摆pose的时候，按照特征一个一个对，就可以了。
颜艺的时候就算了~~

小松，红、老大、露齿笑、红衣服
空松，蓝、中二、墨镜、竖眉、bgm
轻松，绿、吐嘈、正经、嘴巴下咧
一松，紫、眼睛睁一半、负能量
十四松，黄、眼睛睁大、嘴巴张开
椴松，粉、最小、眼睛睁大、微笑

在我看来，《阿松》是2015一匹大黑马。它在国内可能不是很热门，但是一旦你花点时间观看一下，就很可能它乘以六倍的优秀。

《阿松》的监督是《银魂》的监督藤田阳一。我认为他是个很有个性很有想法的人。看过《银魂》的应该都觉得《银魂》动画非常良心，节奏把握得很好，能煽情能热血能搞笑。同样，目前藤田对《阿松》把握得也很好，观众反响也很好。《阿松》不仅仅是个搞笑番，它感人起来恰到好处，讽刺起来也毫不留情，就连掉节操也爽快直接。


《阿松》的制作组很可怕，贴吧有人说的好:《阿松》制作组非常的s。他们玩梗玩观众玩得非常开心，被玩的观众们也不以为忤，反倒拍手喝彩。第一集把大多热门动画梗都玩了一遍，虽然玩脱了，但是却引起了更多的关注，甚至吸引了很多本来对昭和风不感冒的观众。你以为它就是单纯搞笑吧——op歌词黑，剧情从荒诞中透出一股嘲讽味。你以为它就是边搞笑边讽刺吧——它又开始展现亲情爱情各种治愈或致郁的地方。我往往前一集还笑得前仰后合，下一集就感动得泪流满面。

《阿松》卖腐吗？卖。卖腐可耻吗？只要不过度，我觉得没什么。它兼顾了众多人群的喜好，也具有一定的商业性，指哪打哪，快准狠。说句不好听的，动画本来就具有一定商业性。《阿松》不是阳春白雪高岭之花，说句它卖腐掉节操，有些人至于面色难看吗？

但是《阿松》不是腐番，也并不只面向女性群体。六个长相相同，又性格差异和不同萌点的汉子，再加上亮闪闪的声优，确实很容易吸引女性观众，腐女自然不会少。但是正如很多男性看着《月刊少女野崎君》乐不可支，很多女性看《命运石之门》后大呼神作，优秀的作品，不会只面向单一群体，所以请不要随随便便就扣帽子。

比起腐，《阿松》其实打得是感情牌，人物塑造非常成功。一开始，我们会觉得六胞胎个个废柴，20多岁还要挤在一间房里啃老。长男おそ松没担当，心理年龄只有小学六年级。二男カラ松没存在感，自我感觉良好，发言让人大叫痛い。三男チョロ松最普通，专门负责吐槽。四男一松孤僻话少，重度猫控，看上去阴暗反社会。五男十四松是个头脑简单四肢发达，成天傻笑的笨蛋。六男トド松女子力强，腹黑且懂得讨人喜欢。
往下看，我们会发现，他们形象愈发丰满。

おそ松表面吊儿郎当，却很关心弟弟们，对弟弟们可谓心细如发，比如他连弟弟们各自的小黄书藏在哪里都知道，甚至能在澡堂里分辨弟弟们下半身的某个器官（咳咳，小小掉个节操）。
他其实颇有长男的风范，嘴上不说，心里亮堂一片。在《恋爱的十四松》这一个小篇章里，十四松爱上了在海边救了他命的女孩。其他五个兄弟很支持他，一扫平时的恶魔形象，各种出谋划策。然而各种细节暗示:这个女孩是农村来的，被人所骗拍了av，内心绝望尝试过自杀。おそ松去录像店买av时，意外发现了女孩拍的av。他什么都没有说，仍然默默支持着弟弟。十四松告白失败，兄弟六人坐在关东煮店里喝酒，结账时おそ松说这次他付不起。为什么？我觉得，他可能是怕弟弟意外发现心上人拍过av难堪，把女孩的av全买走销毁了（当然可能我过度理解了）。16集《一松事变》这个篇章里，一松偷穿了正在睡觉的カラ松的夹克，被おそ松逮个正着。おそ松一开始就明白那是伪装成カラ松的一松，装傻好好逗了一番，却仍贴心地给一松台阶下，说：“我偶尔也想穿穿看这个夹克。”可惜一松的别扭已经病入膏肓，他并没有顺势下台阶。

カラ松在家中地位莫名低，各种被欺负，却是个很温柔很有包容心的人。即使一松莫名针对他，仍然发挥兄长气度。一松喝醉了，默默把他背回家。一松逗猫弄坏了他心爱的墨镜，也不生气。一觉醒过来发现一松偷穿自己的衣服，被おそ松各种调戏，瞬间就换上一松的衣服配合一松演戏（老二和老四应该没发现大哥早已看穿一切），怕一松难堪，一心想着把大哥支开好把衣服换回来。其甚至，有一集有东西突然破窗砸进屋，把六个人吓了一跳，纷纷闪避，他猛地一冲，整个人插进了旁边的窗子里。实际上，他那个位置不用那么猛冲就能躲开，他冲得那么猛，很可能是下意识想掩护沙发上的一松，没想到一松窜上了架子，自己反倒栽出去了（当然可能是我过度理解）。兄弟们感冒了，一心想着好好照顾他们，专门去雪山找没有被污染的水。睡觉时怕其他人睡不着，想给他们唱催眠曲（虽然被无视了，心疼）。

一松其实既是抖S又是抖M，极度自卑，非常重视家人和朋友。从《超级猫》这一篇章可以看出，他并不反社会，相反内心纤细脆弱（大概受过什么打击？），没有结交朋友的勇气，觉得自己不能满足他人的期待，没有那种价值，转而与猫为伴。平时他总独自缩在角落，看上去对什么都不感兴趣，实际并不是这样，他内心戏非常足，否则也不会留意カラ松的泡妞杂志感兴趣，偷穿他的夹克耍帅。大哥耍他，拿他为猫咪准备的小鱼干吃，正巧被窗外的猫看见，他如坠地狱，觉得背叛了朋友。兄弟们生病，他在语言上占了些便宜后，认认真真地照顾他们，给他们敷毛巾。平时也会配合十四松疯，配合兄弟们开玩笑玩梗，嘴上不说，心里却是“我有你们就够了”的满足。就连父母闹离婚要分家，六人忙活半天以为度过风波，不会分开时，他也是哭得最厉害的。

十四松温暖治愈，就像小太阳。用喷水表演逗乐了极度绝望想要自杀的女孩，送她腕带遮掩割腕的伤口，给了她活下去的勇气和美好的回忆。一松被超级猫揭露了内心十分窘迫，把猫赶走了后又后悔不已，他一句话不说冒着危险找回了猫，鼓励一松与猫和解。当然他可能根本没表面那么傻，毕竟偷偷炒股……


目前，《阿松》的1,2,4男形象最丰富，至于其他，特别是三男和六男，我相信往后形象也会逐渐多样起来。60年代和80年代的老版里，六胞胎是你我不分的，如今他们各具特色，让人一眼就能分辨。制作组真的非常厉害。在嘻嘻哈哈的同时，恰当地设置温暖感人的小细节。

至于讽刺，《阿松》的嘲讽可谓是毫不留情的全地图攻击。制作组笑眯眯地摆出夸张处理化的现象，什么都不说，让你自己解读。从我看来，讽对象有刺追名逐利偶像，动画业界固定的成功模式，过度化的教育和审查，粉饰太平无所作为的警署，疯狂迷恋偶像而拼命买买买的粉丝，整容和只看外表的社会等等（可能有过度理解）。从各种动画作品，到《电锯惊魂》、《疯狂麦克斯》和《沉默的羔羊》，真是无法无天玩梗秀脑洞。


《阿松》最成功之处，就是各花入各眼。喜欢搞笑的，看到了搞笑；期待讽刺的，解读到了讽刺；青睐治愈温情的，也不会失望；想看掉节操和暧昧不明的基腐，来来来，爽快。老观众觉得新奇，新观众也不会觉得过时。所以，说它是腐番和单纯女性向，真的太片面了。カラ松吐槽自己待遇太差，请求提高地位，话还没说完就被代表制作组的达悠丢了下去，staff们真是铁了心要当s了。所以，永远不要太快下定论，官方是很乐意打脸的。


作为一个深深喜欢这部作品的人，看到这个问题情之所至，一不小心就打了这么多字。然而……然而……我至今没能向周围人安利成功，为自己一哭……订的DVD，也没有发货……呜呜呜，悲从中来。

Anyway，赤冢不二夫笔下的昭和年代的六胞胎，在平成年，真正复活了。他老人家泉下有知，也会开心得哈哈大笑吧。

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这是我在知乎上的回答，看这里冷清，忍不住稍作修改贴到这里（谁在乎啦_(:з」∠)_。

《阿松》动画一眼看上去作画简单，人设复古不美型，似乎制作并不认真，但是出奇得卖座，销量高得吓人，难道这是业界要完的征兆？这次就来浅谈一下吧。

虽然这是部极受欢迎的搞笑动画，不过很多观众可能还认不清角色，因为似乎这六个人都长得一模一样——这不是6个《哆啦A梦》的大雄吗？！这期开始部分就先教大家如何分辨这六胞胎。其实前几集我自己都有点看得云里雾里的，不过掌握诀窍之后还是非常容易认的，而且会认之后本身看的趣味也会增加。

作为做动画一侧的核心制作团队，在人物塑造方面是绝对不能随便的，因为人物性格是推动故事发展的关键因素之一。在这方面随便、想当然，会使故事本身发展变得无聊。尤其《阿松》这种本身就是以人物来推动剧情的动画，在人物塑造上花再大的功夫也不过分。

下面开始辨认六兄弟：首先是大哥阿松（Osomatsu，代表颜色：红色，声优：樱井孝宏），在六个人里面个性是最不明显的、最普通的，所以先跳过去。第二个是空松（Kara matsu，又译“唐松”，代表颜色：蓝色，声优：中村悠一），就是老是戴着太阳眼镜、有点中二耍帅但是总没人要的那个。第三个是轻松（Choro matsu，又译“流松”，代表颜色：绿色，声优：神谷浩史），就是那个吐槽役，神谷浩史的吐槽一听就能听出来，装得还是很像正常人的，还是个偶像宅。第四个一松（Ichimatsu，代表颜色：紫色，声优：福山润），就是话最少一看就是很阴暗的那个，另外半闭着眼、驼背、头发毛毛躁躁也是特征。第五个十四松（Jushimatsu，代表颜色：黄色，声优：小野大辅），就是老是在傻笑的那个，给人直接感觉就是傻乎乎的，也是六个里面最危险的一个。第六个椴松（Todo matsu，又译“末松”，代表颜色：粉色，声优：入野自由），六个人里面最嫩的一个，最会说好话的一个。结合声优和性格看几集还是非常容易分辨的。

虽然《阿松》是作为漫画改编动画的，不过基本能当做原创动画来看了。日文起名上有一个细节：原作漫画的名字叫阿松君（おそ松くん）；但是这个动画的名字叫阿松桑（おそ松さん）。さん是对成年人的敬称，所以设定上是这部动画是漫画20年后的事了。制作团队基本就是甩开原作在自由发挥。本来这六胞胎真是长得一模一样的，有上面说的差别也是制作团队自己的想法。剧情也玩得很欢，属于完全不知道下一则故事会怎么样。最一开始的几集还有很多吃饭的时候不适合看的段子。

另外这片作画上还有一些特别的讲究，也就是懂动画制作的人可能有疑问的地方，比如人物的线条是有点偏蓝偏粗的，而且不是普通的黑色细线。实际上这是经过考量的，也让后期人员增加了不少工作量。现在主流动画都偏向复杂的人物设计，比如这季的《春夏》《机动强袭八组》，基本都到了在眼睛里画银河的麻烦程度了，头发衣服画起来都特别麻烦，就是想通过增加信息量更加靠近插画，让人物更加好看一点。相比之下，《阿松》反其道而行，是非常非主流的简化人设。虽然作画起来方便，但是也容易使画面人物看起来非常简陋。于是人物设计的浅野直之就做了很多尝试，其中一个就是我们看到的结果。浅野就说在统一线粗细方面，如果用作画修正来统一估计整个工期根本来不及。后来和色彩设计和摄影监督他们一起讨论，最后决定摄影来统一线的粗细。所以即使作画上粗细不统一，后期也会被摄影修正调整。另外整体背景和色彩设计都是非常特别和讲究的，这个大家对比普通动画看一眼就知道了。对于偏蓝色的线，访谈中浅野也非常诚实，说其实也没考虑那么多，就是觉得这个颜色挺好的就用了。之前打算用茶色，但是茶色太过柔和，不太能显出人物的搞笑属性。

不过本片与其说是搞笑，用无厘头来形容恐怕更加恰当。作为搞笑动画，如何设计搞笑段子真是技术活，也花了脚本和监督很多时间。监督藤田阳一（就是拍《银魂》的那一个）也说了从来没做过如此在脚本上花时间的动画。他们也直言一直对自己设计的段子没有信心。

现在阿松在日本超火。因为我们Anitama每个月都会买一些日本的杂志，当时animage直接因为阿松连续两期卖断货了，我们还是后来才买到的。光碟销量则是2015年动画中最高，其中固然有特典商法的功劳在（主要的大牌声优全部会去的活动应募券）。不过公布特典之前销量走势就很好了。能那么火其实整个制作团队都没预料到，为什么会火他们自己也没能想明白。另外《阿松》并没有说过只做两季，以现在的走势来说，继续做是铁板钉钉的事，只是究竟会做多少季的问题了。

其实这片销量出来的时候很多人觉得这不是好事。他们觉得这片单纯因为声优就火了，卖那么多是运气，制作方面怎么看都很粗制滥造，怕以后再也没人认真做片了。但是我觉得制作方还是用心在做的，无论脚本色彩背景都是充分发挥了自己的能力。脚本上花了大量时间，人设作画背景色彩都有特别的讲究，细节上说非常用心也完全不过分，绝不能说是普通的流水线动画，成功真不只是运气的成分，用天时地利人和来说更恰当。而且阿松可以算是半部原创动画了，搞笑题材上也有所突破，火爆的一个重要原因是本身好看好笑。所以我觉得《阿松》取得现在的成就实至名归，绝对算好事。

（视频解说观看地址请从以下日记获取：http://www.douban.com/note/538821511/）