《红辣椒》又称《盗梦侦探》，是今敏先生于2006年的动画电影作品。
曾经有一些电影评论者认为诺兰2010年的《盗梦空间》抄袭此故事，比如认为这个镜子的镜头和盗梦空间类似，还有电梯打斗那段借鉴了红辣椒的镜头，但我看不是这样。
镜头形似，但作用完全不同。因为为了表现梦境，导演想到用镜子或者用重复性很强的电梯回廊，实在是太平常的手法。
所以，我完全相信诺兰说自己从来没有看过《红辣椒》的说法，以诺兰的商业地位和两部作品极低的相似程度，他真的没有必要说假话。

其实，《盗梦空间》没有抄袭《红辣椒》，并不能减少本作的任何魅力。

有的时候，我们会把我们所喜欢的东西当成全部的世界，不过当见到更多的时候会谦卑下来。

从微剧场系列所说过的影片来挑，比较类似的作品反而是《穆赫兰道》。《红辣椒》运用严谨的梦的构建方法，运用比电影更自由的动画媒介，实际讲述的，却是三个主角在社会认同与真正的自己分裂，但最后承认自我的故事：内心狂野的千叶墩子，却是个在意别人看法的人，最后坦率承认自己喜欢的是大胖宅；大胖宅时田沉迷于自己的内心世界差点陷进去，实际上却是被墩子拉回了现实；而粉川则一直陷入自己的电影梦没能实现的自我厌恶，最后成功以自己的人生就是自己出演的作品而与心中的怀疑握手言和。如果这么说，许多人不理解的女主角的胜利方式，也似乎有了解读，因为女主完全接受了自己，喜欢宅男的自己，狂野内心的自己，接受了一切的现实，所以赢过了想要用梦境来实现自己行走梦想的理事长。有意思的是，社长和粉川都喜欢红辣椒，最后他们医院里面失恋的那段相当有意味。

此外，全片中最让人感动的关键性揭示，其实是墩子把时田拔出以后，靠在他背上的独白，有一种反差和令人感动的震撼。敦子承认自己对时田的爱，表明不是爱他的外表而是他的内心，也是从时田那个角度，讲述对这种分裂的抛弃。毕竟内心和外表，很可能不一样呢。

最后说回今敏，在电影造梦的路上，选择了动画这种形式，其实必定艰辛。因为梦境需要的是荒诞的情节配上视听的可信感，对于人物无法写实描述的动画，其实有天然的弱势。动画的形式很容易让人抽离，但梦境是极其需要代入。但是，另外一方面，动画在布景和自由度上有天然的成本优势，可以天马行空，所以这又是一个吸引人的地方。
但我觉得，如果以造梦为目标，动画总体挑战比机会更大一些。

其实如果今敏可以用真人的表现手法，那么可能会有更大范围的影响力和成就。只是今敏已经逝去，再也没有机会看到他的未完成的《造梦机器》了。从各个角度来说，他都是一个真正的先行者，一个具有极强天分与极其努力的人，一个值得尊敬的人。10年8月，当今敏的最后的信被翻译然后流传时，我还记得当时的惊讶与震撼，然后今天重新看起来，真的是不得不让人敬佩与感慨。

他最后说：怀着对世界上一切美好的感激，我就此落笔。
——只是至今无人再续了。

今敏实在是个很有才的导演，水上清資的编剧功底也很深厚——这两句针对电影『パプリカ / 红辣椒』的评论，一定要在看过筒井康隆的原著小说之后才会有更深一步的理解。为资比较，简述原著的要点如下：

小说最早连载于某女性向杂志（接下来你会看到这一点非常重要 -_-|||）
千葉敦子，也就是现实中的红辣椒，和時田耕作同获诺贝尔奖
接受红辣椒治疗的有两位：汽车公司副总 能勢龍雄 与警视监 粉川利美
有摄影梦的是能勢龍雄，患有不安神经症，红辣椒经过梦境分析治好了他的病
粉川利美有抑郁症，红辣椒通过与他在梦中的xx把他治好了 -_-|||
头号反面人物 乾清次郎 是副理事长
所长 島寅太郎 才是理事长，不过除了当人质之外啥用处都没有
二号反面人物 小山内守雄 是美男子
于是女性向杂志的特征就体现出来了：乾清次郎和小山内守雄天天搅基……
红辣椒则开始搞2P……然后是3P……后来发展到NP……
之前还有小山内守雄强x红辣椒的一段戏，搞笑得一塌糊涂
最后还有时空穿越……穿越时空的少女……不，少男

总之原著小说的故事很好看，内容也很丰富，能把这么多的内容裁剪改编到一个半小时的电影里而且基本不出什么差错，今敏和水上清資确实很有才，不过能把故事写到这种地步的筒井康隆更有才。对照小说和电影看，可以很清楚的比较出视觉媒体和书本媒体的差异所在。视觉媒体突出视觉特性，通过声光色的运用强调临场感；书本媒体则更注重人物塑造与深度解剖。所以从给人的回味上看，小说要比电影更值得咀嚼——当然这只是我个人的看法。

另外有一样，此前我断言这书一定会出中文版，可是真正看过了之后，面对里面那么多少儿不宜的镜头，我开始怀疑这书真的能出中文版吗……

   刚看了遍这片子，感慨系之。

   本片一开头，就让人继《东京教父》后再次确定今敏是个片头动画的创意达人。而听到那熟悉的音乐风格，便可知道八成是平尺进的手笔，果然…而至于江口寿史和江口寿志这两位画师一直在大友克洋和今敏的片子里怎么分工，我一直分不清楚就是了。

   马戏团和游行嘉年华似乎一直是各位监督乐于利用的表达想像和意象的桥段——最近的一次看到有马戏团的动画是《猫汤》，最远的一次看到有游行嘉年华的动画是《机械嘉年华》。
   在这一类诡迷电影中，同样有标志性的是巨大的摩天轮——这个柯南动画里谈情的好地方，真月谭·月姬里行凶的好现场，立食师里废话的演播室，如今再次带着晃悠迷幻的色彩出现在今敏的红辣椒里，正如蒂姆伯顿总喜欢架起巨大的风车一样。

   今敏迄今为止的动画基本上都是以女性为主角的，从他刚出道时的手稿就可以看出他的这种偏好，不禁让人想到同样有众多女主角的宫崎骏，好在年龄段不一样。通过对女性心理的捕捉来折射整个世界观是今敏所擅长的，同时我个人很赞片中千叶“一脚踩空”的瞬间产生的恐惧感，不管在节奏上还是心理上都是踩到点上的。

   然而这个片子一开始我的期望并不是非常的高，因为看宣传和预告介绍时感觉它的设定并没有什么超越想像之处，甚至看到女主角的两副装扮也大概可以知道会涉及到分身的问题，说白了就是庄周梦蝶（结果发现连充满秩序感的儒家也被拉进来了，我汗，秩序果然是日本魂之一啊，孔子不是白看的…）但是正式看了之后，发现今敏的确是个精明的人，他用目不暇接的超乎想像的意象弥补了可能俗套的所有地方，而这种目不暇接的想像也许也是让我的一个朋友产生“红辣椒像攻壳机动队剧场2”这一感觉的原因之一，但是我认为它和押井守的《无罪》还是有很大区别的。

   首先，红辣椒中反复提到的关键词是“裁决”，这种科技化对人性的裁决与其说像《无罪》，不如说更像大友克洋，其激烈程度介于《阿基拉》和《蒸汽男孩》之间。
   第二，在表达对人的官能的意义上，押井守用的多是“消减”，消减人的个性特征，消减人的思想活动，将人符号化，压制着，作为世界结构中的一环。而今敏的手法是“加强”，不断地深入深入深入和突出人的心理活动，将人物内心扩大化。
   第三，押井守更多的是构造出完全虚拟的未来世界，而今敏常常将虚拟时空植入现实生活之中，这是我个人喜欢的地方，也许“红辣椒第一次在梦境中进入小山内梦境”一场的画面最能表现这一点。
   第四，今敏是流畅的冲击和回旋，而押井守是停滞的呓语和冥想；今敏的人们一直在奔跑穿梭，而押井守的人们一直在“出现”；顺带的是，今敏的“快”是连锁性的，大友克洋的“快”是轰炸性的。

   然而对于这两位导演作品的相似之处，我想红辣椒里的一句话也许可以解释：“你不觉得网络和梦境很像吗？”，是的，不过不知道这又是不是今敏特意地点明来和押井守做个区分呢？
   二人都喜欢让唯物和唯心对峙，对于今敏的片子来说，心理学上的说法“心理学就是唯心主义”有利于实现他瑰丽的想像。但这部红辣椒个人认为并不如《Perfect Blue》值得玩味，也不像《无罪》那样哲学癫狂至死。但是片中的理事长老头却是个今敏片中罕有的角色，我觉得更像《蒸汽男孩》里的老头和《无罪》里的老头的合体，一边谴责科学的无知，一边质问人性的意义，既有《蒸》中的说教又有《无》中的私欲。
   
   今敏对于内在矛盾的处理是纯熟的，他不断地铺垫，时而直接用对白阐述，时而外缓内急，然而不知为什么，我仍然感觉这部片子在这方面追得不够透，甚至有尾随旧例的嫌疑，有些分散的倾向，也许这也和原作的水平有关？原作是筒井康隆，除了与今敏合作外，还有部现在出的《穿越时空的少女》。不过我更喜欢《Perfect Blue》的原作竹内义和。

   看的时候随机产生几点零散的：
   DCmini的运作原理和记忆产生的脑部生理原理很相似。
   3D的运用很适合于这部片子中扭曲效果的处理。
   窗外的娃娃大脸是不是很花与爱丽丝？
   小岛上的人总对哥斯拉有所幻觉。
   理事长老头从废墟中传出一阵雄厚的“哈哈哈哈”如此是如此的好莱坞啊。
   今敏你最后居然这样做广告= =，虽然我看着挺乐的…
   斯芬克斯和俄迪普斯是暗喻什么？“斯芬克斯有给俄迪普斯线索么？”（《戏梦巴黎》）
   
   最后…何时国内才有值得考据深究的原创作品啊……

在《盗梦空间》全球热映而天朝人民不得不急不可耐的等待之际，大家大可先看看同样是梦境题材的2006年的日本动画电影《红辣椒》。恰巧该片导演今敏于几天前过世了，亦算是一种纪念吧。今敏不是姓，这位导演姓今名敏，在日本人里这样精简的名字的确罕见。

“红辣椒”是本片主角的名字，Paprika。这个片名颇有点误导性，让人更容易想起《红高粱》而非《盗梦空间》。事实上本片是一部充满想象力的科幻动画，大部分场景和故事都是发生在梦境中的，实际上谁也说不清究竟哪些是梦，哪些是现实。

影片一开场就惊艳，一辆玩具小车开来，我以为还在播放片商logo，谁知就是正片内容了。影片贯穿始末的最大亮点就是充满想象力的奇幻梦境。梦境是现实在脑中的反映，同时极端、夸张、绚丽，反映了人在现实中不能实现的理想、幻想或欲望。本片的梦境在充满想象力的同时，也借鉴或致敬了许多经典：我认出来的就有希腊神话、安徒生童话、《人猿泰山》、《罗马假日》、切尔诺贝利核泄漏后的场景等等，影片的结尾今敏还把自己之前的三部作品《东京教父》、《千年女优》、《未麻的部屋》放了进去，同时还给一个叫<Dream Kids>的电影打了广告。而了解到这个世界是梦境的红辣椒---多数人做梦时无法意识到自己在做梦---就能够从容的以各种充满想象力的方式穿梭于这些场景间了，就如《黑客帝国》里知道Matrix秘密之后的Neo一样。

基本的故事情节就是未来出现了能观看和潜入他人梦境的机器“微型DC”，而三部“微型DC”的失窃，导致许多人的梦境被入侵，随之表现为举止怪诞和具有破坏性的梦游，引起了混乱。研究所所长第一次梦游的时候，满口毫无意义的胡言乱语让我觉得就是疯话，岂料影片随后还真用画面展现了这些胡话所描绘的场景。不可谓不是奇思妙想。

接下来的情节便是红辣椒作为“梦境侦探”反复潜入他人的梦境试图抓获盗窃机器的恐怖分子，从而展开一系列奇幻的冒险。红辣椒的声优为女乱马、凌波丽、灰原哀配音的林原惠。她那冷静清脆的女声十分有特点，闭上眼睛，你会感到恍若灰原哀在侧。

然而本片不仅仅是用来展现奇幻的梦境和灰原哀的声线的，日本人固然有强大的想象力，同时也是思考的先锋。以下可能略微剧透，在此提醒。

前面说过，梦是现实在人脑中的一种反映，而且是扭曲并夸张的反映。每个人都有自己无法实现的愿望，每个人也都有自己的难以逾越的心理障碍。少女爱慕虚荣，电车男的猥琐癖好，职员对老板的愤恨以及升职的渴望，宗教和信仰的虚无，乃至本片主要人物千叶“搏击俱乐部”式的自我分裂，时田的进退失据，粉川警官的往事心结，最终Boss以“丧失者学的科技要毁灭”为借口的控制欲，都在各自的梦境里得到放大的体现。然而微型DC让人和人的梦境之间有了融合的可能，从而使这些问题相互碰撞从而爆发出极大的破坏。正如影片高潮里庞大的游行队伍所高呼的“平庸的世界要泄愤”，多平庸的人在梦里都可以可以为所欲为，却难以保持清醒的认识。最后全世界都在做梦，而正在做梦的大脑仍能指挥躯体的行为，由此梦境和现实完全模糊了，造成了巨大的破坏。

而今敏借助这未来梦境在现实中爆发的故事所要反映的还是现实。上面提到的少女、电车男、职员、宗教信仰等等恰是当今日本最明显的社会问题。日本社会环境和文化的高度压抑造成了这些扭曲，影片在反映和讽刺这些扭曲的同时也借助几个主角的故事来表达自我救赎和相互救赎的希望。

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他被称为继宫崎骏、大友克洋、押井守之后，第四位将享誉世界的日本动画大师；他作为导演出道以来，只有四部长篇和一部TV剧集，但被认为开创了动画领域里完全不同的道路；他的作品里或多或少都在讲述现实与梦境的交叉、混合和相互吞噬，带着浓郁的心理学分析味道，又永远立足于现代化社会里最令人焦灼的问题。

TV剧《妄想代理人》一开头，各种都市里疲于奔命的人握着手机，讲着差不多的话：“抱歉，我可能去不了了。”“时间来不及。”“塞车。”“这不是我的错……”地铁里满满当当的人群被挤得变形，各个呼喊着对生活与时间的无力。整个社会的癫狂状态，正是其后出现诸多精神分裂者并渴求解脱的缘故吧。

进展到后面，所有受害者都解释“这不是我的错。我是受害者，不是犯罪者。”但实际上，正是因为潜意识中渴求受害的心理致使他们被袭击，对于蔓延社会的犯罪思潮，每个人都脱不了关系。联想到日本社会曾经的“集体犯罪”和战后普遍的“受害者心理”，此片显得更加耐读。

长片《红辣椒》则聚焦于更广义的现代社会的反思上。片中，人们原本寄望偶尔到梦中一游，却不料梦境失去控制，并逐渐与他人的梦相连。强大的梦之力逐渐侵吞了现实，一切都在梦境中还原出潜意识的样态：男人们变成手机摄像头，聚集在女人裙下狂拍；上班族穿着西服打着领带，成排站在公司天台上逐个跳下，个个带着终于得偿所愿的微笑。

最有震撼力的当属“人类垃圾大游行”：被丢弃的旧玩具、旧家具家电、旧汽车，逐渐被遗忘日本神社入口的牌坊、佛像、日本娃娃……全部复活，仿佛要对人类文明复仇般冲到东京街上游行。它们从没有现实的场景开始，通过丛林，通过大桥，最终融入都市之中，干扰着人类的日常生活。

这场景让人想起美国奇幻作家尼尔·盖曼的作品《美国众神》，描写未来的美国社会里，电视机电冰箱等物品都变成了神，而原来从北欧、印第安、土著来的神，包括上帝在内，全都被推翻。

《红辣椒》与之异曲同工，以超绝的想象力探讨，现代文明的物化及何去何从。电影改编自日本科幻小说家简井康隆的作品《梦侦探》，但梦境游行情节完全出自导演之手。

“我想表达，梦与因特网的作用都是一种将人类被压抑的潜意识翻译的场所。在互联网上，人们使用化名，寻找或是讲出那些平时他们不可能在办公室里面说出的内容，其实这正是人们在网上故意将自己的潜意识释放的结果。这与梦很像。我常常在想，如果我们进入相互的梦中，是不是与我们在互联网之中，进入各自的世界中的结果会是一样呢？我也不想去试图说明，梦与互联网好坏的问题，我只是想试图说明好与坏在那个世界之中，根本无法进行判断，那里并不适用于现实世界的规则。”在某次访谈中，他如此阐释。

相比于宫崎骏的童话梦幻王国、大友克洋恣意于宇宙的浩瀚角度、押井守的哲学思辨，他更看重现实与内心间的各种撕裂和动力，孜孜不倦探讨着人心本源的欲望和克制。

他的名字是今敏，由于不太像常见的日本姓名，他常常要面对别人各种稀奇古怪的称呼和误读，因此在书写自己名字时习惯性的在两字之间增加空格。

他出生于1963年10月12日，天平座，A型血。据说一出生便被住在同一间病房的人说“这孩子的脸长得像漫画里画的”，仿佛自那时起就结下与动漫的渊源。

小时候因迷上《机动战士高达》，声称长大后要做个漫画家，还被家人朋友嘲笑。1982年高中毕业后坚决报考了武藏野美术大学视觉传播系，并在大学期间开始在漫画杂志发表作品。

1990年，今敏担任大友克洋的《老人Z》的美术设计，正式踏入动画界。自此，他受到年长10岁的大友克洋的提携和熏陶，从漫画的蒙太奇手法，到动画亮丽而厚重的色彩，都能看出前者的影子。

到1997年，今敏第一次导演了自己的个人作品《未麻的部屋》，一亮相就显露出与其他大师们完全不同的思路架构。在这部作品中，今敏利用动画的特长，展示出充满悬念的心理惊悚情节，使动画完全摆脱“给小孩子看的”界定，成为真正意义上的成人动画。

及至后来的《千年女优》——讲述女演员千代子用尽整个演艺生涯追寻与自己仅有一面之缘的心上人，贯穿了日本战国、幕府、大正及昭和等重要历史时期，且涵盖了不同的电影类型。女艺人的演艺生涯部分是为向小津安二郎的御用演员原节子致敬。它在国际上屡获大奖，并与宫崎骏的《千与千寻》同时被当年日本文化厅多媒体艺术节选为年度最佳动画，使得今敏一举成名——《东京教父》、《红辣椒》，今敏在这条道路上更加游刃有余。他舍弃了利用精美的场景、CG技术来赢得奇效的套路，专门在叙事上下功夫，逐渐摸索出属于自己的道路。

新作《造梦机器》正在进行中，前不久刚刚公布了以红黄蓝三原色为主色的三个主人公形象。粉丝们正翘首以待，孰料8月24日突然传来今敏去世的消息，人人猝不及防。

在稍后放出的今敏遗书中，大家才了解到，他已于今年5月18日被医生宣判，脾脏癌晚期，最多活不过半年……

病痛中，他仍对新片念念不忘：“因为原作、脚本、角色与世界观的设定、分镜、印象音乐……等等所有的想法都在今敏一个人的心中……事到如今，我的不对实在令我椎心刺骨地痛。”

与父母的重见更让人心碎。父母得知他的病情后从札幌老家赶来，看他躺在床上，母亲脱口而出：“对不起！我没有把你生成一个健康的孩子！”

五千余字的遗书道尽一切，他既深感死亡到来的突然，又尽可能做好各种准备。对于生命中那些重要的人，既想再见一面，又因要调动起的体力和精力更感痛苦。最后两三个月，他在家中安静度过，并以笔为人生作结，旁人已不必赘言。

“这十几年当中，我以动画导演的身分充分施展自己的本领，达成了我的目标，也得到了相当的评价。唯一遗憾的是不算很卖座，但我觉得已经足以报答他们。

“在我的人生当中认识的不算少的人们，无论影响是正面或是负面，都是构成‘今敏’这个人的必要成分，我要感谢所有的邂逅。虽然结果是我四十几岁就早逝了，但我也认为这是无可取代的我的命运。同时我也有过十分多的美好经验。

“现在我对于死，只有这个想法：‘也只能说遗憾了。’

“是真的。”