1 ) 观后感
以后可以重复看的电影,看完的感受是看电影很久没有的了,上一次还是看李沧东的《燃烧》,两个都是导演自编自导,并且都有作家背景。阿部贞夫气质一直都很独特,是这个角色的不二之选,最开始是冲松隆子来,看到是女导演后觉得发现宝藏。摇摆和蛇草莓没找到资源。叙事节奏很棒,远超日本爆米花电影平均水准,导演很真诚,不模式、不套路,不把观众当傻子,里面很多新鲜的情节设计。配乐很安静,吉他声很逗趣,像两个人在对话。言俞吉真是演了不少片子呢(笑)。阳台门框上的一排信封很多,着重选了其中的5位来描写。并且电影过半时几乎全部展开了,我就放心了,这个节奏,2小时,这片子一定很好看。看了下里面玲子演员的简介,从美术转为学文学,并且演出大胆。木村多江台词好少,但还是一如既往的这类角色,明明也很腹黑逗比。Rena看着被撞洒的咖啡的扑克脸很有趣。电影里有大量没有台词的细节推动,主要是妻子对丈夫的行动指示,妻子的观察。阿松里面的腹黑和扭曲达到新高度,刚看完《来了》,果然女导演可以挖掘到更多的阿松不同面。iwaii的阿松是雨里撑着红伞等爱的女孩子,这里阿松是撑着红伞,在雨里试图找回爱情的女人。不知道是我记错还是错会,里子向贯提议开展骗局攒钱时,贯说了一句像十年前那样?怎么感觉他们之前被火烧了的小店也是靠贯骗女人敛来的初始基金。因为两人气场的缘故,里面的夫妻关系更像是贯附着于里子,但里子一直觉得自己背负的是贯的人生,并没有自我。看到酒醉出轨的贯,伤心、愤怒一系列复杂的感情潜移默化,让她开始了这场婚姻的自杀式挽尊。海鸥这个符号非常妙,本来也是掠食者、贪婪、小聪明。西川曾经是是枝裕和的助手,但风格与是枝裕和没什么关系,内敛安静、笔触刚劲,相形下,是枝裕和台词、情节编排都比较外露,甚至老套、煽情,主题情感更走向普通价值体系下的真善美,包装一个逻辑欠佳的伪三观崩塌外壳,很牵强。卖梦里描写的人物性格和心理变化自然而然、里面唯一的评判也就是对电视里烫伤女童的夫妻的指责。天地不会放过这对夫妻,该发生的终究会发生。探长说了顶多诈骗判罪十年,或者5、6年。里子一直很坚韧,出狱的贯,两人一如既往牵绊下去。猛然get了笑福亭鹤瓶的帅点,导演你真有两把刷子。我去接着看亲爱医生了。
//recochoku.jp/album/A2000180447/
2 ) 关于梦想的众生相
无论大屏幕上闪烁着多么炫目的特效,旁边的音响里传来多少道立体声,观众们咽下了多少粒爆米花,总有个地方的电影市场纹丝不动。那就是日本。
在好莱坞电影盘踞世界电影主流市场已半个多世纪的今天,日本电影依然维持了自己鲜明的特色。从黑泽明那一句:“我们日本人拍的东西,你们美国人看不懂。”到北野武所说:“3D技术根本就是一无是处。”这代表着日本电影已经从战后开始,有了自身的文化传承和历史沿革。这些内容很难用语言概括,如果非要描述的话,大概就是如同日本文学那样淡淡的忧伤,哀愁凄婉的氛围,散文式的叙事风格……总之,他们对视听觉“套餐”很不在意,对故事本身及人物内心刻画却特别在意。
今天要讨论的这部电影首先就没什么特别的视觉和听觉效果,简单的配色、简单的场景、似有似无缓和而温存的弦乐搭配。男女主配角从开始到结束,都没有什么夺目的服饰——为什么要说服饰呢?因为这本身和剧情有关,这是一部男主角“骗色夺财”的故事。既然提及到“色”,那必然涉及颜值服饰,可是导演似乎不想对此多费头脑。
片名“卖梦的两人”,玄机尽在“卖梦”二字。字面理解,贩卖梦想、兜售梦想、出卖梦想,先得有“梦”而后为之。男女主角本是一对有梦的夫妻——他们开了一家餐厅,凭借男主角出色的手艺,生意兴隆,然而一场大火却让十年苦心经营毁于一旦。随后,夫妻分别至不同的餐厅打工,自我降格当厨师端盘子以维持生计,却时常被各种偷工减料的黑幕而闹得心灰意冷。他们决意,攒够钱,再开一家店。
那段日子,男主角终日买醉,在夜店醉里偷欢。正所谓“酒是色媒人”,他竟因此意外出轨,与一位被富翁抛弃的富家女发生激情,互诉愁肠之中,富家女大发善心,给了一大笔钞票给男主角。
镜头定格在出轨后,男女主角夫妻的洗浴室里,男主角因背叛妻子,心中担惊受怕,泡在浴缸中抽烟解愁。妻子闻到衣服上异性的味道,冲到浴室里质问丈夫。一通吵闹之后,妻子忽然把腿翘在浴缸边,说道:“要不你就这么干吧!”
怎么干?世间还有多少有梦之人呐?渴望结婚的女编辑、孤独的举重运动员、被男人嫌弃的妓女、善良的单亲妈妈,男主角虚造身份,辅之以亲切的关怀,亲昵的关心,很快就走进了这些人的心房。又是一通互诉愁肠,又是一次次互相释放激情。这些有梦之女性,向全世界兜售梦想,而男主角则投其所好,为之买单——所谓的梦,还不就是这些爱与关怀?
男主角就此赚得盆满钵满,夫妻俩要开店一事也被提上了日程……
就在夫妻精心策划的骗局行将败露之际,那些受骗的女性,仍然在犹豫要不要告发他们。当警察对她们说:“他(指男主角)显然是诈骗,如果你告他,他就要去坐牢。”女人们沉默地低下了头。
有的人说本片“三观不正”:居然婚内出轨可以用来当资本原始积累,妻子居然教唆丈夫出去以色谋财。其实,导演的本意不在于刻画犯罪,而在于就此勾勒出都市中的“励志人群”“鸡汤人群”内心的脆弱和孤独。他们太需要人相爱了。所以,出演本片“骗色夺财”的男主角,既不高也不帅,长相气质甚至可以说“土”。导演也正好借此,来反衬那些上钩女性的内心状态。
本片是一部关于“梦想”的众生相,借此描绘了都市青年人群的挫败与无力。影片的结尾,为再开一家自己的餐厅而如此煞费苦心的夫妻二人,也逐渐迷失自我,为自己的行为付出了代价。大梦套小梦,原来一切真的只是梦?
年轻的你,是不是也在机械的城市丛林中彷徨失措,又满怀梦想过?是不是一样,也无比渴望着那些爱与关怀?
3 ) 《卖梦的两人》:你拼尽全力,究竟想过怎样的生活。
我非常喜欢西川美和,她的电影虽然总有节奏上的问题,但总体来说都散发着一种独特的韵味,令人看完茶饭不思。我第一次连续看完《蛇野莓》和《摇摆》,几个小时不愿开口说话。看得多了,会觉得她的风格似曾相识,故搜索一番,果然,她曾做过是枝裕和的助理导演。
我说西川美和和是枝裕和风格相似,似乎只是一家之言。因为日本的“另类”家庭电影,似乎都是这个样子。今年《小偷家族》摘得金棕榈,我写了不少稿子,面对是枝裕和的影片,总是有很多想说的话,即使语无伦次,但平复了心情,也总能慢慢整理。不同的是,看完西川美和的作品,却总觉心里空空,似乎有千言万语,却好像无从谈起,张开嘴才发现无话可说。
西川美和镜头的成熟度远超她自己。看着一帧一帧画面,似乎不可名状,但在无边无际之时又有所克制。不引导也无刻意安排,自生自灭任其发展,只种因不问果,故事信手拈来。与其追求巧妙情节,不如还原故事本真(仅类型片内),“看电影是偷窥别人的生活”。
《卖梦的两人》2012年上映,上映的时候不怎么火,以后也不会再火,我也是冲着松隆子(《告白》)才看的这部电影。故事中有一对开料理店的夫妻,生活平淡幸福,直到一场大火摧毁了一切,十年的苦心经营化为灰烬。丈夫自甘沉沦,与店里熟客醉里偷欢。事情败露后,妻子气愤之余得到了启发。她命令丈夫勾引那些身心寂寞的女人,以结婚为诱饵骗取钱财,目的是重开料理店。
电影海报就是火灾当时。看了海报,我仿佛醍醐灌顶,感觉这电影的艺术性与结局无关。无论结局怎样,电影的高潮从夫妻二人做出选择那一刻开始升华。
“卖梦”的意义是“诈骗”,日式家庭电影总绕不开犯罪因素。我想日本导演如此偏爱这两个元素的原因可能是因为它们正代表着两个人性感情的极端:温暖的家和冰冷的恶。当亲情与爱情遭到考验,人在这种情况下还能维持“人性”吗?
《卖梦的两人》剧情尺度大,镜头尺度也大。在这样“反人性”、“反伦理”的诈骗下,“罪犯”妻子的目的居然显得十分可笑。她费尽心机、害人害己,只是为了回到大火之前的生活。假如没有那场大火,假如他们的生活还和以前一模一样,这样的故事还有可能发生吗?人究竟是知足的还是不知足的?
人世间最大的谜题,就是人。人介于天使和魔鬼之间,不是代表着平均的善恶,而是表示,人可以是天使,也可以是魔鬼,善与恶,一念之差。“卖梦”,到底是贩卖希望、还是以希望赌博?人是梦的奴隶,而梦让人绝望,绝望之后,人却不迷失,也不敢毁弃。
4 ) 会哭泣的梦想
列夫托尔斯泰说过:“幸福的人大体相似,不幸的人各有各的不幸。”大概梦想也是如此。不同的梦想总是在不同的人身上怀揣着,但哭起来的梦想总让人就算笑起来也很疲倦。
一、恋爱再甜蜜也布满暗疮
玲子认为的恋爱,在世人眼中恐怕只是婚外恋。男人在临死前留下的分手费,让玲子觉得自己充其量只不过是深爱的男人在生活外的放松剂。心生怨恨又劳累的她最后把钱给了市泽。心底认为与其让自己心里恋爱的梦想腐烂,不如让市泽开店梦想继续成长下去吧。
二、星星黯淡太阳也无法照亮
田中丽奈饰演的OL,让我眼前一亮。正当我在怀疑日本人民对于市泽里子两人近似诈骗的行为,毫无指责懊悔时,田中丽娜找私家侦探的行为拯救了我的三观,也将此片拉回到一个正常的现实轨道上。
现今社会,单身OL甚多。不能单说她们眼光过高,也有很大一部分原因是因为很多人失去勇气望而却步。就算再怎么曾经光亮的星星,经过了数万亿光年,光芒也渐渐消失,在我们无法直视的背后已经光秃遍布人生的阴影。所以哪怕仅仅是擦眼角泪水的小动作,也感觉倍加温暖。不要太优秀,只希望对自己好一点。只是这样简单的梦想也是奢望。
或许,就是因为觉得有些女性可以很幸运地结婚,所以自己才找不到自己的幸运转盘。
三、你的出现,才让我有放弃举重梦想的理由
喜欢一个人,可以让奇迹出现。
比如,举起自己早已举不起的140公斤的重量。
喜欢一个人,才可以做普通人。
比如,不想被当做怪物。结婚生子才是向往的梦想。
就算站在奥运会的赛场上,但如果没有注视的目光和殷切的鼓励。梦想,又怎能继续下去。
毕竟,和一个人在一起,帮助他才是自己的梦想。
四、出国学习是独立生活的勇气
在电话亭里,摆弄着叮当作响的硬币,滔滔不绝的说着什么。电话那头没有声音,多希望是父亲。
说自己过得很好,已经存了一笔钱准备去加拿大。可前夫仍找自己想付玛莎拉蒂跑车的钱。即便觉得自己并不富裕,但和市泽说的医治疾病相比,起码自己是健康的生活着。职业没有低人一等,自己是自食其力的。同样,生活艰辛,但乐观也是一种力量。
梦想遥遥无期,但仍在努力的路上。
五、市泽里子的卖梦之旅
十年太长,只争朝夕。
市泽在万般无奈情况下,靠谎言来获得开店资金。虽然立下字据,假以时日会奉还,但是本质上还是诈骗别人。严重来说,其实诈骗了很多人的梦想。
在接触很多人之后,市泽的心态有了变化。最大的转折点是在遇到举重女之后。他发现梦想其实很沉重,一点也不是仅仅建立在金钱上可以衡量的。但同样的,明明想对里子好,但是却无法付出行动。在我看来,是梦想和关爱支出过度的结果。
仅仅是十年而已,我们还是可以努力的。
里子很坚忍,也很乐观。万般无奈下募集资金的举动,其实是不想看到市泽整天喝酒度日的爱。
但是追逐梦想的道路并不轻松,里子有了妒忌之心,虽然表面上夫妻二人相敬如宾,但是连起码的肌肤之亲都没有了。里子从未想过离开,甚至是面对和老板二人差点就要发生肉体关系的情况下,里子也理智战胜了冲动。
可是里子仍然很伤心,她说:“或许是因为我没有吸引别人的力量。”
影片的最后,两人望着海鸟飞翔,里子脸上有些淡淡的愁容好像在诉说着梦想没有捷径。
梦想可以让人哭花了脸,但也同样,会让人哭完之后抹去泪花,继续前进。
5 ) Lies
小A,银行职员,总是早出晚归,但这样的应酬才不是他要出轨的理由,我也不应该再延伸去想,我们都知道,他是有一个全职太太的,阿兰阿兰,我们总是这样称呼她,而不是A太之类的,总之,他们的感情很好的,而我的确以一个卖菜的阿叔见证过他们之间的感情。
那天的雨临时落大,但淋湿的只有我桌前的白萝卜,我家三代都是种地的,只有我偏爱白萝卜,并不是白萝卜吃起来心里美,身体爽,而是因为我记得我从小就喜欢拔萝卜。那天我的摊前被暴雨中间杂着的狂风打翻,我只好一阵凌乱的去捡凌乱在我眼前的一片白萝卜,真是落了片白茫茫真干净呢,地上突然变的干净,是因为过路人都在帮忙,收拾他们各自的摊位,再抬起头的时候,一只萝卜递在我的面前,我看见一把伞,伞的后面是阿兰的脸。
我不知道他们的烛光晚餐是否听过黄丽玲的《我心已打样》亦或是Glen Hansard的《Leave》,我不知道他们有没有吹过白塔后山空战英雄纪念堂上的阵阵和风,我也不知道他们如何努力生活在这疯狂的季节,他们有没有握住过对方的手,安慰对方说,如果是这样,你不要悲哀。
我不是说非要期待阿兰的这张脸背后是怎样的故事,我只是相信命运,阿兰只是怀疑生活。所以到后来我能想到的事情我就全部都忘记,毕竟我普普通通,生来平凡,没有在深夜里痛哭过,也不曾有如何放肆的笑容。我知道的就只是晴后是雨,雨后又放了晴。我知道如何的业力都不能将我打倒,因为我爬了起来,匍匐前行。因为我记得阿兰递给我一根白色萝卜。
我记得那时候我只是拿随手接过的萝卜擦了擦脸上的雨,谢谢你啊,我说。
6 ) 业力大网下的堪可悲悯者
西川美和的电影在总体上常给人一种莫可名状、甚至是语焉不详的印象。她影像的成熟度远超其年龄,像一个智慧长者般对世事不加评判,任它生住异灭,聚散悲欢。大仁不仁,大智若愚,这是我能够想到的形容词。
导演的审美倾向及人生观是如此宽坦、淡泊,她的视角于是便广阔得吓人,此片一开场就撒下一张大网,把业力相同的众生慢慢聚拢到一起。从这宏观的主题上着眼,这绝不是一部宣讲道德的电影。两位主人公无疑在做非常不好的事情,但导演通篇没给他们贴上善、恶的标签,故事的进行仿佛混沌初开,清者上升,浊者下降。正邪易位,只在倏忽之间,又极其自然。丈夫屡次良心发现,但每次还是卷走了人家的钱,我只能说:这就是业力的不可思议。有一幕戏,是他们俩看到电视新闻中播报一对夫妻虐待亲子,他们同声说这样的父母该受报应,而完全没想到反观自己的所作所为——无明愚痴的意味很明显了。西川美和是悲悯的,只是她的悲悯出脱得极为简约,总带着一些冷意。
导演的成熟,还表现在她的克制上,总是能收得住。她的字典里,你绝对找不到日本导演惯用的“残酷”、“厌世”这一类词汇。她的克制之道可说是严格的、中庸的:当丈夫当面揭发妻子策划这一切的阴暗心理时,妻子眼看就要发飙(且按一般规律来说,她发飙完全合乎情理),然而,妻子竟硬生生刹住了车,她马上藉着投入生活的常态来掩盖、平息这场风暴。这实在是一种常人无法理解的人生态度,你或许会说她是一个顾全大局的阴谋家,但我认为不是的。导演从内心深处对“克制”的认同尽显于此:那是一种本能,是人心和世间界赖以维持平衡的微妙力量。“克制”不是消极的忍让退缩,而是积极的以退为进。
那么,电影是否有为骗子开脱之嫌呢?刚开始行骗时,妻子那一大段内心独白确实有点救世主似的冠冕堂皇。但细想一下,他们之所以会乐此不疲地一直骗下去,乃至想停都停不下来,不得不说,很大程度上是为了那种与陌生心灵坦诚相见的、暂时性的释放之感。只看到眼前的一点闪光,而忽略未来的无边黑暗——受骗的如是,行骗的亦如是。
面对命运这道似乎无解的谜题,立场永远比策略来得重要。影片中一个个可怜的失败者,都无非是被层出不穷的策略迷花了眼,而无暇静下心来思考一下自己的立场。一味地向前,等于是一味地逃避问题之根本。失败是一件好事,尤其是彻底的失败——罪人要不是进了监狱,也发现不了飞鸟的自由。
西川美和这次发挥一般,用了太长时间去重复讲了几个相同的故事,导致后面进展大打折扣。阿部隆史神演技,松隆子彻底黑化,田中丽奈倒是变漂亮了。
原来有两个小时,不过这么大的信息量的确需要两个小时才能说完。松隆子阿姨真是抛弃了形象演这个屌丝女腹黑抖S角色,开头和中间部分的尺度简直要跪下。利用人感情真的是门学问,圆谎也是,没本事只能表示此片真是叹为观止。
电影通过松隆子和阿部隆史这对普通夫妇的故事探讨了小人物的生活,并得出了所有通过牺牲他人的幸福来实现的梦想都将成为枉然的结论。女导演西川美和的风格偏于细腻,情感也一直在收,以至于在最后缺乏一个爆发点,松隆子的表演坚韧当中带着隐忍,颇有些像《告白》中复仇女教师的延续。
大眼妹越来越喜欢腹黑向的角色
看过几部西川美和的电影了,又让体会到了那种日式隐忍的情感表达方式,感觉自己也是同一类人。很棒的想法,但剧本从四分之一开始就乱作了一团,叙事整体的节奏显得紊乱,最终失控的结局也跟着弱了,但好在这个故事里有善良接地气的普通人和许多让人感动的细节。爱或对的人,一眼便都懂。★★★☆
影视作品:日本一直在探讨生活;韩国一直在逃避生活;中国一直在YY生活。
看似软弱善良的丈夫是主导,事实上妻子才是真正的主谋。她挑选女人,敲定约会,撰写台词,安排进度。看似温柔忍耐的她,一层层剥落,压榨出内心的恶意。“只能辛苦工作的你,痛恨有钱乱花的女人”,她在报复女人们,也在报复丈夫。松隆子演出了那股明媚深处的黑暗。
松隆子碉堡
脚本真是太重要了,这个就是拍得仔细但节奏拖沓的典型,除了那句"不能靠自己脚踏实地走的是卑鄙的人生"台词很振聋发聩之外很多地方都嫌单薄....另外松隆子的露毛露PP画面基本完全可以删去不要啊...伊势谷的暴力男役还是很美型><,三星半吧..
够现实很好的反应了社会底层的生活!
7.3;世相多舛,夫婦善哉
里子心中的世界,就是打烊後的商場,空蕩蕩的扶梯,冰涼涼的燈光。杜皮說比不上凱比歐大佐,我也深以為是。
奇怪的叙事逻辑,导演似乎一直往返在奇异震惊与平常现实之间,还自觉承担向观众交代人物命运去向的“责任”。。。
虽然是很扯的故事~看人家也是演。
一旦依赖别人一次,体会到了松一口气,就会很难回去了;无法贩卖的梦想,无法重来的生活,无法拼凑的破碎的分裂的自己,他们都是赌了一口气和自己、和生活在较劲在拼命。
開場之初已經註定影片壓抑的調調,所謂販賣給別人夢想,到頭來只是遺失自己的夢想,去高潮化的結尾尚待回味。影片幾乎是松隆子的獨角戲,演技狂飆,堅強、樂觀、隱忍、壓抑、痛苦、無助,所有的情緒都令人折服,從《四月物語》的青澀稚嫩走到如今的演技女皇,真是讓人想不愛她都難!
too real, too painful. 典型想法太多镜头太拖拉的日本女导演手笔... 2个多小时看得有些痛苦, 松隆子演技穿越到告白了, 不过铺垫了那么多,却没有什么巨大的爆发点, 现实太憋屈,生活要继续...
2012 tiff 后半截拖得太长 音乐比影像讲究
松隆子腹黑抖S崩坏的气场全开,真棒...阿部演成这样也是一种能力啊。然后好想吐槽说:自X完后竟然不洗手!而且用过的纸巾用来擦鼻涕,也太重口味了吧QAQ和桐岛相比可以说是完全是相反的题材呢,虽然黑色也很好,但人总是向着有光的地方前进的。
很好的故事,表述过于猛烈