息，无法无天的边缘之地。终年不休的海风，无所事事的退休老水手，在废弃的仓库边徘徊。这里，永远都是旅游的淡季。自从保罗·帕夫利科夫斯基的[破釜沉舟]刮起了一股海岸新浪潮，将马尔盖特写入流浪者的庇护所，托马斯·克莱的[少年罗伯特·卡迈克尔之狂喜]又取景自纽黑文海岸，这种基调便伴随着威廉姆斯的整个成长生涯。反映在他的作品中，就是对冷酷环境的自然主义描绘，对黑暗现实的写实性揭露，他镜头下的边缘人，在道德困境中挣扎，并最终迎来末日审判似的公正结局，让人心有余悸，又不禁拍手称快。

       影片一开始就将观众带入了毫无缝隙的紧张感之中，狭小拥挤的公共卫生间，满脸血迹的女人，惊恐万分的少女，混合无意义的背景噪音和喊叫声，在营造绝望的氛围时，也吸引观众一探究竟。威廉姆斯用节制的镜头慢慢推进，随后在紧张的逃亡和追赶中，逐层揭开故事的面纱。皮条客德里克和妓女凯莉宛如[雾都孤儿]中诱拐推斯特的赛克斯和南希，将流落在滑铁卢河堤的乔安娜引向了魔爪。劳瑞恩·斯坦利饰演的凯莉在逃亡途中逐渐显现柔软的一面，一再接客为两人筹集路费，在童心未泯的乔安娜花费七美元赢毛绒玩具时，也只是简单抱怨了事。清冷的海边长椅，两人将空纸杯丢弃在风中任它飞舞的画面，将她的身不由己形象表现。在布莱顿的一天，毫无拖沓之感，威廉姆斯用张弛有度的节奏和紧张感，将象征意味止于卖弄之前，使影片呈现出非凡的魅力。

       显然威廉姆斯相信，天堂是个乌有之地。他用妓女、暴徒、吸毒者和变态狂，构建了一个真实的黑色世界。布莱顿作为南部海岸的腐败之地，曾吸引不少英国小说家将它作为犯罪事件的发生地，如佩特里克·汉密尔顿和格雷厄姆·格林等。凯斯·沃特豪斯甚至作结：“布莱顿好似一个帮助警察破解谜案的天堂小镇”。而在威廉姆斯的镜头下，它凝聚为一个夜晚的黑暗，白日游乐场欢乐的吵闹声，冷风呼啸的海滨，都无形中增添萧索之感，并从中传达出有关社会和道德的评判。颇有比利时导演达内兄弟的视觉风格和镜头感。现实与倒叙并进的结构也显示着威廉姆斯惊人的自信，富丽堂皇的黑帮老大寓所描写，凌乱的街景从飞驰的汽车窗口一闪而过，配以纯正的伦敦腔口音，汇成了一副毫不夸张的伦敦黑帮肖像画。

       威廉姆斯将英国传统的写实主义戏剧元素和刺激的黑色暴力巧妙结合，编制成扣人心弦的道德故事。但谜底揭晓，他却安排了一个出乎意料又在情理之中的结局，有心理阴影的黑帮老大将皮条客作为替罪羊，完成了整个复仇。最终乔安娜与外婆相见，影片在回归黑色伦敦的凯莉身影中结束，完美地将现实主义、自然主义和象征性寓言融为一体。
原载于看电影周刊，转载请声明，谢谢！

One middle-aged woman, one teenager girl.

The whole scene is surrounded by gloominess and darkness.

The woman Kelly is a prostitute and the girl is wandering on the street for some reasons.

Then are all unhappy and they encounter with each other.

Kelly wants to bring the girl to Brighton to satisfy a guy with pedophilia.

Kelly is poor and struggles for money.

On the train, they chat, staring at the scenery outside.

Not so many words, but they smile at each other.

In Brighton, the girl throws the stone barefooted, not afraid of the coldness.

She is still a child, she will be happy for an ice cream, will lie for her age.

Even when being asked whether a virgin or not, she shows calmness and coldness, but her expression tells innocence.

When being kissed by the old man, she was scaring to death and fought back.

Kelly couldn’t bear it, she helped the girl to escape, the man was hurt by the knife.

Kelly loves money and sells her body for money, but she cannot bear a kid being hurt by an old man.

Then the old man’s son appears, he intends to kill Kelly and the girl.

But to my surprise, he kills his subordinates because somebody needs to pay for the death.

Why? He watches his father dying but takes no action; does that mean he has already unsatisfied with his father?

The film has little words, but the word “fucking” always appears, maybe it is the correct attitude towards life.








        

黑社会是最反映人性的舞台，所以很多导演钟情于黑社会并借此成名。当然，不必一定是打打杀杀，关键之处杀两次就足够鸟，这部片子的伟大之处既在于此。

这部片子叙事明快，风格独到，对黑社会老大着墨不多，但最出彩的地方莫过于他。他话不多，都挺到位，有理性，有建设性，是黑社会老大的楷模，他用实际行动践行一个黑社会老大应该具备的高尚品质。

他老爹的死，貌似是小姑娘造成的，但老变态如此对待人家12岁小姑娘，不杀他杀谁？且看那一幕老大坐在床边，冷冷地看着老爹流血而死，这说明，他对这个老爹还是很不爽的，不爽不代表不爱，他要找一个人担当此责，皮条客便成了这条锁链上的牺牲品。

故事的结尾，让我忍不住再次赞叹这位优秀的黑社会老大了。他关切地问“到哪儿去？有钱么？”并顺便递过一沓票子。
有这么优秀的老大，诸位小弟应该开心了。

看到一小半的时候我就想停下来,没什么意思,黑帮寻仇之类的电影太多了,我喜欢的是实力相当的争斗,象捏死一只蚂蚁一样的仇杀,带给人只有恶心的感受.
但很少看到电影表现这样阶层的事,还有关心小女孩的命运，于是一边打牌一边继续看.猜测如果让小女孩死去,那这部电影就太阴暗了,但谁来救他呢?英雄、警察仰或是其他什么人？看到跟班犹豫的眼神，以为是他，直到他在挖坑的时候就否定了自己的想法，坑里埋的应该是他们俩，当黑帮老大在谈小时抽烟受到惩罚的时候就完全确定了。
好多书里经常谈到男人总是等到强权的父亲死去才能真正放开自己。
总的感觉依然是黑暗，独特的结局只是显示了导演的智力，增加了一些趣味。