成长故事是非常讨喜的一种类型，一方面主题可以保证积极向上，温情、奋斗、理想，可以联系的正面词汇太多了；另一方面搭配不停的矛盾转化、场景变换和视觉奇观又可以让观众保持持久的注意力，保证了影片「好看而不沉闷」。《熊的故事》本质上便是讲述了一头小熊经历了失母——流落——救助——扶持——被捕——获救的整个过程，空间上不停地在山地、河流、沼泽之间变换，使影片又带上了公路片的影子。

讨论这样的电影，一个绕不过去的话题就是它的定位。根据长久以来人们获得的观影习惯，讲述动物的电影除了纪录片不作第二选择。事实上，动物纪录片也确实是为数不多能让人走进电影院观看的纪录片类型之一，如著名的《鸟的迁徙》、《帝企鹅日记》等。还有一个有趣的现象就是这些影片往往出自法国电影人之手，据此我们说法国是离自然最近的国度也许并不过分。回到影片本身，导演让-雅克·阿诺除了动物类影片，其它类型也没少拍，比如战争电影《兵临城下》、著名情色片《情人》等，这起码说明导演对其它类型影片的镜头语言也很熟悉。《熊的故事》并未声称自己是纪录片，但由于人们的观影预期已经形成了定式，仍然会有许多观众对影片的设置感到诸多不适。期待影片能够忠实记录动物的生活固然无可非议，但是如果能跳出这样的框框，也许这又能让我们重新审视电影并发现其优点。

过了纠结影片是不是纪录片这道坎之后，分析影片为何能将一头拟人化的熊拍的如此可爱和感人则是每一个观众应该思考的，这有关电影的魔法也关系到我们如何看待与动物的关系。

从技术上来说，驯兽师能够让子熊充分理解导演的意图并进行『自然』的表演实在是居功至伟。不过，我们毕竟不是熊类，无法区分熊的动作和表情的确切含义，因此，为熊的行为配上「画外音」至关重要。导演通过音效完美地完成了这一点，尤其是子熊的呼吸声，观众可以明显体会出它的情绪是欢快、痛苦还是急躁或愤怒。导演甚至还穿插剪辑了子熊的两段梦境，其一是各种青蛙狰狞的影像，表现了子熊捕捉青蛙而不得的失落；其二是对母熊死亡场景的回忆，其含义不言而喻。这两段的加入具有新颖的形式，至于效果则因人而异，我个人认为会破坏拟人化的氛围，反而感觉有点超现实了。

影片中让人迷惑的可能是公熊在把年轻猎人逼到死角的情况下仅仅咆哮了一通了事，面对到口的食物能够轻易松口，也许是熊类早就明白人的统治地位和猎物背后隐藏的危险，又或者仅仅是人类高估了具有相当智能的野兽的同情心。作为观众心理的投射，公熊对人的容忍和怜悯也许符合观众对积极主题的诉求，但冷血如我，却无法不对其合理性产生质疑。年轻猎人放下了瞄准公熊的猎枪，看上去是和它定下了一个君子约定，但公熊却不得不继续走向深山，走向远离人类的地方。观众们获得了同情心的释放，满意地离开了影院，但问题并没有解决，它只是被搁置了，被暂时性的遗忘，直到下一轮冲突的开始。

影片结尾处有两个高潮，一是年轻猎人在恐惧之后唤起了恻隐之心，放过了一直穷追不舍的公熊，二是子熊面对豹子（山狮？）的挑衅带伤奋起反抗最终等到公熊的营救。一面表现的是人和熊的和解，另一面则是在与另一物种的冲突之间，子熊得以长成。以我这样一个悲观主义者的观点，向来就不存在人与野生熊和平相处的局面，因为这两者天然便是竞争的，而地球只有一个。

阿诺的新片是改编在国内十分流行的《狼图腾》，即将在年内上映。虽然我没看过原著，但结合对影片本身的预期和国内目前对纪录片手法的讨论来看（参考舌尖2），此电影必然会是一部话题之作、争议之作。让我们翘首以待，看看阿诺的驯兽师能不能带来一些更「自然」的东西吧。

      也许是因为心情原因，最近总是喜欢看这类关于动物、自然的影片。从小看动物世界，每次都被动物所感动。

      熊是很凶残的动物，但影片里的小熊憨态可掬，实在是惹人喜欢。那些天真的神情，跟一只毛茸茸的小狗没有两样。起初，受伤的灰熊对它冷淡，但久了，也开始接纳它，并因为保护它而停下逃跑的脚步。

      灰熊在最后放弃了对猎人的报复，而猎人，也终于放下了对着灰熊的猎枪。那一刻，我想，少些敌对和杀戮，这个自然会美好很多。

      影片中有几处拟人的表现。小熊梦到妈妈死亡，吃蘑菇的幻觉，个人觉得这些片段虽然拟人，增添了乐趣，但科技化的手法运用，显得和影片有点格格不入。

   看了片子觉得很感动，这是人与熊之间的真实故事。
   山峦绵延，当人置身于广袤的自然之中，其实是多么的渺小。但往往，人却自认为很伟大。动物很单纯，嬉戏、寻食，它们只想好好的生存。
   在不断的镜头切换中，动物与动物、人与人、人与动物，总能让观者动容。
　　

《熊的故事》，听到这部电影的名字时，我以为这是一个简单的纪录片，像《动物世界》一样，在一个声音温柔浑厚如赵忠祥一般的解说下，带我们去了解大自然中的熊的生活。但是电影一开始从大熊掏蜂窝开始，就显得那么有戏剧性，不像一般的动物纪录片平稳或停滞不动的镜头，而是像真人电影一样镜头从各个方向切换，熊的一些小动作仿佛也是刻意安排的。
都说有两种演员最难把握，一是小孩，一是动物。这两种演员常常会不受控制，让导演最大费周章，最为头疼。我想这是因为他们不能完全明白别人的意思，无法顺畅的用语言进行沟通，尤其是后者，它们是简单的一类演员，很难表现出像人类一样的喜怒哀乐，所以更加难以掌控。但是这部电影的两个主要演员恰恰是一大一小两只熊，他们在电影中是两位本色出演的演员，将它们自己的世界和真实的生存状况毫无保留的奉献给我们，他们是片子中最优秀的两位演员。
《熊的故事》并没有繁杂的情节和复杂的对白，但它依然很震撼，给人视觉上极大的冲击。所以我觉得这部电影的导演摄像和后期非常之牛！他们能抓住大熊和小熊的一些细微动作，并且在后期剪辑的处理下，变得那么有情节又生动，好像两只动物演员真的是在按照一个特定的剧本去表演，自然真实又有戏剧性，非常难得。尤其是一些近镜头，抓拍的非常到位，并且让人觉得有些不可思议，比如大熊的怒吼，小熊的忧伤眼神，猎豹的凶狠表情，都是正面的极近镜头，我想这种镜头最难捕捉，尤其是将动物内心世界和大自然的声音融为一体。还有一个镜头我记忆最为深刻，两只熊站在河边，大熊忽然站了起来，小熊看到了也学着大熊的样子站了起来，差不多的一个情节还出现在后来，在一个山头上，也是大熊小熊先后站起来，不过这次是背影，这两个连贯的镜头让我觉得非常奇妙。还有一些镜头将熊这种猛兽与美丽的大自然融为一体，似乎想体现在大自然的怀抱里，每个生命都有生存的权利，都有温顺的一面，这种超脱的状态有种庄子中的出世意味。正像影片结尾处出现的一句话：The greatest thrill is not in killing, but in letting live.最震撼人心的不是捕杀，而是给予生存的权利。每个生命都应该得到尊重，应该像对待人类的生命一样，去对待每一个动物。
在电影中，猎人费尽周折想要捕杀那只从他们枪下挣脱的大熊，但不小心在赤手空拳的境遇下面对大熊的时候，大熊选择了不伤害他，所以最后猎人也没有再捕杀大熊。这个故事不止发生在英属哥伦比亚，可能发生在每一个雪山森林，每一个有动物的地方，不止是熊，可能是大象，豹子或是什么别的动物，因为每个地方都有那么一群人，带着极大的野心想要征服自然，没有顾忌，凶狠而残忍。
当我看过整部影片后，重新审视这部电影，能想到的除了厮杀血腥的场面，还有更多的温情。这部片子的导演完全按照人类的情感去铺叙熊的故事，小熊在开头失去了妈妈，于是它成了可怜的小孤熊，孤独迷茫仿佛被整个世界所抛弃，直到它遇到大熊，而受了伤的大熊起初是排斥它的，可是小熊一步一步小心翼翼的接近大熊，大熊也逐渐的感受到小熊的可爱与善良，最终接纳了它，给它捕鱼，带他捉蝴蝶，时时刻刻的保护它，尤其是最后，大熊和小熊在山洞里冬眠，外面是皑皑的白雪，美不胜收，小熊依偎着大熊，大熊将生命的温度毫无保留的带给小熊，在这么一个冬天让人不禁心头一暖，然后不自觉的动容。当两只熊分别为对方舔着伤口的时候，就像人类一样在受到伤害后，有朋友亲人的安慰与帮助。所以说大自然的所有生物的情感都是同一的，一些亲情的本能，母爱的天性，都是一样的。
看过《熊的故事》这么一个感人的故事，我想所有人都应该要好好的反思一下人类自己，有时我们真的不如一只猛兽来的善良。