1 ) 可悲的,人的命
半夜3点准时爬起来看大电视上HBO的《RUnning With Scissors》,一是撇过书本一眼,二是胡子曾经推荐过哦~课上没有时间放的,现在有机会怎么能不补上~
崇拜安妮特·贝宁 (Annette Bening),这个女人也太厉害了,不管是这里的诗人还是《American Beauty》中的妻子,演绎神经质女人的本领她是天生就有的吧。一个为了诗人梦而毁掉家庭毁掉健康毁掉财富毁掉正常的性取向毁掉一切身边能毁掉的东西的女人,似乎就叫做安妮特·贝宁。
片子里许多感人的小情节,现在还是忘不了,那个终日忍受在神经病心理医生身边的老妻子,目光呆滞逆来顺受却会默默为男孩买可以帮助他实现梦想的美容书,会在最后一刻取出数年积蓄去赠与;那个因为神经病心理医生爸爸而无法读书的小女儿,故作反叛状却会在男孩提出远走高飞时流下那么真诚却无奈的泪水;那个完全被神经病心理医生爸爸逼疯的放弃摄影梦的儿子,举起剪刀时的挣扎,乘车离开时的辛酸;那个拿妻子束手无策而酗酒的丈夫,面对神经病心理医生时爆发的愤怒;让我在黑夜中感到丝丝清醒的苦楚与心痛
我不知道Deirdre的做法是不是毁灭,她只不过做一个诗人好像都会做的事情,更简单的说做一个追求梦想人都会做得事情,却毁了一切于无声。我同情谁呢?是她的儿子她的丈夫?还是她?又憎恨谁呢?是她的儿子她的丈夫?还是她?当然有个人是一定要憎恨的!神经病心理医生!一个原本可能正常的追梦者,被他搞成人人喊打的怪物。不过这里或许有趣,作者把心理医生写成本身就有心理问题的人物,这是不是在讽刺……不说这个
不过又说,是神经病心理医生把Deirdre变成这样么?也许只有Deirdre自己知道。如果作为一个孩子,我承认我并不希望有一个如Deirdre的母亲,不过当我听着已失去一切的Deirdre,还在吟着充满诗意的句子“他们需要夜晚的消毒”,泪水不禁要留下来,这是怎样的悲痛者与幸福者
可悲的,人的命
2 ) 又一部中间地带的挣扎
当所有的人都在疯狂起舞时,你独立中央,愕然看着喧嚣的人群,你是否还有判断事物的标准,你是否会质问自己“是我有问题吗?”
Augusten生活在这样疯狂喧嚣的环境中,我们也看到他突然失去自我而想要加入人群的冲动,譬如拆卸屋顶,无聊地摆弄男友的头发,但是他也会无奈地说:I need rules and regulations. Without them life is just a series of surprises. 拆卸屋顶,他想要可以自由呼吸的空间;摆弄头发,他想在这样一小片可以随性的空间里建立自己认为的有序和规矩。他茫然过,他迷失过,但他最终做出了决定,毅然走出这片混沌,寻找心中的秩序。
看影片时我并不知道这是根据回忆录改变的剧本,以为编剧和导演在用一种完全夸张和嘲讽的语言讲述现代人生存的环境和压力。直到片尾才知道却有其事,错愕之间又觉得荒诞。
剧中女主人公的扮演者Annette Bening大放异彩,此人物的张力和夸张戏剧性也为她提供了展现演技的优良平台。尤其是结尾那段Augusten与之告别,她从见到儿子时的欣喜到潸然泪下,感情层次递进分明但又一气呵成,拿捏准确,让人赞叹。
另一处让我莞尔的桥段则是:当Deirdre把酒泼到前夫的身上,她的前夫嘴里有些脏话,然后又非常绅士的转向他的未婚妻体贴地问“are you wet? are you getting wet?". 我不知原回忆录是否有这一段,但是可以很明显地感觉到导演对于这个前夫的不屑,不仅从人物动作设计,而且从台词设计中体现了此人的虚伪和言不由衷。
我也非常欣赏Augustan追逐远去汽车的一幕,没有声音,只是慢镜头摇向Augustan的步伐,大步帅气的奔跑却换不回男友的离去。此处无声胜有声...
片尾逐一交待了片中人物的命运,有喜有悲,谁说这不就是人生?
3 ) 比较了电影和原著
觉得娜塔莉和书里的人物不一样哦,书里写她是比较胖的.但是电影里比较瘦还比较漂亮.我一直在想男主人公是不是年纪太大了一点,我觉得13-4岁的男孩子应该不长这样吧,不过国外的男孩子大概发育的早.\
电影里还是有很多情节无法表现出来,医生的家庭成员也少了.不过我却是因为电影才把小说看完的.小说开始看太枯燥了.理解不了.
4 ) 张牙舞爪之后的苍白
先要小赞一下海报,做得够咋呼人的。
电影故事取于米国一畅销书作家的自转体小说。
既然畅销,必定色香味俱全,通篇Shit,有点语不惊人誓不休的意思。还不乏米国人的幽默(说实话,我等外国人看过只觉甚冷……)以及关于排泄物的插科打诨。 简单说了就是:一个GAY的青春成长日记。不知道老米怎么会把此书列为大中专院校的选读教材。反正我是在每次蹲WC的时候翻翻,凑巧某天便密才看完的。
书被翻译得有点烂,那就看看电影吧。
音乐很赞,还有服装和布景。尤其是服装,对于70年代LOOK最近我是毫无抵抗能力。(跑题了)
Annete Bening 和Paltrow的表演依然到位,我更喜欢扮演狗粮主妇的演员。
电影删去很多不登大雅之堂的R级细节。基本保留了原作精神。但是因为原作本来就是一篇篇零散日记,导致整个剧情同样散乱不堪。不知道没看过原著的人会不会觉得有些扯?够BH、够疯狂、够离奇,一系列的刺激过后却难看可以打动人心的东西。
幸好还有一帮老戏骨撑着。
也许是大家的口味越来越挑剔,也许不论是老米还是我们国人导演,多少都会在繁世迷失……
本想自私地在自己的小世界里快意恩仇,没想是被结结实实恶心了一把。
可不可以再好些?可不可以让我们看到真诚?
5 ) say No to that crazy world
Running With Scissors,中文译名叫《一刀未剪的童年》,或者《夹缝求生》。看过它的介绍,在学校的图书馆,四校联考前。
主角叫Augesten,一个正在发育的男孩。
他的妈妈,总是以为自己是诗人,在台上朗诵时,万人轰动。但她寄出去的稿件,收到的永远是退稿信。
他的爸爸,一个数学教授,酗酒,有时会忍不住要打妻子。(如果我娶了这个疯女人,我也会这样做。)
然后,Augesten的父母离婚,妈妈吃着那个姓Fitch的医生开的镇静剂度日,开始变得不似以前那么凶悍,并开始痴呆。她把孩子的监护权给了那个本来已经神经兮兮的精神医生Dr.Fitch。
Fitch的家很奇怪,太太ANNINE是个只把狗粮当零食的老太太,尽管她的愿望是把这个家keep好。大女儿HOPE是爸爸的助手,一个凭借圣经而决定敬挽是否吃炸鱼的女人。小女NATALIE最正常,可是因为她是FITCH的孩子,无论如何也不能上那种男女合上的college。
Augesten只能适应这个crazy world,他翘课,去电影院打发时间。没够15岁和35岁的男人发生性关系。和NATALIE把厨房的天花打烂……a crazy guy in this crazy world.
他会有反省,并希望有条条框框将自己束缚。当自由到无可复加时,人,或者是很自然地,困惑,迷失,并会有强烈的欲望跑回原点。快乐的极点,有时便是伤感的开始。
他最终还是跑了,当他35岁的男人走了,当他看清了那个在非危急关头才会显出母性、疯疯癫癫的妈妈时,去纽约。这或者并非是他生活的起点,但起码是一个由界限的地方。
和那个妄想了几十年还是不懂改进的妈妈say no,和那个很疼自己并将私几送给自己的养母Annine say no,还有他活了十几年的crazy world,故事的结局,Augesten成了纽约著名的广告创意人,出了一本书,并写了一个剧本,两者都叫Running With Scissors
6 ) 剪破与剪不破之间
我的注意力被迪尔德丽(安妮特·贝宁饰)深深地吸引,她那复杂又空洞的眼神里暗藏着难以自救的压抑与苦痛,无论是现实里的家庭生活还是自我世界的幻觉都让她难以喘息,那种接近死亡的呆滞,让人从心底里蔓延出点点悸动。安妮特·贝宁的形象让我又联想起她之前的作品《美国丽人》,而相比上次的演绎,她的形象更为深刻。同样是反映美国社会现实的题材,但是她老练的演技却把迪尔德丽这个精神压抑的中年女人推向了电影的核心。即使她的儿子才是电影的主角,可是她的吸引力丝毫不比儿子逊色。
作为一个拥有无尽幻想的诗人,对现实的不满导致迪尔德丽在自己的空间里不断寻求安慰与片刻的宁静,可是事实上她的才情没有受到大众的赞许,她的作品只有自己懂得欣赏,一切都是写给自己。她的浪漫情怀令她感觉生活里时刻都充满焦虑与不安,面对那个酗酒成性又不懂得花心思去了解妻儿的丈夫,她总情不自禁地与之争执,即使彼此一直不快地生活多年也无法离婚;在和一群作家的讨论中,她总表现执着,认为为求达到一种最真挚的感想而写作才能写出好的作品。
这个角色完全符合浪漫主义者的标准,是现代主义艺术家的典型代表,以焦虑作为生活的主题,周旋在这个桎梏里始终都难以舍弃那份沉淀已久的创作热情,导致她自然地把这种消极的观念作为一切的标准。
往往失衡的精神状态源于过度的自恋与放任的想象。其实她只是需要发泄自己所受的压迫与痛苦,可是不知不觉间她的生活里已经无法回到原位。精神分裂了一次又一次,却已经无法清楚认识自己的严重困境。困境中的困境,她陷入了这个迷宫中的迷宫难以自拔,她手上曾经拾起过无数剪刀,可是始终无法剪破她最想摆脱的压迫感,反而让自己沉溺在压迫的世界。这种压迫由生活过渡到自身,她自己无法察觉异常所以即使陷入了病态挣扎都于事无补。
她这个人物丝毫没有夸张化,生活上她的原形比比皆是,在他们脸上看到的都不会缺少焦虑紧张的神情。对于追求艺术享受的人来说进入疯癫的状态往往是再容易不过的,他们为求精神上的自由可以放弃正常的生活,没有规律与管制。可是这样却是害多于利,精神得到自由的同时也是枯萎的时候。我了解那种沉醉在浪漫与意境上的浪漫气氛的迷离与诱惑,可是有些东西总不能作为生活的唯一标准去看待,生活总需要继续寻找可以滋养长久这两个字眼的可靠物质。只是在浪漫与现实之间总是难以找到平衡的支点。
相反地,主角奥古斯丁(约瑟夫·克罗斯饰)却幸运地走出了这个充满疯狂与压抑的现实,他不像母亲那么迷恋于过去与自我的价值。他只是个不到十五岁的男孩,无论心志还是认识都无法让他在这个时间去理解身边的疯狂事件,可是命运却安排他必须面对这个匪夷所思的局面。
从母亲开始接受治疗开始,他渐渐了解到许多事情的复杂性,即使不时和自己的想法产生矛盾冲突却没有削减对一切的探奇心理。神经科医生芬奇的古怪治疗方式让他有机会了解到这个医生家庭成员性格的非同寻常:歇斯底里的芬奇夫人为求在疯狂与理智之间寻找平衡点而弄得疲惫不堪;只靠《圣经》办事的大女儿霍普表面严肃正经而内心却也有发泄的欲望;小女儿娜塔丽看似前卫叛逆实际上内心埋藏着不为人知的伤痕。
如果不是他的母亲把他的抚养权给了芬奇医生,他可能还找不到自己潜意识里的渴望。电影里有一个面对压抑劳累的芬奇夫人的片段,他从容不迫地对她提出了“我想吃微波食物”的要求,刹那间他终于解脱了,他了解自己需要的是正常的生活。芬奇夫人那惊愕的神情也渐渐暗示着她的剪刀已然到达一种锋利得可以剪破恐惧的程度。
在入住医生家的日子里,他也同样接触到关于性的范畴,只是那扭曲的爱欲与错位的对象让他也走进了困惑的世界。巧合地那个对象正是芬奇医生的养子尼尔·布克曼,他同样有着严重的心理障碍,面对无能为力为他治疗的养父他总是不可自制地破口大骂,内心深处的无底洞时刻召唤着他要冲破充满压迫的现实。直到奥古斯丁在一次回家中发现母亲的同性恋情后,他渐渐厌恶起同性的爱情,对尼尔的欲望瞬间消解,让他重新审视自己是同志的事实。其实对于他这个没有恋爱过的稚嫩孩子来说,没有经历过真正的恋爱他是无法了解自己真正的取向,他和尼尔这一段关系仿佛是一种试探,只是他的挣扎是十分微妙的,甚至连尼尔也不曾察觉他的犹豫。
从住进这个家开始,他和娜塔丽最为亲密,但是直至了解她内心的痛处之后他才渐渐认识到为自己的苦闷找个出口的重要性。娜塔丽在十三岁那年爱上了一个四十一岁的男人,她为男人赞许她的美丽而把一切都付出却换来了被抛弃的结果,不过是童年时无知的错误与伤痛。突然之间,奥古斯丁想起了母亲的感受“我需要一个高天花板”。不仅母亲需要,他,还有娜塔丽都渴望着。于是他们不顾一切地桶破那个厨房的天花,尽情地尖叫,宣泄内心无法愈合的痛楚。
在世界上没有人不受伤,没有人不需要去发泄,我们谁都要一个更高的天花板需要更广阔的空间去呼吸。他找到了,他知道自己无法看着母亲继续沉迷在自己的世界而病下去,他宁愿忍受母亲的痛嚎也要把她送进精神治疗院,尽管到最后她的母亲还是逃脱不出自我制造的桎梏,容颜已经憔悴,心性依然不太稳定。他无力于现实,但是他无法不解救自己,于是他选择离开,到纽约自力更生,尽管他没有谋生的能力,可是人生里第一个谋生的技能他已经清楚地有了认识。
剪刀在我们手上,但是有人经历一生也只回到原来的位置,剪不破命运的障碍反而弄得满身伤痕;而懂得运用剪刀的人就算经历千辛万苦,都总能剪破身上的压迫与苦痛,有时可能只需要一点放松与从容一切的障碍都不再那么难以冲破。电影最后,芬奇夫人代替次女去送别奥古斯丁时,她想通透了自己往后的选择。她从口袋里拿出了一个盒子,把可以挽救房屋的资产都送给奥古斯丁去谋生,“我这辈子至少要明智地投资一次”。那么淡然,那么旷达。好象只需要一个简单的动作,选择就不再那么困难。
可是我们何时才有勇气找出那把在心底已然生锈的剪刀,并且愿意承受压抑在内心里难以解救自我的一切欲望与执着?总有人需要找到,总需要去面对束缚在自身的枷锁,有人找到了,可是同样地有人总是找不到。找到的人总是幸运的,他们在知道什么叫做快乐之前,已经明了伤痛的滋味,而且很深深。
everybody's so stressed out
好叼,一群神经病的电影…… 原著的精神是:孤独了就要发泄,不管伤着谁。 一群神经病……带着剪刀狂奔的生活……
如果将这部片子定义为喜剧片我认为是非常讽刺的。前半段我几乎要把此片沦为无聊片,后半段发现是部很不错的片子。心理学教授本身就是个神经病,认为上帝靠大便来指示。两个渴望家庭温暖,渴望被束缚渴望突破一切的孩子,最后终于也走上了自己希望的路。很细腻。
"这汤是什么做的?""弗洛伊德。""弗洛伊德死了,你埋了它。""我听到它呼唤,它要我挖它出来。它想投胎为炖肉。"(ps,弗洛伊德是一只猫,它因被听到它的自杀呼唤的女主角防止它自杀而困于洗衣篮里没吃没喝而死。)
疯狂地宣泄,沉重地生活,绝望渗透在影片的欢笑调侃中,精神毒品残害了片中所有的人,也许这个结局是再好不过了,相比《梦之安魂曲》这种绝望杀伤力略小。
sick people are also living souls.
1疯得讨喜,难道我也疯了?2觉得是医生发展了一个又一个疯子,不得不想起杀毒软件公司的自毒行为3OST不错,除了14min左右的michael Galasso,大师他已经被王家卫绑架了!
HOLY MARY SWEET MOTHER OF GOD!! 就不能让我选一部正常的电影看看么?!
看到闷死咆哮那段让我振奋了!!!!!
just realise how great my life when we know other possibilities
精神病治疗精神病结果制造了更多精神病,始终还是要逃离不健康的环境才能正常成长啊……贝宁阿姨那种咄咄逼人的神经质好逼真好让人心烦(褒义)。
我真的很有感触.....难道我也疯了??- -
实话说这片子我是没有看懂,因为翻译叫做夹缝生存的缘故吧,我还以为是一部恐怖片,又没有字幕,就没怎么关注剧情;看到一小时左右才认真的看了,只能佩服演员的表演了。
除了有段交叉叙事明显抄了《迷上瘾》,其他还是不错的。
精神病集合 很扯的片子 更扯的地方是真人改编 OST不错 节奏不错
荒诞不羁 歇斯底里?可也许你我都是那个把双臂伸向空气 说"hug back"的那个孤独的怪人 我们需要所谓的规矩和条条框框 因为一旦暂时没有的时候 我们会感到惊喜 其实Agnes才是真正的智者
「It's good to have a dream ,Agustin, dreams get you through the hard times.」 「Why are you here then?」 「To say goodbye.」
我错了,原来家庭剧情小片最怕的不是隔靴搔痒的小道理,而是彻底缺乏的幽默感,特别是很多地方明明是准备幽默处理却完全让人笑不出来的时候
“It's good to have a dream,dream got you through the hard times.”God,我说我在哪见过娜塔莉pretty persuasion!!
「Where would we be without our painful childhoods?」【♫Nat King Cole — Quizás, quizás, quizás♫】