1 ) 人鬼情未了!
主要是冲奥黛丽·赫本看的这部片子,另外导演是斯皮尔伯格。不过片中60岁的赫本只出场了5分多钟,成为了她的银幕绝唱。影片的内容和1年后上映的《人鬼情未了》有点像,都是男的死了变成鬼魂。不过斯皮尔伯格的这部比较温情一些,虽然有些俗套,但我还是比较满意的。影片中霍利·亨特还挺可爱!如果真有天使那是該長成赫本的模樣,她的表情和語氣還和經典好萊塢裡的那些她一樣。男主死之前的影片頭三十分鐘節奏實在淋漓爽快,結尾姑娘上了飛機實在是鬼扯的神轉折,女子力的年代麽?
2 ) 永远并不是永远在一起
喜欢赫本很久了,她的最后一部影片一直没有看,在小志个人最喜欢的电影中,《直到永远》引入眼帘,决定要看看一看。
赫本在影片中只是一个小的角色,但贯穿着彼得死后的那段日子,以一个白衣天使的身份,让他慢慢的离开她,让结局显得不那么伤感而变得比较唯美和让人接受。我不得不说,赫本老了,但魅力依旧,气质就如天使一般,无人能敌。
飞机穿过层层烈火包围的森林,飞机燃烧然后炸裂粉碎的景象很是触目惊心,让心撕心裂。壮观的景象总能带给人们一种强烈的感情,我的感觉就是不能言语的痛,灼热的不能呼吸。当飞机遇难的那一刻,他便永远的离开她了,之前在酒吧歌曲陪伴下缓慢的舞步的他们,现在已成了她家中独自随音乐迈步的孤独。她忧虑的等待的那块石头落了地,只是心中的痛将是永远痛苦的烙印,他和她不在一起了。在影片结尾,她驾驶飞机冲向水下,水将她慢慢浸透,渐渐沉入水底,他伸出手将他拖出水面,他们的最后一面,说不上感伤,这就是最好的结局吧,虽然不能在一起,说过的"我爱你"将永远藏在心底,这就是"永远"的解释吧。
最后,她回到了该属于她的队伍,拥抱着属于她的世界,他永远的离开了,在各自的地方过各自的生活。
永远并不是永远在一起,说过的的,没说过的,都存在在我们的心中,永远不会抹去。
3 ) So you?
我是个很相信缘分的人.无论什么,我都认为是缘分使然.
和这部影片,也是缘分.
与这分感动,也是缘分.
那天,阳光悉嚷着,拥挤的冲进午后懒散的窗.骚动的花儿用泥土的气息散布着她们心底的呐喊...一切如常,咖啡还有倦意来袭的我.谁会相信这部电影的出现让那个下午变的多么惬意,美好.
要感谢那些伟大的人们,感谢那些巧合,感谢那个比我小4岁的夏天...
个中意味,没喝过的人,是不会懂得的.
就像我生命中被感动的驿站,那触动心底的弦,至今仍在弹奏.
对我来说,这一切,可能就会如同它的名字一样----直到永远
那么,你呢.
4 ) 说不好
预算:
《always》3100万美金。
《人鬼情未了》2200万美金。
导演:
《always》史蒂文斯皮尔伯格。
《人鬼情未了》到现在也叫不上名字。
上映日期:
《always》1989年12月22日,
《人鬼情未了》1990年7月13日。
票房:
《always》美国票房是43,858,790美金。
《人鬼情未了》美国票房是217,631,306美金。
相差不太多的制作预算,相差不太多的上映时间,相差不太多的明星阵容,和相差不太多的故事题材。为什么票房差异有5倍?原本想仔细比较两部影片,借以发现到底是影片的质量还是观众的口味决定了票房的成功,可是做了很多比较之后,发现真的没办法证明到底是影片质量还是观众口味造成的票房差异。
一部电影的成功与否真是没谱的事。
5 ) 只能遗憾
看《天长地久》是在一个星期二,本来已经准备要睡觉了。电视里一个电影正在播序幕,爸爸看到导演是斯皮尔伯格的名字便叫我来看。
从十点看到十二点,一个人的寂静时光,能看到整个世界的黯然。轻易被感动。却怀疑自己是否在哭。
一开始看到多琳达和彼得的幸福,尤其是在舞池里多琳达穿着彼得送的裙子跳舞的浪漫。背景音乐是那首有陈旧味道的曲子,低沉的男声唱着“smoke gets in your eyes”,婉转动听却无法忽略忧伤。
结局顺理成章是多琳达开始新的生活,也是愿意看到的结果,但并不美满。因为还有人是藏起不舍放手。彼得做这样的选择也是必然,他不能阻止有人代替自己给多琳达幸福,也不能改变阴阳相隔的事实,离开是他唯一能做的事。看到他的悲伤,流下眼泪却不知道结局怎样改写才没有心痛,或许本就不存在一种美满能抹去一切伤痕,只能微笑着挥手告别,用一句“我要解放你”作为解脱,假装不知道这就是永别地离去。
跟朋友讲起自己是如何地感动,她说至于吗都是假的她再也不信了。我只是觉得与相信无关,有一种感情能深入内心才是最重要的。关于主人公们的心路历程,那些爱的嫉妒、无能为力和孤独,或多或少都能以各种形式在自己生命里上演,尽管少了那种惊心动魄的体验。
看过去很久的电影现在想起来心里依然涌动着淡淡的情怀,也忘记了很多画面,只是一只记得白衣的奥黛丽•赫本,不染尘埃的高贵典雅的确是天使的形象。她的最后一部影片还是那么迷人,迷死人。
6 ) 最让我感动的
也许是我看过最让我感动,并久久难忘的一部电影。无关赫本,无关斯皮尔伯格。在大火肆虐森林的宏大背景中,在飞机盘旋穿梭的惊险画面中,男女主角的爱超越生死并息息相通。女主角生日那天,男主角看似随便实则精心地送了她一套白色连衣裙,女主角抱着裙子说,what I like is not the dress,but the way I am in your eye。(原文不大记得了)。爱情不就是这样吗?通过另一个独立的个体来发现那一个最美最真实的自己,爱彼此的方方面面,并乐意去追随,去烘托。 直到后来男主角在一次任务中丧生了,女主角仍坚强地生活着,工作、睡觉、说梦话,接受别人的追求,和别人兴致勃勃地说着前男友Peter的故事,好像也并没有什么不好。可一听到那首他两最爱的歌,女主角就再不能坚持,她又穿上那条白裙子,伴着音乐起舞,而Peter的鬼魂就站在她对面伴着她,你前进我后退,舞步和谐对应,两人仿佛一体。此时,当日的快乐与甜蜜仿佛又得到重生,而痛苦却又加倍。有种痛苦叫生死相隔,而还有一种痛苦是我还深爱着你,却要把你引向另一个人,只因为我爱你。这就是Peter的付出。爱不是占有,不是朝夕相随,而只是我爱你,我希望你过得好,我尽我所有去成全你的幸福。或许我又说得有点过了,把爱说成了单纯的付出。可真爱的起点与终点不正是这样么?
赫本真真老了
我爱你,直到我死后~
趁着还来得及,彼特不顾一切地奔向多琳达
So warm...
喜欢的调调,又①曲『人鬼情未了』也是亨特的早期電影,但是是奥黛丽赫本的绝唱,两代影人的交集……这是这两天我第三次听见这首歌完完整整被播放了两遍,好听,感人肺腑,也是一代人的感情回忆在《45周年》里当成45年的婚礼进行曲,在45年后重温回荡。
三星半。生离死别的爱,也能如此舒缓、幽默、动人,爱是相守也是放手。煽情有些用力,但仍算斯皮尔伯格的佳作。
主要是冲奥黛丽·赫本看的这部片子,另外导演是斯皮尔伯格。不过片中60岁的赫本只出场了5分多钟,成为了她的银幕绝唱。影片的内容和1年后上映的《人鬼情未了》有点像,都是男的死了变成鬼魂。不过斯皮尔伯格的这部比较温情一些,虽然有些俗套,但我还是比较满意的。影片中霍利·亨特还挺可爱
另一种人鬼情未了。还不错。喜欢。Pete其实是幸福的,能看到心爱的人重新获得幸福。
老斯早期的这部电影温情脉脉,意料之中但过程有趣,蓝光原盘的画质清晰度极好,会心的剧情设置,节奏和幽默都是经典的回到八十年代的味道,虽然是赫本的最后一部作品,可惜没能成为3年后经典的人鬼情未了,是男主角太老了吧。
爱情的最高境界是放下包袱,勇敢拥抱新生活,用「亡灵」式视角让人联想到「人鬼情未了」,其实后者更加油腻却更受欢迎,作为赫本谢幕之作,如今看来还有别样的怀念意义。
就这样把飞机开走没关系么,救火的啊,最后还掉到河里了。太儿戏了吧。
赫本最后的作品,一身白衣,行走在麦田里,依旧带着笑容,如此优雅。。女主角Holly Hunter演技也不俗,只是英文字幕,自己翻译的大打折扣
赫本只是客串,没意思
BSC™122FL,夕阳红版人鬼情未了,另外相似题材推荐川普获奖影片《做鬼也风流》,那个才叫雷!
坐在窗台上抱着吉他弹唱月亮河干净得一塌糊涂的赫本也老了。。
翻拍自1943年的A Guy Named Joe,剧情也犹如四十年代一般老套了。爱情为主题,但平淡无味,还不如主人公职业——飞行消防员看起来有意思。唯一的亮点是奥黛丽·赫本出演的最后一部大银幕作品。
如果说影片浪漫,仅限于一开场的捏弯汤勺,斗气斗嘴的冤家样,自从皮特死了还没死透开始,故事就有些被掏空的意思,新晋小伙可以忽视,人鬼不忘情,却遭阴阳隔,明明是痛,哪里有甜,编剧意图也就趋向大彻大悟,所谓人死不能复生,放下方能解脱。
四五年前因为是赫本最后一部电影而下载结果观后后悔不如一直压着不看。太,平,庸,了,感情处理浅薄又幼稚,白瞎了该有的一汪释怀和深情。
虽然比《人鬼情未了》早了一年上映,但平庸的剧情和乏味的人设,比后者无趣了不知多少倍~
和90年的【人鬼情未了】很像诶,一样是男主角死了成为游魂又回到女主角身边,同样女主角是比较假小子味道的。只是本片的男主角太老了,插曲太好听了。