我不想说剪辑，不说剧情，不说演员……看完以后，心理特别不爽，虽然我也笑过。

可是这部电影里我看不到一丝尊重，对国人，对他人，对猴子，对外星人。

不管疯狂系列如何，我对每一步电影的观感：透过导演的镜头，感受他的态度。而宁浩导演的态度，要说他一贯的批判讽刺也罢，你爱的不深，讽刺只会让人感到恶俗和狭隘。

这不是讽刺，这是“耻笑”，这不是“幽默”，这是“笑柄”。没有深思与反省的空间。

综上——看完不舒服的原因——镜头里没有“爱”。

全人类？无所谓，毁灭吧。

外星文明？狗屁。

雨果在《笑面人》里讲了这样一段话——黄金的体积每年要磨去一千四百分之一，这就是所谓“损耗”。因此全世界流通的十四亿金子每年要损耗一百万。这一百万黄金化作灰尘，飞扬飘荡，变成轻得能够吸入呼出的原子，这种吸入剂象重担一样，压在良心上，跟灵魂起了化学作用，使富人变得傲慢，穷人变得凶狠。

雨果在这一段话里，辛辣地讽刺了不同阶层的两类人殊途同归的本性——富人为富不仁，穷人也刁民频出。而电影《疯狂的外星人》里同样设置了这样的两个阶层对比——驯化兽的人类，与驯化人类的外星人。

纵观历史，人类是在不断的驯化牲畜中成为万物之灵的。同样是动物，谁赋予了人类驯化的权力，凭什么“国粹”猴戏可以绵延千年？人类在驯化老虎、狮子等猛兽，更遑论驯化同祖的猴子。外星飞船降临，一种拥有更高级智慧的外星生物充满了主宰地球的可能，但是这种可能却被荒诞地消解了，只因为外星人弄丢了一个能拍照的神力头箍。

这是电影第一个有趣的地方——弄丢了头箍的外星人瞬间从最高级别的生物，变成最低端的可驯化的猴子。《西游记》里大圣是被可以念经的紧箍咒控制，《疯狂的外星人》里，外星生物却完全仰赖一个高级信号头箍获得超能力。

耿浩在五指山下祖祖辈辈表演着猴戏，一个头箍才认得出谁是猴王。不小心重新获得了头箍的外星人同时拥有了超能力，开始反驯化人类。把受到了凌辱借助驯化全部转嫁回去，如此粗暴而直接。在此消彼长的驯化中，谁拥有了“头箍”谁就拥有了话语权，就拥有了凌驾于另一种阶层的权力，这种对现实的映射是影片另一个有趣之处。

片中对外国特工的描摹也是不可或缺的，C国的霸权侵袭到世界各地，可以任意凌驾他国主权，只为达到自己的目的。C国与他国同样是一个阶级的对照。但这里的C国特工是愚蠢的，他们的愚蠢在于不依靠GPS，而是通过景观标志去寻找目标，也在于他们笃信只要依靠一场荒唐的仪式就可以与外星人建交。影片对这种愚蠢表达直接的讽刺，是C国特工吞下了被耿浩排泄出的基因球。

另外一个有趣的细节，是白人特工夺走黑人助手的领带、西装外套，让对方一丝不挂，自己却摇身一变，成为仪表堂堂的高端文明人士。历史是如此相似，鲁滨逊驯化星期五，白人驯化黑奴，殖民者驯化土著，夺走了对方的一切，摇身一变成为了统领，还要仪表堂堂伪饰成文明。在《迷失Z城》、《蛇之拥抱》等等影片里，都能看到相似的母题。某种程度上，人类的历史，就是一部侵略和驯化的历史。

巴甫洛夫条件反射居然适用全部生物，可能这是巴甫洛夫本人也没想到的。人参蛇酒地方特产风靡整个宇宙，更是中国酿酒师不敢想象的。完全被条件反射驱使的外星人，即使带上头箍，还是摆脱不了去表演杂耍的生理驱动。耿浩和大飞后期则是完全利用这个弱点，将外星生物玩弄于股掌之间。

一个从小吃不到白馒头的穷人，即使依靠自身努力，跨越阶层变成富人，吃遍海味珍馐。当某天看到街角的白馒头时，他依然会感受到饥饿，这就是条件反射。这个是驯化的关键，也是被奴役者终身的宿命。

宁浩将故事场景设置在了一座世界乐园，这乐园拥有微缩白宫、小型神像，生长在南方的金字塔，象征着禁锢的自由女神。在贾樟柯的《世界》，李睿珺的《路过未来》都出现了这样的世界公园，这种乐园曾经风靡在90年代的中国，足不出户就能游遍世界，对当时国人来说非常诱人。《塔洛》里的照相馆背景可以从布达拉宫瞬移到自由女神，《未择之路》明明身在戈壁却能借助背景回到大海。导演敏锐地捕捉到了这种魔幻的现实，并将故事放置在这样的场景中，更添荒诞。

米兰·昆德拉说，令人反感的，远不是丑陋的世界，而是世界所戴的漂亮面具。世界公园里披上漂亮面具的微缩建筑，不过是不堪一击的混凝土。外星人虚张声势的神力面具，不过是摘下头箍后外强中干的动物。大圣落难还要在这等穷山喉顶枪尖，特工遇险继续飞跃五湖四海无头鼠窜。可怜这高等生物竟然败给了千年猴戏，这建交明珠还是走了一遍消化系统。《疯狂的外星人》嬉笑的面具背后，亦藏着一层辛辣的社会与人类的映射和讽刺。

黄金烟尘，吸入后能使富人变得傲慢，穷人变得凶狠。信号头箍，戴上后能使人类驯化动物，外星物种凌驾本土生物。电影结束，富人依然高傲，穷人仍然凶狠，生物依旧彼此倾轧，霸权继续褫夺文明。但是哪怕关于电影多一些深入的思考，或许都能让这个世界变得更好一点。



宁浩的《疯狂的外星人》，影片还没上映前，就获得了最高预售票房和关注度，毕竟这是宁浩的作品，而且还是影迷心中的疯狂系列，演员阵容是黄渤和沈腾，这样的顶级配置，不得不让人对《疯狂的外星人》多期待三分。

影片一上映，激烈争论不绝于耳。对于大聪来说，这部电影也有些一言难尽，不然也不会憋到今天才发稿。

所以，先让我来说个关于宁浩和《疯狂的外星人》的故事吧。

2010年左右，宁浩就拿到了大刘《乡村教师》的改编权，如果不是影片开头有标注，估计很难有人知道这两部作品的关联性。

《乡村教师》讲述了一个贫穷山区患上癌症的教师，放弃治疗把钱全部给学生读书，并让其中四个学生弄懂了力学三定律。

此时在宇宙遥远的碳基联邦文明里，正在进行除星行动，外星人来到地球，抓了这四个学生，但由于学生会运用力学三定律，被外星人认定为人类符合高文明种族，学生阴差阳错拯救了地球。

当宁浩拿到《乡村教师》以后，其实初版的剧情主线，和《乡村教师》几乎是一致的，说不定还不是喜剧，而是严肃科幻题材。

但几经波折，团队根据市场各种定位和分析，最终觉得不管什么故事，到宁浩手上，应该就要有宁浩黑色幽默的风格，求变不如求稳，是目前国内定型的导演，最好的发展道路。

于是，比韩国整容还厉害的改编开始了，改编总共耗时3年，据说改得团队自己都不记得有多少稿，有的说30稿，有的说50稿，反正到最后，用大刘的话说，看到《疯狂的外星人》剧本，觉得都不需要写上自己原著的名字了。

这用时三年几十稿的改编，不知道有没有夸张的成分，但如果属实，作为宁浩的作品，剧本真的算不上惊艳，只能说是发挥正常水平。

宁浩的风格，在于在影片里，他是把高级讽刺，黑色幽默，城乡结合，雅俗共赏玩得很溜，而且还在叙事的方式上，用了极为复杂多线性结构，在他的作品里，所有机缘巧合的事件，最终蝴蝶效应引发成不可逆转的故事走向，让人看得回味无穷。

而这一次《疯狂的外星人》，影片断舍离了多线性叙事，耍宝幽默的比例，在一定程度上高于黑色幽默和讽刺，这是观众很大一部分不买账的原因。

于是，大聪再给大家来讲讲，宁浩的另一个故事。

宁浩的出道，是从文艺片开始的，最早的《绿草地》和《香火》，给宁浩打开了电影之门。

这时候有两个发展方向摆在了宁浩面前，一个是国外资本投资宁浩，让他继续朝着文艺片方向进发，说不定下一部作品就能和欧洲各电影节有缘。

另一个选择是刘德华公司推出的“亚洲新星导”计划，宁浩获得了300万资金，想怎么拍就怎么拍。

宁浩最后选择了刘德华，并定位要拍商业片，《疯狂的石头》原本是让刘德华扮演香港的盗贼，但当时刘德华忙于拍摄《墨攻》，最后影片中只有刘德华的一首《忘情水》。

曾经有人采访宁浩，问他为什么选择商业片。宁浩说，不是不喜欢文艺片，而是希望自己的艺术交流是广泛的。于是在《疯狂的石头》成功之后，大家见识了宁浩，宁浩也被贴上了“鬼才”导演的标签。

之后的《疯狂的赛车》，《黄金大劫案》，《无人区》，《心花路放》，宁浩的叙事结构都有别于其他正常叙事的影片，呈现出一股嚼劲。但大家也能感觉到，之后宁浩的作品，都没有《疯狂的石头》惊艳，有一种“首作即巅峰”的声音。

能代表宁浩的，似乎一直都是《疯狂的石头》，而从《疯狂的石头》出来的演员 ，有好几个都是今天演艺圈的头号人物。

在《疯狂的石头》耀眼的光芒下，让宁浩出道十三年后的《疯狂的外星人》，自然也让大家和《疯狂的石头》作比较。

《疯狂的外星人》没有复杂的叙事方式解构，更没有把时间打乱重组，而是按照正序时间，正常叙事娓娓道来，可以说非常简单直白。

影片讲述了耿浩和大飞，在一个偏远的游乐场耍猴卖酒，突然有一天外星人造访，结果这两人把外星人当猴耍，经过一番折腾，外星人发威，把耿浩和大飞当猴耍。

而C国的特工们，用着自以为傲的高科技，苦苦追寻外星人，并想和外星人建交。一宗带着科技文明鄙视链的讽刺故事就此展开。

影片一上映，很多人质疑宁浩江郎才尽，大聪觉得事情没那么简单。

大家再来回想我前面说的两个故事，在宁浩当初选择商业片而不是文艺片时，就能明白宁浩是很精明的，他擅长计算分析，想让自己表达艺术的途径，越做越广，而不是越做越窄。

试想一下，春节档期，如果宁浩再整出一部比《疯狂的石头》更为复杂的电影，观众范围可能会缩小，毕竟春节档期拖家带口去看，影片为了迎合大众口味，宁浩团队必须考虑档期和受众范围问题。

求稳不求变，这是《疯狂的外星人》看完后首先给大聪的感觉，而为了制造更多的笑点，影片舍弃了故事要交代的严谨逻辑，以及更深层次的探讨。

但是，《疯狂的外星人》又不愿放弃只是单纯博观众一乐，影片坚持要加上根据《乡村教师》改编，因为宁浩认为，《疯狂的外星人》的内核，其实是和《乡村教师》是一样的。

这两部作品，都在解释着在社会结构分成三六九等时，命运的阴差阳错有时候会把这条文明鄙视链打乱。

《乡村教师》是一群刚学会力学定律的农村娃，莫名其妙的拯救了世界，而外星人不选纽约华盛顿，却来到了中国偏远山沟沟。

《疯狂的外星人》是把外星高度文明变成猴耍，高傲的西方文明配合演出，最后拯救世界的方法，都在酒里了。

虽然没有复杂烧脑的宁浩叙事结构，但其实影片依然呈现出宁浩城乡结合的荒诞气氛，主角市井中庸脑子一根筋的性格，让我看《疯狂的外星人》时，还是能乐呵呵的。

片中的黑色幽默的笑话，也都运用得很到位，比如当C国特工看到游乐场那些各国地标时，那生无可恋的表情。

比如C国特工含着耿浩拉出来的基因球，在口腔中不停旋转时，特工那文明自信傲娇的表情，和真相对比的距离，距离有多大，讽刺就有多大。

就连电影中的配乐，由二手玫瑰打造二胡版的《查拉图斯特拉如是说》，也充满了变相的调侃，多么庞大的外星造访事件，在宁浩的导筒下，都变成了荒诞的笑话。

这样的文明鄙视链错乱，也从中道出很多国际社会地位的讽刺问题，所以大聪在看影片时，很想知道十几年后，大家如何看待《疯狂的外星人》里面的反讽。

在大聪看来，影片中的反讽和隐喻其实意味深长，比如影片地址选择中国偏远城市的游乐场，有各国标志性建筑（世界之窗），这就是C国（C国是哪国大家都懂）看待中国的方式，C国人觉得我们什么都有，但什么都是抄的，模仿的，假的。

比如游乐场的耿浩和大飞人设的塑造，也是C国人眼中的国人样子，在他们眼里，中国人就是像耿浩和大飞这样子，市侩，唯利是图，土里土气。

而C国人用自己骄傲的科技，想去和外星人建交，这讽刺了西方文明的沾沾自喜，拿着他们一套经验之谈，想套用在世界各国各种语境下，最后变成了一出闹剧。

总之，细细回想，虽然《疯狂的外星人》舍去了多线性结构，但里面的一些桥段和细节，依然值得玩味，这也是我并不想给影片打低分的原因，但，这也不意味着影片是宁浩的上乘之作。

宁浩本可以做得更好，甚至更出色，他所监制的《我不是药神》，都能拿出这么傲人的成绩，那我们自然会对宁浩的作品，高看三分。

所以，宁浩导演，我们希望你的作品不光求稳，还要求新，求破，求变。

关注《大聪看电影》公众号，不追求跑量，只研磨精品

一流佳片 有理有据吹一波 9/10(这片给我的后劲太足)

看疯狂的外星人之前有惊奇队长的广告，我旁边有个漫威粉自动开始和旁边女伴吹，我受不了和他拌嘴了几句，鄙视他没品味，结果观影中我俩笑得最傻逼，看完后我俩不约而同在电影院鼓掌，并且同时喊了一句牛逼，明白对方也是欣赏这部电影的态度后，就搭讪聊了一下，内容大概涉及了讽刺美国队长以及超英电影的梗(带锣下飞机的场景和美队一模一样)，还聊了影片中借鉴的其他电影元素，比如ET，库布里克的太空服和音乐，中间还有段让我想起降临，金刚和猩球崛起，我俩都惋惜这片居然才6.7分，讲真宁浩是我眼中国产电影的一流大导，各种中外电影致敬和讽刺信手拈来，对邪不压正和战狼2的调侃也是绝了，和开心麻花那种平铺直叙的笑点不同，这部的幽默是经过提炼和设计的，甚至是藏起来的，在搞笑方面，宁浩的品味和段位显然更高。有些人批评它不够科幻，其实这是一部解构主义荒诞派的另类科幻片，里面涉及的概念都是科幻片经常讨论的，宁浩能用喜剧包装出来，拍成个人色彩浓厚的作品这点实在厉害👍👍👍。

以下是我get到的一些点。 1.影片一开始的特工欺负宅男我估计国内观众在理解时有文化隔离，因为那个设定是国外心理治疗的一种形式-匿名戒酒会，当你无法克服一个困难时，就把它交给一个更高的力量替你解决问题，它涵盖了the God thing，higher power之类的概念，和宗教有类似之处，超英电影的内核也是和这个挂钩，持有精英身份的特工对此是不屑一顾，宅男说美国队长给他戒酒的力量，但特工一拿枪他立马投降，特工嘲笑宅男并破坏他的“higher power”，但在影片最后又变成和他一样的“傻瓜”，更高级的力量的救赎论是妄想，C国的充当世界警察是为了自身利益，绝对不是为了正义或者拯救世界，高级文明对低级文明是打击和毁灭，掠夺或者统治倾向的，影片用美队这个文化符号将其荒诞化，同时黑了一把现在的好莱坞泛滥超英电影，实在让人拍案叫绝。

2.巴普洛夫是生物学概念，牵扯到无条件刺激到条件刺激，无条件反应到条件反应，是人如学习和认识世界的路径，文明建设于人类的学习和改造之上，其实这个伟大的理论是心理学最著名的一次意外发现，开启了人类对于认知心理学和行为心理学的新篇章，而2001太空漫游里的猩猩也是一直处于蒙昧无知状态，通过一次意外“获得智慧”，查拉图斯特拉如是说这首曲子在原电影里出现的节点是在大猩猩启智后向天空扔骨头，骨头通过蒙太奇手法变成宇宙里的飞船，实现了文明的跳跃这一幕，在疯外里此曲出现了两次，都涉及到力量和立场的跳跃，第一次用的是原版，外星人获得能量环，第二次是欢欢戴上能量环变成“外星猴”，为了契合欢欢的本土文化符号，宁浩改成了民乐版。

其他影评人将巴普洛夫解读成人类被训化洗脑的过程，我表示非常认同，沈腾说的外星人泡透了就是在呼应巴普洛夫概念，包括后半部降服外星人的敲锣打鼓(类似于紧箍咒)也是这个概念的呈现。(这类型解读可以参考下其他影评，比我理解得透彻)

3.科幻作品都少不了对“文明”的解读，而这电影至少有3种纬度的文明(文化)碰撞，外星文明vs地球文明，西方文明(美队/川普/好莱坞传统电影)vs东方文明(西游记/广场舞等)，高级精英文明(特工)vs低级草根文明(两位主角)，片中“世界之窗”，即山寨版文明的象征的设定我真的跪了，这个设定撑起了电影前半段的笑点，把特工和C国耍得团团转，另一方面外星“猴”毁灭游乐场的场景是在讽刺科幻大片/灾难片里常有的“人类文明”被破坏的末世景象。

4.春节档的电影我是一口气连刷了三场，另外两部是飞驰人生和流浪地球，在比较三部片子时，我深刻的感受到宁浩作为导演的意识和执行能力是高于另外两位的(请勿把我打成踩二捧一)，我用一点来举例，同样对于流行/致敬梗的植入，韩寒和郭帆是直接生搬，平凡之路的歌词经由角色之口说出时，是完全脱离口语化环境的，是为了玩梗而梗(后面念诗也是)，同理流浪地球的海草海草，导演就是让你笑，目的性太外显，给人一种按头吃苍蝇的强迫感(我知道爷爷是1999年生的人年轻时沉迷抖音，问题是导演没有二次改造，最生硬的是交通提示梗)，而宁浩的手法就是符合电影语言和电影文化符号的，虽然也有直接套用，但更多的是他把这些东西吃在肚子里嚼烂消化后再以个人化的方式呈现，比如以唢呐和二胡为基础的民乐版查拉图斯特拉如是说，比如二手玫瑰的东北朋克/摇滚，比如外星猴在月下骑自行车时要带一个龙，比如将美国队长的盾牌变成锣鼓，这些是高端玩梗的正确打开方式，别的导演学着点。

5.宁浩这部电影外壳很东方很草根主义，主人公操着只有国人才有文化认同感的口音，生活在接地气的小巷，山寨的景观“世界公园”的设定也显示出东方文明对于西方文明的拙劣模仿和复制，引申一下，这种“媚外”也呈现在现实生活中的方方面面，例如made in China的产品非得取个外国名，或者雇佣外国模特展示国产商品，都是文化不自信的体现，电影的人物也是小人物形象，有着属于那个阶层的固执，偏见，无知以及局限性，把难登大雅之堂的“国粹”挂嘴边，遇到外星“猴”掌握“黑科技”(可以解读为higher power，核威慑或者先进科技文明带来的绝对权力)后立马卑躬屈膝，油腔滑调，但其实这部片子的精神内核很西式很精英主义，电影讨论的“阶级”“文明”碰撞是西方人文学科理论环境下的，辩证，批判，反思，或者说，在儒家文化压制人性的东方环境中长久以来没有“科幻”的土壤，在此我引用宁浩的原话，“狂妄是最终害死人类的品质，阶级不该成为划分人高低贵贱的标尺”，这一次在电影艺术的母题和内核上，宁浩冲破了华语导演的桎梏，向着世界级一流导演迈步，而这一步，也造就了他和大众的鸿沟。他前进了，我们还在原地打转。

疯外令我惊喜的，除了宁浩本土化的方式二次解构各类电影梗，就是他对于“鄙视链”“优越感”的讽刺，整个片子充斥着低端文明挑战高级文明，草根戏耍精英，下层阶级掀翻统治阶层的反传统/反秩序/反阶级/反权威/反好莱坞/反套路/反刻板印象的叙事，每个角色轮流充当“猴”的角色，人外有人，天外有天，你在从比自己低劣的事物上寻找自信和高自尊的同时，也被更高级的力量鄙视着，耍“猴”的同时你也在被“猴”耍，放在今天“五毛”和“精美”，“精日”“崇媚洋外”“恨国党”“叫爸党”“灯塔国党”“战狼ptsd”“京神病”的社交网络时代的大背景下，流露出的魔幻现实主义黑色幽默实在是入木三分，这种人性即使你了解了也难以改变的，比如我了解为什么疯外会有两级分化的评分，我也理解每一个给它差评的理由，然而我还是会忍不住吐槽这届观众带不动，鄙视或者看低这些差评者，指责大众的知识储备和欣赏水平配不上电影评价(艹，又掉了0.1)，意识到这点时我又陷入深深的自我反省中，也重新审视了看电影前和邻座的争论，优秀的电影作品像一面明镜，让我们看清楚自己原本的模样，无论丑恶与美好，低贱或者高尚，偏见或者包容，这也是我为什么觉得疯外是一部拥有者科幻片一贯的内核的“软”科幻电影，它保持着“客观中立”的视角去观测人类以及人类社会的文明。 “一部伟大的作品是一个鲜活的比喻,告诉我们“生活就像是这样”。有史以来,所有经典作品给予我们的并不是解决办法,而是一剂令我们保持清醒的良药。”

🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹

更新 总结一下我在讨论区的补充

这片子有现实意义上的荒诞，它“神预言”了六学 孟xx逮捕事件 美军抖音泄密事件，回应了荒诞主义的特点-即各种各样的巧合。

二刷时注意到了降临的另一个引用，就是片头美术的笼中鸟，在剧情里也有个买猴的人让鸟儿表演了开箱。

C国总统第一次出现时的姿势是在模仿这个动作

电影一直强调酒文化，特工很可能是个酒瘾中毒者，他最开始出场是在戒酒互助会，特工和主角第一次见面时他就开始喝酒。

为什么黑人说粤语是笑点，因为它在讽刺美国人对中国人的刻板印象，最早去美国淘金的移民是广东沿海地区的，广东文化在美国的认同度比内陆汉语文化更高，举个例子，周杰伦有首歌叫Now U See Me，是他第一次为好莱坞写主题曲，他为了使美国人也懂华语音乐，改编了香港影视最常用的一首曲子集市。

外星人有句台词“你们问过猴子怎么想吗”，这也可以解析宁浩对于物种之间的思考，我们驯养猴子，狗，猫时，是用人的higher power对他们进行符合人类利益的改造，如果有更高级的物种存在，那人类是不是就会变成他们的猴子，在拥有“黑科技”后就会产生绝对权力，绝对权力会造成绝对压迫，所以高级物种是有“怜悯心”的吗？文明的意义是什么？人性又是什么，很多人觉得片子里人类对待动物残忍，那他有没有反思过，我们在食物资源上对动物的“大屠杀”，此一时怜悯他们，彼一时夺去他们生命，这两种残忍之间，后者对于动物而言影响力和破坏力不是更深远吗？难道动物也要分个三六九等？那些是需要可怜的，那些是可以屠杀的？动物保护主义的本质是不是“可爱动物保护主义”？ 最后解答网友的一个疑问

“你说如果真有这么多人看不懂“暗喻”“讽刺”，那到底是观众的问题还是导演的问题呢。电影里这人啊猴啊外国人啊外星人啊整来整去互相鄙视最后结局我看还挺圆满的哈？假如我出于反家暴的意图拍个电影，全片不是丈夫打妻子就是妻子打丈夫，最后俩人随便找个理由开开心心过日子圆满结局，你说在观众看来这是反家暴呢还是宣扬家暴呢？”

来说下我的看法，好人好报，坏人得到惩罚符合人们心中对于公平正义的渴望和期待，这是一般影片会走的路线，王子公主幸福的生活在一起，这种绝对bad end或者good end是与现实错位的，宁浩走的是中立，“在现实中,由于善与恶在人性中所占的比重相等。 我们既是天使也是恶魔。恶压制善和善战胜器的机会相同，如果我们的天性能向任何一边稍稍倾斜,那么所有的社会难题早在几个世纪以前就会被解决干净。” 举个例子比如战争，战争是民众们反对的，但它不以人的意志为转移，因为人性中的恶和暴力，我们有战争，家暴，歧视，剥削，压迫，电影可以反战，可以讽刺社会现象，但是无法提出解决之道。宁浩想表达平等，但不平等一直存在，他反优越感反鄙视链，但偏见一直存在，人类对动物的剥削和统治，也会一直存在下去，社会中的等级制度仍然会在历史长河中延续下去，所以宁浩能做的只能反讽，这是我们面对问题的一种声音。

补充一下电影彩蛋，出处见水印，原博更多感兴趣的请移步，若侵权请通知我删除。

降临

猩球崛起

有关疯狂的外星人里，令人诟病的嘲讽美国人的桥段，批判这个情节的人，估计不了解宁浩的风格。

宁浩是黑色幽默，这一点随便哪个观影白痴都知道。

但是他用什么手法实现的黑色幽默，很多人就说不出个12345了。

宁浩采用的手法，跟盖里奇一脉相承，基本有这几个方法：

1，天地不仁以万物为刍狗，即所有人都是平等公平的，你的个人能力无法决定故事的走向，更无法决定故事的结局，这一点和普通的电影故事创作技法完全不同。

常见的故事技法，只说喜剧，不论是羞羞的铁拳还是西虹市首富，主角绞尽脑汁想的方法，最后都能达成不错的结果。

但是在宁浩这里，是不可能的，主角的个人努力，看上去好像促成了故事结果，但实际上仔细想，好像没什么区别。

疯狂的石头里包世宏费尽心机守护翡翠，最后把假的当成真的上交国家，把真的当成假的给了女朋友，女朋友天天挂着800万的项链当公交车售票员，可能他们一辈子都不会知道这件事。

疯狂的赛车里耿浩就更悲催了，没有一件事是他精密布局，仔细思考的，不论是师父惨死，遭人陷害，还是黑帮纠结，都是不是他可控的，甚至他都无法提出一个完美的结局方案，只能走一步看一步，到处逃窜。

盖里奇的两杆大烟枪更是如此，从头到尾主角一行人都是懵逼被蒙在鼓里的，事情稀里糊涂的就解决了。

如果你写过故事，写长了你就会发现自己被主要角色牵着鼻子走了，按照故事发展必须这么下去，但是宁浩的剧本很少有这种情况，主角只是故事的一部分，不能推动电影结果的诞生，所有的一切都在背后的上帝手中，也就是宁浩，始终抓着角色命运线。

什么叫黑色，黑色就是不可控，一切的一切，都是导演或者说老天开的一个玩笑，观众看了，笑了，但是细细品味，绝对不会感到轻松。尤其是导演的上帝视角和观众的上帝视角的动机不同，观众会不自觉地代入电影角色，而导演不是，导演一直在冷酷的折腾剧中角色的命运，因此你想告诉包世宏翡翠在你媳妇脖子上，你惋惜大烟枪的兄弟三人失去财宝，但是导演完全不在乎。

这种上帝视角的目的冲突，构成了黑色的元素。

为什么盖里奇的后一步作品偷蒙拐骗口碑不如大烟枪，因为他明显对自己故事的情节失控了，布拉德皮特已经逃出了自己的手掌心，可以动用主角智慧来达成理想结果了，这大大降低了命运的残酷性，对自己一贯以来的黑色风格是很大的冲突。

2，依靠巧合来制造笑点

和老友记，开心麻花那种喜欢以台词见长不断编段子的幽默不同，宁浩几乎所有的笑点都是通过巧合来制造的，而要制造巧合，自然需要大量的人物和支线。疯狂的石头里有保安科长包世宏，笨贼三人组，国际大道麦克，以及谢晓盟作为骑兵。所以在石头不断的被盗窃被调换过程中，自然会发生假的换成真的，引发笑点，让观众哈哈大笑。

这里不拿外星人的情节梗举例，是不想剧透，里面的巧合梗比比皆是。

究其根本，还是因为角色们都没有上帝视角，所以只能以自己的判断和努力，做最大的努力，这个和传统故事里主角掌控一切是完全不一样的，因此自然会犯下很多蠢事。

这些蠢事，都是自然而然的，非常合乎逻辑套路的，观众自然会觉得回味无穷，而不至于像很多烂片，像是被咯吱胳肢窝的笑，比如李茶的姑妈，真的太可怕了。

3，这两点结合在一起，就是促成了宁浩电影宇宙里，最大的悲剧：

能力越大，越努力前进的人，下场往往越惨。

因为所有故事的主线支线都被上帝攥在手里，凡人不可能洞悉全貌，基本上故事的结果和努力无关，主要靠运气，所以你越努力挣扎，得到的结果就越糟糕。

疯狂石头里的国际大盗麦克，风骚亮眼，专业十足，结果整部电影里笑料百出，倒霉不堪，

疯狂赛车里的泰国毒贩，肌肉发达，武力值爆表，机敏过人，行云流水一气呵成，看得人非常过瘾，结果下一秒，就被冻成了人棍。

大烟枪里的本城大哥，黑帮枭雄，各个都风骚的不得了，结局是一地尸体。

这里再要批评下偷蒙拐骗，全书最强力最风骚最厉害的角色布拉德皮特居然赢到了最后，而不是死的很惨，这是对盖里奇赤裸裸的嘲讽，对上帝一点尊重都没有。

而这种，越强力的角色结局越悲惨的安排，和普通小市民简简单单得到不错结局的对比，更加让人感受到命运的残酷性。

这就叫黑色。

最适合这种黑色风格的剧本角色，当然是黑社会了，因为混黑帮本身就是个天道无极，万物刍狗，好人不得好报，能力越强越可能糟糕的存在。

所以宁浩的作品，很多都是直接描写黑社会。

但是因为你懂的原因，这样的作品拍出来，很难通过，通过了也很难票房大爆。

导演毕竟是要吃饭的。

因此在春节这种合家欢的场合，把电影元素中，非常优秀非常英勇但下场悲惨的角色，设定为美帝，是再合适不过的了。

我相信这个和爱国主义没多大关系，创作技法不得已为之而已。

现在很多人怀念疯狂的石头，说现在上映至少票房三十亿，事实上这不可能。因为疯狂石头的幽默门槛高，需要观众懂梗，而且描写黑社会火并的故事，能不能过审另说，在国内不可能有广泛市场。

无人区就是血淋淋的例子。

最广泛的市场，要么是合家欢喜剧，要么大场面大制作动作片，这几年的走向已经很清晰的说明了这点。

因此我希望大家能对宁浩多点宽容，少点苛责，我诚心的希望这位导演能够真正的发财。

如果他愿意给我们更多的石头，无人区，我双手欢迎。

如果他只愿意拍商业片，拍合家欢，我也支持。

毕竟拿他的高深功底来拍商业片，相当于降维打击，不一定是8分神作，但最起码有6分，对中国电影来说，最需要就是大量这种6分以上的中坚作品。

总比那种三四分的垃圾好多了。

其实说起来，我在进电影院前完全没想到大年初一会选择这部《疯狂的外星人》，我在春节前标记的也是另外几部贺岁片。然而初一早上到姥爷家拜年后，当我说自己准备下午去电影院时，一众早已忍不了长辈们“关怀”的表弟和表妹纷纷都跑出来要跟我一起去看电影……

由于带着这群既不是硬核科幻迷、又不文青的弟弟妹妹们，我只能放弃原本的观影计划，临时选择了从阵容上看最不可能是烂片的喜剧片——《疯狂的外星人》。

因为事前我甚至连预告片都没看过，所以当影片一开始，一帮说着英语的老外在空间站准备跟外星人接触时，表弟还凑过来问我：“哥，咱是不是走错厅了，到哪个好莱坞大片的厅了？”

我说你别傻了，现在国内哪儿还有2D的好莱坞电影了！

果然当宇航员和外星人的接触发生意外，天空上的火雨落向亚洲的西南某城市后，电影就又回到了宁浩那特有的接地气风格。在接下来一个多小时的时间里，影片就在特工和黄渤这两种截然不同的画风之间反复切换：

一方面某国出动常人难以想象的军力在满世界追查外星人线索，甚至一度强攻莫斯科；而黄渤和沈腾面对这个失去了装备的外星人，坚定的认为这是一只外国猴子，一门心思的想在“别被挠着”的前提下把对方训练成一个可以表演的猴子。

当整个放映厅的观众都被这一场场“猴戏”逗的下巴都要笑脱臼时，外星人也终于找回了自己的装备，看着外星人将自己飞船召唤到自己面前，他们也终于意识到线索中出现的全世界景点其实不过是中国的一个世界公园时，我心里想着，下面应该画风一变，来一场经费爆炸的打斗了。

哪成想画风倒是一变，只不过却是我完全没想到的神展开……

在进场之前，我在排队买爆米花的间隙扫了一眼豆瓣的评价，发现有人说导演不够忠实于原著，但是我觉得这种独特的宁式风格更令人惊喜呀。

当我捂着笑的已经有些疼的腮帮子从影院走出来时，再回想这些评价，觉得也不能说是错了。只不过上述的缺点是我并不算太在意的，而片中许多出彩的地方是让我特别喜欢的。我想哪怕是到了年底当我回想起2019年的观影体验时，像外星人放大招的同时脑袋上还挂着黄渤的裤子迎风飘扬、南美洲的走私贩们端着几只AK47自以为防守严密，却迎上了密密麻麻的大型潜艇……这些经典的场景也一定会让我记忆犹新。

原本我是没准备给本片打4星，但是转念一想，作为一部春节档的贺岁电影，可以让我带着家里的一大帮子亲友不带脑子的从头笑到尾；作为一部科幻片，宁浩能用一种观众们从没见过的方式把中国文化融入到一个科幻故事里，又顺路挖苦了一下西方对我们的文化歧视，电影的最后，一句“都在这酒里了”，我再一次笑了起来，只不过这一次并不是被剧情逗的开怀大笑，而是在这场荒诞的冒险中，又看到了那个随意的宁浩，孰是孰非，谁对谁错其实并没有那么重要，只要能让观众开心，其他的还较那个劲干嘛。