1 ) 时尚的撒旦之母
挺久以前第一次看的Rosemary's Baby,最近刚从图书馆借了原著,看完后自然又开始念叨这个片子了。于是火速下载又看了一遍,折腾啊折腾。。。
一开始很不喜欢“魔鬼圣婴”这个译名,这不大剧透了吗我觉得??都知道了是魔鬼还有什么可看的?但之后我慢慢地发现,重点不在于电影结尾那个倒挂的十字架,那个黑色绸缎围着的摇篮,和躺在里面的那个长着一对金黄色眼睛,爪子和小尾巴的婴儿(小说还描写说小Andy除了眼睛外,长的非常可爱,红色的短发,尖尖的小下巴);重点在于整个过程,于疑与不疑之间,信与不信之间。
即使是重温这部电影,我仍旧被罗曼波兰斯基和米亚法罗牵着鼻子走,电影一开始的摇篮曲就让我一阵战栗,Rosemary被下药之后的“噩梦”(当然看过原著之后也有了更深的了解,比如噩梦中游艇上出现的有肯尼迪总统和夫人,后来来问候的白衣女人也是杰奎琳肯尼迪),更不用说结尾穿着浅蓝色睡袍的Rosemary拿着厨房用刀,颤抖的手揭开蒙着摇篮的黑布,与那双非人类的眼睛相遇……以及其他藏在这个新婚夫妇小家庭背后的每一丝不详。尽管我早已知道结局,但更有一种无助感油然而生,眼睁睁看着这个瘦弱女孩落入这样残忍的阴谋中。天主教家庭出生的女孩竟然怀上了撒旦的儿子,这样的讽刺性实在是……
如题,给我印象比较深的是Rosemary在剧中的衣饰,据说演员米亚法罗的确被经常认作是Twiggy,瘦小,大眼睛,金色的短发沙宣出品,A线短连衣裙和平底鞋,她不仅为撒旦生子,还很有范儿!但也不得不承认,彼得潘领也不是人人能穿的。。。
最后想说的是罗曼波兰斯基是我非常欣赏的导演之一,在我看来是那种一出手必是佳作的优产导演,类似于大卫芬奇。尽管性丑闻什么的。。。也希望能多看一些这样的惊悚片,而不是动不动飙血或露肚肠的那种。据说Rosemary's Baby启发了一些后来的类似题材恐怖片,如The Exorcist和Omen,Omen也是部挺吓人的片子。
对了,前一阵把The Shining的原著也看掉了,可以重温下这另外一个恐怖经典,再看库布里克和杰克尼克尔森~
2 ) 全天下可怜家庭主妇的缩影
《罗斯玛丽的婴儿》自诞生以来,一直是作为经典的宗教恐怖片来看待的。但就我看来,这部电影除了宗教意味外,在电影人物关系的设置上却具有很强的双重性,让其在宗教意味之外,同时也是一部反映我们日常生活中不能再常见的普通家庭主妇的悲惨生活遭遇的家庭伦理电影。
在这部电影的表层关系中,rosemary有着一个外表老实,贴心如意的丈夫,然而他实则却是个没有主见,为了个人利益可以完全出卖自己妻子,并伙同其他人千方百计愚弄自己妻子的废物男人;rosemary关系最近的两个邻居是一对表面上热情友善又非常好客,实则把rosemary作为物色好的猎物用尽手段抢夺rosemary的子宫去孕育撒旦之子的,心机城府极深的老年夫妇;而这对老年夫妇更是带来了一群表面对rosemary嘘寒问暖关心照顾,实则对rosemary进行全天候监控控制的老年人。
在电影表层叙述的宗教关系背景下,这些人都因为共同的宗教而盘踞在rosemary的周围。一个个都沆瀣一气,被蒙在鼓里的,只有越来越孱弱的rosemary,以至于最后生下的孩子的被生生夺走。
然而,如果跳脱出宗教的背景,本片所有的人物动机和关系却完全可以跟日常生活对上号,那对邻家心机夫妇俨然就是家庭剧里最常见的心机公婆的样子;而不请自来的那群老年邪教分子也分明跟生活中许多招人烦的七大姑八大叔类似。
如果以这样的人物关系重新梳理本片的剧情,那就是,一个软弱无能的丈夫,在专制跋扈的公婆的设计下,伙同一群心机深重的七姑八叔,一起合伙儿算计了一个愚蠢又软弱的女人的肚子。
个人觉得在把故事背景全部放置在普通生活背景下,本片的恐怖指数远比挂靠在宗教背景下的解读要更瘆人的多,因为这样的故事在我们日常生活中,几乎是司空见惯的事情。
不论是在各类家庭伦理大戏,抑或是各种法制节目中,类似rosemary这种被公婆家骗了肚子生了娃后又被一脚踹开的故事,比比皆是。不同的年代,不同的地区,不同的人群,但却都有着这样相似的故事发展模式。其中的女性们,有据理力争的,有哭天抢地的,也有麻木不以为意的。
个人觉得其实比起用宗教背景来衬托恐怖来,将其放置在现实背景下,恐怕还要更加让人浑身发冷一些。
除了一种配角实在是太具有现实代表性外,女主角rosemary本人也非常具有普适代表性。像rosemary这种涉世未深,没什么心机,又全心全意爱着相信着自己丈夫的女人,在现实中也是普遍存在的。如若得遇良人,自然是郎情妾意恩爱绵绵,但同样也有很大的概率会遇人不淑,所托非人,于是像rosemary这般被婆家合起伙儿来愚弄算计也是常事。
在观看本片的过程中,我的脑海中浮现出无数个家庭主妇的形象,她们因为婚姻,因为孕育,而渐渐断掉了自己与其他人的社交与联系,不知道不觉中,被家庭和孩子将自己与外界包围隔离了起来,于是她们逐渐失去了生活的主动权,迷失在自己铸造的四面围墙内,并最终失去了自我。
当在几十年后看到这部电影的时候,我很惊讶于导演波兰斯基竟然在几十年前就精准的捕捉到了当代已婚育妇女的生存遭遇,全片没有一个恐怖镜头,全部日常生活场景,却比当下我朝热播的任何一部家庭伦理剧都剖析的深刻和鲜血淋漓。
当然,在国外这样的宗教氛围下,本片的理解还是更趋向于其宗教背景,更别提之后波兰斯基一家惨遭邪教徒血洗的人间惨剧,都让本片在电影之外更增加了许多可供解读的角度。但作为成长的世俗国家的我们,rosemary's baby给我的更多的还是对于一些已婚已育妇女们的深切同情。
3 ) 从这部电影中联想到的女性主义批评
“南希·弗莱迪提出父权制理论家用母性本能作为手段来桎梏阅读习惯和思维。男性思维阅读认为女性生来就是要做母亲的,一旦成为母亲就要本能、自然地热爱我们的孩子并且竭尽全能地为孩子奉献一切。弗莱迪进一步指出母性本能可以使读很容易就赞同男性思维的习惯,成为赞同性读者。很显然,这是男性阅读赋予读者的意图,所以女性主义阅读要求读者进行抗拒性阅读。有些女性不不希望成为母亲,比如鲁比。这就使她缺乏女性气质吗?难当女性就一定要成为母亲吗?没有成为母亲的女性就不完整吗?”
4 ) 节奏大师
对罗曼波兰斯基的才华,向来都不要吝惜我们的夸奖,他永远是讲故事的好手。在影片中波兰斯基用比十月怀胎还要略长的时间标度了希区柯克那个炸弹理论。一开始就巧妙的给予暗示,营造出恐怖不安的基调,然后耐心的做着铺垫,从容不迫的展开情节,不可逆转的一步步走向高潮,却又戛然而止。片中没有什么吓人的画面,但恐怖压抑的气氛呼之欲出,那对老夫妻絮絮叨叨热心过度,看上去确让人觉得有问题,女主角也觉察出什么,但丈夫始终在中和这种疑虑的氛围。仔细一想又似乎说的过去,挺生活化的,没有什么太出格的。我们所有怀疑的基点本身也不是确切的,它可能是一场梦而已。一切似乎都可以退回去。导演就是这样把情节和气氛都处理的举重若轻,那颗“炸弹”在不在桌子底下我们都不清楚,但我们却要时时刻刻提防着可能的爆炸。一度我也以为故事会有些转机,女主角可能是精神分裂,但事实证明我错了,那不过是导演的把戏而已,波兰斯基决不会那么庸俗,他是勇敢无畏的,他最终让故事不可逆转的走下去了,这样的充满邪气的情节即使放在今天也是惊世骇俗的。看完电影我查了一些资料,原来原著中女主角在最后选择了跳楼以身正法,显然导演让故事走得更远,女主角对孩子的接受暗示着她向邪恶的妥协,影片随之走向了万劫不复的深渊。
现实中的波兰斯基付出了惨重的代价,因为这部影片,他怀孕的妻子连同肚子里的孩子被邪教组织杀害,波兰斯基幸运的躲过一劫。看来这部经典给导演带来了许多,也让他失去了许多,那些涉及到宗教的更多背景我难以妄加评论,只是从电影本身的角度随便敲了些字,算是我对这部电影和罗曼波兰斯基的一种尊敬吧
5 ) 这么走心的鬼片,怕成为你永久的恶梦!心理惊悚恐怖片的鼻祖!
没有一个强刺激的惊悚画面,没有光路怪离的场景设置,对于鲜血和红色调也是克制到了极致,连配乐也没有常规的一惊一乍。
但这部于70年代上映的影片《罗斯玛丽的婴儿》却长期排在十大恐怖片之中。如果加上几个关键词,如家庭、伦理、宗教、惊悚,估计这片妥妥要被列入所谓的“禁片”行列。
先说说围绕着这部经典恐怖惊悚片的一些“题外之话”吧。
《罗斯玛丽的婴儿》是大名鼎鼎的奥斯卡导演罗曼波兰斯基第一部好莱坞影片。这位经受过二战创伤的名人堂级别导演,在该片上映后,其怀孕8个月的妻子在家中被宗教狂热分子杀害。这成为波兰斯基永久无法忘怀的伤痛。
几年后,他和挚友杰克尼科尔森合作拍摄了黑色电影经典《唐人街》。随后,他和杰克被曝出在家中招揽童妓。波兰斯基从此逃离美国,定居欧洲,因为只要踏上美国国土,他就将被逮捕。
在凭借《钢琴家》获得奥斯卡最佳导演奖时,他也只能让人为他代领此殊荣。
波兰斯基的私生活有太多可以说的东西,在此不一一列举。其个人生活上的一些瑕疵绝对不会影响他在电影艺术上的非凡成就。回到他的好莱坞敲门砖作品,《罗斯玛丽的婴儿》。
当女主角罗斯玛丽那种一本封面印有“Is God Dead?”的时尚杂志时,胖哥才猛然发现,原来这时一部超越那个时代现实,具有实验性意义的先锋电影。
这部影片可谓现代恐怖惊悚片的鼻祖,对目前所谓的心理惊悚片有着指导性的划时代意义。
影片从故事到悬疑设计层层推进,抽丝剥茧般按捺到最后十分钟才给出一个模棱两可的结果。
罗曼波兰斯基简直太耐心了,他建构的《罗斯玛丽的婴儿》,靠着逐渐提升的不安全感,那种内心的持续压迫,对于现实的怀疑以加速度的节奏制造着剧情张力。
整个过程仿佛一台事先预备好的大型手术,镜头语言是他手中的锋利刀刃,他不留痕迹的切开你的理性防御,把各种象征性的恐怖暗示如药物般灌入你的神经和血管中,待到剧情第三幕高潮,药力发作,在迷幻中,恐惧情绪陡然麻痹你的大脑,电击着你的心脏,让你魂不守舍、心惊胆战。
故事是这样安稳的开始的。
正在好莱坞打拼的年轻男演员凯有着一位多愁善感、比较敏感的妻子罗斯玛丽。两人为了迈向新的生活,搬进了新的屋子。
这个屋子虽然之前死去了一位老人,但宽敞的空间和合理的布局一下子就打动两人。
凯和罗斯玛丽很快搬了进来,凯继续在戏场打拼,罗斯玛丽负责家里的装修和布置。
一晚,两人目睹了隔壁的年轻女孩跳楼身亡。罗斯玛丽几天前还和这位女孩交谈过,这位女孩同一对老夫妻住在他们隔壁。
老夫妻说女孩一直比较孤僻,并且安慰受到惊吓的罗斯玛丽。
一来二往,老夫妻和罗斯玛丽一家渐渐熟络了起来,凯也常常到他们家中喝酒做客。罗斯玛丽喜欢安静,但老太太却常常不打招呼的就进入他们家中,甚至还常常给罗斯玛丽送吃的和饮品。这让罗斯玛丽非常尴尬,不好拒绝但又觉得自己的私人空间遭到了破坏。
小夫妻正面临生活和事业的困难期,凯一直无法真正在好莱坞立足,上面有一位演员一直占据着主动的位置,他只能沦为替身、候补。
罗斯玛丽则一直无法怀上孩子,当上母亲。两人的关系在生活和事业的不顺期经受着压力之下的逐渐窒息。
在一个奇妙的夜晚,罗斯玛丽梦见自己被一群人围着观看,一个毛茸茸的东西压住了她的身体,她想挣脱,却无力,梦境太过真实,她甚至看见了自己的丈夫凯和隔壁的老夫妻.....
第二天,醒来,凯看着身边的妻子,说昨晚两人有亲密的造人,罗斯玛丽看着身上的伤口也没有在意,因为经过检查后,怀孕的好消息一下子就掩盖了所有的疑问。
故事这下才真正开始。我们看到了一个本来健康活泼的女孩,在怀孕之后,变得日渐消瘦,精神萎靡,惶惶不可终日,脸色苍白到不正常。
在她举办的聚会上,她突然奔溃,她告诉朋友,她孤独寂寞,凯冷落了她,隔壁的两对老夫妻侵占了她的生活,从衣食住行几乎被他们控制。
她被要求改变了助产医生,甚至换了医院,她最好的长辈神秘去世,她终日被怀孕的疼痛折磨着。
朋友劝她赶紧去看新的医生,而凯却粗暴地打断了一切,让罗斯玛丽不要疑神疑鬼。
就在罗斯玛丽处于崩溃边缘时,持续的疼痛消失了。一切仿佛都回到正轨。
凯的竞争对手突然失明,凯因此获得了一个重要的角色,一下子平步青云,被派拉蒙相中。他们马上就要搬进象征着权力和财富的贝弗利山庄的豪宅。
一切顺利的让罗斯玛丽感到不自然。
就在罗斯玛丽生产的前几天,恐惧加倍来袭。原来隔壁的老夫妇有着神秘的宗教背景,他们也许是魔鬼的信徒,原来凯也可能和他们做了交易,原来从医生到陪护都是他们的人,他们有一个共同的目标,夺走她肚中的孩子。
罗斯玛丽独自逃离,却最终被抓回。他们在家中为她接生。他们骗罗斯玛丽她的孩子在出生时就夭折。
影片的高潮以故意的冷漠对比着内心焦躁。罗斯玛丽听到了孩子的哭声,她偷偷来到了隔壁老夫妻的家中,在众目睽睽之下看到了孩子。
她先是一惊,在众人的劝说下,在丈夫的劝说下,回心转意,心甘情愿当起了魔鬼的母亲!
《罗斯玛丽的婴儿》外表包裹了宗教、邻里关系,新的社会结构等多个时代性指涉。70年代的美国,正处于社会组织,文化思潮急速变化的时期,整个社会面临着动荡和调整。
面对巨变,人心焦虑被放大,不安全感笼罩着大多普通的家庭,一有风吹草动立即成燎原之势。
《罗斯玛丽的婴儿》的主题核心其实就是罗曼波兰斯基以“冷眼旁观”的方式,聚焦社会,给众人带来的宗教、家庭和社会焦虑。
女主角罗斯玛丽,进入新的环境,结交新的人,象征着普通人被陷入巨变的社会中,对于他们来说,一切都是陌生的,都是具有挑战的,需要他们自己做出改变的。
另外,女主角罗斯玛丽一开始有着宗教信仰,但怀疑的折磨,家庭的冷漠,邻居的觊觎,让她的信仰动摇。
最终,她诞下魔鬼的婴儿,让恶魔通过她的身体进入到了人间。
在小说中,罗斯玛丽最后以生命的代价维护了内心的信念,以跳楼的方式决绝的与邪恶斩断了关系。
但在影片中,罗曼波兰斯基却留下了悬念,他让罗斯玛丽摇着婴儿床,若有所思的面露微笑,留白式的结束了影片。
《罗斯玛丽的婴儿》叙事一流,回味无穷,冷峻的画面如同艺术油画,可平静之下暗藏杀机,危机四伏,在女主角不断失控的行为和坍塌的心理中,焦虑升级,紧张和不安压迫的人踹不过气来。
6 ) 这个居然也没点
波兰斯基最擅长的是从一个常见的好莱坞开头拍起,逐渐把故事讲得面目全非、惊心动魄。通俗的爱情、家庭、冒险题材,不知不觉间就让人坐立不安毛骨悚然,说是氛围营造也好,说是细节铺垫也好,总之他完全掌握了让观众织出恐怖之网再自己钻进去的方法。或许是因为他常年生活在内心的恐怖折磨之中的缘故?
Rosemary跟新婚丈夫Guy找了间还不错的公寓,隔壁邻居的老夫妇也很不错,但是显然跟她丈夫更合得来。Guy是个没戏演得演员,突然因为原来的演员事故频出转了正。邻居家总有奇怪的声音,总是给他们吃奇怪的东西。刚认识的人不明不白的死掉,好像是想说什么。丈夫的行踪越来越不对劲。 Rosemary想弄明白到底在发生什么,可是一场噩梦之后,她怀孕了,一切不了了之。从此,老夫妇对自己更加关心,还介绍了一个更古怪的产科大夫。她在大夫的照料下,不仅身体变得瘦弱,精神也日渐萎靡。她不得不怀疑,大夫是什么样的大夫,自己怀的是什么胎,原来的噩梦是不是只是个噩梦……
这片子会被翻译成“失婴记”,跟片尾的最后惊悚关系密切。但更让人胆寒的,是真相大白后Rosemary脸上无限怜爱的表情。人心永远比魔鬼更黑暗。
表面上,这片子讲的是如何面对诱惑、分辨邪恶,但真正让观众欲罢不能的,是它的日常性。邪恶并不比好心的邻居更难碰到,枕边人也不比老朋友更可靠。邪恶甚至不需要特殊的环境和仪式,因为它的住处,就在你我这里。
片头曲《Sleep Safe and Warm》跟整个片子的气质完美契合,甜蜜略带沙哑的嗓音背后危机四伏,既是摇篮曲,更是安魂曲。
顺便一提,主演米娅法罗的男孩头据说是沙宣师傅剪的,表面坚强下的无助和楚楚可怜,让这造型一时风靡。
这电影让我特别不爽。。让我觉得恨。。
介电影孕妇就别看了…
恐怖在片外,惊悚在人心。电影并没有用什么血腥暴力的镜头,却着实让我恐怖了一把。真正成功的恐怖片,走的是内心,而不是只搞视觉与听觉的强烈渲染而营造恐怖。波兰斯基是一个靠燃烧胶片来取暖的人,他把自己隐藏在那个虚构的罪恶世界中,用一种冷漠的方式来寻找温暖。
波兰斯基无微不至的通透的用光让MIA的脸上始终笼罩着一层圣洁的芒辉,眼底有海,唇边绽花,瘦削苍白的脸颊嬴弱却不屈,美的不食人间烟火。离奇的情节中有普世价值和足够温情。第三部波兰斯基的电影,每一部都让我爱上他镜头中的那个时代。
流行时代的流行书却能塑造出一部经典片子:一个恐怖的画面都不必要,不过是一群信奉撒旦转世的变态人(30年代的书籍,19世纪末的家族,邪教和巫法:当然,这些Ira Levin可是语焉不详),和一堆经典的隐喻,就将最压抑无助的场面雕琢到浑然天成。母爱给出的无奈结局远超原著跳楼以正天主的轻薄虚假,变成了难得的开放式厚重收尾。拼字游戏的那一段,以及衣橱出柜后的画廊浏览,堪称恐怖片的内涵画面经典。
结尾的微笑,刻画出母爱。哪怕生了个魔鬼,但母爱依然。怀胎十月,负能量的积攒,在女主狐疑的情绪中,在考究人物站位与光线布置中,充满了未知的压迫感。这压迫感体现在米亚法罗那消瘦苍白的脸,那空洞惊惧的眼。最后,老信徒们的狂欢仿佛在告诉世人,有人信仰耶稣,同样的也有人信仰撒旦!
直到女主角拿着那本封面写着“Is God Dead?”的时代杂志才终于意识到这是部概念先行的影片。在疯狂的集体无意识浪潮里,是该做一名殉道者,还是一个随从?原著里rosemary选择了跳楼以扬正义。波兰斯基决定不升华她,让她沦为魔鬼一员。女主角太像twiggy了,举手投足都像模特,每个镜头都美到窒息。
触及撒旦,祸延妻儿。总有一种感觉,现实比电影还疯狂。
最好的恐怖片就是没有任何恐怖镜头,却让我看完胃里不停翻滚,觉得天昏地暗⋯⋯女主角相当有恐怖片气质
悬念和那种压迫之感实在是太让人难忘了,一直精神压迫到最后揭露结局,虽然没有一个恐怖镜头,但是一口气看下来真是感到强烈的不安和紧张。波兰斯基的整体掌控水准的确太厉害了,全片看下来超级顺畅,毫无处理的痕迹。 9.2分★★★★☆
没见到婴儿我很遗憾
心理恐怖片的绝佳样本,暗示隐喻和细节无处不在,镜头和用光更是教科书般的存在,构筑出步步为营愈演愈烈不可抵抗的压抑;还有一点就是:以后上哪找米亚·法罗这样神经质的演员啊?有几场戏她那非人的苍白面孔让我觉得她其实才是魔鬼化身...
尽管没有恐怖镜头,但里面那种猜疑很要人命!~我害怕听片头的音乐。
撒旦比上帝差的那一点儿能力就在于他必须身体力行而不会感孕。形销骨立的孕妇,无袖长摆裙和发型充分营造出女主角的圣洁美。毫无惊悚画面,婴儿甚至完全没有露面,但能沉淀出很强的心理压力,足见功力之作。传闻波兰斯基的妻子怀孕时在家中被邪教“曼森家族”成员残忍刺杀事件与此片有关。TANNIS
看片时,结尾卡了,当时想哭啊~~~后来社团重放了此片。然后我带回家给我妈看了,老妈当晚做噩梦。第二天发话:下次多带点恐怖片回来看!
经典恐怖片,少见的邪教题材。没有下三滥的恶心镜头出现,惊吓点却一样很多。节奏把握恰到好处,扣人心弦。米亚法罗出演被迫害的神经质美女,消瘦的脸上惊人的大眼睛相当惹人怜爱。次片上映后,罗曼波兰司基的妻子残遭manson邪教组织成员杀害,孕妇被人剖开肚皮,沾着鲜血在墙壁上写下标语
在这部片子里令我震惊的不是波兰斯基绝妙的导演天赋与风格,而是他作品中百分之一百的黑暗。同比库布里克的大开眼界,虽是类似题材,却没有类似的,这纯度颇高的黑暗。从这个角度上来说,我一直以来排斥波兰斯基是有理的,他的作品并不沉重,但是真的太邪恶了,女人们被害的场面都极其真实可怕。
我依然不怀疑这是一部女性主义电影。生育对女性的剥夺,对我而言从罗斯玛丽在厨房里笑着说“我有16个侄儿女”时便开始向外渗透的恐惧。女性观察自己受孕的身体,妊娠反应被归为疾病,却视之为自然,周围人陌生化(过度关切)和近乎神秘主义(不能听朋友指导、不应乱看书、服用药物)的对待,特殊地位反而实质性地证明了物化。此时生育功能完全超然于受孕的女性之上。而居住空间的压迫、可笑的沙宣发型、令人呕吐的甜点生肉不过是父权制的外在表现,丈夫也难从中逃脱。直至最后晚宴之前(无法证明是真实事件),从他人的角度叙述这个故事,可以合情合理地说是应付产前焦虑的年轻孕妇。或许这才是真实发生的。而罗斯玛丽最终在面对婴儿时放弃了怀疑,选择成为魔鬼之子的母亲,此刻不仅是确认“上帝已死”,抛给我们的问题更是,“上帝死后又怎样。”
7/10。重温,频繁运用通道和门框制造视觉反差,譬如矮小的房屋中介将挡住通道的诡异柜子搬回原位,置于前景的丈夫高大颇具威胁,铺垫了通道后就是撒旦聚会(丈夫也参与其中);罗斯玛丽打电话时脸部被门框遮去,构图重点偏左营造失衡的效果。大胆的剪辑技巧渲染噩梦,提供了丰富信息,隔壁老妇的凶恶抱怨对应脑海中老修女的严肃面孔,梦见游艇上婚戒和衣服被丈夫扒光、裸体的罗斯玛丽转眼间穿上泳装,象征着圣洁和驯顺的女性符号,罗斯玛丽原先质疑天主教的禁欲,主动在阴暗空荡的公寓提出做爱,照镜子露鬼脸把有异味的护身符丢进抽屉,最令她失去精神支柱的是魔鬼受孕之际主教也成了帮凶,随后像一个受审的女巫剪短发惩罚自己,结尾明妮用口水擦地板的刀痕表明她的无助:周围人关心地板胜过关注孕母的痛苦。但除了最后默认自己为撒旦之母,情节略无味。
人们多半津津乐道于本片激怒了极端宗教人士,从而导致现实中导演妻儿惨遭杀戮的悲剧。其实生活和影片的互为映射还不止于此,主演米娅法罗在现实中与伍迪艾伦长达数十年争夺子女的恩怨,也是如谶言般让人细思极恐啊。