在国家利益的统治下，个人的真实情感该何去何从？

在正常社会中，双方的爱恋取决与彼此的心灵相通！但是如果把这种爱恋放在敌我双方的对立中，又该如何选择呢！是屈从于国家意志还是遵循自己内心真实的感受呢？

影片中男女主角都是深爱音乐魅力的人，音乐能慰藉人心灵的不安和躁动！喜爱音乐的人几乎都有同样的特质：内心细腻敏感，听从内心的感受！因为彼此如此相似，双方的一些小动作，在外人看来毫不起眼，彼此却能察觉并心神领会！男主布鲁斯法发现女主在男主的房间原来只是好奇想要看看他写的曲子，男主布鲁斯看似不经意在门口的衣服口袋里放了一点东西，露丝都能领会到他的意思并把钥匙了出来！音乐让她们如此心灵相通相近！而双方的立场却让她们近在咫尺却不能触碰，一个是德国军官，一个是国家被德国占领的法国少妇！

女主最终吻向男主，表明了她是遵循自己的内心，男主没有告发女主隐藏罪犯也是在向女主宣告个人的情感是在国家意志之上的！即使因为战争双方最终无法在一起，但彼此的遵循内心的选择会让他们内心更加的坚定和平和！

其实生活中，我们也是无处不选择，我们是选择听从自己的内心还是选择大众的价值观凌驾于我们的情感感受之上？

我并不是非常喜欢这部电影，因为缺点多过优点。但出于对古典音乐和二战题材的热爱，以及对Matthias Schoenaerts肤浅的肉体迷恋，自觉还是应该写点东西，以便打发无聊的病假期。 如同没有完成的《法兰西组曲》，这段不合时宜的爱的柔板也在没有明确开始之时就已悄然结束。或许是未完之觞，又或许是某种奇异的人生圆满？ 没有读过优秀的原著，从Bruno的军装判断，他是一名国防军，不是希特勒的纳粹党卫军。这点很重要，因为国防军毕竟是德国的正规军队，不是被洗脑的、狂热的民族主义者，当然他们肯定也是逃脱不了战争罪行的。即便伟大如卡拉扬二战时期也加入了纳粹；在当时的那种政治氛围中想必大师也是为了音乐而不得已违心加入。所以某种程度上，身为音乐家的Bruno中尉实在是这场战争的牺牲品，他和Lucille的情感注定以遗憾为结局。 The only person I have something in common with is you!!! 此话不假，翩翩公子Bruno和沉静的Lucille就是一个世界里的人（俗气的说法：他们是具有相同阶级属性的门当户对），在这个偏远的Bussy小镇上更是如此，即便Lucille因家道中落而嫁入豪门。这个世界里满是衣食无忧的生活，良好的教育，优雅得体的举止；这个世界里满是花园蜂语下的倾心交谈，细雨晨霭中的牵手漫步，暗夜星空下的相拥而吻；这个世界里满是四手联弹的波尔卡，互述衷肠的小夜曲，摇曳烛光里的缱绻之舞；这个世界里一切皆符合窈窕淑女君子好逑的古老法则，不相爱干什么呢？至于欲望，也是如此的纯洁美好！只是世界之外是动荡的时局和前途未扑的命运。 Bruno中尉具有一切绅士的品格，也许音乐使然他拥有一种近乎敏感的温柔，性感至极。他对待Lucille是那样的柔软，温柔的浅笑，温柔的注视，温柔的碰触，以及当Lucille主动时那温柔而不急不缓的吻。这种温柔的气质，与军人身份形成强烈反差，像一种迷药，令人目眩。 新婚便离开妻子的Bruno，想必四年来已经耗尽了和妻子的感情，如他在花园里对Lucille所说，我暂且理解为他的妻子已不再爱他，迫于长期分离或是其他情况。这里没有孰对孰错，有的只是战时德国人民的身不由己，Bruno应该和多数的德国百姓一样对这场战争是相当无奈的。也许这四年在不断进攻和占领别国的征途上，Bruno见证了太多世间的不堪，作为至情至性的音乐家，骨子里对美好的事物应该是异常敏感的。Lucille就像一股清泉，没有什么预设，就这样走进了Bruno的世界。当然这股清泉和大多数被占领国家的人民一样，起初用沉默来抵抗。也许是异性的天然吸引，也许是钢琴和音乐的助推，也许是几个月的沉默无语，军官是先爱上的那个。在这种相对“稳定”的占领时光里，对Lucille产生倾慕之情的Bruno想用正派的方式与之进行得体的交往。无论有没有结果，至少这种另自己孤独灵魂得以滋养的事情证明这个世界还没有完全被上帝抛弃，证明自己还“活着”。 可是无论正派与否，Bruno占领者的身份像一座无法逾越的高山。 有音乐天分的人大多都是敏感灵动的，Lucille也不例外，只是她的心是压抑的，不如意的生活让她变成了笼中的小鸟。她即憧憬外面的世界，又不断向现状妥协，不断说服自己这样的生活是最好的选择。没有战争，没有Bruno，也许Lucille永远都是可怜的有钱妇人。几个月的沉默和每晚陪伴入睡的琴声，使Lucille发现Bruno跟其他的德军军官不太一样，尤其是和同样是中尉的Bonnet比起来。 在四十年代想必Lucille和大多数具有良好教养的女性一样，动情是很隐蔽和微妙的，所以男性导演处理起来不免粗糙，这也是这部爱情电影的短板之一。不过通过电影的一些细节呈现以及我个人的理解和感受，Lucille爱上Bruno也是有迹可循的。我想除了已去世的爸爸，没有人真真正正的爱Lucille。如果谈到尊重，Lucille绝对的活在孤岛上。参军的丈夫有个私生女；强势的婆婆认为Lucille为了钱才嫁过来，甚至连Lucille最爱的钢琴平时都要锁上；镇上的那些佃农把Lucille自动当成对立面即便Lucille总是暗中相助；可能只有Benoit的妻子算是朋友。总之，Lucille是这个小镇的outsider。自然而然，总是设身处地帮助Lucille的Bruno让Lucille感受到了久违的关爱和尊重，更何况这个中尉还是一位英俊高大的绅士。 私生女事件似乎激发出Lucille自我独立的一面，在帮助Perrin夫人拿回老房子里的一些物品时，似乎Lucille已经不怎么在乎小镇上的居民怎么看待她了，毕竟就是这些人干着给占领者写匿名信诋毁别人的龌龊勾当。 Not everyone else fight each other, hate each other, just leave us in peace. 所以女人的情怀和男人是不一样的，女性需要更长的时间发现自己，战胜自己；其实欲望大体上也是如此。就我个人的心理感受而言，与Bruno的相识是Lucille的一种人生收获，无论Bruno是不是占领者。因为Bruno直接或间接开启了Lucille的一种新人生，一种可以主宰自己命运的人生，毕竟在二战这种特殊时期，小情小爱实在不是女人一等重要的人生元素。但同时我亦为Bruno感伤，Lucille去求他办通行证时，他的那种无奈和泪光点点的依依不舍，让人寸断。想到Bruno或是战死他乡，或是病死在遥远的西伯利亚，那种无可奈何就像骨头里的蚂蚁在不断侵蚀你的肌体。也许Lucille的一句It’s precious to me.为这段柔版画上了终止符。Bruno理应释然了！ ~Fin~ 因为《锈与骨》得以认识Schoenaerts，他应该是最近两年唯一让我念念不忘的男演员，当然这种念念不忘也夹杂着我先前所写的对其肉体肤浅的迷恋（他的身材比例非常完美），但更多的是对Matthias Schoenaerts个人气质和演技的欣赏。《锈与骨》里那个粗鲁操蛋但又心地善良的Ali被Matthias Schoenaerts诠释的很完美，我想有一点是角色和演员共同拥有的，即：老爷们的身材，小男孩的眼神。我总是能从Matthias的眼神里找到一丝调皮，一丝纯真，当然还有一丝性感。记得Marion Cotillard曾经在一次访谈中说过，她唯一一次愿意并非常喜欢拍摄那种场面就是和Matthias在《锈与骨》里，这对M的褒奖已经不言而喻了。 最近两年看到Matthias的片约不断，且和很多知名女星合作，开始有点国际一线明星的样子，非常欣慰。只是希望马蹄在得到想要的地位以后尽量不要把时间花费在无聊的好莱坞商业片里，做一个有深度的演员。

先讲讲我怎么发现这部2015的电影吧。 16年在家付费有线电视上翻出来这部电影， 从中间看完到结尾。 可能当时这种无可奈何的浪漫与分离十分吸引我，便去网上买了这本书。第一章六月风暴，断断续续看了一年多，其实我是因为对战争题材并不是很感兴趣。再加上当时是因为男主角Matthias Schoenaerts 颜值与演技打入内心，才会想看这本书，男女主人公的剧情是在第二章柔板中出现的。原著大家都知道的，作者伊莱娜·内米洛夫斯基是法国犹太人，这本书没有完成她就被杀害于奥斯维辛集中营。这也为《法兰西组曲》带来更加深刻的悲情。每每想到这里，当初和老公抱怨第一章好无聊看不下去就会对作者有深深的歉意。

就像其他改变于小说的电影，这部也有很多和原著不一样的地方。 片名更应该是叫《法兰西组曲-柔板》所有的剧情都出自于第二章节。 我给没看过原著的朋友说说不同的地方吧， 可能有一些想不起来了，请见谅。

1. 露西欧和婆婆没有经历过轰炸，也就是说战争最直观的灾难她们并没有体验过。 2. 书中也没有讲过德国对犹太人的暴行。3住在马德莱娜家的德国翻译官波奈并不是流氓，他在书中是个很有热情有礼节的19岁男孩。对马德莱娜的所谓献殷勤只不过是一位血气方刚的小伙子在长期的军队生活后对她有一些柔情罢了。他会和她聊艺术，会将马德莱娜喂奶的画面看成唯美的艺术品。市长夫人举报伯努瓦之后，德军上门搜枪。伯努瓦否认是他的，对德国士兵说“你把枪给我，我给你证明这不是我的”。拿到之后就枪毙了波奈，逃走了。伯努瓦杀了波奈仅是嫉妒，因为他做过战争的俘虏，因为波奈不像他一样是手上有黄土的农民。在六月风暴中马德莱娜和一位受伤的法国士兵 让-马利 有过感情，让-马利在参军前也是一位上层社会的绅士，所以伯努瓦是仇富的，他讨厌他的女人对这种有修养的资产阶级男人有钦睐之情。我对电影中将波奈描绘成一个流氓无理之人十分不满，这也是我想写影评的原因之一。在波奈被杀事件之后，双方之间是冷战的状态。德国人有些心碎，认为自己行为举止并没有冒犯到法国人，他们为什么还会杀掉德国士兵。这件事之后德军加严禁令，这段时间不再和当地人打成一片，是本章节一个重要的转折点。4. 书中露西欧是早就知道他的丈夫出轨的事情，并不是邻里举报。5. 马德莱娜找到露西欧帮忙藏匿伯努瓦，她当时就答应了。 6. 男女主最亲密的接触只有接吻抓胸，还被露西欧立刻阻止了。 是因为她为藏匿伯努瓦的事情视为对布鲁诺的背叛。伯努瓦藏到她家之后，睡在婆婆的卫生间里。她们家没有密室，因为有布鲁诺在就不用怕德国人来查。7. 市长没有为没人交出伯努瓦而被枪刑。这里只是想突出纳粹的残忍和布鲁诺善良的明显反差。8. 在德国节日狂欢之后，德国人得到撤离的指令，被指派到俄罗斯。露西欧知道他要走了才会去要通行证，不然不会有更好能转移伯努瓦的机会。德国人撤离Bussy之后就是到了未完成原著的结尾，之后都是编剧擅自加进去的情节，布鲁诺从未怀疑过露西欧。 德国人撤离那天当地人其实是有些许不舍的，毕竟在一起相处的3个多月中，他们之间也有从未言语过的彼此欣赏，而且德国人并没有对当地人暴行和欺压。

这本书哦众所周知评价很高，电影拍成这样也是让观众很无奈的。 但是我在这里注意到了Matthias Schoenaerts， 开启了对他其他电影的探索，最近真是迷他到不行。对于电影的拍摄手法，其中有几个镜头还是很打动我的。 第一次布鲁诺在花园里遇见正在给丈夫写信的露西欧，她带着遮阳草帽，在鲁诺给婆婆评价成为不像是对音乐感兴趣的女人之后，遍能看到帽檐下微微上扬的嘴角。还有电影擅自加进去的情节：布鲁诺看着露西欧完全在恐惧中只专注于要逃离的场景让我心碎。他的眼神，和挽住她腰身的细节为这部令人失望的电影添彩。

学校几座食堂都有钢琴可供师生免费弹奏练习。一次晚课后路过食堂，阵阵琴声排山倒海扑面而来，磅礴如潮水、雄浑如高山的气势在当时真是小小震慑到了我。第一次在现实生活中听到感情如此丰沛炽热的钢琴弹奏，内心竟然被感染得有几分激动。弯进食堂一看，原来是一个其貌不扬的胖乎乎的男学生在练琴，琴声就那样从他眼花缭乱的挥舞的指尖中神奇地喷涌出来，那一刻突然隐隐有种想了解他的冲动。

可见，音乐是一种多么强大的表达感情的工具，即便语言不通、身份有别、阵营对立，人们依然能通过音乐传递情绪，甚至产生互相沟通与联系的欲望。所以，看到一些评论说电影中男女主角的感情发生得太突然，我想可能他们是没有体会过音乐的力量。普通人都会沉浸在美妙的乐声中难以自拔，心中涌动起或柔软或崇高的美好情绪，更何况一个是音乐家，一个至少也是音乐爱好者，又是同住一个屋檐下的英俊的音乐家与美丽的音乐爱好者，两人间怎么可能不产生好感、欣赏甚至共鸣呢？即使战争导致的身份对立以及婚外恋的道德难题也难以阻止两个久被压抑的孤独灵魂通过音乐而越走越近。

首先，语言是英语，没有德语和法语，这点要差评，至少从艺术表现力上面来看，缺少了味道。 其次，全片剧情还是太过平淡，总感觉感染力度很一般，虽然音乐是这部电影很想表达的，但是其音乐并没有起到很好的突出作用，我觉得可能是因为其他情节多影响了，就格调上来说，没有输给沉静如海，因为后者更加纯粹，沉静是一种不同于热烈爱情的表现。 婆婆这个角色是个败笔，角色转变太过突兀，婆婆那么自私的一个人，居然会想要帮助被通缉的农夫还有犹太小女孩，理由是他像他的儿子？这太扯了，她平时应该是一个冷酷势力，自私的人。 男主这个角色，还是相对来还是塑造的比较好， 我在想，本片对比沉静如海，缺少了唯美艺术性，因为太多言语和无关情节，反而会影响这部电影的音乐性体现，音乐作为这部电影重要的辅助表达，居然只在中间一些情节出现。

这部电影确实是平庸，内涵深度一般，人物个性一般般，也没有像沉静如海一样塑造出很唯美特别的爱情，只能说不够典型

优点嘛，服装道具还是不错的，而且本片还请了希林客串，分镜暂时没有发现什么问题，就是德军搜捕那段有点太过刻意了。