疯狂的八人帮

两个主角很卖力，真的很卖力的在演。

沈腾还是典型的北方小市侩形象，张口“哥”闭口“哥”，说跪就跪一秒认怂，有机会翻身也绝不含糊。黄渤也还是那个“耿浩”，不需要任何形容词，他就是耿浩。

但这些都没有意义，不管其他人如何，至少对于我而言，我感受不到笑点。

驯兽部分看着就像在大街上看到有些犬主殴打自己家的狗一样难受。虽然对象是外星人，但怎么看都像在普通的虐待动物。只给我留下一个感想，如果驯猴这门行当只会鞭子抽香蕉诱的话，那这个行当活该断绝传承。现在就算是训犬都不会再用鞭子了，何况是比犬类更聪明的猴子?

而把外星人泡药酒是我看到的最恶心的地方，你们有人见过中国人拿猴子泡药酒吗？或是拿狗，拿猫？视之生则不忍视之死，拿人参、蛇、蜈蚣这些动植物泡药酒，除了所谓了“药效”之外，还有一点就是那些都是很难激发人类共情的生物，人类很难和这些动物产生情感联系。

但那个外星人已经很明显是智慧不亚于人类的生物了，前一秒两个男主在和外星人喝酒吹牛逼（被迫），期间外星人耍酒疯差点吊死两位男主，然后外星人醉倒了（或是醉死了）。下一秒主角振振有词的拿外星人泡了药酒，说实话沈腾抄起菜刀直接把外星人灭口我都能理解。泡药酒？您为什么不干脆去医学院喝泡大体老师的福尔马林？

还有最令我疑惑的一点，片头说本片改编自《乡村教师》，《乡村教师》有两个重点，一个是超越人类认知的两个文明之间的战争，另一个是在人类社会传承知识的教师的感人故事。

之前和朋友们畅想《乡村教师》要怎么拍成电影，小说里最开头碳基文明与硅基文明超越人类认知的战争要如何表现，那是何等的壮观。爆破一整个悬臂的恒星，让人只要想一想就不禁心驰神往。另一个主体，人类之所以能建立文明而动物尚停留在本能阶段，是因为人类会一代又一代的积累知识，而动物缺乏这个手段，两代人之间的媒介就是教师。是教师的存在让人类这个依靠声波低效传递信息的物种能够走到今天，已经让人感动的想哭了。

所以这部电影到底哪里用到《乡村教师》的设定了？

另外说一下《乡村教师》里真正的黑色幽默部分：外太空中的高等文明感慨着地球人这个靠声音低效传播信息的物种（试想如果人和人之间不是靠说话传递信息而是靠光纤大脑直连，效率会提升多少倍），居然依靠“教师”这个职业的存在发展出了文明，山旮旯里的乡村教师生前被村里人鄙视死后买不起棺材立不起墓碑，一张草席裹尸被学生草草掩埋。

对《疯狂的外星人》的期待，完全出于对两个人：黄渤、宁浩的好感。

他们二人的过往合作，从《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》，到《无人区》、《心花路放》，再到今年的这部《疯狂的外星人》，大大小小共有九次。

十多年来，两个人都各自走上了“人生巅峰”：一个成为了“中国最具号召力演员”，一个成了“中国当代最好的喜剧导演之一”。黄渤，无疑是与宁浩电影在节奏和气质上都最为契合的演员；而宁浩，也无疑就是最适合黄渤的那个导演。

《疯狂的外星人》作为他们再度合作的“疯狂”IP3.0，表现的确还算不错。灵感来自于刘慈欣的这部电影，最重要的便在于做到科幻与喜剧之间的平衡。而面对着春节档的观众，宁浩成功地把喜剧和科幻的类型元素糅合得很溜，让全场从头笑到尾。

影片一开场，黄渤就以我们熟悉的角色名称“耿浩”登场。电影讲的，就是耿浩（黄渤）与好兄弟沈腾飞（沈腾）遇上外星人的故事。他们二人经营着各自惨淡的“事业”，然而“天外来客”意外降临，打破了他们平静的生活。

宁浩的野心显然不是随便做一出贺岁档的商业喜剧，《疯狂的外星人》在简单的外星人降临地球的故事里，做了很多加法。影史上有很多经典的关于外星人入侵的喜剧电影，《疯狂的外星人》则完全没有陷入以往的老套路，而是以此为设定，通过黑色幽默、荒诞的表现手法，把很多中国的文化元素融入其中，并通过聚焦小人物的方式来获得故事背后的寓言色彩。

如果说“疯狂系列”的前两部还是围绕在国内某城市，那这次的《疯狂的外星人》则堪称是宁浩的《世界》+《火星人玩转地球》，甚至突破国界跑到了宇宙——“犯我地球者，虽远必诛”。

黄渤的角色能让人联想到他在周星驰的《西游降魔篇》里的孙悟空，再加上电影中对《2001太空漫游》、《邪不压正》等电影的化用和大量中国文化、民俗符号的重新解构，这次的宁浩算是玩嗨了。

《疯狂的外星人》里有一个反复使用了多次的梗，令我非常印象深刻，就是巴甫洛夫定律（条件反射定律）。耿浩赖以生存的“国粹”猴戏其实就是以此为基础进行的，即猴对人命令的条件反射，而电影则想要进一步讨论的是人的行为和心理处于社会的位置。

从外星人的高等文明到人类中的不同阶层再到猴，耍猴表演的概念被几队人马层层之间进行倒转，不断衍变出新的花式。

在电影结束之时，美国人用锣作为武器来一段“天兵神降”，这是最后一处因这个定律而来的关键戏点。在这场设计感非常明显的戏里，除了用经典的反差梗来营造辛辣的讽刺笑料，背后的意义还在于揭晓——文化与社会的错位、中美之间权力关系的转换。

一直在看“黄渤×宁浩”电影的观众，想必看出来了：这一次，黄渤在《疯狂的外星人》中扮演的“耿浩”，已经是他的第三版了。

《疯狂的赛车》里的职业自行车运动员耿浩，错失金牌后又被坑终生禁赛，生活潦倒到去送海鲜。

《心花路放》里的二手音响商耿浩自暴自弃，走不出失败婚姻带来的阴影，随即开启了段“治愈之旅”。

而《疯狂的外星人》中的耿浩，是那个想要和命运做抗争的“耍猴人”。

是不是堪称“中年危机”魔咒三连？甚至可以说，他们是一个混得不如一个，到第三任这，已经到了生活的底线。

如果让观众进行票选，那么21世纪最会演小人物的男演员，黄渤必然名列前茅。他仿佛一直都在关注并出演这些让人可怜、惹人发笑又令人发省的角色。而且从未失过手。

这当然离不开他一波三折的生活经历和对阅历的积累，在未成名之前，他就是舞台中心旁边的那个无名之辈。黄渤之所以能在转型之后就一路开挂走红，拿奖到数不胜数，基本都离不开最陈词滥调的那两个字——努力。

从未受过专业的训练，28岁时仍旧名不见经传的黄渤曾经连着考过三年北电，最终考上了配音班。他的条件，其实并不适合当一个演艺明星，但努力弥补了这些，自学成才的跳舞、唱歌和多年的北漂生涯，磨砺出的就是能更好地进入角色的世界进行表演。毕业那年，他甚至获得了唯二的留校名额。但他为了出演一个当时和他一样名不见经传的小导演的戏，《疯狂的石头》，再度陷入抉择，最后放弃了那条坦途。

2006年，三十多岁的黄渤遇上宁浩，两个人的走红都在意料之外、情理之中。

宁浩的电影所刻画的，永远是一群不同中又带着相似的小人物。

他的幽默是一种对人物和人性深刻理解后表现出的真相，常常设置一个荒诞的情境，将角色们放置其间。他们宛如身处命运的迷宫，阴差阳错地面对生活的玩笑，搞笑之余尽显无奈，随着剧情发展，也在荒腔走板地改变人生的轨迹。

黄渤饰演的耿浩，也一直都是那些当下有代表性的小人物，但他又一直不止步于小人物的所谓辛酸、困顿的塑造，而是在人物中书写宿命感与阶级反抗。在《疯狂的外星人》中，他演的更狂、更疯了，把耿浩骨子里那种执拗和拼命赌一把的性格表现得淋漓尽致。

以上，也许就是宁浩的电影序列里，《疯狂的外星人》与“耿浩宇宙”的意义所在。

*载于《新华日报》2019.2.14

我不想说剪辑，不说剧情，不说演员……看完以后，心理特别不爽，虽然我也笑过。

可是这部电影里我看不到一丝尊重，对国人，对他人，对猴子，对外星人。

不管疯狂系列如何，我对每一步电影的观感：透过导演的镜头，感受他的态度。而宁浩导演的态度，要说他一贯的批判讽刺也罢，你爱的不深，讽刺只会让人感到恶俗和狭隘。

这不是讽刺，这是“耻笑”，这不是“幽默”，这是“笑柄”。没有深思与反省的空间。

综上——看完不舒服的原因——镜头里没有“爱”。

全人类？无所谓，毁灭吧。

外星文明？狗屁。

有关疯狂的外星人里，令人诟病的嘲讽美国人的桥段，批判这个情节的人，估计不了解宁浩的风格。

宁浩是黑色幽默，这一点随便哪个观影白痴都知道。

但是他用什么手法实现的黑色幽默，很多人就说不出个12345了。

宁浩采用的手法，跟盖里奇一脉相承，基本有这几个方法：

1，天地不仁以万物为刍狗，即所有人都是平等公平的，你的个人能力无法决定故事的走向，更无法决定故事的结局，这一点和普通的电影故事创作技法完全不同。

常见的故事技法，只说喜剧，不论是羞羞的铁拳还是西虹市首富，主角绞尽脑汁想的方法，最后都能达成不错的结果。

但是在宁浩这里，是不可能的，主角的个人努力，看上去好像促成了故事结果，但实际上仔细想，好像没什么区别。

疯狂的石头里包世宏费尽心机守护翡翠，最后把假的当成真的上交国家，把真的当成假的给了女朋友，女朋友天天挂着800万的项链当公交车售票员，可能他们一辈子都不会知道这件事。

疯狂的赛车里耿浩就更悲催了，没有一件事是他精密布局，仔细思考的，不论是师父惨死，遭人陷害，还是黑帮纠结，都是不是他可控的，甚至他都无法提出一个完美的结局方案，只能走一步看一步，到处逃窜。

盖里奇的两杆大烟枪更是如此，从头到尾主角一行人都是懵逼被蒙在鼓里的，事情稀里糊涂的就解决了。

如果你写过故事，写长了你就会发现自己被主要角色牵着鼻子走了，按照故事发展必须这么下去，但是宁浩的剧本很少有这种情况，主角只是故事的一部分，不能推动电影结果的诞生，所有的一切都在背后的上帝手中，也就是宁浩，始终抓着角色命运线。

什么叫黑色，黑色就是不可控，一切的一切，都是导演或者说老天开的一个玩笑，观众看了，笑了，但是细细品味，绝对不会感到轻松。尤其是导演的上帝视角和观众的上帝视角的动机不同，观众会不自觉地代入电影角色，而导演不是，导演一直在冷酷的折腾剧中角色的命运，因此你想告诉包世宏翡翠在你媳妇脖子上，你惋惜大烟枪的兄弟三人失去财宝，但是导演完全不在乎。

这种上帝视角的目的冲突，构成了黑色的元素。

为什么盖里奇的后一步作品偷蒙拐骗口碑不如大烟枪，因为他明显对自己故事的情节失控了，布拉德皮特已经逃出了自己的手掌心，可以动用主角智慧来达成理想结果了，这大大降低了命运的残酷性，对自己一贯以来的黑色风格是很大的冲突。

2，依靠巧合来制造笑点

和老友记，开心麻花那种喜欢以台词见长不断编段子的幽默不同，宁浩几乎所有的笑点都是通过巧合来制造的，而要制造巧合，自然需要大量的人物和支线。疯狂的石头里有保安科长包世宏，笨贼三人组，国际大道麦克，以及谢晓盟作为骑兵。所以在石头不断的被盗窃被调换过程中，自然会发生假的换成真的，引发笑点，让观众哈哈大笑。

这里不拿外星人的情节梗举例，是不想剧透，里面的巧合梗比比皆是。

究其根本，还是因为角色们都没有上帝视角，所以只能以自己的判断和努力，做最大的努力，这个和传统故事里主角掌控一切是完全不一样的，因此自然会犯下很多蠢事。

这些蠢事，都是自然而然的，非常合乎逻辑套路的，观众自然会觉得回味无穷，而不至于像很多烂片，像是被咯吱胳肢窝的笑，比如李茶的姑妈，真的太可怕了。

3，这两点结合在一起，就是促成了宁浩电影宇宙里，最大的悲剧：

能力越大，越努力前进的人，下场往往越惨。

因为所有故事的主线支线都被上帝攥在手里，凡人不可能洞悉全貌，基本上故事的结果和努力无关，主要靠运气，所以你越努力挣扎，得到的结果就越糟糕。

疯狂石头里的国际大盗麦克，风骚亮眼，专业十足，结果整部电影里笑料百出，倒霉不堪，

疯狂赛车里的泰国毒贩，肌肉发达，武力值爆表，机敏过人，行云流水一气呵成，看得人非常过瘾，结果下一秒，就被冻成了人棍。

大烟枪里的本城大哥，黑帮枭雄，各个都风骚的不得了，结局是一地尸体。

这里再要批评下偷蒙拐骗，全书最强力最风骚最厉害的角色布拉德皮特居然赢到了最后，而不是死的很惨，这是对盖里奇赤裸裸的嘲讽，对上帝一点尊重都没有。

而这种，越强力的角色结局越悲惨的安排，和普通小市民简简单单得到不错结局的对比，更加让人感受到命运的残酷性。

这就叫黑色。

最适合这种黑色风格的剧本角色，当然是黑社会了，因为混黑帮本身就是个天道无极，万物刍狗，好人不得好报，能力越强越可能糟糕的存在。

所以宁浩的作品，很多都是直接描写黑社会。

但是因为你懂的原因，这样的作品拍出来，很难通过，通过了也很难票房大爆。

导演毕竟是要吃饭的。

因此在春节这种合家欢的场合，把电影元素中，非常优秀非常英勇但下场悲惨的角色，设定为美帝，是再合适不过的了。

我相信这个和爱国主义没多大关系，创作技法不得已为之而已。

现在很多人怀念疯狂的石头，说现在上映至少票房三十亿，事实上这不可能。因为疯狂石头的幽默门槛高，需要观众懂梗，而且描写黑社会火并的故事，能不能过审另说，在国内不可能有广泛市场。

无人区就是血淋淋的例子。

最广泛的市场，要么是合家欢喜剧，要么大场面大制作动作片，这几年的走向已经很清晰的说明了这点。

因此我希望大家能对宁浩多点宽容，少点苛责，我诚心的希望这位导演能够真正的发财。

如果他愿意给我们更多的石头，无人区，我双手欢迎。

如果他只愿意拍商业片，拍合家欢，我也支持。

毕竟拿他的高深功底来拍商业片，相当于降维打击，不一定是8分神作，但最起码有6分，对中国电影来说，最需要就是大量这种6分以上的中坚作品。

总比那种三四分的垃圾好多了。

今年的春节档可能是自“贺岁片”参与到大众娱乐以来口碑最两极、评价最分化的一次，票房的飘红度与题材的丰富化，营造出一个热闹的国产院线时段。虽未阅遍，但我很确信今年春节档最佳是宁浩的《疯狂的外星人》。

在内地中生代导演中，善于糅合各类型片的宁浩是相当独特的一位，自开启的「疯狂」系列以来，从模仿到蜕变，将商业考量与艺术追求平衡揉捏得甚得人心，且纵观一路作品轨迹，不难发现他的作者性越来越强，并随着“耿浩”这一人物「宇宙」的延续与发展，夹带的“私货”亦愈发彰显其在创作上的野心。《疯狂的外星人》便是这样一部兼有科幻与喜剧的作品，它身披“喜剧”外衣，外象癫狂恶搞，以大量无厘头、接地气的笑料填充视野，中国元素（传统文化）的渗入更契合在节日影院的欢腾气氛里积攒眼缘。

一个惨淡经营耍猴事业并誓言力捍国粹精华的小人物耿浩，一个自以为精通人情世故以卖酒为人生目标的油滑兄弟大飞，误打误撞身怀超高智商、绝佳技能的天外来客，不识泰山的哥俩竟将这位与地球建交失败的外星人归类到尚未被发掘的猴类。耿浩为重振耍猴祖业，全力驯猴；大飞为募集创业资金，费尽心机倒卖猴；而外星人自身亦在困境中不息反抗，力图夺回属于自己的武器。殊不知，与外星文明建交的地球代表C国特工为寻觅失踪于太空的外星人，在历经重重波折后，已瞄准不明真相的哥俩。于是双方就争夺外星人展开斗智斗勇，鹬蚌相争渔翁得利，外星人从逆境中逆袭，加入三方混战。

很难想象，这样一部大俗与大雅相嵌、太空歌剧与底层生活杂糅的土味喜剧竟改编自刘慈溪《乡村教师》，除了最核心的地球人与外星生物建交，原著内容基本已无迹可寻。而从成品看，我们看到的是一部剧本丰满、细节呼应扎实的软科幻作品，宁浩从广袤太空视角切回到拥有中国审美特色的微缩世界景观，除了给特工不断制造麻烦，更充分利用东西方文化的差异与错位制造笑料，将地缘上遥远的“东方”和“西方”融于一个地球村，而这个山寨的地球村却要承担起与高度发达的外星文明对峙的重担。

首先从宏观角度讲，这就是一个颇具创意的结构设置，从具体化的事实细节提供来看，我们可看到东方式的“人情学”和“酒文化”如何在外星文明前失效。影片的前半部分笑料重点是围绕外星人与两个驯养者之间的拉锯战，一个视之为承载文化渊源的灵长类，一个则努力套用国人的酒桌学问，最终全部沦为近乎荒诞的黑色幽默。如果说笑点的表露是直白浅显的，那么讽喻的效果却是宁浩刻意用用迂回的手法达成的，在一遍遍国人熟稔的劝酒词、泡药酒、烧钱等行为中，身历其语境的观众们自然会品悟出会心然而不无辛酸的百感杂陈，并非文化自信，却是反向的文化批判。这般讽谑被掩藏隐匿于闹腾欢乐背后，很容易就滑向流俗套路。

幸而宁浩极聪明地启动“阶层鄙视链”大法，让后半部的重点移至于鄙视链的反复重组，原先固化的外星人——地球人——西方人——东方人——猴子，在事件逐渐推向戏剧性高峰时，链条屡次发生松动，剧情的每次逆转与鄙视链的重置紧密贴合。比如，外星人屡次夺回/失去高能头圈决定了与人类关系的高低模式，特工与哥俩得到/失去外星人的处理权则影响其发言权，甚至在耿浩与大飞之间，他们的话语权也审时度势，时刻处于主动/被动的交替状态。最有兴味的设置无异于鄙视链首尾两端的合体，当外星人实体死去后，他占据了作为人类起源的猴子肉身，一跃成为链条顶端，可操纵人类生死与地球毁留，此妙笔堪称宁浩最大的私货——堪比孙悟空外形的外星生物将人类耍得团团转。寄寓着反抗精神的孙悟空向来是宁浩心头爱，在本片中以鄙视链两极回环合拢的手法，狠狠讽刺了一把洋洋自得的人类，这些指东打西消解、指代现实的野心，如若剥离闹哄哄的土味科幻喜剧标签，我们能窥见一个不一样的宁浩，窥见他在文化反思方面的深层思索和另辟蹊径的愿望，更能感受到与为人诟病的 “段子式”喜剧大相径庭的手法。

影片另一成功抢料之处在于眼花缭乱的迷影梗，言谈间调侃几句《喜剧之王》、《邪不压正》、《战狼2》等影片台词的亮点，是喜剧片常用的解构经典手法，也不无轻微的揶揄，当然更可看作是虚构与现实的消融。而对《2001太空漫游》、《降临》、《E.T.外星人》、《猩球崛起》、《地心引力》等诸多经典科幻片的致敬与戏仿，让人在会心一笑之余，也将角色的性格铺陈和剧情推进融入其中，宁浩亟待表达的“人类生存之荒谬”思辨性亦在戏谑中达成较高完成度。

如果说导演在文本编排和视觉把控上定准了方向，那么喜剧片的成功在很大程度上与演员的演绎紧密关联。「耿浩宇宙」的核心是黄渤作为底层蝼蚁极为出色的表达，尤其本片中对应沈腾在喜剧片常见的舞台式夸张演绎，黄渤是以一种接近演绎正剧的方式参透着人生的苦味苍凉，近乎悲壮，近乎悲情，那么滑稽，却又如此感人。他的张扬和收敛拿捏自如，是构成前因后事逻辑自洽重要的一环，因此即使在超现实的架空叙事里，你仍然愿意相信他的偏执。他自带的底层光环，与二手玫瑰的配乐一样，是契合本土语境的一出好戏。

今年春节档的电影，讲道理，应该是最近几年品质最高的一年了。周星驰、韩寒、宁浩、成龙和刘慈欣的《流浪地球》，五部大乱斗。而《疯狂的外星人》因为宁浩、黄渤，徐峥、沈腾，基本上已经被锁定“必观”之一了。

好笑当然是好笑的。

但是，除了感到“好嗨哟”之外，但是只要回顾一下宁浩的作品，宁浩的荒诞剧背后，既有统一的视角，也不难看出宁浩这么多年对现实反思的成长轨迹。

暗梗1： 三个耿浩

黄渤在片子里演的耍猴人，叫做耿浩。

而耿浩这个名字，最早出现在《疯狂的赛车》，也是黄渤演的，演一个丧气的赛车手。

第二次出现，是在《心花路放》里。在那部剧里，耿浩是一个和妻子离婚，事业不顺的中年都市卢瑟。依靠公路，出走来治愈自己。

而《疯狂的外星人》里，耍猴人耿浩更接近于江湖艺人，社会地位似乎比都市卢瑟低，但是两人的中年困境似乎都不相上下。

白领耿浩，遭遇中年情感、事业危机。耍猴人耿浩，在努力获得身份认同。当被称作是“耍猴的”的时候，他在影片开始是感到受到了侮辱，因为这个称号，不仅驯服了外星人，还解救了和沈腾遇到的危机，而又对这个身份无比自豪。

同名用三次，在宁浩的导演里只有“耿浩”一个，可能是导演偷懒，但是三个耿浩，几乎囊括了所有中年人遇到的各种危机：感情、事业、身份认同。

暗梗2：外星人的头箍

外星人通常的形象是大眼睛，细胳膊细腿，这种对外星人的想象，在宁浩看来，这种外星人和猴儿产生了奇妙的形象重叠

正是这个设定，奠定了后面一切误解的来源：黄渤和沈腾把外星人当做特殊种类的猴，加以训练，然后才会阴错阳差，与C国特工队发生了冲突。

电影里，外星人的神力不像是氪星人，天生神力。它们的肉体虚弱，反而需要外界力量的加持才能在地球上大显神威。

头箍、猴子，暗喻孙悟空没错了，任何一个中国人都能感受到。

但是孙悟空的金箍是为了限制他的能力，而外星人的头箍则是扩大自己的能力。这种化用，也可以是导演把神话科幻化的一个演绎了。

碳基的肉身总是不堪一击，使用外界工具辅助，才是人类文明的标志。

但是宁浩又似乎永远在嘲笑这种先进的工具，反而对朴实的劳动人民的直白的简单的处理方式更加欣赏。

所以《疯狂的石头》里，香港专业大盗使用工具，最后没有斗过缺斤少两的商贩，而《疯狂的外星人》里，头箍非常容易丢失，最后外星人也不得不屈服于黄渤的鞭子。

可以说，宁浩，一直以来对于装模作样的先进工具，带有怀疑态度。而黄渤在《疯狂的石头》里，一再强调的“一锤子下去”，可能是宁浩看来更直接的方式。

暗梗3：C国

C国指的是哪个国家不言而喻。最后甚至都出现了一个红脖子，金色头发的总统。他们有精良的武器，训练有素的队伍，但是却被黄渤和沈腾扮演的小人物，来回耍，丝毫没有占到一点便宜。

C国队伍在电影里，与睿智，精英，丝毫不沾边，反而是片面的，莽撞的，愚蠢的。这让我想起了大学时候看到的一部电影:

美国战队：世界警察 (2004)

7.7

2004 / 美国 德国 / 喜剧 动作 动画 冒险 / 崔·帕克 / 崔·帕克 马特·斯通

★★★★☆7.7

2004 / 美国 德国 / 喜剧 动作 动画 / 崔·帕克 / 崔·帕克 马特·斯通

片子是木偶戏，但是一开场，美国大兵拯救巴黎，却把巴黎炸烂的戏码，和宁浩片子里的C国特工有异曲同工之妙。

宁浩用一种文科生洞悉一切的眼光在嘲笑理科生。很质朴，很隐蔽，但是刚好能骚到大家的痒处。这似乎中国近代100多年的母题之一了。

嘲笑高精尖装腔作势的作品，外国也有。但是拿土炮与高精尖对比，只有中国才有类似的文化土壤

暗梗4： 酒

如果你看电影，会发现，外星人和地球人的和解得有些快。最后外星人靠着酒劲儿，和沈腾推杯换盏之后，说：”都在酒里了”，然后带着百粮魂，就飞走了。

结束的有些突然。矛盾没有解决，但是外星人竟然愿意放下。这是宁浩式解决问题的方式。

在《疯狂的石头》里，玉的回归，也是意外。《心花路放》里，最后耿浩其实也没解决自己的问题，而是和自己和解。

宁浩看待世界的方式，有些悲观，用现代的话来说，就是有些丧。但是解决的方式，又很豁达，向前看，放过自己。

嗯，一种实用主义的智慧。

暗梗5： 徐峥

主演里有徐峥，但是我们熟悉的徐峥最后出现了半分钟。半分钟的戏份，也能是主角？？？

但是实际情况却是：

没错，你看到的外星人，就是徐峥的演出。

这恐怕是，这部电影最大的暗梗了吧。🙃🙃

宁浩以《疯狂的石头》出道，大众把它当成喜剧片，但是宁浩却认为自己在拍荒诞片。

荒诞片和喜剧片的区别在于，荒诞片解构一切，否认人类存在的意义，认为人与人根本无法沟通，世界对人类是冷酷的、不可理解的。

但是比较不碰巧的是，荒诞片通常用了喜剧的外壳来表现严肃的命题。

宁浩所有的片子，主人公都是小人物，他们面对的问题，都不是自己能力可解决的，最后在命运安排下，硬是要粉墨登场，依靠自我和解或者天降金手指，而获得解脱，回归生活。

这是就宁浩所有喜剧片里，存在的那么一点蛋蛋的忧伤的来源吧。

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