张明和胖子是北京城内两个游手好闲、不务正业的小青年,他们靠假冒警察敲诈富商赚钱。除此之外,他们还经常在街上搭讪女青年寻找刺激。这一日,张明遇到某大学外语系女学生吴迪,这两个身份悬殊的年轻人却擦出不该有的火花。张明的玩世不恭很快让充满浪漫情怀的吴迪倾倒,从此对他忠贞不二;然而张明却只是随便玩玩,他毫不珍惜这个纯洁女孩的感情。倍感受伤的吴迪出卖肉体,自甘堕落,更因此付出生命。张明则在一次抓捕过程中锒铛入狱。三年后,张明获释出狱。在前往某海滨城市养病的途中,他邂逅了爽朗的女大学生胡昳。这个女孩给了张明似曾相识的感觉,同时也让他切实体会到自己当年对吴迪造成的无法弥补的伤害……
本片根据王朔同名小说《一半是火焰,一半是海水》改编。
1988年,中国文艺界的"王朔年",王朔拿着别人未经同意根据自己原著《一半是海水一半是火焰》改编的剧本来找夏钢(夏钢当年还是挺有名的,第五代导演中最早露头者,21世纪后就拍电视剧去了,过了十几年后拿着《夜色撩人》复出),夏钢一看剧本里的故事不错,有点动心,就是写的不像个剧本。王朔说,我有两个朋友,我让他们请咱们吃顿饭,然后丢给他们改编吧。于是就骑着自行车蹭饭去了。之后那两个小伙子就来回跑,一星期给夏钢看几次稿,最后出来这部电影,那俩人就是冯小刚和叶大鹰。 还是原著小说读起来更精彩,王朔的文字当年多牛逼啊,只要翻开他的任意一本书,你就想通读他的所有书。
爱情是什么,已经很少去想这个问题了,这是否代表着某种程度上的老去。之所以想这个问题,是因为看了王朔的《一半是火焰,一半是海水》。 先看了2008年刘奋斗版电影,廖凡这个角色有股子狠劲儿,“说你爱我,假的也行”廖凡扮演的王耀的台词,我觉得是这个电影最本质的动因,莫小奇扮演的丽川最后那股劲直到她死去味道才出来。 当初被王耀这个坏坏的小流氓吸引,她认为的爱是专一和陪伴,而王耀是一个孤独的游荡者,正如王朔原著中写的“阳光从厚重的窗帘后倾泻出来,我轻轻走到窗前,从窗帘缝隙看了会外面车水马龙、阳光明媚的街道,把窗帘拉严。我不喜欢晴朗的早晨,看到成千上万的人兴冲冲地去上班、上学,我就感到形孤影单。白天我什么事可干,也没什么人等我,我的朋友们都在睡觉。” 王耀以欺骗敲诈勒索为业,这种不稳定性可能让他难以接受比较明确而确定的东西,比如丽川对他的爱。即使丽川不说“我爱你”,她已经陷进去了。王耀原以为玩一玩的,最后变成了一场惊心动魄的爱情。就这个版本来说,王耀到底爱不爱丽川,比较暧昧,也许他谁都不爱,对一切充满伤感,也许他是爱着的。但他的爱是一种折磨,比如故意晚进房间几分钟,导致丽川失身。 正是因为他的冷漠和无情,导致丽川也成为跟他们一样的人。我揣摩着,王耀可能是用这种无情的折磨,让丽川回到她自己的生活中去,是为她好,但这种猜测好像也站不住脚,正如豆瓣评论有一句话说,这部电影只讲了是什么,而没有探讨为什么。甚至连王耀的死,我们都不得不怀疑,他是因内疚而产生的救赎,还是因为失去后,才发觉自己已经深深爱上了已经死去的丽川。这种隐晦可能提升了电影的解读空间,但这部电影确实只浮在表面,看过后我们只会觉得廖凡扮演的王耀有某种程度上的变态。 我又找了1989罗刚扮演张明的版本,这个版本跟2008年版本的编剧都是王朔。89版是忠实于原著的,不像08版主角变成了王耀。我们看89版张明和丽川在感情方面的冲突,在过夜后第二天早上,丽川就对张明说,我要为你生孩子。而这时她还是个学生,面对这么紧迫激烈的爱,张明有点犹豫,这种犹豫的背后,是男女性格不同、心理不同的一种写照。 丽川想要的生活,张明不可能给她,他喜欢上这种疏离感,面对这种固定的感情,会让他窒息。这个版本,我们看到丽川的堕落之快,甚至在麻将桌上,骂张明臭流氓、那方面不行等,这种物极必反的堕落,连好友方方都说这姑娘完了。但是就在这种痛苦的折磨中,丽川的自杀显得更加能让人同情,“你喜欢喜剧还是悲剧,我喜欢悲剧”。 这种悲剧的本性中间,也有命运的加持。89版我们看到丽川就是个普通女孩,这个普通女孩被刺激了之后,所做出的的一切反常,其实都是以痛苦为底色的,这已经谈不上爱了,而是对爱的执念。这个版本很有意思的一点是,后面安排了张明和胡昳的一场相识。胡昳这个小女孩跟张明一样,来到陌生的南方海边,自以为爱过,被欺骗过,张明在这个阶段,我想是有忏悔的情绪在里面的,所以他才会劝胡昳,你依然年轻、依旧漂亮。 这种时空对错的感觉,我想潜在的意思大概是假如回到从前,丽川其实也有选择,她的堕落,出卖自己,但她依然年轻、依旧漂亮。这种错,不在张明,而在于每一场相遇之后的结果,谁也无法牢牢把握,这可能是命运吧。
原来朔爷的小说改编成电影得加点时代背景才够劲,就连各种内心独白都觉得特别有味道,比较之下刘奋斗那版简直是狗屎……
文本外的意义大了去了。
我第一次遇见你,你放风筝在蓝天。
男人不坏,女人不爱;有时爱情就像个婊子,你怎么对她,她就不怎么对你
电影资料馆 激情八十年代
这是一部毒性非常大的电影,小孩看了会犯错误的~我觉得七十年代末到九十年代初就是中国垮掉的一代,垮掉不可怕,因为直面残破的世界和自己,才有了优秀的伤痕文学摇滚乐和文艺片。《中国电影史》还提了这段时期的王朔电影。
王朔有仇女症,所以才把女主写成傻逼。王朔又恨自己,所以把男主写成傻逼
演员太面
生活的残忍之处,就是给活下来的人,还留了一点希望。(ps,所有人物一开口都是王朔腔,很多场景让我想到小时候的沈阳,这配乐更是绝了,大晚上看得我毛骨悚然的。)
配乐诡异,意外新鲜的氛围。黑天鹅般的黑化爱情。粗放的色彩布置,简单的寓意
不少场景处理的相当精彩,同样是王朔作品改编,比夏钢自己的大撒把更具特色与实验性,但是被配乐和电影馆片源的音效吓尿了。刘奋斗的版本就完全没有北京味了,大胆程度显然也受到此片的影响吧。
我不喜欢晴朗的早晨,看到人们兴冲冲地去上班上学,我就感到形单影只,油然生起一种空虚与孤独的悲凉。→听到张明在正片03:27的内心独白,我就觉得他不是游手好闲、不务正业的普通小青年,还带有些文艺青年的属性。→片子一般,好在不像2008年版让我嫌弃,影片的年代所带来的反差有增加观影的小趣味。
海报不对,是刘奋斗导演的版本的。
“王朔年”
仙人跳男遇痴情女,入狱改造成五好青年,海滩心理辅导文艺少女。作为八十年代末北京市风俗文献考来看,还是不错的,体制内这种完成度也不容易,但比起08年刘奋斗的翻拍,还是差了不少啊
看了08年的版本再看1989年的,真是让人说不出什么话来。
命运的玩笑多少让人有些苦涩和无奈。
男人不坏女人不爱是那时开始的吧?文化意义比艺术价值大
真好看,是痴迷的明亮爽朗迷迷瞪瞪的80年代气味,和米家山的《顽主》一样有意思,比几年前刘奋斗莫名其妙的版本好太多。今天的国产导演再也拍不出这种青春体感,再也没有一个墨镜青年能顶着大太阳坐在人民英雄纪念碑下,对着天安门一脸迷惘的等女孩了吧。
“交罚款,一人十块。叫什么?“““王朔””哪个学校的?“社会大学。”资料馆。