1 ) 也许没有曲折,这部电影会安静得伟大
爱情是这部电影的主题。但是为了让爱情变得更像我们理解中的爱情那样,导演安排了曲折。
当表哥和嘉仪在小镇上安静地生活着,彼此默默心动的时候,那些画面哪怕在单调也是美的。一股安静的美。是我想象中电影应该有的美。
如果没有后来日本,国民党这些段落,电影本身只是重复着这些心动的片断,那该有多美!
破坏了美感,为了剧情,不得不牺牲小镇的宁静。战争介入进来,让一切变得离我们很遥远,从而似乎产生一种很有意味的参照感。如果是这样,那么它根本不可能超越哥哥演的《霸王别姬》,因为它的曲折还不够。
原本可以很美的电影,被忽略了。
2 ) 2006-12-13
我还真是一个落伍的人,今天刚刚看这个片子。
之前没有看过任何旁人的相关评论,只是隐约知道和陈逸飞的关系。也正因为如此,才更不受干扰来观看。
随着故事的慢慢展开,越来越喜欢这个故事。
影片放到中间四分之三的时候,我脑子里面突然想起了《霸王别姬》,快结尾的时候,想起了《活着》。黑色而不乏生活的本质。但终归结局是有希望的。也许往往在生活的过程中,我们会经常这样被迫从一个狭窄的窗口望向外面,有一种叫做命运的东西不能左右,可是不要让自己心中放弃一种坚持和坚强,那么终究有一天,你会俯视辽阔空间。
尽管爱情这件小事,有时候可能那么微渺,有时候那么脆弱,可是还是值得等待和努力。这里没有扑蛾飞火般义无反顾,但是 “路长情更长”的感动却温暖细腻。我喜欢这样的表现手法和做法。
刚刚看完新加坡的电视剧《至尊红颜》,跟这个片子是完全不同的背景和气氛。不由得想,一朝面对历史沧桑巨变的时候,人和人的日子是多么渺小。真的在那样一个环境下,是否还能有着一样的追求和坚持?扯得远了。
日子,还得如此这般得走下去,而眼光却不再纠缠于那惟一的分割线。
3 ) 被陈大师摞下的理发师
原本以为是文艺片,现在看来,与《小城之春》那样慢的话剧式片子相比,《理发师》、《茉莉花开》都是讲命运沉浮的故事片。一开始,理发店里三十年代上海滩的摩登卷发、女人的挑剔和媚态、年轻理发师的陪笑以及老唱片的咿呀转动,与抗战时的土壕、士兵的长枪、紧张的表情几番跳接。当枪火将玻璃碎片震在留声机上,二者承合一处,故事开始。
胶片经过泛黄与曝光处理,沧桑而富于张力。陆平在逼仄的巷子里走,四面是墙。忽然闪过邻家女孩骑自行车的背影。他年轻的嘴角有了微笑。女孩在石板路上颠簸,意味着平静而美好的生活。
然后,自然而然地,一段小镇生活开始了。刘寡妇的引诱与胜哥在白马上的调情,都阻止不了两个年轻人的情愫萌生。嘉仪在背后吓他,在漆黑的夜里与他捉一只受伤的鸟,在金黄的麦浪里,在自行车上靠在他的背后……任机翼自头顶掠过,也掠不去日后他心里这一段记忆的灿烂辉煌。
片中有几个对看的镜头,均有脸部特写。宋嘉仪始终无语凝噎,女人始终在男人的笼罩里,等待他也好,眼睁睁从他身边走开也罢。而面对荒谬的处境,陆平也毫无办法,无论他笑一笑看着她走出去做随军嫁娘,还是留下来做抵抗共军的七十一师师长,他只有无奈地转身,手插在裤袋里凄然而去。
第54分钟时的转折很突然,结尾也过于理想化。不知道陈逸飞究竟拍到哪一个镜头时,永远摞下了他的《理发师》。
4 ) 小人物的执著
《理发师》是一部淡淡的片子。淡到在抗日的大时代背景下,没有硝烟,没有激战;淡到在上海滩这个十里洋场,没有霓虹,没有火花。有的只是一份淡淡的执著,这份执著,交织着一出哀怨凄美的爱情。
影片开始的布置甚为精当,紧凑的小屋,狭长的巷子,残破的壁垣,昏黄的小镇。技艺高超的理发师陆平,提着他的工具箱,离开他意外杀死日本军官的上海,逃难于此,投靠他的师伯宋丰年。这个不起眼的小镇,正是陆平与宋嘉仪命运交错的开端,也是陆平颠沛流离的开始。然而,一见钟情的陆和宋,却难以各自倾诉心中那份情爱,只能以“表”相称,暧昧的背后,是对现实的妥协与屈服,是对命运无言地抗争。然而,这样的抗争,未免甚是无力,胸中的执著,需要等待命运的安排。
做头,捉鸟,骑车,嬉戏,陆和宋温馨快乐的场景终究短暂,他们单纯而精心营造的柏拉图“围墙”,不但肯定会被推倒(宋丰年推倒那个墙壁),还会被炸个粉碎(陆平宋嘉仪摔倒在草丛里)。不过,这一切陆平都不会在乎,他惟一在乎的,是他的工具箱。他宁愿相信,自己不过是大海中的一帆小船,没法自己掌握航行的方向。与其去争取,不如守住他手中的理发刀。
影片要描写的陆平是腼腆自卑的,甚至是怯弱的。无论是在小镇里,还是后来的军旅生涯,他淡淡的笑脸,避让的眼神和惊恐的神态,都无疑折射了一个大时代下小人物荒唐悲惨的境遇。大时代中没有大场景,只有这位弱者的各种片断。这些片断虽然时断时续,甚至有些地方颇为牵强(比如宋丰年的出场、劳改场的巧遇、那封在的信函、大漠中宋嘉仪忽然出现),但构成了一幅幅精巧的画面,细腻而真实,展现出一位近乎偏执的理发师屈从于时代安排却执著于理想的无奈与凄凉。
据我看来,这份执著分两条线走,主线是理发刀与工具箱,其中穿插着一条爱情副线:理发刀是能够操控的,即使小人物也能掌握在手中的——即使它什么也改变不了,只能给人做个头而已;而爱情却是自己把握不了的,只能由时代去安排。最终,导演给了陆平圆梦的机会,让这两份执著,划了一个交叉——在解放战争之后,陆平在西北劳改场遇见了曾经让他剃过头的同志,然后又在荒漠的一颗枯树下等来了他的宋嘉仪。中国解放了,陆平也解放了,他和宋嘉仪在经受了二十多年的精神折磨和情感摧残后,还是携起了手,沿着枯黄的沙走回属于他们的自由世界。陆平的工具箱被遗留在树下,那部留声机一直在转,仿佛记录着一路的颠簸和心酸,记录着这个已逝的无情岁月。
此外,影片在主副线交织的背后,还有一幅大构图,那就是宋嘉仪、张寡妇与俞棉三个女人的一台戏。
宋嘉仪,代表的是爱情的执著,是一种有节制的叛逆,她不能主宰自己的终身大事,但她始终不放弃那一丝丝仅存的希望,在饱经命运的洗礼过后,终于在西北的荒漠中找回自己的自由;
张寡妇,毫不避讳、坦荡无拘地追求自身的欲望,犹如叫春的猫,她有她选择的权利,这是她的执著。在民族大义面前,她会忠诚于给过自己快乐的男人、会勇敢面对鬼子的枪。人是虚伪的,像张寡妇那样,或许才是生与死本来的面目;
俞棉,这位上海女人,令得陆平辗转奔波,最终他们得以相遇在际遇交叉的饭桌。虽善良使她宁愿安心成家,又不得不面对残酷的事实,任凭给了她好处的叶江天的摆布与强暴。
俗话说三个女人一台戏,浓妆淡抹正相宜。影片没有给予这三个女人轰动的背景烘托,没有给予这三个女人过分的情节渲染,只有一系列貌似平淡的镜头组合,但这已经足够,我们不要大场面,不要复杂的情节。因为我们读懂了她们——在作为小人物和时代的弱者的身上,那份始终坚守着的执著。即便,这种操守在很多人看来不值一提,认为她们不过是随时代洪流而漂泊的牺牲品罢了。
很多人认为陈逸飞这部遗作故事简单、情节突兀、构造松散,而我认为,这恰似片头出现的油画,讲究的是一种画面的延伸,这些画面纵使像拼图,也能给人无限想像,因为它们讲述的便是与之搭配的小人物们的故事。画面以昏黄、灰暗为主,以小场面为主,伸拉有度,弥补了宏观场面铺排的不足。特别值得一提的是,陆平的戏份足,然而台词少,所以演好这个人,靠的是出神的面部表情和肢体动作,而陈坤恰到好处地做到了,很好地展现了一个处于时代洪流底层的弱势理发师的命运。
这部片子看完了,有一种去博物馆看过画展的感觉。要的不是情节,而是一种意境。相信你和我,暂时也是个小人物。我们能掌握的,也只是手中这把“理发刀”。《理发师》属于旧片了,在此也想推荐一下。尤其喜欢艺术的朋友,不要错过。
5 ) 小人物的真实与执著
有太多原因想看、该看这部电影了。
陈逸飞,精益求精的艺术大师;陈坤,深邃的眼神、忧郁的气质
优美的、小人物的爱情故事,因为是小人物,所以融合了时代的背景,或者说,因为是小人物,只能生活在了时代的无奈中。因为无法掌控的命运,小小的无名理发师误打误撞成了国民军队的军官,但爱剪如命的理发师,在军中仍发不下自己的“理发箱”,这是理发师执著的一面;因为是小人物,自有或许是天生的自卑的一面,影片的多处情景将此展现得淋漓尽致;因为是小人物,因为有着一流的发艺,因为在变迁的、繁华的大上海长大并从艺多年,所以,理发师有自己的理想和追求,有自己想要的生活和爱情。与同样出生在理发师家庭的“表妹”的相遇,给了我们的理发师追求“自己想要的生活与爱情”的机遇和些许勇气。但在那个战火纷飞的年代,小人物的小小梦想圆起来是如此坎坷。但仍是因了女主人公的勇气和执著,历经艰辛后的梦终是圆了。尽管憔悴沧桑,但又有什么关系呢?!
点睛对白:
陆平:“你的头发乱了,可以再做。好梦久了就再也做不来了”
嘉仪:“难道好梦久了,真的就做不来了吗?”
陆平:“真的。”
陈逸飞在影片的结尾给出了自己的答案“好梦久了,也是可以做的,还有可能实现的。”
花絮:
陈坤如此用语言塑造他:“这个人有一种味道,他的魅力只有在理发的时候才能爆发出来。理发,是他被人认可的唯一途径。他是个自卑的人,只有做出一个漂亮的发型,才会发自内心的高兴。理发之外,他其实不敢面对生活。他是那么柔弱无助、那么自卑又那么执著。”
面对外间起用陈坤的质疑,陈逸飞只对陈坤说了一句:“哪怕所有人都不相信你是这个人,但是我认可”。这句话令陈坤至今都受益匪浅。
影片全部音乐都是原创作品,由上海作曲家奚其鸣一手包办;影片画面迷人,大量暖色调的运用,使小人物的故事与宏大的时代背景有了分隔。
6 ) 去龙门古镇就想起了姜文
去龙门古镇就想起了姜文
龙门古镇位于杭州地区的富阳市,离杭州也只有30公里左右。
十年前在杭州边上买了房,就喜欢东走走西走走的,就走到了这个龙门古镇。
那时龙门古镇就是个古镇,很原始很古朴很过去。
我在那里面走着走着就不知道自已走在哪朝哪代了……小桥流水流淌着上千年前的历史,鹅卵石上还依稀能寻见“孙权”的踪影……但三国故里的名声在没有经过包装前是没有销路的。
我在古镇里游荡,观赏着孙权后代们悠闲的、贫困的、过去式的生活,很潇洒,很羡慕。
这是8年前的事了。
画家陈逸飞做完了画家要做导演了,拍了两部怀旧片,又要拍《理发师》了。陈逸飞就是陈逸飞,他发掘了古镇周庄,又在千百个古镇里选中了“龙门”!
古镇龙门就因了陈逸飞那时在这里拍《理发师》就在媒体上频频曝光了。不光是陈逸飞、不光是《理发师》,更更吸引人们眼球的是演员姜文。
说起姜文,那些狗仔队就都禁了声。问他们干吗禁声,他们就更禁声了。原来狗仔队们也只会“老太婆吃柿子,拣软的捏”。姜文可以八卦的事情不少,敢八卦他的不多。无论是他和刘晓庆、无论是他的原配是兰眼睛,他的女儿特别漂亮……历来就没见大报小报的娱乐版敢八卦他的隐私。
那时拍《理发师》时姜文来到了龙门古镇,带着他的现任太太周韵一起来演对手戏,同样也没有八卦文章敢出笼。
后来就不行了,姜文罢了演,《理发师》要停机了,媒体就报道了,但姜文为什么罢演,为什么停机还是说得朦朦胧胧。直到选出陈坤来顶替姜文,再直到导演陈逸飞命丧黄泉,舆论才连篇累牍地说个没完没了,没完没了。但,在我看来,也都没说到“命门”处,也都只在边缘叨叨叨叨而已。
后来姜文带着他的现任夫人周韵到处去推广他的新作《太阳照常升起》,媒体又提起了当年的《理发师》。说当时姜文力推周韵出演《理发师》中的女主角,但陈逸飞对周韵不满意,导至姜文最后罢演,(导至陈大导演的最后死亡)。现在媒体提起过去只是为了表明姜文是个真男儿!看,姜文是个为了他的心爱就敢于不顾一切的真男人。
姜文是个血性男儿,就像黄秋生说的那样,他绝不会为了利益而改变他的审美追求。就像刘晓庆这样在大姐大,在姜文第一部电影里有过多少情感或是金钱的投入,而且这种投入是不计回报的投入。
这种血气方刚的男人是最最招女人们深爱的,因为这样像男人的男人是很很能写出一些浪漫史的,尤其在当今阴盛阳衰的年代里。但,两个真男人碰到了一起,就要演出像《理发师》这样的影坛悲剧了。
看姜文导的第三部电影,绝大部份的观众都说看不懂,看懂了的也都是“皇帝的新衣”中的看客。姜文是不管观众懂不懂的,他虽说不是拍给22世纪的人看的,但他也不是拍给平头百姓看的。
为了这个温州美女,我看姜文真是煞费了苦心,周韵的戏份重重的,但恰恰暴露了导演的私心,一个不大像演员的演员,那怕两个小时的镜头都给了她一个人,我看也是没用的,越多出镜就越暴露出她的缺点。后来《太阳照常升起》大大的推广,铺天盖地的宣传,可惜了广告费,票房就像现在的股票,一个劲地往下掉。
这两天没事,我又去离我住处不远的龙门古镇。过去进镇不收门票,现在要60元钱,弄不好还要80元钱。小桥流水古居却都没有姜文去前好看了,到处摆满了赝品,就像村里的人全是孙权的后代一样。
我想姜文是绝不会再游龙门古镇了,这里给他留下了太太不好的口碑和回忆,但青山依然在,几度夕阳红。龙门还留着姜文、周韵的“倩影”,那是段抹不去的过去, 是段令人心酸和各种回味的过去。
广东惠州TCL出品,浪费电…影。我真的替导演觉得痛心,为了这样一部片子积劳成疾,劳命都不要……哎,真不值得啊。
做作。
理发师想要你的命好简单哦……
其实还可以演得更好
曾黎和王雅捷是同一种类型。
很一般。
附庸风雅得很无味
拍的不错 逸飞老师
陈坤是中生代演员中为数不多可以胜任各类题材的男演员。剧情片、文艺片、商业大片、主旋律、青春片等等都被他演绎的游刃有余,只是这个故事欠了些火候,演员的表演空间被挤压了,虽为遗作但并不精彩。
好片。为陈坤的半道接班鼓掌,更应为陈逸飞的理念鼓掌。
这样的爱情 只出现在电影 和从前 你敢不敢 这电影从stoke on trent 的 Quality Hotel Stoke 看到London 用了3个月时间 2009.12.25 London
陈逸飞讲故事还是不行,磕磕巴巴的感觉
三分给陈逸飞,美术瞎搞了。
短了,如果片长再长1个小时或更长,这片子就有味道了。
演员选成这样,可惜了这个画面了
事实证明,逸飞毕竟是画家,做导演的火候欠缺啊。
只记得徐若瑄的美。
陈逸飞先生的遗作,想拍出一部人生传奇,但心有余而力不足~~
一般般
无论何种境况,他都能这么淡定,有点假了。而贯穿始终的主旨爱情戏也同样生涩,毫无荡然回肠的质感。