1 ) 不错的
“这根本不是间宫兄弟,这简直就是收藏达人么”其实将Otaku的含义放宽之后,应该指对某事物沉迷不可自拔到偏执的意思吧,整排的阿达鞋,藏书,飞机模型,咖喱派对,和服派对,关东煮派对,咖啡牛奶,只有兄弟两之间才玩的剪刀石头布的游戏。这是最近看到最温情的电影了,和《三丁目夕阳》一样,平淡中却很有生活情趣。
两人最后还是都没成功地邀请到心仪的对象来一起过圣诞节,看到这里还是蛮难过的,虽然还有另外一对姐妹的嬉戏,但是最终姐姐还是说出了“只要对方高兴自己就觉得幸福”这样的话,所以也许正象兄弟两说的那样,“也许做律师,会更受女孩子欢迎吧”,的确如此,更何况两人是在日本,不是在云南,就算在上海也是这样的吧。
兄弟两的妈妈到喜欢打保龄球,这到让我眼前一亮,以打保龄球的方式来庆祝生日,实在妙不可言。当然最喜欢的几段戏还是两次派对,无论是咖喱派对还是一起玩抢手游戏都让我心向往之,我终于意识到自己想做什么菜了,没错,应该就是各种咖喱和色拉,再加上各种蛋糕和饭团。下次来终于可以不必再叫毛蟹年糕了。
PS:沢尻绘理香在片中的“录象带出租店员”的扮相实在太清纯了,一微笑整个世界为之融化。
2 ) 幸福内外
一个高瘦内向善于沉默常于羞涩的哥哥
一个矮胖开朗时刻乐观不惧交往的弟弟
如果Erika没有在片中出演个可爱的店员,我肯定不会关注这个片子:年近三十(?)却还没有结婚的兄弟俩,对女生的吸引力从来都是处于平均线以下,在偶尔尝试了邀约和暗示失败后,依然安静的回到哥俩自己的二人生活中.不过在一路缓和到底的影片结束后,觉得这个片子还是蛮不错的,虽然没有大冲突,虽然它没有告诉你一个花样的结局.但绕了一圈的故事会让你自然的觉得,这竟然可以是一种幸福.简单来说,影片告诉我们虽然生活中没有爱情这个东西会显得缺少些什么,但仅是兄弟两人的共同游戏,观看比赛,外出聚餐,临睡卧谈,偶尔的回家里跟母亲跟外公外婆相聚,也可以把一种叫做幸福的东西渗到周围各个角落.但爱情方面还是不经意刻画了下,仔细数数都有至少那么几对因为爱着而美好的关系.
首先,直子和她专心于棒球的男朋友.我到现在都对那个浩木的出场无语:提裤,道别,然后消失. - -#或许导演就是这么安排人物的性格以及对这一对关系的描述,二人的偶尔欢愉,和浩木的追逐梦想.最后直子说出了"自己喜欢的人开心的话,我就满足了"的话,想象他们的关系应该还是会一直牢靠下去,但是对于女生来说这样付出是不是不值得?..不明白.
然后是夕美和甘心在二人关系中处于"劣"势地位的玉木.虽然不希望像夕美这样略微有主见带着乐观心态看似无所不能的新世纪少女形象成为潮流,但在她一下下敲着那个不对被敲头抱任何反对意见的男朋友的时候,我在心里还是稍微高声的呼了声,爽.看到快结束的时候以为他们因为玉木远去巴黎进修而分手,但最后的最后,才发觉是性格而使的语境误解.蛮好,希望有材的人都能拥有美满的爱情..
大垣夫妻和安西美代子,看着似乎是第三者的关系,开始的时候不明白为什么导演会对大垣跟美代子这一对做如此正面的描述.并且产生了一种倾向于婚姻中受伤害最大一方的想法,很明显这里大垣沙织更受伤些.但是在后面,当间宫兄弟中的弟弟,在委婉被拒的时候,我才明白这组纠结的关系所要表示的东西:沙织拉开外套拉链,指着胸前的shuffle对彻信说,有了这个,还需要MD么?.. 原来她是明白的,所以最终她还是同意了离婚,并让我们看到一对幸福新人的产生.
其他的,兄弟俩的外公外婆,虽然外公似乎不能说话了,但那几个镜头还是能看出两个老人家平常的生活也挺有趣,至少,能在和煦阳光下一同下棋,欢度晚年.兄弟俩的妈妈,新潮不老套,庆生的时候跟着两个儿子一起撞保龄玩得相当尽兴.尽管丈夫不在了(去世?),但这样积极乐观的生活态度,值得借鉴与欣赏.另外的,常盘贵子出演的葛原依子老师,在闹了几次别扭后,还是跟男朋友一起去见未来婆婆了.
偶尔看几部日本片子,不想还能有这么多感慨.可惜对爱情实在是... 也只能就着自己想法说了.片子的结尾还是不错的.就是不知道那个电话,究竟是谁打来的呢,莫非两兄弟还是到底收获了不赖的爱情?.. 我宁愿看着他们这样两个人无忧无虑的生活下去,虽然有些自私.
3 ) 放大镜现实主义
阿拉伯的劳伦斯式开头,俯拍骑车入画,人看人,人看景,俯变平。
最后平回俯,完美的段落。
电影这门艺术,牛逼的人他怎么拍都牛逼,味道自然在里面。
双旁白!哥哥介绍弟弟,弟弟介绍哥哥。
有仪式感的看球,记录,击掌与撒花。
“我拒绝”
“果然啊”
“骗你的,听起来很有意思,我一定会去。”
【兴奋地望向镜头】。【成功的时候音效是那种类似儿童车的喇叭声。】
咖喱聚会。
哥哥一定不会想到是弟弟提前来拜托我的!【哥哥那么轻松的邀请,原来早已在弟弟的计算之中。】
放大+滤镜+换重复性配乐=回忆。
杯中汽水吹至冒泡的剪辑转场。
“星期天我们去哪里玩吧。”和“星期天我们去这里吧。”这两种女生,你会喜欢哪一种?
车上的拍法:跳切,音画不同步。
聚会之二:夏日和服游戏。
他并非想要爱情,而是想要“人越多就更复杂。”
是多丽丝黛的擒凶记。
穿和服是一定要放呲花嘛~
洗衣机里的衣服,如同杯中水。
1:30窗外与门边,好奇与羞怯。
眨眼也有“沙沙沙”的声效。
“草地上双人舞”“草地上露大腿”的幻想,真的好安东尼奥尼啊。
狗和熊猫是什么意思呢,感觉还是放在劳伦斯那里结尾,画一个圆会更完美。
4 ) 看着有点古怪
两兄弟的兴趣和言行都有些古怪,比方看着棒球赛在纸板上做标记我就看不懂什么意思,还有出去吃饭也要划拳算着步数往饭馆走。。。
常盘贵子演的小学老师,走路姿势和穿的运动服更奇怪,有点接受不了。
居然最喜欢两兄弟的妈妈,就是中国人可能不太熟悉但听过很多她的翻唱歌曲的中岛美雪,笑眯眯的样子很可爱,镜头里的场面温馨。
故事情节比较简单,节奏略显拖沓,看起来不给情绪。。。
5 ) 那些片断
是在城市画报上看到的这部电影,对于李晖写的文章挺感冒的,于是就想看看他所提及的这部电影,初看名字,觉得应该会很闷,但是坐下来静静的看时,不禁被吸引了。
在看时,会忽然的笑,虽然兄弟俩有些特别但是很有意思。当他们在市场里玩剪刀石头布时,走着巧克力糖果,金黄黄大波罗时,不禁想着自己有多久没有玩过了。当他们6人在间宫家的阳台上放烟火时,一排人,让我想起了曾经想要一群人蹲在马路边吃盒饭的ideal,我们都始终没有实践,烟火熄灭时,心里感觉有些东西也在熄灭逝去。当兄弟约在洗衣房间面时,洗衣房就是两人的私密空间,接下来的一连串场景似是我们郁闷的时候,那时候我们在干吗呢?当佐织慢慢拉下拉链时,一个让人充满幻想的动作,露出的是一个Ipod时,不禁让人大跌眼镜,呵。很喜欢他们和妈妈在一起的感觉,很温馨,不管是在保龄球馆也好,餐馆也好,车站也好,心中记住了那句话:不受女生欢迎没有关系,你们兄弟俩感情好就行了,是吧?!导演给妈妈眨眼睛时的配音越发凸现了妈妈的可爱。电影中有些片断记不清了,愈是想要努力想起时,它躲藏的更深。
常盘贵子在里面饰演的角色很怪,倾向于喜欢夕美,很率真。有些场景没有看懂,比如间宫家对面的那户人家。当结尾处,在平安夜的那个电话预示着一个美好。
值得我慢慢品位的电影。
6 ) 森田芳光失乐园
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知道森田芳光的人其实也没多少吧,但也许你读过渡边淳一的《失乐园》,即使连这本小说也没听过,总该看过《失乐园》这部电影吧,嗯,《失乐园》就是森田芳光的作品。
如果用一句话来形容这位导演(的作品),可以这么说:他是一个典型的水瓶座导演。
零零散散的看过他的9部作品,很多情节都无法记忆,但感觉却是统一的:苦闷、忧郁、喜感交织,不正常,不“好看”,古怪,然而看完后又让伦家感叹:哎哟,不错哦。
1、《其后》(1985年):爱情是毒药,没有解药
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听梅林茂的配乐时找到的这部电影,配乐跟电影浑然一体,痴男怨女的恋情,听声乐就能将思绪拉回电影营造的氛围里,昏黄灰暗的沉默,连绵雨夜的纠缠,潮热暧昧又孤清寂寞,还有女主式样层出的和服,这一切,跟《花样年华》简直都美在了同一处。
这对恋人也是那种典型的离了爱情便没法好好活的类型,虽然混迹于普通生活里,却离生活本身很远。精神的苦闷远比物质的折磨强烈,女主为了报复自己嫁给了男主的好友,男主在罪恶与忏悔中形同尸肉。无法挽回的恋情像一剂毒药,毒蚀着生活的一切生命体征,当然,更不用说男二,得到人得不到心这种事说起来也是残酷的没法形容。
要我说,世间最危险的就是这类对爱情顽固的人。
2、《家族游戏》(1983年):问题家族
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为人物赋予古怪的举止是森田芳光的一贯手法,也许对导演来说,这并不算什么手法,而是他对人物的一种自然而然的塑造,只是与日式家庭电影惯常的套路比起来,的确有些古怪。
《家族游戏》是森田芳光的成名作,印象最深的是那些夸大了音效,比如咀嚼饭菜的声音,喝水声,以及家庭教师那些似有若无的眼神,与学生与家庭其它成员的非正常接触,使得影片频繁散发着一股股烦躁和暧昧的味道,令人坐立不安,很多地方甚至到了讨厌的程度。这种观影情绪也许正是影片成功的地方吧,只有带着它你才能深入到这个家庭中去,体会他们关系的紧张和淡漠。在影片的最后,那场由老师引发的饭桌大乱斗,预示着这个家庭旧秩序、旧氛围的破坏,一种新的关系会重新建立,但其实,从我对这个家庭的直觉来看,更新后的家庭仍会让人失望,家庭问题会在某个平衡区里层出不穷,而不会因为某个人的出现到彻底颠覆的程度,因为依托它的大环境(社会)并没有更新升级。
3、《宛如阿修罗》(2003年):女人啊女人,你就是阿修罗
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看了这么多的日片,你会有种错觉,那就是真的有太多古怪的甚至无法理解的人与自己活在一个星球。去年在新闻上还是哪里来着,看了一则报道,说是日本一教授去世后,子女在其家地下室发现海量色情影片,为了缓解压力和焦躁情绪,文质彬彬的教授每天放课后都会去买一部这样的影片,观看后收藏,而生活在同一屋檐下的家里其他人,这么多年来,从来都没有发现过这教授有什么异常之处。
可见,人是多么善于伪装的一类物种啊,而试图去深入一个人的内心世界是多么徒劳的事啊。
《宛如阿修罗》是森田芳光新时期的代表作品,比《家族游戏》时期更游刃有余。看这片很容易想到《海街日记》,但与是枝裕和的温柔治愈相较起来,森田芳光简直残忍无情。一个看起来平静普通的中产阶级家庭,在他的镜头下慢慢变成了“修罗场”,男人们的不轨行为引发风暴后,像没事人儿一样全身而退,剩下女人们在漩涡中打滚、煎熬,表现的却比男人们要更加宁静,因为,“不起风波才是女人真正的幸福”。
然而,正是这句台词戳中泪腺了。女人啊,你就是阿修罗。
4、《刑法第39条》(1999年):我要复仇
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没有高清资源,再加上剧情、画面凌乱、灰暗,歇了好几口气才看完。正如我一开始形容的那样,这片理解起来有点困难,得益于那些鬼畜的表演,不正常的构图以及刻意混乱的剪辑和叙事,但看完后正如周董的口头禅:哎哟,不错哦。
很高明的悬疑推理片,一个为复仇堵上自己的人生,与法律与自己的意志抗争的故事,除了那些非常规的剪辑、构图一脉相承外,这算是另一种风格的森田作品了。
5、《失乐园》(1997年):你以为你道德高尚,就不许别人寻欢作乐了吗
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森田芳光能够改编这样的作品,一点也不奇怪,导演对婚外恋似乎有种“迷恋”感,而《失乐园》正是极端的婚外恋故事。
大学的时候有段时间迷恋渡边淳一的小说,翻着翻着就翻到了《失乐园》,到现在还记得那本书的位置,被藏在一个隐秘的地方,整个图书馆只有一本,而且不是常规尺寸,大小跟我们高三时拿得那种英语词汇手书一般。这小说比黄书黄多了,甚至比看a片还来感,只能说渡边淳一的笔简直就如男神加藤鹰的手。哈哈,哈哈,乱扯了,请原谅我,我其实不是你想的那种人,我什么也不知道……
不过我要说,影片对小说的改编中规中矩,只能算及格。即使是那些让人面红耳热的床戏,也远不及小说中描写的那般让人“无法自持”,难道我看得是删减版?
38岁,女主与男主相遇,坠入爱河;50岁,男主为一个女人倾心。彼此又正经、又淫荡,又那么认真。在无数次肉体的欢愉中,他们慢慢越过了常规爱情的界限,最终到了一个再也无法满足彼此的失乐园,自杀成为对失乐园的祭奠和终极怀念。
6、《春天情书》(1996年):寻找另一个自己
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“熬过”前面的5部,接下来你可能会得到一个传统又温柔细腻的森田芳光,说不定,还觉得他有点幽默感,甚至浪漫。
岩井俊二的《情书》出现在1995年,1996年影迷就迎来了《春天情书》,然后1998年又来了部《电子情书》,一同被视为了情书系列电影的典范。那时候出经典简直太容易了,你再看看现在的电影界,再看看今年的《不二情书》……
《春天情书》有很强的代入感,尤其对我们这些机不离身的“低头族”,在微博、微信、qq上傻聊个没完,见面后却闷起不开腔的现代人来说,这故事就可能发生在了我们之间。网络更容易沟通,在不用面对彼此的时候,更容易吐露真情、说实话,就像放置在生活里的虫洞一样,为拉进彼此的关系提供了一个虚拟的快捷通道。
这部影片的叙述分两部分,男女主各司其职,各守其营,无趣又寂寞的生活打击着他们的信心,日积月累的烦闷需要排遣,网络为这样的人提供了一个宣泄口,于是他们相遇,即使是从未谋面,聊的久了竟也有了一种更加在乎对方的真实情感,嗯,聊过的人都知道,哈哈……
《春天情书》也属于日本的死宅题材,这种题材的小说和影片在日本那叫一个繁荣,比如是枝裕和的《空气人偶》,瑛太和松田龙平的《多田便利屋》系列,就拿森田芳光来说,除了《春天情书》,后面即将介绍的《乘列车前行》、《间宫兄弟》也都属于宅类题材。
《春天情书》的演员也不是俊男靓女,男主是《东京爱情故事》里的男二,算是一张普通的大众脸,看起来也是一副不苟言笑,不善言辞,不适交际的腼腆人。女主深津绘里,这个我就比较熟了,看过几部她的片子,类似于韩国的苍井优,演技出众,相貌虽普通,却有着那种打动吸引人的真实之美。尤其是她挥舞着丝巾,站在旷野中与快速移动列车里的男主擦身而过的场景,简直浪漫的不像话。
7、《武士的家用帐》(2010年):猪山家有两个赚钱的人了,这下放心了
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这是电影里最动人的一句台词,儿子珠算学成后第一天上班的时候母亲这样说道。但猪山家的人生果然不是母亲想象中的那个样子,其实这时候猪山家已经在破产的边缘了,武士的家用帐就是这样来的。
日本的古装片是我比较喜欢的一个类型,我很好奇古人的日常起居,那些逝去的故事总是有种梦幻感。珠算人相当于现在的会计,看起来也算是冷门职业了吧。编字典的、入殓师、林业看护人……日本有很多这样讲述冷门职业的电影,很涨姿势呢。
这句由片中的妈妈说出的台词,我现在经常拿来安慰我妈。《武士的家用帐》走向了传统日式家庭片的套路,几乎收敛了所有《家族游戏》、《宛如阿修罗》里该有的批判和讽刺锋芒,是是枝裕和式的,更是森田芳光难得一见的温柔。
8、《乘着列车前行》:放飞的基情
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日本影片的容量真的太大了,迷恋火车的人也可以成为被表述的对象,那还有什么是不能表述的。而且这种类型的片子看起来总是能给人些许的慰藉,当你看到跟你有类似处境的人成为摄影师追逐的焦点,或者小说家的主角,总是有种找到了存在感的幻觉。这也是我喜欢这部片子的原因,看得很欢乐,因为对导演的套路有了把握,所以里面很多莫名的笑点都能get到。
9、《间宫兄弟》:光棍失乐园
这是我最喜欢的一部森田作品,虽然在剪辑、镜头、叙事上鲜有花招、奇招,与导演的那些代表作相比不够文艺,不够深厚,但却充满了人情味。森田后期的作品,收敛了锋芒,对普通人的生活投入了更多的怜悯和同情心。而且他总能为观众打开他们私密生活的缺口,展示个人生活的真实细节,这种细腻程度也算是他的天赋了吧。
两个大龄兄弟,集各种宅技于一身,蜗居在简陋的房子里,没有女人缘,只能抱团,一起看书看电影,玩游戏,逛街猜拳……
如果将身份对调过来,简直无法想象,这种生活一般人怎么忍受得了。兄弟两的人生真是寂寞如雪啊。
影片有很多欢脱和冷幽默,导演故作轻松的姿态意在削弱影片浓重的空虚和深厚寂寞感,但是,看完片子,不由得让人想起了一句台词:我们已经完蛋了吗?(《坏孩子的天空》)
做一对有爱的的宅男
他们妈妈说你们兄弟关系那么好 不受女孩欢迎也没什么啦 我觉得这样生活很好 还有泽尻和囧子都很美
严重的BL兄弟爱。对常盘贵子仅有的一点好感在这部里荡然无存。
一罐啤酒和一瓶牛奶咖啡,间宫兄弟生活在一起,经历了情感上的挫折,有过埋怨不解,到最后依旧知道,互相依靠生活才是彼此最幸福的证据。
同一屋檐下的两兄弟惺惺相惜的浪漫故事~
也是在火舞看的,进入电影库,看着封面有趣,就点开一看到尾,好怀念啊,想起当时看片的情景,都能连带回想起一连串那年代南京的阳光灿烂……时隔六七年,2015.6第二次看,依然十分温暖。
充满着温暖,两个善良真诚的大孩子,努力找寻朋友.结果却是悲惨的,无论是碟片店的女服务生,她的妹妹,小学老师,朋友要离婚的妻子,都只是他们人生的过客,注定只能认识不能发展,纯朴的他们战战兢兢请到家里聚会,只是短暂的快乐.生活还很漫长,仇恨没有任何作用,失望也是一样,翻页过去再开始吧
容易快乐就是他们最大的天赋,去爱吧间宫兄弟
最后选择了森田的这部电影来跨年,还是一如既往的喜欢抖机灵,充斥着对生活的热爱,有细腻的情感,还有一些恶趣味,看到了森田很多部电影的影子。我通过电影去认识和熟悉这个人,和许多森田的影迷一样,我们一定是最熟悉的陌生人。新的一年,也一个人过吧!就像以前一样。
傻傻惹人爱~~~没白喜欢过江国香织。However,一个人的时候最好还是看一些一个人行动的片。感情太好的兄弟、姐妹实在是让人有点寂寞:D
指挥让人为编剧的才华没有“彻底展现”而扼腕叹息,一次有趣的体验没有充分完成
幸福是不是必须要有爱情这个成分呢?如果我也有这么一位生活默契的兄弟姐妹,我想我也可以不需要爱情了
也玩過猜拳走路的遊戲,不過沒用手機那麽高級...跟誰來著?
宅男兄弟生活史
美女浓度过高,泽尻英龙华×北川景子×常盘贵子,最最厉害的是竟然有中岛美雪,即便演兄弟俩的妈也那么少女,打保龄球那段好可爱。除此之外宅男兄弟日常也趣味性十足,猜拳决定步数,一起看录像带,组织咖喱派对,边骑单车边知识问答,虽情场失意但好在有兄弟互相慰藉,夜晚有人帮你盖盖被子,被诈骗后兄弟给你做饭团吃,几年后森田芳光的《乘列车前行》也可以看做这部的精神延续。
什么样的那两个男人(不对,应该叫男孩)组合最有趣,一高一矮,一胖一瘦,睡梦相通……如此天真的一对兄弟不可能存在,现实社会不是电影。前半部分冷幽默有趣,但主题宗旨又无趣……整体很一般。常盘贵子:我是这么拿不出手的女人吗?泽尻龙英华,北川景子,不看剧情,就看看女演员吧,看看年轻时候的她们也有意思。
可愛い兄弟。老森田擅长的放大镜现实主义,很细腻很温情。
泽尻女王真的是各种美翻了,看的时候剧情神马的都是浮云,眼前只有泽尻的一张脸,还有我们家景子,萌啊萌,两人能在一部戏里姐妹花我简直是兴奋的不得鸟啊,我为什么这么爱美女呢,男人都去死吧!
小人物的小故事,很闷的一部片子,情节到后来略微有点拖沓,不过结局却给人遐想无限
来帮帮我…回去以后我们玩填字游戏吧,以后也两个人一起住,安静的,像之前那样。水瓶和射手俩兄弟的生活趣事。(好喜欢佐佐木藏之介哦!)